출구 표지판 사이의 수명

출구 표지판 사이의 수명
스튜디오 앨범 기준 키스 재럿
방출된	1968년 4월
녹음된	1967년 5월 4일
스튜디오	애틀랜틱 레코딩 스튜디오, 뉴욕(미국)
장르.	포스트밥
길이	43:18
라벨	보텍스 레코드
프로듀서	조지 아바키안
키스 재럿 연대기
출구 표지판 사이의 수명 (1968) 리저브 루지 (1968)
키스 재럿 아메리칸 그룹(첫 번째 3인조) 연대기
출구 표지판 사이의 수명 (1967) Something Before (1968)

Life Between the Exit Signs는 피아니스트 키스 자렛이 리더로 참여한 첫 재즈 앨범이다.1967년 5월 4일 뉴욕의 애틀랜틱 레코딩 스튜디오에서 녹음되었고 1968년 4월 1일 애틀랜틱 레코드의 자회사 레이블인 보텍스(Vortex)로 발매되었다.^[1]자렛, 베이시스트 찰리 하든, 드러머 폴 모티안이 함께 출연하는 첫 세션이다.1999년 콜렉터블 레코드는 자렛의 엘 쥬이시오(The Judicio)와 짝을 이룬 앨범을 재발매했고, 2004년 애틀랜틱 레코드는 빌 도빈스 교수의 광범위한 라이너 노트와 함께 재발매했다.^[2]

이 곡들은 오넷 콜먼과 빌 에반스의 음악에 꽤 영향을 받았으며, 자렛은 오랫동안 이 두 곡의 팬이었고, 하덴은 콜먼(1959–60), 모티안은 에반스와 함께 연주했다(1959–64)."마고트"는 재럿의 아내에 대한 경의를 표하는 말이다.^[3]

배경 및 제작

2004년 라이너 노트 재발급에 대해 Bill Dobbins가 언급한 바와 같이:

"찰스 로이드 4중주단은 컬럼비아 레코드에서 일하며 루이 암스트롱, 듀크 엘링턴, 마일즈 데이비스와 같은 재즈 전설들을 그들의 로스터에 영입한 경험이 있는 프로듀서 겸 A&R맨인 조지 아바키안이 당시 관리하고 있었다.그룹의 성공에도 불구하고, 애틀랜틱 레코드는 여전히 자렛의 첫 번째 특집 음반에 대한 예약을 가지고 있었고, 그를 그들의 자회사 보텍스 레이블에 배정했다.하지만, 아바키안은 그가 녹음하고 싶어하는 어떤 음악가들과도 어울릴 수 있는 사치를 그에게 확보했다.피아노-트리오 형식을 결정한 뒤 시간이 좀 걸렸고 동료들의 최종 선택을 고민했다.
( .. ) 찰리 하덴과 폴 모티안의 조합은 아마도 세션의 음악적 결과를 실제로 듣기 전에는 대부분의 음악가들에게는 어울리지 않는 것처럼 보였을 것이지만, 그것은 자렛의 묘한 창조적 직관력의 중요한 측면 중 하나를 지적하고 있다.그는 항상 모든 종류의 음악의 표현력에 열려있었고, 반면에 많은 플레이어들은 음악을 듣거나 연주하는 면에서 강한 양식적 편견을 가지고 있는 경향이 있었다.불행히도 빌 에반의 음악을 진정으로 사랑하는 대부분의 사람들은 콜먼의 스타일링들을 그다지 좋아하지 않으며, 그 반대도 마찬가지다.재럿은 두 가지 모두에 대해 강한 애정을 가지고 있었고 그들의 음악적 태도의 측면들이 서로 잘 어울릴 뿐만 아니라 전혀 다른 종류의 트리오를 초래할 수 있다는 것을 깨달았다.오직 그 자신만이 촉매 역할을 할 수 있었다.그는 음악적 발달의 현시점에서 스윙보다는 탐험에 더 관심이 있다는 것을 관찰했다.비록 이 3인조 그룹이 기력이 왕성할 때 보다 전통적인 방식으로 뛰지는 않았지만, 그들의 음악은 확실히 그 나름대로 흔들릴 수 있었다.그리고 멤버들은 서로 상당히 다르게 연주했지만 음악이 설득력 있게 공존할 수 있도록 충분한 공통점을 가지고 있는 한 밴드의 용기 있는 조합의 결과로서 활짝 열려 있고 검색된 품질을 가지고 있었다."^[4]

원본 라이너 노트(1968년)

Jarret의 노트에서 발췌한 보텍스 1968호의 내용은 다음과 같다.

이어 "이번 앨범에 수록된 음악에 대해 한 마디 해 달라는 요청을 받았다.나는 그렇게 하고 싶지만, 그것을 표현하는 단어들이 있다면, 음악이 필요하지 않을 것이다.나는 폴, 찰리 그리고 나를 위해 특별히 음악적인 차원에서 말할 수 있다.그 음악은 결국 진심이니 그 의미를 의심하지 마라.그것으로부터 당신이 느끼거나 경험하는 것이 바로 그것이다.그 이상도 이하도 아니다라고 말했다.

"관련된 출구는 모두가 활용할 수 있는 출구들이다.우리 음악을 통해 그것들이 희미하게 비춰졌으면 좋겠다."

"녹음 시간에 대해서는 한마디 덧붙여야겠습니다.그것은 음악에 아무런 제약도 없이 행해졌다.아바키안(다양한 세계의 남자)이 녹음의 감독을 맡았지만 음악에서 단 하나의 변화도 일어나지 않았다.이에 대해 대단히 감사하다고 말했다.

리셉션

프로페셔널 등급

점수 검토
출처	순위
올뮤직	[5]
대중음악 백과사전	[6]
올 어바웃 재즈	[7]

존 켈먼 올 어바웃 재즈는 '출구 사인 사이의 삶'은 '재럿의 출신지와 그가 궁극적으로 누구였는가에 대한 일관된 문서로 성공하는 직진 세션'이라고 말했다. (..) 피아니스트는 논쟁의 여지가 없을 정도로 그의 출처만큼 중요해졌고, 전통을 진전시켰다.동시에 그것에 대한 분명한 경외심을 유지하고 있다."^[7]

올뮤직 리뷰에서 짐 토드는 다음과 같이 썼다. "하덴은 윙윙거리고, 몸부림치고, 드론은 베이스 몽상에 놀라울 정도로 졌다.모티안은 템포에 대한 전통적인 생각을 초월하고 키트에서 절대적으로 주목할 만한 소리를 추출하기 시작했다.브러시만으로, 그의 소닉 팔레트는 미친 듯이 펄럭이고, 배수관에 걸린 선사시대의 새들과 60파운드의 모래 주머니들이 신선한 눈의 둑으로 투신하는 것을 포함한다.자렛은 원조와 하나의 표준으로 이루어진 프로그램에서 빌 에반스로부터 세실 테일러에 이르는 주요 영향력에 의해 알려지는 전략으로 파트너들을 먹여 살린다."^[2]

재즈 레코딩 펭귄 가이드의 저자들은 자렛의 후기 "표준 트리오" 음반과 비교했을 때, " 1967년에 자렛이 얼마나 더 직설적으로 리듬감 있게 들리는지는 즉각적으로 분명하지만, 그가 얼마나 불편하게 그룹과 협력하고 있는지는 아직 알 수 없다"고 말했다.그들은 계속하였다. '리스본 스텀프'는 갈라지는 오프너(crack opener이다.'사랑 1번과 2번'이라는 두 곡은 지극히 개성적이고 '인생'이다." 그 자체로 독특한 재즈/팝/컨트리 느낌이 Jarret과 함께 한다.아직 형성되지 않은 것은 집단을 마치 서로 다른 개성이 복합된 하나의 악기처럼 형성하는 그의 능력이다."^[8]

런던 재즈 뉴스에 기고한 마이크 콜린스는 "리스본 스텀프의 첫 음을 들으며...깜짝 놀라다곡은 자렛이 선율적인 구절에서 약간 보피쉬한 전환의 기미를 가진 것 같고, 울창한 바위가 조화를 이루며 미끄러지듯 흘러가고, 액체가 즉흥 연주를 시작하는 것 같다.어쩐지 약간 죽은 듯한 피아노 소리가 틀림없이 그의 것이다.마치 오랜 경력 초창기에 뚜렷한 목소리로 완전히 형성된 것 같다고 말했다.^[9]

트랙리스트

키스 자렛이 작곡한 모든 노래, 달리 언급되지 않는 한.

1. "리스본 스텀프" - 6:06
2. "사랑 1번" - 6시 17분
3. "사랑 2번" - 4시 32분
4. "내가 사랑하는 모든 것"(콜 포터) - 4:33
5. "마고트" - 3시 45분
6. "오랜 시간 경과(그러나 철회되지는 않음)" - 4:55
7. "출구 표지판 사이의 삶" - 6시 53분
8. "교회 꿈" - 6시 17분

인원

• 키스 자렛 - 피아노
• 찰리 하든 - 더블베이스
• 폴 모티안 - 드럼

참조