인사이드 아웃(Keith Jarret 앨범)

Inside Out (Keith Jarrett album)
인사이드 아웃
Inside Out (Keith Jarrett album).jpg
라이브 앨범 기준
방출된2001년 10월
녹음된2000년 7월 26일 28일
장소런던 사우스뱅크 센터 로열 페스티벌 홀(영국)
장르.재즈
길이78:08
라벨ECM 레코드
[ECM 1780]
프로듀서맨프레드 아이허
키스 재럿 연대기
Whisper Not
(1999)
인사이드 아웃
(2001)
어제스
(2001)
자렛 / 피콕 / 데조네트 연대기
Whisper Not
(1999)
인사이드 아웃
(2000)
어제스
(2001)

Inside Out은 2000년 7월 런던 사우스뱅크 센터 로열페스티벌홀에서 게리 피콕과 잭 드조넷이 협연해 2001년 ECM 레이블로 발매한 미국 피아니스트 키스 자렛의 'Standards Trio' 라이브 앨범이다.[1]연대순으로, 그리고 Changes (1983년)와 Changeless (1987년)에 이어, 이것은 주로 독창적인 즉흥적인 소재를 특징으로 하는 3집 앨범이었다.

자렛은 앨범 라이너 노트에서 유럽 투어 중 피콕과 데조네트에게 세 사람이 1960년대 이후 '자유로운' 즉흥연주에 관여했다는 점에 주목하며 미리 짜여진 자료 없이 공연을 고려하자고 제안했다고 썼다.그는 이렇게 말했다. "형식은 어디 있지?묻지 마세요.생각하지 마.예상하지 마라.참여만 하면 된다.모든 게 안에 있어그러다 갑자기 저절로 생겨나고...우리는 물질적인 것 없이, 이런 식으로 놀기 위해, 그리고 더 주의를 기울이기 위해 서로 더 잘 맞춰야 한다.그 가락을 빼앗으면 모든 가능성이 있지만, 그 상황에서 일부만 유효하다.음악이 성공하느냐 실패하느냐를 결정하는 것은 유동성에 대한 우리의 감수성일 뿐이다.[2]

리셉션

프로페셔널 등급
점수 검토
출처순위
올뮤직[3]
재즈의 펭귄 안내서[4]
다운비트[5]

톰 Jurek에 의한 Allmusic에 앨범을 수여해 현재 4.5별과 서술하면,"이것들이 자렛, 공작, 그리고 디조넷으로 그들은 없었어 들어 본 적으로부터년 시작하여에서 침묵, 계속 파내는 역사의 재즈, 블루스 그리고 심지어 R&B을 발명해 자발적으로 뮤지컬 언어는trio-specific하는, 의사 소통에서 가장 깊은 수준의 뉴.ance, 소니언스, 그리고 정신.[3]

글렌 아스타리타는 올 어바웃 재즈를 위해 쓴 글에서 "위드 어바웃 아웃(With Inside Out)은 음악적 노하우를 재조정하는 동시에 획일적인 세월을 다음 수준의 진폭이나 존재 상태로 연장하는 것으로 보인다"고 평했다.간단히 말해서, 트리오가 즉흥연주를 하는 것은 일반적으로 이유 없는 완전한 무작위성을 필요로 하지 않는다는 것을 상기시켜준다; 우리가 음악가들의 말을 들으면서 우리는 캔버스에 스트로크를 가하는 예술가와 유사한 걸작을 만들어 낸다.이 연출로 물질과 아름다움의 근본적인 초점 고리는 또한 최고 수준의 오락을 상징한다.강력히 추천한다.(2001년 상위 선택)"[6]

다운비트를 위해 글을 쓴 제임스 헤일은 "18년 동안 함께 한 음반과 13개의 음반, 그 중 몇 장이 다중 디스크 세트로 이루어져 있어, 커리어 하이라이트를 정확히 집어내기가 어려워 보일 수 있지만, 키스 자렛의 스탠다드 트리오에게는 이것이 바로 그 것일 수도 있다.인사이드 아웃은 정규 포맷에서 출발하는 3인조를 7분을 제외한 나머지 시간 동안 미국 인기곡집이나 밥 표준의 틀 없이 자유롭게 즉흥연주하는 모습을 담았다.결과는 주문을 유도하는...지난해 보프에 찌든 라이브 세트인 위스퍼 노트가 자렛이 완전무대로 돌아왔다는 신호를 보낸다면 인사이드 아웃은 밴드가 이를 한 단계 더 끌어올렸음을 예고한다.스탠다드 트리오라는 명칭은 이 밴드의 레퍼토리를 의미하는 것이 아니라 다른 즉흥 연주자들을 위해 그들이 설정한 수준을 의미한다."[5]

All About Jazz에 대한 별도의 리뷰는 다음과 같이 말하고 있다. "이 세 플레이어 사이의 상호작용의 수준이 비인간적인 직관에 가깝다는 것은 오랫동안 이 관찰자에게 명백했다. 이것이 자유로운 즉흥연주 작업을 만드는 열쇠다.Inside Out은 이러한 즉흥 연주의 모든 순간을 더욱 흥미진진하게 만드는 반가운 정도의 예측 불가능성으로 자렛을 그의 초창기 미국 4중주단으로 데려간다.이것은 세심한 관찰과 반복적인 청취가 필요한 획기적인 작품이다.이들 선수들은 저마다 '아웃'을 한 경험이 풍부하다.사실, 그런 신선하고 역동적인 각도에서 음악에 접근하는 것은 일종의 재결합이다...나는 3인방의 새로운 접근법에 대한 모험주의에 환호한다.."[7]

ECM 리뷰 기사에서 Tyran Grillo는 다음과 같이 썼다: "다른 사람들의 손에 무엇이 위험한 모험이었을까? 이 가장 유능한 음향 기술자들로부터 균형잡히고 직관적인 레코드로 바뀌었을까...Inside Out은 타이틀에 걸맞게 사는 것을 두려워하지 않는다.겉보기에는 일반적인 표준 외출을 하는 것보다 더 추상적으로 보이지만, 당신은 접근하기 쉽고 폭리는 말할 것도 없고, 그 본질적인 것에 대해 너스레를 떨게 될 수도 있다.이 앨범이 유전자 실험이었다면, 각각의 트랙은 그 앨범의 소유자를 독특하게 만드는 DNA 나선형의 꼬임일 것이다."[8]

트랙리스트

Keith Jarret의 모든 구성(표시된 내용 제외)
  1. "신체에서" - 23:13
  2. "내부" - 21:13
  3. "341 프리 페이드" - 18:50
  4. "리엇" - 7:23
  5. "내가 사랑에 빠졌을 때" (에드워드 헤이먼, 빅터 영) - 7:25

인원

참조

  1. ^ a b ECM 레코드 Jarret / Pocket / Dejonette: Inside Out, 2020년 5월 액세스
  2. ^ Inside Out (liner notes). Keith Jarrett. ECM. 2001. ECM 1780.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 인용 AV 매체 (노트) (링크)
  3. ^ a b Jurek, T. Allmusic Review 2010년 3월 31일 접속
  4. ^ Cook, Richard; Morton, Brian (2008). The Penguin Guide to Jazz Recordings (9th ed.). Penguin. p. 770. ISBN 978-0-141-03401-0.
  5. ^ a b Hale, James (January 2002). "Keith Jarrett/Gary Peacock/Jack DeJohnette: Inside Out". DownBeat. Retrieved March 15, 2021.
  6. ^ Astarita, Glenn (October 1, 2001). "Keith Jarrett Trio: Inside Out". All About Jazz. Retrieved March 13, 2021.
  7. ^ AAJ Staff (November 1, 2001). "Keith Jarrett/Gary Peacock/Jack DeJohnette: Inside Out". All About Jazz. Retrieved March 13, 2021.
  8. ^ Grillo, Tyran (September 29, 2013). "Keith Jarrett Trio: Inside Out (ECM 1780)". ECM Reviews. Retrieved March 13, 2021.