레이 바워리

Leigh Bowery
레이 바워리
Leigh Bowery Multi glasses from Taboo art showing .jpg
태어난(1961-03-26)26 1961년 3월
선샤인, 빅토리아, 오스트레일리아
죽은1994년 12월 31일 (1994-12-31세) (33세)
영국 런던 웨스트민스터
직업
년 활동1980–1994
배우자
니콜라 베이트먼
(m.1994)

레이 바워리(1961년 3월 26일 ~ 1994년 12월 31일)는 오스트레일리아의 공연예술가, 클럽 프로모터, 패션 디자이너였다. 바워리는 화려하고 촌스러운 의상과 화장은 물론 (때로는 논란의 여지가 있는) 공연으로 유명했다.

성인 생활의 많은 부분을 런던에 기반을 둔 그는 영국 화가 루시안 프로이트의 중요한 모델이자 뮤즈였다[1]. 바워리의 친구이자 동료 연주자 보이 조지는 바워리의 터무니없는 공연을 여러 번 보았고, 그것이 "인상이나 반란을 멈추지 않았다"[2][3]고 말했다.

런던에서의 어린 시절과 어린 시절

바워리는 호주 멜버른 교외인 선샤인에서 태어나 자랐다. 어릴 때부터 음악 공부, 피아노 연주, RMIT에서 패션과 디자인을 1년 동안 공부했다.[4] 그는 1980년에 런던으로 이사했다: '나는 새로운 것을 보고 싶고, 세상을 보고 싶어 너무 가려워서 그냥 떠났다'고 1987년에 말했다.[5] 그곳에서 그는 뉴로맨틱 클럽의 일부가 되었다. 그는 옷가게에서 일했고 페페 청바지 광고에 출연했다.[6]

그는 곧 런던과 뉴욕의 언더그라운드 클럽에서뿐만 아니라 예술과 패션계에서도 영향력 있고 활기찬 인물이 되었다. 그는 자신이 직접 만든 야릇하고 창의적인 의상을 입어 눈길을 끌었다. 그는 가이 반스(트로잔으로 알려진)와 데이비드 월스와 친구 및 룸메이트가 되었다. 바워리는 그들이 입을 의상을 만들었고, 이 3인조는 클럽에서 삼왕으로 알려지게 되었다.[7]

2005년 오스트레일리아의 국립 초상화 미술관은 사진작가 데이비드 그윈넛이 그의 악명 높은 모피 코트를 입고 있는 바워리의 초상화를 획득했다. 2007년 런던은 바이올렛 에디션 책에도 등장하는 레이 바워리와 트로이 목마(Guy Barnes)의 데이비드 그윈넛 초상화를 구입했다.

터부시

클럽 프로모터로 알려졌으며, 《Tuborbe》라는 클럽을 만들었는데, 이 클럽은 지하 파티로 시작되었고, 1985년에 클럽으로 문을 열었다.[8] 금기는 곧 "있을 곳"이 되어 사람들이 들어오기를 기다리는 긴 줄이 늘어섰다. 특히 황홀한 마약은 참석자들에게 춤추는 장면의 일부가 되었다. 이 클럽은 성적인 관습에 저항하고, "폴리젠더리즘"을 포용하고, 거친 분위기를 조성하고, 예상치 못한 선곡을 연주한 것으로 알려져 있다.[9]

패션 및 의상 디자인

패션 디자이너로서, 바워리는 런던, 뉴욕, 도쿄에서 그의 컬렉션을 전시하는 여러 쇼들을 가졌다. 그는 몇몇 디자이너와 예술가들에게 영향을 주었고, 의상, 메이크업, 가발, 헤드기어 등 모두 인상적이고 종종 세련되게 결합되었다.[10]

그는 또한 Michael Clark Dance Company의 의상을 디자인했다. 1987년 브루클린 음악 아카데미에서 공연했을 때 바워리는 '지옥에서 화재 대피 금지'에 대한 공로로 베시상을 받았다.[10][11]

퍼포먼스 아티스트

그는 공연예술가로서 의상을 만드는 것을 즐겼고, 종종 관객들에게 충격을 주었다. 1988년 런던의 앤서니 도페이 갤러리에 처음 모습을 드러냈다. 시그니처 공연에서 그는 야릇한 드래그나 다른 의상을 입고 무대에 올라 거대해 보였다. 그는 노래를 부르고 춤을 추곤 했다. 그러다가 갑자기, 청중들의 놀라움에도 불구하고, 그는 그의 등 위로 떨어져 그의 친구, 조수, 그리고 후에 아내인 니콜라 베이트만이었던, 작고 알몸인 젊은 여성을 출산하는 것을 흉내내곤 했다.[2][3]

그녀는 그의 가랑이에 얼굴을 박은 채 리의 배에 묶여 공연의 첫 부분을 감춰져 있었다. 그러면 그녀는 마구에서 빠져 나와 많은 무대 피와 소시지 고리와 함께 바워리의 배에서 튀어나오는 것처럼 보이곤 했고 바워리는 울부짖었다. 그러자 바워리는 탯줄을 물어뜯고 두 사람은 절을 하곤 했다. 보이 조지는 그것을 여러 번 보았고, 그것이 "인상이나 반란을 멈추지 않았다"[2][3]고 말했다.

루시안 프로이트의 모델

1988년 런던에서 바워리는 그의 클럽 Tubborg에서 유명한 화가 Lucian Freud를 만났다. 그들은 공통점이 있는 친구인 Cerith Wyn Evans에 의해 소개되었다. 프로이트는 바워리가 런던의 앤서니 도페이 갤러리에서 공연하는 것을 본 적이 있었다. 바워리가 미술의 맥락에서 처음으로 공개석상에 모습을 드러냈을 때 바워리는 그가 잘 알려진 화려한 의상을 입고 갤러리의 일방통행 거울 뒤에서 포즈를 취했다.

바워리는 자신의 몸과 살의 조작을 이용하여 페르소나를 만들었다. 이것은 거의 마조히 그의 몸통을 두드리고 마스크를 잡기 위해 핀으로 그의 뺨을 관통하는 것뿐만 아니라 시골풍의 화장도 포함했다. 프로이트는 "그의 몸을 편집하는 방식은 놀라울 정도로 자각되고 놀라울 정도로 버려진다"고 말했다. 그 답례로, 바워리는 프로이트에 대해 "나는 그의 작품의 심리적 측면을 사랑한다 - 사실, 나는 때때로 그와 함께 정신분석을 받은 것처럼 느꼈다... 그의 작품은 긴장으로 가득 차 있다. 나처럼 그는 사물의 저속한 부분에 관심이 많다.[12]

바워리는 프로이트의 가장 훌륭한 작품 중 하나로 여겨지는 많은 큰 장편 그림들을 위해 포즈를 취했다. 이 그림들은 바워리의 6피트 3인치, 17개의 돌로 된 체격을 기념비적인 비율로 과장하는 경향이 있다. 이 그림들은 1994년 메트로폴리탄 미술관에서 열린 프로이트의 전시회의 일환으로 강한 영향을 받았다. 프로이트는 자신이 "완벽하게 아름다운" 것을 발견했다고 말했으며, "그의 놀라운 부푼 덩어리는 내가 사용할 수 있다고 느꼈던 악기였고, 특히 그 특별한 댄서의 다리였다"고 평했다. 프로이트는 레이가 천성적으로 수줍고 온화한 남자였고, 그의 화려한 페르소나는 부분적으로 자기 방어적인 형태였다고 언급했다.[13][14][15][16]

《가디언》에 기고하는 조나단 존스는 프로이트의 초상화인 레이 바워리를 묘사하고 있다.[17]

바워리는 르네상스 예술에서 나온 캐릭터로 아마도 디오니소스의 동반자인 실레누스일 것이다. 그의 육체는 장대한 폐허로, 일시에 손상되어 폭동하게 살아 있다. 피부가 그렇게 특이하다는 것을 누가 알았을까? 그의 발 중 한 개의 색조라도 세는 것은 불가능하다: 보라색, 회색, 노란색, 갈색, 페인트는 크림색, 굳은살, 불룩함. 나무 원룸 바닥의 긁힌 무대에서 우리에게 기울어진 벨벳 의자에서 그의 질량이 어렴풋이 다가와 우리를 왜소하게 한다. 눈을 감고 걸어가는 것은 아마도 그의 페니스 높이일 것이다. 바워리의 보라색 돔 모양의 주름진 관은 사악한 반점이 표시된 허벅지 사이에 걸려 있거나 무릎을 베인 것이 거대하다. 바워리는 이 살 속에 자신의 존재를 조용히 고민하는 그림으로 그린 기념물이다.

민티

다큐멘터리 "레이 바워리의 전설"의 홍보물이 아직도 있다.

1993년 바워리는 친구 니트 디자이너 리처드 토리, 니콜라 베이트먼, 매튜 글램모어와 함께 로모/아트팝[18] 밴드 민티를 결성했다.

1994년 11월 민티는 런던 프리덤 카페에서 관객 알렉산더 맥퀸을 포함한 2주간의 공연을 시작했지만 하룻밤 만에 공연을 폐막시킨 웨스트민스터 시의회로서는 무리였다. 이것이 바워리의 마지막 공연이 될 예정이었다. 그 쇼는 사진작가 A.M.에 의해 기록되었다. 이미지를 가진 핸슨은 이후 바워리와[19][20] 맥퀸에 관한 책에 실렸다.[21][22]

민티는 재정적 손실이었고 바워리의 화려한 경력에서 저점을 대변했다. 그의 사망 후, 이 밴드는 앨범 오픈 와이드의 발매 전까지 베이트맨과 글램모어의 지휘 아래 계속되었다. 1997년 발매된 이 앨범은 캔디 레코드에서 발매되었으며 싱글곡 "Useless Man"[23]과 "That's Nice"가 수록되었다. The Offset이라고 불리는 스핀오프 밴드는 후에 예술가 Donald Urquhart를 포함하여 결성되었다.[24]

2020년 '오픈 와이드'는 '스테이트51 음모'와 연계해 캔디 레코드가 재발행했고, '무용한 남자'는 보이 조지의 리믹스와 토리와 글램모어가 연출한 새로운 프로모션 영상을 받았다.[18]

사생활

바워리는 자신이 동성애자라고 알려져 있고 항상 자신을 동성애자라고 표현했지만, 그는 1994년 5월 13일 런던 타워 햄릿에서 오랜 여성 동반자 니콜라 베이트만과 '개인 예술 공연'으로 결혼했다. 비록 그가 6년 동안 HIV 양성 반응을 보였지만 그를 아는 사람들 중 극소수만이 그것을 추측했다; 그는 전형적으로 그가 파푸아 뉴기니에 갔다고 말하면서 그의 공식적인 불참을 설명했다.[25]

그의 아내는 바워리가 병원에 입원할 때까지 바이러스에 걸린 사실을 알지 못했다. 그는 결혼 7개월 만인 1994년 섣달 그믐날(그 날짜는 1995년 새해 첫날 이른 시간에 실제로 사망했다고 말하는 부친에 의해 논란이 되고 있다)[26]에 입원 5주 만에 런던 웨스트민스터의 미들섹스 병원에서 에이즈 관련 질병으로 사망했다.[27] 루시안 프로이트는 바워리의 시신이 호주로 송환되는 데 돈을 지불했다.

터부드, 뮤지컬

보이 조지는 바워리의 클럽을 느슨하게 원작으로 한 뮤지컬 터부스의 창작자, 작사가, 연주자였다. 이 뮤지컬은 2002년 런던의 웨스트엔드에서 제작되었다가 브로드웨이에서 개봉되었다. 공연자로서 보이 조지는 바워리를 연기했다.[28]

인터뷰 매거진 소년 조지는 마크 론슨이 한 인터뷰에서 바워리가 때때로 고급스런 영어 억양으로 말하곤 했으며, 그가 진심인지 조롱하는지는 항상 알지 못했다고 말했다. 그는 언제나 "성격"인 것 같았다. 바워리는 스타트랙을 테마로 한 벽지와 거울, 대형 피아노로 자신의 아파트 복장과 비슷한 스타일로 꾸몄다. 그는 비행의 주모자였고, 그의 클럽과 함께 규칙이 없는 장소를 만들었다. 명성이 절정에 달한 클럽에서 그는 기형적으로 보이거나 임신하거나 젖가슴이 있는 것처럼 보이도록 여러 가지 방법으로 자신의 몸을 왜곡하곤 했다. 바워리는 "플레쉬는 내가 가장 좋아하는 옷감"이라고 말한 적이 있다.[3]

대중문화에서

Bowery influenced other artists and designers including Meadham Kirchhoff, Alexander McQueen, Lucian Freud, Vivienne Westwood, Boy George, Mimi Imfurst, Antony and the Johnsons, Lady Gaga, John Galliano, Scissor Sisters, David LaChapelle, Lady Bunny, Acid Betty, Shea Couleé, plus numerous Nu-Rave bands and nightclubs in London and New York City.

바워리는 드래그에 대한 동물적, 후기 현대적 접근을 강조한 트래니멀 드래그 운동의 주요 영감이었다.[29][30]

영국 TV 코미디 시리즈 스페이스의 3화에서 불바 캐릭터의 모습은 레이 바워리에게서 영감을 받았다.[31]

노엘 필딩의 럭셔리 코미디 시리즈 2편 2편에서 노엘은 자신의 판타지 블록에 신체적/시각적 형태를 부여하라는 권고를 받는다. 그는 그것을... 로턴드(rotund)라고 표현하지만, 레이 바워리(Leigh Bowery)의 창작물처럼 멋지다고 표현한다. 바워리는 필딩의 특이한 의상 캐릭터들에 영향을 끼쳤다.[32]

바워리는 호주의 안무가 앤디 하위트가 그린 에든버러 프린지 페스티벌에서 2018년 8월 현대 무용, 물리 연극, 서커스 쇼의 주제였다.[8][33]

출판물

  • (2015년) 비엔나 피에트 마이어 베를라크가 발행한 레이 바워리 베르완드룽스쿠엔슬러, 편집자 안젤라 스티프 ISBN978-3-90579-931-6
  • 레이 바워리 룩스, 레이 바워리, 퍼거스 그리어, 템즈 & 허드슨 주식회사에서 발행한 뉴 에드(2005) ISBN 0-500-28566-7
  • 바이올렛 에디션(2006)에 의해 출판된 리 바워리, 퍼거스 그레어(Leigh Bowery, Pergus Greer)의 레이 바워리 룩(Leigh Bowery Looks by Leigh Bowley), ISBN 1-900-82827-8
  • 레이 바워리, 바이올렛 에디션, 런던, (1998) ISBN 978-1-90082-804-8

음반 목록

민티

앨범

  • 오픈 와이드(Candy Records, CAN 2LP/CAN 2CD, LP/CD, 1997)[34]

모든 트랙은 민티가 썼다.

No.제목길이
1."프로세스"4:53
2."민티"3:56
3."그거 나이스"3:27
4."플라스틱 가방"3:35
5."쓸데없는 남자"4:21
6."호메지 (피아노와 와인글라스의 듀엣)"1:28
7."마너스 평균"2:20
8."킹 사이즈"4:32
9."Hold On"3:26
10."아무것도"3:46
11."옴므 아프로디테 (1부)"3:34
12."옴므 아프로디테(2부)"2:46
13."드림"1:28
14."예술?"4:22
15."제레미"3:53

싱글스

연도 제목(형식) 트랙스 (라벨) 고양이#
1994 쓸모없는 남자(CD, 맥시) "쓸데없는 남자" (캔디 레코드) CAN 1CD[34]
1995 플라스틱 가방(CD, Maxi) "플라스틱 가방", "민티(라이브)" (슈가) 슈가6CD[34]
1996 That's Nice(CD, Single) "그거 나이스" (슈가) 스가 10CD[34]
1997 없음(CD) "아무것도", "캐롤 진저 베이커" (캔디 레코드) CAN3CD[34]

모든 싱글에는 리드 트랙의 여러 리믹스도 포함되어 있었다.[34]

오프셋

컴파일 앨범

  • Offset Presents Minty – It's A Game - Part 1 (Popy Records, PAPPYCD6, 1997)[34]
No.제목작성자길이
1."It's A Game - Part I (Radio Edit)"민티3:27
2.이사도라 그랑프리도날드, 도날드 우르쿠하트1:42
3."글러그 글러그 카"Sexton Ming, Billy Children3:23
4."추출"닐 카초르1:59
5."It's A Game - Part I(12" 버전)"민티7:32

부분 비디오그래피

  • 뉴 청교도 만세(1985–6) 찰스 아틀라스
  • Genes of Love (1990), Baillie Walsh for Boy George.
  • 미완성 공감(1991), 대규모 공격 싱글의[35] 예술 감독
  • 티치 (1992), 찰스 아틀라스
  • 스매싱 나이트 아웃(1994) 매튜 글래머
  • 라스베가스의 죽음(1994), 마크 하슬러
  • 포트 아스페렌에서의 성능(1994)
  • 밀가루(단일화면 버전), 앵거스 쿡
  • U2: Popmart - Live from Mexico City (1997년), Dancer from Mexican City (1997년), Dancer in 'Lemon Mix' 중
  • 읽기 전용 메모리(estratto)(1998), John Maybury

참고 항목

참조

  1. ^ Ellen, Barbara (20 July 2002). "Leigh Bowery, ideal husband". The Guardian. ISSN 0261-3077. Retrieved 25 July 2017.
  2. ^ a b c 리처드슨, 존. "포스트스크립트, 레이 바워리" 1995년 1월 16일 뉴요커.
  3. ^ a b c d Mark Ronson (19 December 2008). "Taboo". Interview Magazine.
  4. ^ 바워리, 리. 하노버, 쿤스트베린 편집장 제클린, 르네, 에드 스터퍼, 우트, 에드 레이 바워리 케러 출판물(2008) ISBN 978-3-86828-033-3
  5. ^ Jillian Burt '올빼미가 날개를 펼치다' 멜버른 나이 1987년 2월 11일 오후 18시
  6. ^ "리 바워리, 33세, 아티스트와 모델" 뉴욕타임즈 1995년 1월 7일
  7. ^ "리 바워리, 33세, 아티스트와 모델" 뉴욕타임즈 1995년 1월 7일
  8. ^ a b Cochrane, Lauren (13 August 2018). "Sex, sin and sausages: the debauched brilliance of Leigh Bowery". The Guardian. Retrieved 13 August 2018.
  9. ^ 바워리, 리. 하노버, 쿤스트베린 편집장 제클린, 르네, 에드 우트 스터퍼레이, 우트, 에드 레이 바워리 케러 출판물(2008) ISBN 978-3-86828-033-3
  10. ^ a b Iain R Webb (1 November 2015). "The night I put Leigh Bowery on the catwalk – and he stole the show". The Guardian.
  11. ^ Barbara Ellen (20 July 2002). "Leigh Bowery, ideal husband". The Guardian.
  12. ^ Elizabeth Manchester (March 2003). "Lucian Freud, Leigh Bowery (1991)". Tate Britain.
  13. ^ 하우저, 키티. "리 바워리와 루시안 프로이트: 모델과 예술가" The Australian. 2015년 7월 4일
  14. ^ 리처드슨, 존. "포스트스크립트, 레이 바워리" 1995년 1월 16일 뉴요커.
  15. ^ 맥도넬, 낸시 정보: 교양 있고 쿨한 것에 대한 고전 가이드. 펭귄(2007) ISBN 978-1-44061-976-2
  16. ^ Darren Coffield (2013). Factual Nonsense: The Art and Death of Joshua Compston. Troubador Publishing Ltd. p. 96. ISBN 978-1-78088-526-1.
  17. ^ Jonathan Jones (18 November 2000). "Leigh Bowery (Seated), Lucian Freud (1990)". The Guardian. Retrieved 13 August 2018.
  18. ^ a b "Legendary Art Pop Icons Minty Reissue Open Wide ". Rockshotmagazine.com. 20 May 2020. Retrieved 6 January 2021.
  19. ^ Robert Violette; Leigh Bowery (1998). Leigh Bowery. Violette Editions. ISBN 978-3-86828-033-3.
  20. ^ 레이 바워리 베르완드룽스쿨러, ed: 안젤라 스티프 (피에트 마이어 베를라크) 2015
  21. ^ 알렉산더 맥퀸 더 라이프 앤 더 레거시 쥬디스 와트 (하퍼 디자인) 2012
  22. ^ 피부 밑의 알렉산더 맥퀸, 앤드류 윌슨 (사이먼 & 슈스터) 2015
  23. ^ "minty - useless man (2020 reissue) - resident". Resident-music.com. Retrieved 6 January 2021.
  24. ^ Urquhart, Donald (February 2009). "Back in the Gay". Out. ISSN 1062-7928.
  25. ^ Phillip Hoare (5 January 1995). "Obituaries Leigh Bowery". The Independent. Retrieved 13 August 2018.
  26. ^ Michael Winkler (21 September 2017). "A Dilettante's 31 Dot Points on the Unveiling of the Bowery Theatre, St Albans". Meanjin. Archived from the original on 26 September 2017.
  27. ^ Ian Parker (26 February 1995). "A Bizarre Body of Work The night-clubs of Eighties London were full of posers; none could pose like Leigh Bowery, who died on New Year's Eve. Outrageous, absurd, tormented, he wanted to turn himself into an art-form. Did he eventually succeed? line standfirst". The Independent. Retrieved 13 August 2018.
  28. ^ Charles Spencer (31 January 2002). "Mad About the Boy". The Daily Telegraph.
  29. ^ Romano, Tricia (1 December 2009). "How to Become a Tranimal". BlackBook. Retrieved 8 May 2014.
  30. ^ Clifton, Jamie (26 June 2012). "Why Be a Tranny When You Can Be a Tranimal?". Vice. Retrieved 23 April 2013.
  31. ^ "Episode Guide: Series One: Official: Episode Three". Spaced Out.
  32. ^ "Noel Fielding's Luxury Comedy - Profiles - All 4". Channel 4. Retrieved 31 July 2017.
  33. ^ "Sunshine Boy". Edinburgh Festival Fringe. Retrieved 13 August 2018.
  34. ^ a b c d e f g "Minty discography". Discogs.
  35. ^ "Leigh Bowery Filmography". bfi.org.uk. Retrieved 31 January 2021.

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