정글의 법칙 (앨범)

Law of the Jungle (album)
정글의 법칙
LawOfTheJungleAlbum.jpg
컴파일 기준 앨범
다양한 예술가들
방출된1994년 10월 18일
녹음된1993–1994
스튜디오런던 트리니티 스튜디오
장르.정글, 라가 정글
길이60:14
라벨문샤인 뮤직
프로듀서다양한

《Law of the Jungle》은 1994년 미국에서 Moonshine Music을 통해 발매된 다양한 초기 정글 음악 트랙을 모은 앨범이다.정글은 몇 년 전부터 영국에서 등장하기 시작했지만, 비록 느리기는 하지만, 미국에서 정글 앨범은 미국 시장에서 구할 수 없었다.문샤인은 이 앨범을 영국 정글 레이블인 SOUR Records의 음악을 사용하면서 미국 해안을 위한 정글 음악의 입문서로, 그리고 빠른 템포의 테크노 컴파일 시리즈인 Speed Limit 140 BPM+의 스핀오프로서 구상했다.Raw of the Jungle은 미국에서 발매된 첫 정글 앨범이었다.

앨범에 수록된 음악은 래그가, 더브, 댄스홀의 영향, 컷업 브레이크비트, 무례한 소년 모티브, 도시 소외의 가사 등 전형적인 정글의 특징을 담고 있다.이 앨범은 미국에서 15,000장이 팔렸으며, 많은 비평가들이 이 앨범을 정글 음악에 대한 훌륭한 소개라고 묘사하는 등 큰 성공을 거두었다.게다가, 이 앨범은 미국에서 이 장르의 인기를 확산시키는데 도움을 준 것으로도 인정받고 있다.1999년, 음악 평론가 네드 래겟은 이 앨범을 1990년대의 15번째 가장 위대한 앨범이자 10년대의 가장 위대한 컴파일 앨범으로 명명했다.

배경

정글 음악은 1992년경 런던과 브리스톨에서 등장했는데, 이는 맥동하는 빠른 템포(150~200bpm),[1] 비교적 느리고 서정적인 레게에서 유래된 베이스라인, 브레이크비트(Amen break 등 휴식시간을 이용한 컷업), 그리고 기타 고도로 동기화된 퍼커티브 루프에 의해 특징지어졌다.CMJ New Music Tonthly의 팀 해슬렛에 따르면, 그의 '정글의 법칙' 리뷰에 따르면, 앨범에 수록된 오리지널 정글 사운드는 "모든 사람들로부터 제임스 브라운, 지미 카스토르, 헤르만 켈리에 이르는 70년대 펑크 음반에서 드럼의 속도를 높여 만든 것"[2]이라고 묘사했다.한편 뉴욕 매거진은 힙합과 댄스홀, 더브, 테크노 음악의 영향력에 대해 설명하면서 "미친 속도, 깊고 분리된 베이스 펄스, 라디오 음에 물리는 소리, 그리고 이해력이 없는 라가무핀 스타일의 보컬의 견고한 표면으로 구분된다"고 설명했다.영국 사회의 보다 보수적인 계층에 대한 독창적인 영향"[3]이라고 말했다.

정글 음악의 지하 확산은 영국 본토에서 큰 반면, 그것은 "느리지만 확실히" 음악의 많은 부분을 사용할 수 없는 북아메리카에 도달하고 있었다.[4]으로서 정글의 앨범들이 미국에서 이용할 수 있다면, 법은 정글의 및 배포되어 Moonshine 음악, 미국 전자 라벨은 주로 미국 해안을 독점으로 허가를 받은 영국 정글 라벨 SOUR 레코드(지하의 소리)의 cata에서 정글 컴파일로 테크노 music,[4]의 석방을 알고 있는 방법에 의하여 고안되었다.lo런던의 트리니티 스튜디오에서 녹음된 gue는 모두 앨범에 사용된다.[5]그것은 빠른 템포의 테크노 음악을 작곡한 문샤인의 속도 제한 140 BPM+ 시리즈의 첫 번째 스핀오프였다.[5]총괄 프로듀서로 인정받은 스티븐 레비는 데이비드 스톤과 함께 이 앨범을 편집했고 데이브 오드 웨스트 할리우드 스튜디오 더 스틸과 함께 이 앨범을 마스터했으며 스탠 엔도와 함께 예술 감독으로 인정받고 있다.[5]마테오는 앨범 표지에 삽화를 그렸다.[5]

음악

샤이 FX(2004년 사진)

사이먼 레이놀즈가 "이 래그가 정글 스타일의 가장 치열한 예들을 포함하고 있다"[6]고 설명한, 정글의 법칙에 관한 모든 음악은 SOUR 레코드로부터 허가를 받았는데, 그는 이 앨범을 그들의 미국 성공에 대한 "핵심"이라고 언급해왔다.[7]이 앨범이 발매되기 전, 이 앨범에 수록된 음악은 미국의 정글 애호가들이 수입 시 찾기가 힘들기로 악명 높았다.[2]네드 래겟은 프리키 트리거의 앨범에 대해 "정글 음악이 다양한 관심으로부터 자유로워졌을 때"라고 설명했다. "이것은 많은 등장인물들이 "흠! 만약...[8]이러면 어떻게 될까?"라고 생각했을 때였다.

'허슬링', '오리지널 갱스타', '하트리스타', '오리지널 너타' 등의 타이틀과 앨범 전반에 걸쳐 서정적인 전달에 반영된 '조폭/루드 보이 바이브에 짓눌린 음악'으로, '가장 공격적으로 재미있는 보컬과 사물을 둘러싼 방법들'이 그 어느 때보다도 활발하다.[8]리 페리와 비교돼 온 '듀브 베이스 무브와 산탄총과 에코'는 댄스홀 분위기를 음악에 선사하는데, 래겟은 "주니어 댄이 드럼이 주위에서 놀라울 정도로 열광하는데도 포인트에서 감미로운 레게를 등지고 매정함을 느끼는 이유"[8]라고 전했다.

그 노래들 중 많은 음악의"도시 정글"에 Raggett에 따르면,"한발 앞서 포획의 머무"은 아니었고 새로운 과목,는 음악에 속도,`이것과 head-nodding 멋있어 지지는 볼팅은 필수적이다 도시 소외감 관련된 것이다."[8]"Reflection here,"Raggett을 썼다,"and there' 속해 있지 않다.다음 급작스런 교대조치가 코앞에 닥쳤을 때 큰 소리로 외치는 것은 진정한 의미가 없다.하지만 중요한 것은 그것이 전부가 아니라는 것이다. 왜냐하면 그렇게 되면 재미가 없을 것이기 때문이다.그리고 재미가 무엇보다 중요하다."[8]

노래들

"당신이 처음 듣는 것은 이 완전히 미친 목소리로 억양, 은어, 모든 것을 섞은 것이다. "전반적인, 친구!" 어딘가에 "전반적인" 소리가 있고, 그 배경에는 "아그로 사이렌" 소리가 울려 퍼지는 것 같다.그리고 베이스와 비트가 차서, 그리고 그들도 영원히."

—Ned Raggett (1999)[9]

Shy FX and UK Apache's "Original Nuttah", as well as "Original Gangstah," also by Shy FX in collaboration with Gunsmoke, were described as the album's highlights by Tim Haslett of the CMJ New Music Monthly, citing the songs' energy and "aura of promise and excitement recalling the exhilaration surrounding Run-DMC's 'Sucker MC'."[2]전 노래 샘플들"블랙 선데이"에서 사이프러스 힐는 사이먼 레이놀즈에 따르면,"그 지펑크 스레드 런던, LA와 킹스턴에서 강조해 준다."[6]Goodfe에서 반면 후자는 트랙," 잊을 수 없게. 끔찍함과 검은 런던의 기쁨 소리를 지르면서,"[10]"덫 drum-dominated"노래 샘플들 대화"주변 무인 항공기".llas.[6]

배스 셀렉티브의 "Blow Out Jungle VIP"는 "디스코살사 피아노 라인, 싱스 스트링, 디바 보컬이 모두 박살난"[8]이 특징이며, MC 올리브 엔 슬램 컬렉티브의 "Heavenn' Hell"은 샘플들을 배경으로 브로딩한 것이 특징이다.[8]T.파워의 '이소품'은 도입부에 '야수 사나이'에 대한 견본으로 인용한 것이 특징이며, '죽지 않고 깨끗하고 임상적인 이상한 줄타기 음악'으로 묘사되어 왔다.[8]비평가들은 그것의 "레이저 샤프 드럼 컷 시작"과 "싱크와 소음"에 주목했다.[8] 부야카 크루의 "허슬링"은 댄스홀 음악가 티파 아이리의 보컬을 특징으로 한다.[2]

해제 및 수신

프로페셔널 등급
점수 검토
출처순위
올뮤직[11]
월간 CMJ 새 음악(변환 가능)[2]
뉴욕 매거진(변환 가능)[3]
바이브(변환 가능)[6]

《정글의 법칙》은 문샤인 뮤직이 1994년 10월 18일 미국에서 발매한 것으로, 미국에서 발매된 최초의 정글 모음집이다.[4]이 앨범은 Moonshine의 Speed Limit 140 BPM+ 시리즈의 첫 번째 스핀오프였다.[5]문샤인은 정글에 대한 지식을 향상시키기 위해 BBC 정글 음악 다큐멘터리 "Anatomy of a Fresh Vibe"의 VHS 카피를 기자들에게 보냈다.[12]이 앨범은 CD 외에도 붉은색 비닐로 발매되었다.[13]'정글의 법칙'은 1만5000장이 [7]팔렸고 1995년에는 라디오로 성공을 거두며 수많은 상업, 비상업적, 대학 라디오 방송국의 전자음악 방송 보도를 종합한 잡지의 RPM 차트에서 집계한 CMJ의 '톱25 댄스' 차트에서 1위에 올랐다.[14][15]

CMJ New Music Monthly의 팀 해슬렛은 "정글의 법칙"은 정글 음악의 "훌륭한 앨범"이며, "특정 블랙 브리티쉬의 맥락에서 생겨난 트랙[문서화]의 단편적인 모음"이며, 장르에 대한 "뛰어난 소개"라고 말했다.[2]뉴욕 매거진은 또한 이 앨범을 정글 음악에 대한 "훌륭한 소개"라고 불렀으며, "만약 그렇게 한다면, 이번 달에 클럽에서 쏟아져 나오는 부서지는 새로운 소리를 알아낼 수 있다면, 그만한 가치가 있다"[3]고 말했다.비브의 사이먼 레이놀즈는 "사랑스러운" 래가 정글 음악을 포함하고 있다고 주장하면서, 그가 "지능적인 드럼과 베이스" 음악이 "정글의 법칙"보다 "도발적"이라고 말한 스피드 리미트 140 BPM 시리즈의 5번째 판과 함께 앨범을 검토하면서 호평을 받았다.[6]와이어드의 노먼 와인스타인은 이 앨범을 "똑똑하게 컴파일된 앤토리"라고 불렀고 Crammed Discs의 컴필레이션 레니게이드 셀렉터, 정글 바이브스와 함께 추천했다.[10]

미국에서 발매된 첫 정글 앨범으로서, 미국에서 이 장르의 리치 확산에 도움을 주었다.[4]앨범에 대한 비판적인 호평도 시간이 지나도 식지 않았고, 이 앨범은 주요 정글 모음곡으로 보여지고 있다; 1999년에 Freaky Trigger의 Ned Raggett가 "90년대의 상위 136개 또는 그 밖의 앨범들" 목록에서 이 앨범을 15위에 올려놓았는데, 이것은 이 목록에서 여러 아티스트들의 앨범 중 가장 높은 순위였다.[16]래겟은 "이번이 정글 수집이 처음은 아니었으며, 주목할 만한 초기 곡들을 모두 수록하지는 않았을 것"이라고 말했다.오, 하지만 그것은 차고, 번창하고, 살고, 흐른다." 그리고 결론지었다: "보수적인 락 홱과 독선적인 주변 타입들이 싫어했던 우주를 포함할 수 있는 음악.빌보드의 래리 플릭은 이 앨범을 "지글지글"[17]이라고 불렀다.[8]

트랙리스트

  1. 영국 아파치 / 샤이 FX – "오리지널 너타"(A. 윌리엄스, A.W. 라프타) – 4:54
  2. MC Det가 있는 잠재력 있는 Bad Boy – "What's Your Name"(M. Royal) – 4:21
  3. 주니어 댄 – "Heartless"(A. Williams) – 6:06
  4. Bass Selection – "Blow Out Jungle VIP"(로얄, Samual, Clarke, Hill) – 6:13
  5. T. Power – "Elemental"(M. Royal) – 5:38
  6. MC 올리브 'N SLAM Collective – "Heaven 'N Hell" (K) 프라이, P.L. 한센) – 5:48
  7. 샤이 에프엑스 / 건스모크 – "오리지널 갱스타"(A. 윌리엄스) – 4:59
  8. 주니어 댄 – "Nuh Here"(A. Williams) – 5:16
  9. 부야카 크루 & 티파 이리 – "허슬링"(앨런 비피지, 토니 헨리*, 피츠로이 심스, 슈가 미노) – 6:15
  10. T. 파워 – "Lipsing Jamring"(M. Royal) – 6:15
  11. 잠재적인 Bad Boy N'Chatter B. – "Vibes"(A. Patterson, C. McFarlane) – 4:27

인원

  • Stan Endo – 아트 디렉션
  • Stephen Levy – 아트 디렉션, 컴파일러, 총괄 프로듀서, 마스터링
  • David Stone – 컴파일러
  • 마테오 – 일러스트
  • Dave Aude – 마스터링

참조

  1. ^ 노이스, 벤자민《정글 속으로, 대중음악》 14권, 3권(1995년 10월), 321쪽
  2. ^ a b c d e f Haslett, Tim (February 1995). "Dance". CMJ New Music Monthly (18): 48. Retrieved 13 March 2017.
  3. ^ a b c "Recorded Music". New York. 28 (5): 115. 30 January 1995.
  4. ^ a b c d Haslett, Tim (March 1995). "Dance". CMJ New Music Monthly (19): 48. Retrieved 13 March 2017.
  5. ^ a b c d e Law of the Jungle (liner). various artists. Moonshine Music. 1994.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 인용 AV 매체 (노트) (링크)
  6. ^ a b c d e Reynolds, Simon (March 1995). "Various Artists". Vibe. 3 (2): 108. Retrieved 13 March 2017.
  7. ^ a b "Sour Records Profile". Fantazia. Retrieved 13 March 2017.
  8. ^ a b c d e f g h i j "Archived copy". Archived from the original on 21 April 2001. Retrieved 13 March 2017.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관(링크) CS1 maint:bot: 원본 URL 상태 알 수 없음(링크)
  9. ^ "Archived copy". www.netcomuk.co.uk. Archived from the original on 21 April 2001. Retrieved 13 January 2022.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  10. ^ a b Weinstein, Norman (1 April 1995). "Reggae Goes Techno: A Look at Two of the Best". Wired. Retrieved 13 March 2017.
  11. ^ Farley, Keith. "AllMusic Review by Keith Farley". AllMusic. Retrieved 13 March 2017.
  12. ^ Nachmann, Rob (28 June 2010). "ANATOMY OF A FRESH VIBE: A BBC JUNGLE MUSIC DOCUMENTARY FROM 1994". Dangerous Minds. Retrieved 13 March 2017.
  13. ^ "Speed 140 BPM Limit Presents Law of the Jungle, Moonshine Music MM 80016, 2 lp's". Retrieved 13 March 2017.
  14. ^ Haslett, Tim (April 1995). "Dance". CMJ New Music Monthly (20): 20. Retrieved 13 March 2017.
  15. ^ Corner, M. Tye (15 February 1999). "RPM". CMJ New Music Monthly. 57 (605): 29. Retrieved 30 January 2017.
  16. ^ "Archived copy". Archived from the original on January 20, 2000. Retrieved 13 March 2017.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  17. ^ Flick, Larry (12 November 1994). "Dance Trax". Billboard. Vol. 106, no. 46. p. 28. Retrieved 13 March 2017.