노동자의 사랑

Laborer's Love
노동자의 사랑
(일명 과일 행상인의 로맨스)
Laborer's Love Poster.jpg
극장판 발매포스터
연출자장시천
작성자정정추
주연정제구
정정추
유잉
시네마토그래피장웨이타오
생산
동행이
출시일자
  • 1922년 3월 8일 (1922-03-08)
[1]
러닝타임
22분10초
나라중국
언어들무성 영화
중국어와 영어의 상호작용이 있음

노동자의 사랑(중국어: :劳之情; pinyin: :: zh zh;; lahogng zhī aiqing)은 공화정 시대 중국에서 제작된 고전 무성 코미디 단편 영화로, 1922년 10월 5일 상하이 올림픽 극장에서 정식으로 초연되었다.[2] '과일 페들러의 로맨스' 또는 '과일 페들러의 로맨스'(중국어: 掷果缘缘; pinyin: zhìguán yu yu yu yu yu yu yu)라고도 한다. 비록 중국에서의 영화제작이 1890년대에 시작되었지만, 노동자의 사랑은 오늘날 가능한 중국 초기 영화사에서 가장 이른 완결 영화다.[3] 이 영화는 곧 다작할 밍싱 영화사의 초기 제작물 중 하나였으며, 밍싱 공동 창립자 장시촨과 정정추에 의해 감독되고 쓰여졌다. 특히 이 영화는 중국어와 영어의 인터타이틀을 모두 갖추고 있어 상하이 영화사의 초기 시점에서 영화는 중국과 서양 관객 모두에게 맞추어져 있었음을 알 수 있다.[4] 이 단편 영화는 영어 인터타이틀 카드 외에도 미국의 무성 영화 코미디언 찰리 채플린, 버스터 키튼, 해롤드 로이드로부터 영감을 받는 등 중국 영화 제작에서 서구의 영향력을 더욱 보여주었다. 이 영화의 자막 버전은 인터타이틀의 중국어 텍스트와 영어 텍스트의 차이를 나타내는 것으로 유튜브에서 볼 수 있다.[5][6]

감독

  • 장시촨 (1889-1953년 또는 1890-1954년)
    • 중국 영화의 창시자.
    • 그의 경력 동안 약 150편의 영화를 감독했다.

캐스트

  • 목수 정씨 역의 정제구(과일 행상)
  • 주 박사 역의 정정추
  • 주양 역의 유잉(주박사의 딸)

플롯

영화가 시작되면서 광둥성 출신의 카펜터 정이라는 사람이 동남아시아의 난양에 살고 막 상하이로 돌아왔다. 그가 돌아오자 그는 직업을 바꾸기로 결심하여 과일 행상이 된다. 그의 사업은 이웃 어린이들로부터 많은 관심을 받고 있으며, 길 건너편에서 고군분투하는 의료원과 대조적으로 정 목수는 그의 일로 인해 계속 바쁘다. 이 클리닉은 주 박사와 그의 딸 미스 주에 의해 운영되며, 젊은 여성과 정씨 사이에 로맨틱한 매력이 빠르게 전개된다. 플라토닉 듀오는 끈을 통해 과일 스탠드를 의료원에 연결하여 서로 의사소통을 하며, 이 과정에서 물체가 가득 담긴 바구니를 서로 앞뒤로 운반하는데, 이를 과일 던지기 연결(중국어: 掷果缘 pin; pinyin: zhìguǒ yu yu yu yu yu yu yu yu yu yu yu yu yu yu yu yu)이라고도 한다. 이후 미스 주가 정씨의 과일가게를 찾아다니고, 그는 정씨를 괴롭혀 온 몇 명의 지방 불량배들을 처치하도록 돕는다. 결국 미스 주와 정화가 사랑에 빠지지만, 주 박사는 정화의 낮은 사회경제적 지위 때문에 이 관계에 반대하고 있다. 그러나 주 박사는 자신의 경제적 어려움 앞에서, 젊은 남자가 추락하는 의료 사업을 되살리는 데 도움을 줄 수 있다면 정씨가 딸과 결혼하도록 하는 데 동의한다. 정일휘는 이것이 불가능한 일이라고 믿으며 경악하지만 곧 의사실 근처에 있는 도박 클럽의 계단을 개조할 생각을 떠올린다. 그는 마음대로 미닫이 경사로로 탈바꿈할 수 있도록 계단을 개조하고, 이후 의심하지 않는 고객들이 클럽을 빠져나오기를 기다린 뒤 곧바로 계단 바닥으로 미끄러져 바닥에 부상을 입으면 된다. 그는 이런 말을 수없이 반복하면서 주 박사의 거대한 새로운 고객기지를 만들어 노인이 그 요구를 겨우 따라갈 수 있을 정도로 만들어, 정씨가 개입하여 그의 서비스도 제공하도록 요구하였다. 다시 한번 의료원이 번창하면서 주박사는 주양과 정씨의 결혼을 흔쾌히 승인한다.

제목

지난 세기 중국에서 가장 일찍 살아남은 영화로서, 무성영화지만 "라보러의 사랑"으로도 알려진 "과일 페들러의 로맨스"는 오늘날에도 여전히 흥미로울 것이다. 중국어로 "과일 행상인의 낭만"은 과일을 던져 관계를 맺는 것을 의미한다. 영화를 보기 전에는 과일을 던지는 의미를 이해하지 못할 것이다. 「과일 페들러의 로맨스」나 《과일 페들러》는 틀린 이름은 아니지만, 과일 사업에 눈을 돌리고 있는 목수 정씨는 주 박사의 딸과 사랑에 빠진다. 목수 정씨는 바구니로 연결된 끈을 이용해 과일을 미스 주에게 던져 사랑을 표현한다.[7]

필름 배경

'노동자의 사랑'은 가장 초기 완결된 중국영화로 평가되지만 첫 중국영화로는 인용되지 않는다. 중국은 1890년대부터 이미 실물을 실험·제작하고, 비네트를 무대에 올렸다. 그러나, 이러한 초기 영화들은 물질적 퇴화, 국내 불안, 전쟁의 결과로 상실되었다. 1932년 1월 28일, 일본이 상하이 시를 폭격하고, 밍싱과 다른 영화 스튜디오를 강타한 사건이었다. 게다가 '노동자의 사랑'은 완전히 살아남았지만 여백이 잘려나갔고 셀룰로이드도 제대로 보존되지 못했으며 액자도 빠져 있어 완벽하지 않다.[8]

이 영화의 제작에 있어서, 장쉬촨 감독은 현대 중국의 영화와 사회 운동을 받아들인다.

2007년 호주 앙상블 블루 그래시 크놀(Blue Grassy Knoll)이 노동자의 사랑을 위해 새로운 악보를 작곡하여 호주 연극제의 일환으로 상하이와 베이징에서 라이브로 공연하였다.[9]

소셜 인플루언서

같은 기간 동안 제작된 많은 영화들이 사회 불안과 전쟁으로 살아남지 못하거나 심각한 피해를 입었기 때문에 노동자의 사랑은 행운의 산물이다. 이러한 불행한 사건들의 결과로, <노동자의 사랑>은 이제 중국에서 개봉되는 가장 초기 완결 영화로, 본질적으로 이 영화가 역사적인 문서로 만들어지고 초기 중국영화를 대표하게 되었다.[8] 스타 영화 산업, 상업 패스 행사, 영화관 부서, 상하이 영화 및 텔레비전 회사, 홍콩 광야 회사는 짧은 코미디 영화의 모델로 <노동자의 사랑>을 사용했으며, 그러한 영화들을 다량 개봉할 수 있었다.

1919년 5·4운동이 불러온 낡은 사상에서 새로운 사상으로의 이념적 변화는 '노동자의 사랑'에 영향을 미쳤다. 이 영화에서 정 목수는 미스 주에게 결혼을 요청하는데, 이것은 당시 결혼 관행에 관한 전통적인 사고 과정과 양립할 수 없는 행동이었다.[10] 사회 변화에 비추어 영화제작자들은 중매결혼이라는 개념을 통해 전통적 가치와 도덕적 가치 사이의 경계를 탐색하는 한편 자유롭고 하찮은 사랑에 대한 현대적 사상을 옹호하기도 했다.

문화 참조 자료

영화 제목 중 하나인 "과일 투척 사랑 연결"을 의미하는 zhìguhuan은 이 영화가 오래된 전통과 사회 규범의 새로운 혁신을 어떻게 조화시키는지 통해 언급되는 중국의 한 오래된 설화에 대한 언급이다. 영화의 서술은 연인들이 끈을 사용하여 뚜렷한 현대적인 사랑 이야기에서 물체를 서로 주고받는다는 점에서 이러한 전통적인 모티브를 적용하고 있다.[11]

'노동자의 사랑'의 독특한 점은 초기 중국 슬랩스틱 코미디에서 흔히 볼 수 있는 품위를 담지 못하고, 남녀평등을 암시하기 위해 정 목수와 주 양의 연결 장치까지 사용한다는 점이다. 중국 남성 중심 사회의 이전 코미디와 비교하면 이 시기 중국인들의 사랑 이야기가 이런 '친절한' 드라마를 남녀의 사랑에 적용하는 경우는 드물다. 더구나 목수 정씨가 만든 과일바구니에는 두 가지 기능이 있는데, 하나는 의사 딸과 목수/벤더가 서로 사랑을 소통하는 연결장치로 이용된다는 점이다. 두 번째 기능은 바구니가 우스꽝스러운 요소를 더하는 것으로, 의사를 속이기 위한 장난스러운 장치다.[12]

'노동자의 사랑'에는 중국 전통문화에 대한 추가 언급이 담겨 있는데, 예를 들어, 정 목수가 수박을 뜯는 장면이다. 이것은 破之年(pò gua zhīnián)이라는 중국의 옛 관용어를 가리키는 것으로, 소녀가 결혼하여 아이를 낳을 수 있을 만큼 성숙하거나 '이른' 나이라는 뜻이다.[13] 이 영화에서 사랑의 관심사인 미스 주는 결혼 준비가 된 나이인데, 이는 수박이 두 동강 나거나 정 목수에 의해 쪼개질 때 암시된다. 수박이 쪼개지는 것의 의미는 미스 주에 대한 정 목수의 성욕을 암시한다.

나이트클럽 밖에 있는 정 목수의 계단 기능은 도덕적 원칙에 대한 논쟁을 불러일으킨다. 목수의 행동은 그의 이익을 위해 무고한 사람들에게 일어나는 해로운 결과 때문에 부도덕한 것으로 간주된다. 그러나 코미디의 한 요소로서 사회에서 나쁘다고 여겨지는 이들을 향해 이러한 행동을 '도덕적 정당성'의 한 형태로 보는 것이 정상적이다.[12]

닥터가 끼고 있는 두꺼운 안경 한 쌍은 그의 우스꽝스러운 혈통과 노쇠함의 표시와 더불어 그의 직업적 존경심과 부권력의 상징이다. 현대 문화관이 중국의 낡은 '페던트리와 노쇠함'을 버리는 것을 목표로 삼고 있음을 암묵적으로 반영한다.[12]

결혼에 대한 부모의 반대라는 주제가 영화 속에서 독특하게 묘사되어 있다. 그것은 의사의 딸과 결혼하기를 원하는 사회 경제적 지위가 낮은 카펜터 쳉을 통해 성별과 사회적 계급에 따른 투쟁을 그린다. 목수 정과 미스 주는 규범적인 결혼 관행에 저항하는 한편, 아버지의 승인을 얻기 위해 받아들일 수 있는 일을 얻을 수 있는 방법을 찾는 정 목수 정을 통해 사회적 기대에 부응하기도 한다. 이런 속임수에도 불구하고, 젊은 노동자는 그가 클리닉에서 도울 때 아버지로부터 받아들여지게 되고, 결과적으로 그의 사회적 정체성을 바꾸게 된다. 그것은 노동자에서 의사로, 그래서 그를 결혼에 적합하게 만든다. 그들의 결혼을 가능하게 함으로써, 그들은 미스 주 아버지의 권위를 직접적으로 손상시키게 되는데, 이것은 모더니즘, 가부장제, 성별, 그리고 사회 경제적 차이를 말해준다. 상인과 의사의 딸의 결혼은 개인의 사회경제적 지위의 이동을 제한하기 위해 문화적 규범과 가치에 의해 지탱되는 사회적으로 구성된 한계를 외친다는 점에서 의미가 크다.

서양영화의 영향

<노동자의 사랑>이 현재 중국 역사에서 가장 일찍 살아남은 완결작으로 시성되고 있지만, 단편 코미디 영화들은 사실 1920년대 중국 관객들에 의해 경시되었고 박스오피스에서는 잘 되지 못했는데, 이는 이 영화가 중국 역사상 이 시점의 영화 문화를 정확하게 표현하고 있지 못하다는 것을 의미한다.[14] 1920년대 중국에서 개봉한 영화의 90%가 미국 영화였는데, 이는 중국 영화인과 중국 영화 시장 모두에 큰 영향을 미쳤다. 작품의 많은 농담과 시각적 주제들은 무성영화 분야에서 가장 유명한 코미디언들 중 하나인 미국의 무성영화 코미디언 찰리 채플린, 해롤드 로이드, 버스터 키튼에 의해 영감을 받았다.

예를 들어, 주 박사는 해롤드 로이드에 의해 특징적으로 착용된 것과 비슷한 스타일의 안경을 쓴다.[15] 한 장면에서는 정 목수가 안경을 손에 들고 이 인기 배우의 상징적인 이미지를 모방한 샷으로 안경을 착용하도록 했다.[16] 이로써 카펜터 쳉은 현대 사회관을, 닥터 주는 전통적 사회관을 각각 대변하는 등 두 인물의 시각차를 강조하는 흐릿한 관전 포인트가 탄생하게 된다. 영화의 낭만적 서술은 사회적 이동성을 높인다는 묘사부터 봉건적·가부장적 코드를 통한 결혼·가족의 협상까지 현대시대로의 전환기에 중국의 전통적 가치관이 어떻게 변화하고 있었는지에 대한 추가 논평을 제공한다.[17]

또 다른 로이드 스타일의 모티브는 카펜터 정과 미스 주가 줄을 지어 용기를 이용해 소통하는 장면에서 비롯됐다. 이 장면은 해롤드 로이드의 네버 약세(1921년)와 비슷하다.

해롤드 로이드의 언급과 함께, 이 영화는 깜짝 슬라이드 계단을 포함하고 있는데, 이것은 미국 무성 코미디언 버스터 키튼이 그의 영화 "The Hursted House" (1921년)에서 대중화시킨 개그였다. 이는 정 목수가 나이트클럽 계단을 마음대로 활성화할 수 있는 미끄럼틀로 수정하면서 영화에 등장한다.

분명히, 밍싱 영화사는 미국에서 부분적으로 그 뿌리를 가지고 있었고,[18] 그것의 영어 제목은 중국 영화 또한 영어를 사용하는 관객들의 문화 속에 존재한다는 것을 암시한다.

20세기 초 상하이에서는 서양의 영향력이 더욱 보편화되었고, 이 영화는 서양과 동양의 기술과 기술이 충돌하면서 문화가 혼합된 모습을 보여주고 있다.[19] 이 영화는 중국이 자명종, 테이블 램프, 서양식 가구, 나이트클럽의 등장 등 화면에 표시되는 외국 기술에 대해 어떻게 점점 더 개방적으로 변해가고 있는지를 보여준다.

'노동자의 사랑'은 단편영화에서 장편영화로 전환기에 등장했다. 통계 정보에 따르면 1918년부터 1928년까지 중국에서 제작된 단편 영화는 거의 30편이었다.[19] 이러한 단편 영화의 소재는 주로 과장된 액션과 단순한 줄거리를 가진 시장성 있는 슬랩스틱 드라마로, 여전히 문명화된 드라마의 전통적인 방식을 고수하고 있다.

중국어-영어 이중언어 인터타이틀

시작부터 중국 영화계는 촬영 자체에서 출발하는 것이 아니라 외국 영화의 상영에서 출발했다. 따라서, 중국 영화제작자들은 불가피하게 외국 영화의 영향을 받았다. 중요한 것은 '노동자의 사랑'이 국제 시장을 위한 것이었다. 이 영화는 동남아시아 시장과 영어권 국가 모두를 대상으로 했기 때문에 국내 영화일 뿐만 아니라 국제 영화이기도 하다.[20] 구내에는 외국인 관객이 많이 몰렸고, 영어 자막은 외국인 관객들을 위한 것이었다. 자막은 관객이 영화를 이해하는 데 도움이 되는 도구로서, 외국 관객과 중국 관객이 영화를 볼 때 동일한 미적 경험과 문화적 정체성을 얻을 수 있도록 할 수 있다. For example, at the beginning of the film, it has the subtitles to explain the storyline: 粤人郑木匠，改业水果，与祝医女结掷果缘，乃求婚于祝医，祝云：能使我医业兴隆者，当以女妻之，木匠果设妙计，得如祝愿，有情人遂成了眷属。(A doctor in needy circumstances, whose daughter is much admired by a fruit shop proprietor [formerly a carpenter] who sticks to the tools of his trade).

그러나 중국 문화는 심오하고 어떤 어휘는 다의미를 가지고 있다. 이런 상황에서 번역에 상응하는 어휘를 영어로 찾기는 어렵다. 따라서 노동자의 사랑 번역자는 이처럼 어휘가 다른 상황에서 '절제'의 방법을 썼다. 예를 들어 중국어 자막은 ' "伯！这是我"""""'로, 영어로 "경고된 선생님, 사달라고 하는 것이 아니고, 보잘것없는 선물을 받아주십시오"라고 번역했다. 전승의 요점과 번역의 난이도는 '敬敬'이다. 여기서 孝敬이라는 말은 두 가지 뜻을 가지고 있다. 하나는 명예의 관계를 보여주는 것이고 다른 하나는 선물을 주는 것이다. 이 단어의 영어 해석은 "선물을 준다; 어른이나 윗사람에 대한 존경의 표시로 사용"이다. 분명히, 번역자는 이 두 가지 의미를 담을 수 있는 단어를 영어로 찾을 수 없다. 따라서 영어 번역에서는 번역자가 '존경'과 '허블'을 이용해 겸손한 상태를 보여주고, '사달라고 하지 말라'와 '선물'을 이용해 선물을 주는 의미를 반영한다. 비록 여기서 번역이 어휘적, 통사적 등가성에 이르지는 못하지만, 그것은 이야기의 전개를 성취하는 것이다. '孝敬' 자체에 담긴 두 가지 뜻이 생생하게 담겨 있다. 서양 관객들은 기본적으로 영화를 볼 때 중국 관객들과 같은 미적 체험을 할 수 있다.

서양과 동양(대부분 중국)의 문화적 차이가 크기 때문에 자막 번역기의 능력은 제한적이다. 이 영화의 많은 대사는 우리 자신의 관객들에게는 평범해 보이지만, 그들 모두는 문화적 함축성을 가지고 있다. 번역 과정에서 '탈권' 등 다양한 번역 방식을 채택하더라도 문화정보의 부족은 불가피하다. For example, in the Chinese language, one line goes, "(病人)：不是！我有一只乾隆窑的古瓶，请先生…… （祝医）：我也有一只康熙窑的笔筒，请你买了去吧!" In English, it goes, "(Patient): …스웰링은 멋진 친룽 화병이다. 싸게 팔겠다. (닥터 주): 고색창연한 잉크 유출도 판매용으로 갖고 있다고 말했다. 여기서 번역의 중요성은 乾，康熙과 古瓶이다. 乾隆과 康熙은 둘 다 청나라 황제인데, 古瓶이라는 말은 황제가 소유했던 오래된 화병을 의미한다. 주 박사에게 팔기 위해 치엔룽 시대의 이른바 '안티크리티'를 쥐고 있는 거짓말쟁이와 마주하게 된 주 박사는 거짓말쟁이보다 더 가치 있는 고적(강시의 康 pen펜 용기)을 갖고 있다는 점을 지적하면서, 그를 쫓아내기 위해 같은 수법을 사용한다. 하지만 안타깝게도 영어 자막에는 이런 내용이 반영되지 않는다. 대신 번역가는 '乾隆窑'을 '치엔룽'으로 번역했는데, 이 번역은 여전히 정확하다. 그러나 '康熙窑'을 '안티크'로 번역하면 한자가 세대 간에 가지고 있는 대조가 약해졌고, 주 박사가 거짓말쟁이 닥터가 했던 것과 똑같이 거짓말쟁이를 대하는 희극도 약해졌다. '康熙'이라는 말은 '강시'로 번역할 수도 있겠지만, '치엔룽의 할아버지'로 번역하면 세대 간 대비를 더 잘 보여줄 수 있을 것이다. 서양 관객들에게는 비록 친룽과 강시를 모른다고 해도 이 두 황제를 비교하는 의미를 여전히 이해할 것이다. 따라서, 서양 관객들은 중국 관객들이 이 영화를 이해하고 감상하는 정도까지 도달할 수 있다.[21]

생산

편집

이 영화의 다양한 특수 효과의 사용은 영화에 서술적 효과와 코미디적 효과를 더한다.[22] 이런 특수효과에는 중첩, 언더씨, 아웃포커스 등이 있다.[23] 특히 슬랩스틱 코미디에 자주 쓰이는 언더씨(Underc)는 '노동자의 사랑'에서 빠른 플레이를 통해 영화의 리듬을 높여 개그를 만들어내는 데 쓰인다. 이러한 효과는 촬영하는 동안 필름을 더 느린 속도로 손으로 크랭킹함으로써 얻어지며, 따라서 상영할 때 일정한 속도로 크랭킹할 때 가속된 이미지를 생성하게 된다. 이 영화에서, 이러한 빠른 장면들은 속임수 영화 촬영을 그들만의 모티브로 바꾼다.

예를 들어, 카펜터 쳉이 자신의 트릭 계단으로 클럽을 떠나는 고객들에게 부상을 입히는 등 분해선 역할을 할 때 패스트 모션 시퀀스가 등장한다. 이 순서는 후에 영화 끝에 있는 주 박사의 클리닉에서 조립 라인 역할을 하면서, 부상을 입은 사체들이 형식적으로 치료되는 또 다른 빠른 움직임 순서에 따른다.[8] 전반적으로, 빠르게 전진하고 낙관적인 장면들은 창조적이고 유머러스한 효과를 만들어낸다.

이 영화는 또한 미스 주와 닥터 주 모두의 일상을 전달하기 위해 무광 샷이라는 일종의 중첩을 사용한다. 이러한 효과는 두 개의 영상을 촬영함으로써 얻어지며, 이후 사후 제작에서 결합된다.[8]

나아가 목수 정씨가 정씨의 눈을 통해 관객이 1인칭으로 볼 수 있는 주박사의 안경을 착용할 때 아웃포커스 샷이 활용된다. 이 사진은 안경테의 문자 그대로 액자에 액자가 들어가 렌즈가 장면을 흐리게 한다.

중국 초기 영화의 창조성 기준

'노동자의 사랑' 촬영은 장면과 공간의 수에 한계가 있었지만, 단순히 연극을 모방하는 형식은 아니다. 사실,[24] 이 영화는 스토리 영화뿐만 아니라 두 영화의 관습을 다룬다. 톰 구닝이 만든 매력 영화에는 관객의 관심을 끌기 위해 개그, 소품, 특수 효과 등 디스플레이를 사용하는 것이 포함된다. 서사시네마는 관객들이 그것이 전개될 때 극락세계나 허구의 이야기세계에 끌어들이도록 한다.

초기 장면에서, 카펜터 정과 미스 주는 끈에 달린 용기를 통해 의사소통을 한다. 이 소품들은 두 인물의 연결고리를 시각화했을 뿐만 아니라 그들의 로맨틱한 관심이 드러나고 펼쳐질 수 있게 해준다. 목수 정씨는 미스 주 과일을 선물하면서 애정을 표시하기 위해 손수건과 주 박사의 안경을 함께 보내며 애정을 나눈다. 이런 연결 장치는 1910년대의 루브 골드버그 만화와 찰리 채플린 영화에서 자주 등장했다.[8]

해롤드 로이드의 상징적인 캐릭터를 암시하는 것 외에도, 주박사의 안경을 쓴 카펜터 정의 흐릿한 시점 촬영은 관객들을 이야기 세계에 몰입시키면서 1인칭으로 바라보는 위치에 놓이게 한다. 흐릿한 시야는 주 박사가 말 그대로 인생의 우선순위를 장님이고 장님이라는 생각을 암시하고 있어 딸의 행복보다 사업의 이익을 우선시하고 있다.[8][25]

영화의 마지막에 사용된 트릭 계단은 또 다른 미국 영화, 특히 버스터 키튼의 "The Hursted House"(1921년)에서 빌려온 모티브다.[8]

이후 장면에서 정 목수는 프레임 왼쪽 상단 구석에 나타난 무광탄으로 주양과 주박사의 일상이 드러나면서 기쁨에 넘치다가 씁쓸해하는 모습을 보인다. 복장 및/또는 다중노출 사진은 20세기 중국에서는 "분할자체 사진"(중국어: 分身像; pinyin: fēshn xi xi xi xi xi) 또는 "2me의 사진"(중국어: 二图图图; pinyin: ǒǒ t ttu)으로 알려져 있던 새로운 유행이었다.[8]

게다가, 정씨의 목공 솜씨와 즐거움은 장시촨 감독의 이 영화 제작 기술과 즐거움을 반영한다.[8] 영화의 많은 사건들은 정감독의 목공예와 장감독의 특수효과, 예를 들어 트릭 계단이 언더씨로 결합되는 등의 묘기를 결합한다. 정 목수와 이 영화의 감독은 둘 다 그들의 무역을 즐길 뿐만 아니라 관객들을 즐겁게 하고 싶은 욕구를 충족시킨다.

전반적으로, 초기 중국 영화는 종종 미국 영화로부터 영감을 얻을 뿐만 아니라 이미 높은 수준의 창조성을 가지고 있었다는 것은 분명하다.[26] 영화 그 자체로 '노동자의 사랑'은 남녀의 새로운 형태의 사랑을 창조하는데, 이는 사랑에 대한 중국의 전통적인 기대와는 다르다. 하지만, 영화는 사랑에 대한 중매 관념에서 벗어나 두 캐릭터가 로맨틱한 운명을 결정할 수 있도록 하는 한편, 미스 주에게 주 박사의 허락을 요청하는 카펜터 정을 통해 중국의 전통을 재조명한다.[27]

리셉션

'노동자의 사랑'은 파노라마 사진, 클로즈업, 크로스 커팅, 중첩, 다운스케일 사진, 주관적인 촬영과 같은 기법을 사용하면서 특히 영화 촬영의 측면에서 극적 모델로부터의 돌파구로 환영을 받았다.[28] 이 영화는 상당수의 다른 밍싱 영화들과 함께 '클래식'으로 취급되어 텍스트와 예술적으로 분석되어 왔다.[29] 그러나 이 영화가 연극 상영 중 성공적이지 못하고 수익성이 떨어진다는 평가를 받자 일각에서는 "부끄러운 취향에 가득 차 있다" "소속 부르주아에게 어필하려는 목적으로 만들어진 것"이라는 비판도 나왔다.[30] 그러나 영화의 보존 사실에 주목한 정도가 대부분의 장학금으로 하여금 영화의 의도인 코미디에 대해 외면하게 만들었다는 지적도 나왔다.[31] 실제로 영화감독 장쉬천은 이후 정정추 작가와 영화 테마의 선택을 놓고도 비슷한 논쟁을 벌였다. 정 교수는 자신의 예술적 발상에 대해 "사회를 개선하고 교육하라"고 제안했고, 장 교수는 "관객의 관심사이자 웃음을 얻는 것이 문제"라며 "아직 교리를 위한 자리는 없다"[32][33]고 답했다.

이 영화는 2005년 중국 영화평론가협회가 만든 '세기의 영화 100편' 명단에 포함됐다.[34]

추가 읽기

  • 신유동, 연극 속의 노동자: 노동자의 사랑, 운영적 미학, 발명의 희극. 현대 중국 문학과 문화, 제20권, 제2권(2008년 가을), 페이지 1~39.
  • 크리스토퍼 리아, 1922-1949년 중국 영화 고전, 제1장: 노동자의 사랑 (1922년) 컬럼비아 대학 출판부, 2021년 ISBN9780231188135
  • 장젠, 은막의 애호사: 상하이 시네마, 1896-1937. 2005년 시카고 대학 출판부. ISBN 9780226982380, 9780226982373

참조

  1. ^ "China-Underground Movie Database". China-Underground. Retrieved 14 June 2020.
  2. ^ 황, 즈웨이. 옛날 상하이 영화(중국어로) 상하이: 원후이 프레스, 1998, 페이지 5. ISBN 9787805315416
  3. ^ "A Brief History of Chinese Film". Ohio State University. Archived from the original on 6 September 2013. Retrieved 24 April 2007.
  4. ^ Martin Geiselmann (2006). "Chinese Film History - A Short Introduction" (PDF). The University of Vienna- Sinologie Program. Retrieved 25 April 2007.
  5. ^ https://chinesefilmclassics.sites.olt.ubc.ca/films/laborers-love-1922/
  6. ^ 중국 영화 고전: 노동자의 사랑 (1922): https://chinesefilmclassics.sites.olt.ubc.ca/course/module-1-laborers-love-1922/
  7. ^ "掷果缘". 豆瓣 (in Chinese). Retrieved 14 November 2019.
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