지미 룬체퍼드

Jimmie Lunceford
지미 룬체퍼드
Jimmie Lunceford August 1946 (Gottlieb).jpg
배경 정보
출생명제임스 멜빈 룬체퍼드
태어난(1902-06-06)1902년 6월 6일
미국 미시시피주 풀턴.
죽은1947년 7월 12일 (1947-07-12) (45세)
미국 오레곤 주 해변
장르재즈, 스윙, 전통 팝
직업음악가, 밴드 리더
계기색소폰, 플루트
레이블컬럼비아 주 데카

제임스 멜빈 룬체포드(James Melvin Lunceford, 1902년 6월 6일 ~ 1947년 7월 12일)[1]는 스윙 시대의 미국의 재즈 알토 색소폰 연주자 겸 밴드 리더였다.

초년기

룬스포드는 미국 미시시피주 풀턴 인근 톰비비강 서쪽에 있는 에버그린 커뮤니티의 한 농장에서 태어났다.[1] 53에이커(21ha) 농장은 아버지 제임스가 소유했다. 그의 어머니는 오클라호마시티의 아델라("이다") 썸퍼트였으며, "평균 이상의 능력"을 가진 오르간 연주자였다. 제임스 멜빈이 태어난 지 7개월 후, 그 가족은 오클라호마 시로 이사했다.[2][3]

그 가족은 다음으로 룬스포드가 고등학교를 다녔던 덴버로 이사했고 윌버포스 J 밑에서 음악을 공부했다. 폴 화이트맨의 아버지인 화이트맨은 밴드가 곧 국가적인 명성을 얻게 될 것이다.[1] 덴버에서 어렸을 때 그는 여러 악기를 배웠다. 고등학교 졸업 후, Lunceford는 Fisk 대학에서 공부를 계속했다.[4] 1922년 그는 바이올리니스트 조지 모리슨이 이끄는 지역 밴드에서 알토 색소폰을 연주했는데, 여기에는 밴드 리더로서 명성을 얻게 될 또 다른 뮤지션인 앤디 커크가 포함되어 있었다.[5]

경력

트롬보니스트 트럼미 영과 함께 룬체퍼드(왼쪽)

1927년, 테네시주 멤피스에 있는 마나사스 고등학교의 운동 강사가 학생 밴드인 치카소 싱코파이터스를 조직했는데, 이 밴드의 이름은 지미 룬체포드 오케스트라로 바뀌었다.[1] 이 새로운 이름으로 밴드는 1929년에 프로 활동을 시작했고, 1930년에 첫 음반을 만들었다.[6] Lunceford는 멤피스의 첫 공립 고등학교 밴드부 감독이었다.

일정 기간 투어를 한 후, 1934년 이 밴드는 애들레이드 홀이 주연한 "코튼 클럽 퍼레이드"[7][8]를 리뷰로 할렘 나이트클럽 The Cotton Club에서 예약을 받아들였다. 코튼 클럽은 이미 듀크 엘링턴과 캐브 캘로웨이를 등장시켰는데, 그는 코튼 클럽의 모든 백인 후원자들을 위한 창의적인 쇼로 그들의 첫 널리 알려진 명성을 얻었다. 그들의 빡빡한 음악성과 종종 터무니없는 유머로, [9]룬스포드의 오케스트라는 클럽에 이상적인 밴드를 만들었고, 룬스포드의 명성은 꾸준히 성장하기 시작했다.

지미 룬체포드의 밴드는 솔로보다는 앙상블로 더 잘 알려져 있었기 때문에 당시의 다른 위대한 밴드들과는 차이가 있었다. 게다가 그는 표준적인 4비트 리듬과는 반대로 룬스포드 2비트라고 불리는 2비트 리듬을 사용하는 것으로 알려져 있다.[10] 이 독특한 "런스포드 스타일"은 당시 댄스밴드 편곡자들에게 높은 기준을 세운 트럼프 대통령 시 올리버의 상상력 있는 편곡의 결과였다.[6] 비록 음악가로 잘 알려져 있지는 않지만, 룬스포드는 여러 악기를 연주하는 법을 알고 있었고, 심지어 "리자"[11]에서 플루트에까지 출연했다.

룬스포드의 발표에는 코미디와 보드빌이 뚜렷한 역할을 했다. Songs such as "Rhythm Is Our Business" (featured in a 1937 musical short with Myra Johnson (Taylor) on vocals), "I'm Nuts about Screwy Music", "I Want the Waiter (With the Water)", and "Four or Five Times" displayed a playful sense of swing, often through clever arrangements by trumpeter Sy Oliver and bizarre lyrics. Lunceford의 무대 쇼는 종종 Paul Whiteman's와 Guy Lombardo's와 같은 주류 백인 밴드의 의상, 스키트, 그리고 분명한 잽을 포함했다.

이 밴드의 코믹한 베니어에도 불구하고, 룬스포드는 전직 선생님에 걸맞게 항상 음악의 전문성을 유지했다; 이러한 전문성은 성과를 거두고 1930년대 스윙의 정점에 있는 동안, 이 오케스트라는 듀크 엘링턴, 얼 하인즈, 베이시 백작과 동등한 것으로 여겨졌다.[1] 이러한 정밀도는 "Wham (Re-Bop-Boom-Bam)", "Lunceford Special", "For Dancers Only", "Uptown Blues", "Stratople"과 같은 곡으로 들을 수 있다. 그 밴드의 유명한 색소폰 부문은 알토 색소폰 연주자 윌리 스미스가 이끌었다. Lunceford는 그의 밴드를 이끌기 위해 지휘봉을 자주 사용했다.

이 오케스트라는 데카 라벨을 녹음하기 시작했고, 이후 1938년에 컬럼비아의 자회사 보컬리온과 계약을 맺었다. 이들은 1937년 유럽을 광범위하게 여행했으나 제2차 세계대전이 발발하면서 1939년 2차 관광을 취소해야 했다. 컬럼비아는 1940년 룬체포드를 판매 부진으로 떨어뜨렸다. (올리버는 토미 도시의 아랑게르 자리를 차지하기 위해 예정된 유럽 투어에 앞서 그룹을 떠났다.) 룬스포드는 데카 레이블로 돌아왔다. 이 오케스트라는 1941년 영화 'Blues in the Night'에 출연했다.

룬체포드의 밴드는 1940년[12] 9월 26일 로스앤젤레스의 엘크스 볼룸에서 연주하기 위해 고용되었고, 1947년 6월 26일 다시 레온 헤플린 시르에 의해 고용되었다.[13] 대부분의 룬스포드의 사이드맨들은 저임금을 받고 더 나은 보수를 받는 밴드로 떠났고, 이는 밴드의 쇠퇴로 이어졌다.[11]

사생활

포틀랜드에서 맥엘로이 볼룸을 연주한 후, 룬스포드와 그의 오케스트라는 1947년 7월 12일 더 번갈로 댄스 홀에서 연주하기 위해 오리건 주 씨사이드에 있었다.[14][15][16] 공연 전에 Lunceford는 지역 레코드 가게에서 사인회를 하는 동안 쓰러졌다. 그는 구급차에 실려 씨사이드 병원으로 가던 중 사망했다. 룬스포드는 45세였다.[17] 알튼 올더만 박사는 오리건주 아스토리아 인근 지역에서 부검을 실시, 룬스포드가 관상동맥 폐색증으로 사망했다는 결론을 내렸다.[18]

룬스포드는 그들이 씨사이에 도착했을 때 다리가 아프다고 불평했고, 한동안 고혈압으로 고통받다가 최근 몸이 좋지 않다고 불평했었다.[19] 그가 자신의 업소에서 '네그로'를 섬겨야 하는 데 불만을 품은 식당 주인에게 독살당했다는 의혹과 소문이 돌았다.[20] 그는 멤피스의 엘름우드 묘지에 묻혔다.

레거시

룬체퍼드, 1943년

에디 윌콕스와 조 토마스 같은 밴드 멤버들은 한동안 밴드를 계속 유지했지만 결국 1949년에 지미 룬체포드 오케스트라를 해체해야 했다.

1999년, 밴드 리더 로버트 빈과 음악가 팀은 Jimmie Lunceford 캐논의 원래 밴드 차트와 편곡에 대한 사용 허가를 얻기 시작했다. '지미 룬체포드 레거시 오케스트라'는 2005년 7월 네덜란드 북해 재즈 페스티벌에서 정식 데뷔했다.

짐미 룬체포드 잼버리 페스티벌은 특히 테네시 주의 멤피스에서 룬체포드의 재즈에 대한 공헌에 대한 인식을 높이기 위한 목적으로 2007년에 개최되었다. 짐미 룬스포드 레거시 어워드는 멤피스 타이를 가진 뛰어난 음악가뿐만 아니라 음악과 음악 교육의 우수성을 위해 자신의 경력을 헌신한 음악가들을 기리기 위해 이 축제에 의해 만들어졌다.

Lunceford의 음악은 계속해서 영향을 끼치고 있다. 가장 최근에 "리듬은 우리의 사업"이라는 곡은 룬체포드가 멤피스와 친밀한 관계를 기념하기 위해 2004년에 컴파일 세트인 멤피스 재즈 박스에 트랙으로 포함되었다.

2009년 7월 19일 멤피스의 빌 스트리트 명예의 전당에 룬스포드에게 브라스 노트가 헌납되었다.

선택된 음반 목록

룬스포드가 데카(Decca 1934년 9월)에서 성공하기 전에 룬스포드는 다음과 같은 녹음을 만들었다.

  • "In Dat Mornin'/"Sweet Rhythm"(빅터 V-38141) - 녹음된 멤피스, 1930년 6월 6일
  • "불타는 갈대와 소리지르는 놋쇠"/""사랑이 지속되는 동안" (Columbia를 위한 테스트 프레스, 1967년까지 LP로 발매되지 않음) - 1933년 5월 15일 뉴욕을 기록했다.
  • "재즈노크라시"/"칠런, 겟 업" (빅토르 24522) - 뉴욕, 1934년 1월 26일 녹음
  • "White Heat"/"Leave Me"(빅터 245866) - 1934년 1월 26일 뉴욕 기록
  • "브레이크패스트 볼"/"Here Goes" (Victor 24601) - 1934년 3월 20일 뉴욕 기록
  • "Swingin' Uptown"/"Rememember When" (Victor 24669) - 1934년 3월 20일 뉴욕 기록

또한 데카 시대 이전에는 1934년부터 1940년까지 브런즈윅 레코드를 위해 녹음했다.

데카 음반

  • Jazz Heritage Series #3- Jimmie Lunceford 1: Rhythm Is Our Business(1934-1935) (LP: Decca #79237, 1968/LP 재발행: MCA #1302, 1980)
  • Jazz Heritage Series #6- Jimmie Lunceford 2: 할렘 샤우트(1935-1936) (LP: Decca #79238, 1968/LP 재발행: MCA #1305, 1980)
  • Jazz Heritage Series #8-Jimmie Lunceford 3: For Dancers Only (1936-1937) (LP: Decca #79239, 1968/LP 재발행: MCA #1307, 1980)
  • 재즈 헤리티지 시리즈 #15- 짐미 룬체포드 4: 블루스 인 더 나이트 (1938-1942) (LP: 데카 #79240, 1968/LP 재발행: MCA #1314, 1980)
  • 재즈 헤리티지 시리즈 #21- 짐미 룬체포드 5: 짐미의 유산 (1934-1937) (LP: MCA #1320, 1980)
  • Jazz Heritage Series #22- Jimmie Lunceford 6: The Last Sparks (1941-1944) (LP: MCA #1321, 1980)
  • Stump It Off (1934-1935 Decca 기록) (CD: GRP #608, 1992)
  • 댄서 전용(1935-1937 데카 녹음) (CD: GRP #645, 1994)
  • 스윙션: 짐미 룬체포드(1935-1939 데카 녹음) (CD: GRP #9923, 1998)

컬럼비아 음반

  • Lunceford Special (1939-1940 Columbia Records recording) (78rpm 4-disc album set/8 songs/#C-175: 1948; original LP issue/12 songs/#CL-634: 1956; expanded LP reissue/16 songs/#CL-2715 and #CS-9515: 1967; CD release/22 songs/#CK-65647: 2001 from Sony-Legacy label)

위풍당당한 음반

  • Margie(1946-1947 Magnific 녹음) (LP/13곡/#SJL-1209: 1989년 사보이 재즈 레이블)

연대기...고전 시리즈

참고: Jimmie Lunceford & His 오케스트라의 모든 레코딩은 Classic 재발행 레이블의 10권 시리즈에 포함되어 있다.

  • 연대기 짐미 런스포드 & 히스 오케스트라 1930-1934 (#501)
  • 연대기 짐미 런스포드 & 히스 오케스트라 (#505)
  • 연대기 짐미 런스포드 & 히스 오케스트라 (#510)
  • 연대기 짐미 런스포드 & 히스 오케스트라 (#520)
  • 연대기 짐미 런스포드 & 히스 오케스트라 1939 (#532)
  • 연대기 짐미 런스포드 & 히스 오케스트라 (#565)
  • 연대기 짐미 런스포드 & 히스 오케스트라 1940-1941 (#622)
  • 연대기 짐미 런스포드 & 히스 오케스트라 1941-1945 (#862)
  • 연대기 짐미 런스포드 & 히스 오케스트라 1945-1947 (#1082)
  • 연대기 짐미 룬스포드의 오케스트라 1948-1949 (#1151) - 참고: 이러한 마지막 녹음 (1948-1949)은 룬스포드가 에디 윌콕스(그의 피아노 연주자)와 조 토마스(그의 테너 색스 연주자/보컬리스트)의 공동 지휘 아래 그의 오랜 악단에 의해 죽은 후에 만들어졌다.

다른 재발행 레이블의 CD 컴파일

  • 리듬은 우리의 사업이다(ASV/Living Easer, 1992년) - 참고: 모든 트랙은 연속적으로 1933-1940을 기록하였다.
  • It's The Way That You Swing It: The Hits of Jimmie Lunceford (Jasmin, 2002) 2-CD 세트
  • Jukebox Hits 1935–1947 (Acrobat 2005)
  • 쿼드로마니아: Jimmie Lunceford-Life Is Fine(1935–45, Membran/Qadromania Jazz, 2006) 4-CD 박스 세트
  • 엄격하게 Lunceford (Property, 2007) 4-CD 박스 세트
  • Complete Jimmie Lunceford Decca Sessions (Mosaic, 2014) 7-CD 박스 세트

참조

  1. ^ a b c d e Colin Larkin, ed. (1992). The Guinness Encyclopedia of Popular Music (First ed.). Guinness Publishing. p. 1534. ISBN 0-85112-939-0.
  2. ^ Determeyer, Eddy (2006). Rhythm Is Our Business: Jimmie Lunceford and the Harlem Express. University of Michigan Press. pp. 1–2. ISBN 9780472033591.
  3. ^ The Itawamba Historical Society (June 5, 2007). "Orchestra Leader Jimmie Lunceford's Itawamba County Roots". Itawamba History Review. Retrieved July 26, 2020.
  4. ^ "Fisk Special Collections Features Music and Manuscript Artifacts in Archives Week Exhibit". Fisk University's Official Weblog. October 17, 2008. Retrieved July 26, 2020.
  5. ^ 미국 전기사전, 부록 4: 1946-1950
  6. ^ a b "JAZZ A Film By Ken Burns: Selected Artist Biography - Jimmie Lunceford". PBS. Retrieved March 6, 2013.
  7. ^ "Cotton Club Revues 1934". Jass.com. Archived from the original on August 18, 2012. Retrieved March 6, 2013.
  8. ^ Williams, Iain Cameron (2002). Underneath a Harlem Moon: The Harlem to Paris Years of Adelaide Hall. Bloomsbury Academic. ISBN 9780826458933.
  9. ^ Determeyer, Eddy (2006). Rhythm Is Our Business: Jimmie Lunceford and the Harlem Express. University of Michigan Press. p. 344. ISBN 978-0-472-11553-2 – via Internet Archive.
  10. ^ "Jimmie Lunceford". Legends of Big Band Jazz History. Retrieved November 26, 2012.
  11. ^ a b Yanow, Scott. "Jimmie Lunceford - Music Biography, Credits and Discography". AllMusic. Retrieved March 6, 2013.
  12. ^ "Lunceford Band Swings Out At Elk's Ballow" Los Angeles Sentinel, 1940년 9월 26일.
  13. ^ "첫 등장…JIMMIE LUNCEFORD" AD 로스앤젤레스 센티넬 1947년 6월 26일.
  14. ^ 1947년 7월 10일 오리건 주의 광고
  15. ^ 리듬은 우리의 사업이다: 짐미 룬체포드와 할렘 익스프레스. Eddy Resermeyer Ann Arbor : 미시건 대학 출판부, c2006. ISBN 9780472033591. 0472115537(보 : 알크 종이) 페이지 233, 234
  16. ^ "Archived copy". Archived from the original on December 19, 2015. Retrieved January 11, 2016.CS1 maint: 제목(링크)으로 보관된 복사본 2016년 11월 1일 검색
  17. ^ 지미 룬스포드는 해변에서 죽는다. 오리건 주의 1947년 7월 13일. 1페이지
  18. ^ 밴드 리더를 위한 죽음 '내추럴' (관련 언론) 오리건 주의 1947년 7월 16일 페이지
  19. ^ 리듬은 우리의 사업이다: 짐미 룬체포드와 할렘 익스프레스. Eddy Resermeyer Ann Arbor : 미시건 대학 출판부, c2006. ISBN 9780472033591. 0472115537(보 : 알크. 종이) 페이지 233/4
  20. ^ 마이어스, 마크(2011년 7월 20일) "스윙의 잊혀진 왕" 월스트리트저널

외부 링크