장 크라스

Jean Cras
장 크라스
Jean Cras.jpg
1902년 고양이 블루-니얼과 함께 해군 제복을 입고 바다에 있는 장 크라스.
태어난
장 에밀 폴 크라스

(1879-05-22)22 1879년 5월
프랑스 브레스트
죽은1932년 9월 14일 (1932-09-14) (53)
프랑스 브레스트
직업해군 장교, 작곡가
주목할 만한 작품
폴리페메
군경력
얼리전스프랑스.
서비스/지점네이비
순위해군 소장
음악적 경력
장르
관련 행위앙리 뒤파르크

장 에밀 폴 크라스(프랑스어: [ʒɑ̃̃ kʁaz];[1] 1879년 5월 22일 ~ 1932년 9월 14일)는 20세기 프랑스 작곡가 겸 직업 해군 장교였다. 그의 음악 작품들은 그의 고향 브리트니, 아프리카 여행, 그리고 무엇보다도 그의 바다 여행에서 영감을 받았다. 해군 지휘관으로서 그는 제1차 세계 대전 동안 아드리아 해전에서 뛰어난 활약을 했다.

전기

생활과 해군 경력

장 크라스(Jean Cras)가 디자인한 "크라스 항법 플롯터(Cras Navigation Plotter)", 전경.
장 크라스, 선장, ca. 1930

크라스는 브레스트에서 태어나서 죽었다. 그의 아버지는 해군 의료 장교였다. 그는 17살에 해군에 입대했다. 이피게니호의 중간 선장 생도로서 그는 아메리카, 서인도, 세네갈을 여행했다. 1908년 중위로 진급했다. 그의 수학 실력은 전기 선택기와 항법 플롯터[fr] (크라스 통치자, 크라스 스트랙터, 크라스 플로터라고 알려진)를 발명하는 것을 포함하여 해군이 채택한 기술 관행의 많은 혁신을 제안하는 것으로 이어졌다.[2] (하지만, 몇몇 사람들에 의해 조작이 어려웠기 때문에 이본닉 게렛에 의한 브레톤 플로터의 후발전에 영감을 주었다.)

1914년 전쟁이 발발하면서 크라스는 아우구스틴 부에 데 라페레르 제독의 부관으로 임명되었다. 그는 나중에 잠수함 방위국에서 일했다. 1916년 그는 어뢰정 커맨트 보리의 지휘관으로 임명되었다. 아드리아 전역 동안 그는 잠수함을 침몰시켰고, 배에서 떨어진 한 선원을 구출하는데 용감했다는 찬사를 받았다.[2]

전쟁이 끝난 후 크라스는 총참모장 비서실장이 되었고, 사령관으로 승진했다. 그는 과학연구총참모부의 서비스 책임자로 임명되기 전에 몇 척의 다른 선박에서 근무했다. 1931년 그는 브레스트 항구의 소장으로 임명되어 후방 제독으로 진급했다. 그는 잠시 병을 앓다가 죽자 이 자리를 차지했다.[2]

그의 딸 콜레트 크라스는 그가 피아노 협주곡을 작곡한 콘서트 피아니스트로서 폴란드-프랑스 작곡가 알렉산드르 탄스만과 결혼했다.

음악적 경력

진 크라스, 1899년

크라스는 활동 초기에 작곡가 앙리 뒤파르크를 만났고 둘은 평생의 친구가 되었다. 듀파크는 크라스를 "내 영혼의 아들"이라고 불렀다. 프랑스 해군에서 크라스의 임무로 음악 작업에 전념할 시간이 거의 없었지만, 그는 주로 실내악과 노래를 작곡하며 일생 동안 작곡을 계속했다. 그의 가장 야심찬 작품인 오페라 폴리페메의 대부분은 전쟁 중에 작사, 작곡되었지만, 그의 작품 대부분은 전쟁이 끝난 후로부터 유래되었다. 오늘날, 그의 현악 3중주와 현악 4중주는 그의 가장 잘 알려진 작품이다.[2]

그의 서정적 비극인 폴리페메는 그의 걸작으로 여겨진다. 이 오페라는 1922년 초연에서 호평을 받아 프랑스 언론에서 크라스에게 악명을 쏟아냈다. 제목 캐릭터는 폴리페모스로 그리스 신화에 따르면 포세이돈의 장남이자 아들이다. 폴리페모스(바리톤)가 아시스(테노르)로부터 갈라테아(소프라노)를 훔치려고 시도한 유명한 이야기를 들려준다. 원래의 신화에서 폴리페모스는 결국 아시스에게 돌을 굴려 그를 죽인다. 성애자인 앨버트 사메인은 두 연인이 공유하는 감정을 알게 함으로써 폴리페무스를 인간화시켰고, 따라서 그들을 분쇄하지 않기로 결심한다. 궁극적으로, 사이클로프들은 죽음을 찾기 위해 바다로 떠돌아다닌다. 왜냐하면 그 부부의 행복이 그를 섬뜩하게 하기 때문이다. 이 음악은 차우손과 뒤파크의 정신으로 인상적이고, 안절부절못하며, 색채가 짙다. 드뷔시의 오페라 펠레아스 엣 멜리산데의 영향도 눈에 [2]띈다.(브람웰 토비가 룩셈부르크 필하모닉 오케스트라와 아만드 아라피안을 타이틀로 지휘하는 등 2003년 이 오페라의 녹음본이 공개됐다.)

크라스의 후기 작품은 비록 공식적으로 세자르 프랑크에 가까웠지만, 베라 바르토크에 비견되는 좀 더 신랄한 스타일을 발전시켰다. 그는 "이 세련된 음악 형식이 나에게 가장 필수적인 것이 되었다"[3]고 쓰면서 실내악을 그의 특기로 여겼다. 특히 스트링 트리오에는 북아프리카의 영향을 포함한 다양한 스타일이 통합되어 있다. 1932년 안드레 히모넷의 '기적의' 작품으로 묘사되어 "완벽하게 균형 잡힌 소그룹과 감히 선택할 수 없는 표현력"을 달성했다.[4] 현악과 피아노를 위한 트리오 또한 아프리카와 동양의 멜로디 패턴과 브레톤 음악 전통을 일관성 있는 전체로 혼합한다. 비평가 미셸 플뢰리는 자신의 작품을 '세계 4/4분기 동안 쌓은 다양한 경험의 체를 거쳐 간 것처럼 양식화된 브레톤 땅'[5]을 밝힌 앙리 리비에르의 야포니스트 스타일에 비유한다.

선택한 작품

오페라

게시된 발췌문:

  • N° 1: « 오! 조용 므넬레베라… », 폴리페메: 제3막 제1장 (1921년, 세나르트)
  • N° 2: « Il est parti… Pourquoi faut-il quee 도착 », 갈라테: 4막 5, (1921, Senart)
  • Le Sommeil de Galatée, 뮤지컬 1막, (1922, Senart)

성악곡

  • (1892–1896, 원고에 수록된 수많은 노래 "앨범 드 쥬네스")
  • 파니스 안젤리쿠스 (1899년 8월, ms.)
  • 9월 mélades (Rodenbach, Droin, Verlaine, Baudelaire의 시) 음성 및 피아노 (1899–1905, Ed) 살라베르트)
1. 조르주 로덴바흐(1901)의 시 Douceur du soir
2. 메인 라세스, 조르주 로덴바흐(1905)의 시
3. L'espoir luit, Paul Verlaine (Sagesse III), (1900, 1부)의 시.; 1909년, etd. mutuel de la sola cantorum)
4. Le Son du cor, Paul Verlaine의 시 (Sagese X), (1900)
5. 레베리, 알프레드 드로인의 시, (1903년, 제1편); 1909년, etd. mutuel de la sola cantorum)
6. 녹턴, 알프레드 드로인의 시(1903년, 제1편); 1909년, etd. mutuel de la sola cantorum)
7. 대응, 찰스 보들레르(1901)의 시
  • Ave verum, 음성, 바이올린, 오르간(또는 하모니움)용 (1905, ms.)
  • Duexieme messe á 4 voix a capella (1907–1908, ms.)
1. 키리(1907)
2. 글로리아(1907)
3. 산투스 (1908)
4. 베네딕토스(1908)
  • 레지나 코엘리, 오르간과의 목소리 (1909, Pub. 1914, Ed) 스콜라 칸토룸)
  • 아브 마리아, 오르간 목소리를 위한 (1910년 8월, ms.)
  • 엘레기스 (Albert Samain의 시 4편), 오케스트라 (1910, Ed)와 함께 목소리를 낸다. 듀랜드)
  • L'Offrande lirique (Rabindranath Tagore의 7개 시, 번역) 안드레 지드 (André Giidd), 피아노 (1920/1921, Ed. 살라베르트)
  • 이미지(E별 시). 슈나이더(1921년, 에드)는 피아노로 목소리를 낸다. 살라베르트)
  • 퐁텐느 (루시엔 자끄의 시 5편), 음성 & 오케스트라 또는 음성 & 피아노 (1923년, 에드)를 위한 시다. 살라베르트)
  • 신크 로바ï야츠(오마르 카이얌의 페르시아어 쿼터 5개, 번역). 프란츠 뚜생 (Franz Toussaint), 피아노로 목소리 (1924년, Ed. 살라베르트)
  • 단스 라 몽테뉴 (Maurice Boucher의 시), 남성 사중주 (1925, Ed)를 위한 다섯 개의 합창. 살라베르트)
  • Hymne en l'honneur d'une Sainte (Jean Cras의 텍스트)는 오르간 (1925, Ed)과 함께 여성 음성을 위한 것이다. 살라베르트)
  • Vocalise-Etude, 음성 및 피아노용 (1928, Ed) 레두크)
  • 목소리, 판피프, 바이올린, 비올라, 첼로 (루시엔 자크의 시 4편), (1928년, 에드)를 위한 라 플뤼테 드 판. 살라베르트)
  • Soir sur la mer (Virginie Hériot의 시) 음성과 피아노 (1929년, Ed. 살라베르트)
  • 트로이스 노엘스 (Léon Chancerel의 시)는 피아노로 목소리와 코러스를 연주한다(1929, Ed). 살라베르트)
  • 트로이스는 브레톤네(Jean Cras의 시)를 음성과 피아노(1932, Ed)로 칭한다. 살라베르트)
  • 듀스 샹송: 르 로이 루디비치, 샹송 뒤 바데, 탕구이 말만체(Tanguy Malmanche)의 체발리에 에트레인저(Chevalier étranger)에서 추출한 음성과 피아노(1932, Ed)용.살라베르트)

실내악

  • 피아노, 바이올린, 첼로를 위한 항해 상징물 (프리미어 트리오), (1899, ms.)
  • L'Esprit (프리미어 소나테), 바이올린&피아노(1900, ms.)
  • 비올라&피아노(1900, ms.)용 라메(deuxiem sonate),
  • 첼로&피아노(1900, Ed)를 위한 라 체어(Troisiéme sonate), 듀랜드)
  • Trio en ut pour piano, violon et violoncelle (1907년, Ed. 듀랜드)
  • AA 마 브레타뉴, 현악 사중주(1909년, 에드) 살라베르트)
  • 5중주단은 플루트, 하프, 바이올린, 비올라, 첼로 또는 피아노와 현악 4중주(1922, Ed)를 위한 것이다. 살라베르트)
  • 프롤레 외 단스: 데메인, 색소폰 4중주(1924–1926, ms.)
  • 듀스 임프롬프투스는 하프를 붓는다(1925년, 에드. 살라베르트)
  • 트리오가 붓는 비올론, 알토 등 비올론셀(1926년 봄, 1927년, 세나르트)
  • quatre petites pieses pieces et piano: 비올론 외 피아노:
1. 공기변동(1926년, Ed. 살라베르트)
2. 하바네라(1927년, 에드). 살라베르트)
3. 에베로케이션 (1928년, 에드)살라베르트)
4. 에필로그(1929년, 에드). 살라베르트)
  • 스위트 엔 듀오, 플루트 & 하프용 또는 바이올린 & 피아노용 (1927, Ed) 살라베르트)
  • Quintette는 하페, 플랑트, 비올론, 알토 등 비올론셀(1928, Ed)을 붓는다. 살라베르트)
  • 레겐데, 첼로 & 피아노 (첼로 & 오케스트라 작업 축소) (1930, Senart)

피아노 작품

  • 즉석 목회자(1900, ms.)
  • Petite Piéce en fa minur (1901, ms.)
  • Valse en mi majeur(1904, ms.)
  • 신크 푸에메스는 종종 피아노를 친다: (1912, E. 데메트)
1. En Islande(1902, Ed. 에스키그)
2. 프레루디오 콘 푸게타(1902, 에드) 에스키그)
3. Au fil de l'eau(1911, Ed. 에스키그)
4. 재귀요인(1904년, 에드. 에스키그)
5. La maison du matin(1911, Ed. 에스키그)
  • 듀스 결제: 페이지 해상, 페이지 샴페트레, 피아노 독주(1917년, 에드). 듀랜드)
  • 댄제(1917, 루아르트, 르롤레 등)
  • Quatre Danze: 단자 모르비다, 단자 셰르조사, 단자 테네라, 단자 애니마타, 피아노 솔로 (1917년, 에드) 살라베르트)
  • 뎀드엔팬츠, 쁘띠 주전원 6개, 피아노 6개 손(1917, Ms.), 피아노 4개 손(1922, Senart)도 조율했다. 살라베르트)
  • 프리미어 기념일, « A mon pitte Jean-Pierre » (1919년 5월 1일, ms.)
  • 1번 현악 4중주, 피아노용 버전, 4번 메인, (1921, Rouart, Lerolle et cie)
  • 듀스 임프롬투스, 피아노나 하프용 (1926, Senart)

오르간

  • 초랄레 (1904, ms.)
  • 그란데 마르셰 뉘앙티알 붓오르그(1904년, 에드) 스콜라 칸토룸)

관현악 작품

  • 안단테 종교(1901년, ms.
  • â피아노 등 6개의 쁘띠 메인을 위한 업무조정 »(1921, Senart)
  • Journal de Bord, Suite 심포니크 (1927, Ed. 살라베르트)
  • 레겐데는 비올론셀 등 관현악단을 붓는다(1929년, 에드). 살라베르트)
  • 협주곡은 피아노 등 관현악단을 붓는다(1931년, 에드). 살라베르트), (피아노 2대, 1932년, 세나르트)

참조

  1. ^ AbeilleInfo.com Wayback Machine에 보관된 2006-10-30: « Jean Cras (Crasz) »
  2. ^ a b c d e Michel Fleury, "Jean Cras, 예외적인 운명", Polyphem, Timpani, 2003, 페이지 15–17
  3. ^ 장 크라스, 트리오 아 코르데스 밀리에르, 1988
  4. ^ 히모넷, 안드레. "Jean Cras, musicien de la mer". 1932년 12월, 소시에테 인터내셔널 데 아미스 데 라 무시크 프랑세즈, 레뷔 드 라 무시크 프랑세즈
  5. ^ 미셸 플뢰리. "이국주의의 달인" 장 크라스: 쿼터, 5인조, 팀파니, 2004
  6. ^ Senart Edition, 미니어처 점수(1927년 발행); BNF 데이터의 서명 원고에 대한 정보

참고 문헌 목록

  • 펨페차트, 폴-앤드레 장 크라스, 음악과 글자의 폴리매스. Farnham (영국): Ashgate, 2009; 610 pp.
  • 펨페차트, 폴-앤드레 "Jean Cras" , 개정된 새로운 Grove Dictionary of Music and Musicers. 런던: 맥밀런.
  • 펨페차트, 폴-앤드레 Liber Amicorum Isabelle Czeaux의 "Ravel Writes to Jean Cras": Pendragon Press (Hillsdale, New York: 2005), 페이지 365–376.
  • 펨페차트, 폴-앤드레 "Fair Winds and Following Seas: Jean Cras의 심포니 자서전, 'Journal de Bord'(1927년), Liber Amicorum Isabelle Czeaux, Pendragon Press (Hillsdale, New York: 2005), 페이지 443–457.
  • 펨페차트, 폴-앤드레 제23회 하버드 켈트 콜로키움 프로세션스(2003년)에서 "장 크라스 브레톤 작곡"이다.
  • 펨페차트, 폴-앤드레 아르스 리큐아 XII의 "기호 축소: 장 크라스 노래의 유산"(2002) 페이지 3–70. (2002)
  • 펨페차트, 폴-앤드레 "공식주의가 민속과 만나는 곳: 진 크라스" "트리오가 코드를 붓는 곳" "2001년 5월 51권, 2권 74–81.
  • 펨페차트, 폴-앤드레 "The Choral Works of Jean Cras," The Choral Journal, 2001년 2월, 제41권, 제7권, 페이지 9–16.
  • 펨페차트, 폴-앤드레 "음악의 제독: Jean Cras's Chamber Music for Rings," The Strad, London, 2000년 10월, Vol.1111, No. 1326, 페이지 1096–1100.
  • 펨페차트, 폴-앤드레 1999년 11월, 미국 현악 교사, 제4권, 제4권, 페이지 64–74호, "사랑의 노력 발견: 진 크라스 바이올린과 피아노를 위한 조각들 재발견(The Bard에게 사과함)"
  • 펨페차트, 폴-앤드레 "Inside Jean Cras" 뮤지컬 연구실 II: 제니스에서의 주기적 작곡: '하프, 플루트, 현을 위한 Quintet''" American Harp Journal, 1999년 여름, 1권, 페이지 7–12.
  • 펨페차트, 폴-앤드레 "Jean Cras and Albert Samain: Polypheme 창세기에서의 Parallels와 Paradorises" 1998년 3월, The Opera Journal, Vol. XXXXI/1, 페이지 3–17.
  • 펨페차트, 폴-앤드레 "장 크라스 음악 연구소 내부: 음악과 편지의 아프리카 일기: 플루트와 하프를 위한 그의 'Suite en Duo'의 창세기(1928),"아메리칸 하프 저널, 1998년 겨울, 16권, 4권, 페이지 7–14.
  • 펨페차트, 폴-앤드레 "재발견된 걸작: 진 크라스" "듀스 임프로프투스 붓 하페(1925)" 아메리칸 하프 저널, 1998년 여름, 16권, 3권, 페이지 5-10.
  • 펨페차트, 폴-앤드레 Geschichte und Gegenwart (MGG)의 Die Musik에 사는 Jean Cras, 2001.
  • 펨페차트, 폴-앤드레 "Naval Hero—Novel 음성: "Jean Cras의 피아노 작품", Piano & Keyboard 206, 2000년 9~10월, 페이지 47–55.
  • 크라스, 엠앤서샹, 돔 안젤리코 "Sur Jean Cras에 관해서" 1980년 1월 누메로123번길
  • 두메스닐, 르네 초상화는 프랑스를 상징한다. 파리: 1938년. 장 크라스에 관한 장.
  • 히모넷, 안드레. "Jean Cras, musicien de la mer". 1932년 12월, 소시에테 인터내셔널 데 아미스 데 라 무시크 프랑세즈, 레뷔 드 라 무시크 프랑세즈
  • 말허브, 헨리 "장 크라스" 르 템스, 1932년 9월 21일
  • 토마지, A. 트로이 목마는 합성어: 루셀, 마리오테, 그리고 J. 크라스. 1948년 파리 벨렘랜드.
  • 티올레, 장-피에르. 색스, 뮬앤코("Jean Cras", 페이지 112–113). 2004년 파리, H&D

외부 링크