리처드 아피냐네시

Richard Appignanesi
리처드 아피냐네시
Richard Appignanesi - 2014
Richard Apignanesi - 작성자, 편집자 및 게시자
태어난 (1940-12-20) 1940년 12월 20일 (81)
캐나다 퀘벡 몬트리올
직업작성자, 편집자 및 게시자
국적캐나다인
모교로욜라 대학교(몬트리얼), BA; 서섹스 대학교, 박사.
기간1972년 현재

리처드 아피냐네시 /æpæ decembern 20ebornzi canadian/ (1940년 12월 20일 출생)는 캐나다의 작가 겸 편집인이다. 그는 국제적으로 성공한 "초보자용" 책 시리즈의 최초 편집자였다. (1991년 이후로 "소개"라 불렸다.) 시리즈)는 물론 시리즈 본문 몇 권의 저자. 그는 아이콘 북스의 창립 출판사 겸 편집장이다.[1] 그는 만화 셰익스피어 시리즈의 창간 편집자였다.[2] 그는 저널 서드 텍스트의 편집장을 지냈으며, 정책 연구 저널 퓨처스의 편집장을 검토한다.[3]

아피냐네시는 4편의 소설, 그래픽 소설, 다양한 그래픽 텍스트, 시집, 모노그래프, 문화 및 문학 주제에 대한 에세이 등을 집필했으며, 여러 프로젝트를 큐레이션했다.

교육과 사생활

아피냐네시는 캐나다 몬트리올에서 이탈리아인 부모 사이에서 태어났다. 그는 1953년 E학번이었던 어린 나이에 음악계에서 두각을 나타냈다. 아캄보트 푸르 메라이트 금메달리스트가 몬트리올 음악원에서 음악 장학금을 받았다. 그는 1962년 몬트리올의 로욜라 대학에서 영문학 명예 BA로 졸업했다. 그는 1967년에 영국을 여행했고 1973년에 D를 완성했다.서섹스 대학의 미술사 필(The Origins of Art History) (고전 그리스어 및 후기 고대의 미술 비평의 기원)[4] 1990년대 초 그는 런던 킹스 칼리지에서 포르투갈 시인 페르난도 페소아에 대한 전기 연구를 했다.[3]

그는 작가인 리사 아피냐네시(네 보렌즈테엔)와 결혼했고, 영화제작자인 조쉬 아피냐네시와 함께 1984년 이혼했다.[5][6] 그는 또한 아들 라파엘과 딸 로자를 가지고 있는데, 다른 파트너를 가지고 있다. 그는 영국 런던에 산다.[7]

편집 및 게시

1974년 아피냐네시는 존 버거, 아놀드 웨스커, 리사 아피냐네시, 크리스 서얼, 글렌 톰슨 등이 포함된 작가 그룹과 함께 런던에 작가와 독자 출판협동조합을 공동 설립했다.[8] 1976년 아피냐네시는 영어로 번역하여 멕시코 만화가 리우스의 마르크스 파라 프린키티스트들을 영어 제목인 초보자를 위한 마르크스라는 이름으로 출판하였다. 그 책의 즉각적인 인기는 협동조합의 국제적 발전을 촉진시켰다.초보자 시리즈 삽화 다큐멘터리 책을 위해, 작가와 독자의 가장 야심찬 사업. 아피냐네시가 원작 스토리보드 편집자로 나서, 이 시리즈는 16개 언어로 번역되고 100만 부 이상 판매되는 [9]등 매우 성공적인 것으로 여겨졌으며, 1980년에 아피냐네시 아 디렉터스 클럽(뉴욕) 메리트 상을 받았다.[10][11] 그 협동조합은 1984년에 해체되었다.

1991년에 아피냐네시는 피터 푸그, [11]제레미 콕스와 함께 공동으로 설립하여 아이콘 북스사의 이사로 취임하였고, 거기서 그는 원래 일러스트레이션된 원본의 편집장을 이어갔다.초보자용 책자에 대해 소개 제목을 다시 지정하십시오. 시리즈 그 각인 아래, 2014년 12월 현재 시리즈는 철학, 정치, 과학, 예술 분야의 정교한 주제에 관한 100여 개의 삽화문헌 제목들을 포함하도록 확장되었다.[9][12] (독립적으로 그리고 별도로, 원작자 & 독자들의 글렌 톰슨이 다시 시작했다는 것을 지적해야 한다.)1992년 For Previdents, LLC)라는 이름으로 초보자를 위해

2007년, 아피냐네시는 젊은 청중들을 겨냥한 프로젝트를 시작했다. 만화 셰익스피어 시리즈는 아피냐네시가 셰익스피어 희곡의 여러 편(2014년 현재 14편)을 각색한 작품으로, 원작에서 선별되었지만 직접적이고 변경되지 않은 인용구를 사용해 스토리보드를 제작하고 있으며, 영국의 저명한 만화 작가들의 삽화로 구성되어 있다.[2]

글쓰기

그림 텍스트(작성자)

아피냐네시는 다양한 일러스트 작가들과 협업하여 글을 저술했다. 그는 "복잡한 문화 사상의 그래픽 번역의 달인"[13]으로 불렸다.울프 맨:그래픽 프로이트는 지그문트 프로이트의 가장 유명한 사례 연구 중 하나이자 현대 정신분석학의 창간문헌에 대한 삽화적 서술이다. 아피냐네시의 텍스트에는 그래픽 아티스트 슬라와 하라시모비치(Slawa Harasymowicz)의 작품이 곁들여져 있다.[14]

초급/초급 시리즈에서 아피냐네시는 초급/초급 레닌을 위한 레닌, 초급/초급 프로이트를 위한 프로이트, 실존주의를 소개하는 세 가지 제목을 모두 오스카 자라테가 그리고 편집했다. 이 시리즈의 두 권인 초심자를 위한 포스트모더니즘/초심자를 위한 포스트모더니즘과 학습과 기억의 도입이 지아우딘 사르다르와 공동저술되었다.[15]

소설

아피냐네시는 소설 4편을 썼는데, 이 중 처음 3편이 소설 3부작으로 출판된 이탈리아 페르베르사(Italia Perversa)는 1967년 초 초안이었던 스탈린의 고아, 모스크(The Mosque), 아메리카 파괴(Destring America)로 구성되어 1980년대 초 빛을 보았다. 이 3부작은 이탈리아 비엔나, 자그레브, 비엔나, 자그레브, 비엔나, 이 영화의 주인공의 여행은 궁극적으로 그의 분리주의 테러리즘을 통한 불길한 환멸에 운명지어져 있다. 그러나, 아피냐네시의 요구되고 문맹률이 높은 산문은 삽화가 된 본문의 일반적으로 잘 받아들여지는 접근 가능한 문체와는 대조적으로, 양면적인 평론을 낳았다. 그것은 "무실, 스베보, 카프카의 피할 수 없는 메아리를 가진 20세기 유럽 문화 탐방"으로 묘사되어 왔다. 책의 많은 부분을 연주하는 초조하고 신경질적인 명석함, 이 소설의 종류는 모든 결점들로 인해 우리를 도회주의에서 멀어지게 한다.[16] 그리고 "문학적인 장치와 야망은 이 1967년의 이야기를 거의 묻어버린다. [하지만] 토론은 흥미롭고 아피냐네시의 기술력은 상당하다."[17]

거의 20년 후 아피냐네시는 20세기의 가장 중요한 일본 문예가이자 극우 활동가인 미시마 유키오(1925~1970)의 자서전인 미시마 유키오(美시마 유키오·소설가·극작가·영화감독·배우·보디빌더)를 출간했다. 아피냐네시의 소설은 제2차 세계대전 이후 재건된 일본과 인도의 베나레스에서 주로 설정된다. 이 이야기는 미시마의 일본 정부를 상대로 한 실패한 우익 쿠데타에 수반된 세푸쿠에 의한 끔찍한 의례적 자살로 발전한다. 이 소설은 일본 사회와 문화의 더 악의적인 휴식의 일부를 탐구한다. 그것의 어조는 어두운 마술적 사실주의 중 하나이며 주인공의 여정은 다양한 기괴하고 끔찍하지만 종종 서정적으로 표현되는 풍경들을 가로지른다. 영국 무역 저널 "더 북셀러"에 실린 페니 마운틴은 "이 가공할 문학 업적[…]은 이 소설의 자서전인 아피냐네시에서, 이 비범한 일본 작가의 삶과 자살에 대해 충격적이고 종종 코믹하게 묘사하고 있다"고 썼다.[18]

모노그래프스

실존주의자들은 무엇을 믿고 있을까? 우리의 인간을 실존적으로 보는 것이 무엇을 의미하는지 일련의 "실존주의 실험"을 통해 실존주의를 소개하는 것이다. 쇠렌 키에르케고르, 장 폴 사르트르, 알베르 카뮈 등 주요 사상가를 통해 존재의 문제에 대한 실존적 접근의 역사를 추적한다.[19] 축 에니그마는 파스바인더, 미시마,[20] 파솔리니의 비교연구로, 패배한 파시스트 국가 출신의 비극적 영재 작가 3명이 사디즘의 미학인 공통의 '축'과 연계되어 있다.

시

1972년에 시집 《다마스쿠스로 가는 거리》가 출판되었다.

큐레이터십

아피냐네시는 줄리엣 스틴 핑계와 공동 커리어를 했다. 1995년 런던 클링크 스트리트 스튜디오에서 페르난도 페소아의 이형인칭 페르소나 페소아의 이형인칭 페르소나에 화답한 작가 21명의 '리어 윈도우' 미술전인 헤테로니ms. 헤테로니메틱한 이 전시회는 1997년 로마의 산 미켈레아 리파 팔라초로 옮겨졌다. 아피냐네시, 줄리엣 스틴, 아킬 보니토 올리바, 안나 마리아 나시 등이 공동 커리어를 했다. 이 전시회는 아피냐네시의 희곡인 페르난도 페소아: 마르첼로 삼바티 감독이 연출한 맨 후(The Man Who Never Was)를 무대에 올렸다.

아피냐네시는 2005년 우크라이나 키예프에서 열린 영국평의회 '글쓰기 유럽회의'의 공동주최자였다. 그는 2010년 비엔나에 있는 Zentrum Für Kunstprojekte의 Open Space에서 7명의 동유럽 작가들이 참여하는 미술 전시회인 Weatings in Relational Geography: Dust, Ashes, Lestua를 큐레이션했다. 그는 2010~2011년 런던의 Calvert 22 갤러리에서 10명의 예술가와 함께 하는 이 전시회의 또 다른 버전인 Rising Dust: Relational Geiography를 선보였다.

그는 또한 하임 브레스히스, 알리 노빌 아흐마드와 함께 영화 전시 프로그램과 관련 강연인 Winds of Change의 공동 큐레이터를 맡았다. 2011년 런던 서드텍스트와 현대미술연구소가 주관한 무슬림 사회의 영화.

참고 문헌 목록

소설

  • The Street to Damascus (Covent Garden Press, London, 1972년) — 시
  • Italia Perversa (Quartet Books, London 1985–1986) — 소설 3부작
    • 스탈린의 고아
    • 모스크
    • 파괴하는 미국

모노그래프, 에세이

  • 축: 파스바인더, 미시마, 파솔리니, (Radius, London, 1989년)
  • 미시마 유키오의 황제 보고 (Sinclair-Stevenson, 2002년, 런던) — 소설
  • 9월 11일 잊기: 미시마 유키오, 테러리즘과 미국의 결백 (아이콘북스, 런던, 2005년)
  • 실존주의자들은 무엇을 믿고 있을까? (그란타 북스, 2006년 런던)
  • 문화적 다양성을 넘어서: Case for Creative Asia Art Archive, London, 2010) — 편집자

그림 문자

  • 소개 중... 시리즈
    • 학습과 기억력 소개(아이콘북스, 1998) — Ziauddin Sardar와 Ralph Edney와 함께
    • 레닌과 러시아 혁명 소개(아이콘북스, 런던, 2000) - 오스카 자라테의 삽화
    • 실존주의 소개 (Icon Books, London, 2001) - 오스카 자라테가 삽화
    • 포스트모더니즘 소개(토템 북스, 2005) - Chiauddin Sardar 및 Patrick Curry와 함께 - Chris Garratt에 의해 삽화됨
    • 프로이트 소개(Icon Books, London, 2007) - 오스카 자라테의 삽화
  • 그래픽 프로이트: The Wolf Man (SelfMadeHero, 2012년, 런던, Swawa Harasymowicz)이 삽화를 그렸다.
  • 그래픽 프로이트: 히스테리(SelfMadeHero, 2015년, 런던) — 오스카 자라테가 삽화

참조

  1. ^ 아이콘 북스 웹사이트 "아이콘 정보" 2015년 1월 11일 접속. 웨이백 머신에 보관된 2014-12-18
  2. ^ a b 존슨 우드, 토니 편집장 Bloomsbury Academy of Global and Cultural Perspects, Bloomsbury Academy (런던, 2010) 267페이지
  3. ^ a b 그랜타 북스 웹사이트 "리처드 아피냐네시" 2015년 1월 11일 접속.
  4. ^ 스탈린의 고아, 사중주 책(London, 1985년), 북재킷.
  5. ^ Elizabeth Lumley (2008), The Canadian Who's Who, University of Toronto Press
  6. ^ "정보" 2009-02-13년 웨이백 머신 리사 아피냐네시 공식 웹사이트에 보관. 2015년 1월 10일 접속.
  7. ^ 미시마 유키오 감독의 《신클레어-스테벤손 황제에게 보고》(런던, 2002년) 책재킷
  8. ^ "Quines solos," Libros Para Principientists 웹사이트. 2015년 1월 12일 접속.
  9. ^ a b "역사", 책 소개 웹사이트. 2015년 1월 12일 접속.
  10. ^ 리차드 아피냐네시" 도서관 일. 2015년 1월 12일 접속.
  11. ^ a b 팔리스터, 데이비드, 어떻게 두 단어가 가디언(1994년 5월 21일), p29를 주장할 수 있는가.
  12. ^ "그래픽 가이드", 책 소개 웹사이트. 2015년 1월 12일 접속.
  13. ^ 포이노르, 릭 아이 매거진 #83(2012년) '늑대남자를 차지한 여자'
  14. ^ "코믹스와 그래픽 소설: The Wolf Man: Graphic Freud – video," The Guardian (2012년 4월 4일)
  15. ^ 아이콘 북스 웹사이트 "우리 책: 소개" 2015년 1월 10일 접속.
  16. ^ 키츠, 조나단. 옵저버 리뷰 (1985년 6월 30일)
  17. ^ 맥도날드, 샌디. 뉴욕타임스(1986년 11월 23일)는 "In Short: Fiction"이라고 소개했다.
  18. ^ 마운틴, 페니. The Bookseller (2002년 2월 8일)
  19. ^ 실존주의자들은 무엇을 믿고 있을까? 그랜타(London, 2009), 백커버.
  20. ^ 3막, Endgames, Pluto Press (런던, 1997년)

외부 링크