호레이스 앤디
Horace Andy호레이스 앤디  | |
|---|---|
호레이스 앤디 2013년 공연  | |
| 배경 정보 | |
| 출생명 | 호레이스 힌더스 | 
| 로도 알려져 있다. | 졸리다 | 
| 태어난 | 1951년 2월 19일 | 
| 기원 | 자메이카 킹스턴 | 
| 장르 | 레게, 트립 홉, 일렉트로니카 | 
| 계기 | 보컬스 | 
| 년 활동 | 1967-현재 | 
| 관련 행위 | 매시브 어택 이지스타 올스타  | 
호레이스 앤디(Horace Hinds, 1951년 2월 19일생)[1]는 자메이카 출신의 레게 작곡가 겸 가수로, 영국 트립 홉 듀오 매시브어택과 함께 '천사', '스파이잉글라스', '파이브 맨 아미' 등 독특한 보컬과 히트곡으로 잘 알려져 있다. 그는 또한 "Ain't No Sunshine"의 커버 버전으로 유명하다. 앤디는 종종 자메이카에서 가장 존경 받고 영향력 있는 가수 중 한 명으로 묘사된다.[2][3]
전기
초기
자메이카 킹스턴에서 태어난 힌두교도들은 1967년 프로듀서 필 프랫을 위해 자신의 첫 싱글곡인 "이곳은 흑인의 나라"를 녹음했다.[1] '이곳은 흑인의 나라'는 파장을 일으키지 못했고, 1970년이 되어서야 돌파구를 찾았다. 프랭크 멜로디와 함께 콕소네 도드의 스튜디오 원에서 듀오로 오디션에 실패한 뒤 며칠 뒤 스스로 오디션에 성공했다.[1] 도드는 부분적으로 밥 앤디의 인기를 이용하기 위해, 그리고 부분적으로 당시 그의 노래 스타일이 비슷했던 그의 사촌인 저스틴 힌드와의 비교를 피하기 위해 힌드인들을 호레이스 앤디로 녹음해야 한다고 결정했다.[1] 그가 오디션을 봤던 곡 'Got To Be Sure'는 그의 첫 번째 스튜디오 원 발매곡이 되었다. 이후 2년 동안 '남자의 얼굴을 보라', '밤의 부엉이', '페버', '미스터 배시' 등 추가 싱글이 발매되었다. 앤디의 가장 오래 지속되는 곡 중 하나인 '스카이라킹'은 도드의 자메이카 투데이 컴파일 앨범에 처음 등장했지만, 사운드 시스템 성공을 입증한 후 싱글로 발매되어 자메이카 차트 1위에 올랐다.[1] The next few years saw Andy regularly in the reggae charts with further singles for Dodd such as "Something on My Mind", "Love of a Woman", "Just Say Who", and "Every Tongue Shall Tell", as well as singles for other producers such as "Lonely Woman" (for Derrick Harriott), "Girl I Love You" (Ernest and Joseph Hoo Kim), "Love You to Want Me" and "De라일라" (구시 클라크), 그리고 필 프랫을 위한 "Get Wise", "Feel Good" 그리고 "Money Money". 앤디는 1973년에 "이스라엘의 아이들"로 두 번째 자메이카 싱글 차트 1위를 차지했다.[1] 그러나 앤디가 프로듀서와 가장 성공적으로 인연을 맺은 것은 1970년대 중반 버니 리와 함께였다. 이 시대는 이제 고전으로 여겨지는 '스카이라킹', 'Just Say Who', '나를 이용하려 하지 마', '너는 내 천사야', '지온 게이트', '나는 떠나야 해', '내 마음에 걸리는 게 있어'[1] 등의 싱글 시리즈를 제작했다.
1977년 앤디는 첫 부인 클라우데트와 함께 코네티컷주 하트포드로 이주해 인더 라이트 앨범과 관련 더블 앨범 등 에버턴 다실바와 'Do You Love My Music', 'Government Land'[4] 등의 싱글 앨범을 녹음했다. 앤디는 자신의 리듬 레이블을 세웠고, 이것은 다실바와의 작업에서 배출구가 되었다. 1979년 다실바가 살해당하면서 제작자와의 연정은 급작스럽게 막을 내렸다.[1] 앤디의 1978년 앨범 《Pure Logging》은 댄스홀 레게의 상승을 예상한 바 있으며, 1982년 댄스홀 스타일 앨범으로 확인된 이 장르의 초기 전개에 핵심적인 인물이었다.[1] 앤디는 1980년대 전반기에도 다양한 프로듀서와 함께 녹음을 이어갔다. 1985년 두 번째 부인 캐롤라인과 함께 런던의 래드브로크 그로브로 이주하여 영국에서 녹음한 것은 물론, 정기적으로 자메이카를 방문하여 추가 녹음 작업을 했다.
매시브 어택을 통한 주류 성공
1990년 앤디는 브리스톨 트립 홉의 선구자 매시브 어택과 협업을 시작하면서 그들의 5개의 앨범(유 아 마이 엔젤의 새로운 버전)에 모두 기여하기 시작했으며, 특히 3집 앨범인 메자닌과 2010년 발매된 헬리골랜드에서 발표한 "Angel"(You Are My Angel의 새로운 버전)에 가장 두드러지게 나타났다. "원자를 쪼개기"와 "걸 아이 러브 유" 트랙에. 1990년대 중반 그는 매드 교수와 함께 Life Is For Living and Roots and Dranges라는 앨범을 발매하기도 했다. 그는 1999년 매시브 어택의 멜랑크릭 음반사 리빙 인 더 플러드(Living in the Flood), 2002년 맥잇 번(Mek It Bun)에 발매되는 등 새로운 음악을 계속 녹음하고 있다. 그는 또한 세계 음악 프로젝트인 1 Giant Leap과 Easy Star All-Stars 2006 앨범인 Radiodread에도 출연했다.
사생활
앤디는 라스타페리안이다.
그의 가사 중 일부는 동성애를 혐오한다는 비판을 받아왔다. 앤디는 트로이 레코드사가 '아버지는 아담과 스티브를 만들지 않는다, 그는 아담과 이브를 만든다'[5]는 가사가 담긴 트랙을 삭제한 후에야 앨범 On Tour를 발매하기로 합의했다고 밝혔다.
음반 목록
- 앨범
 
- 스카이라킹 (1972) 스튜디오 원
 - You Are My Angel (1973) 트로이 목마
 - Earth Must Be Hell (1974) 킹스턴 록으로 불리는 Atra (Winston Jarret과 함께)
 - Earth Must Be Hell – Dub (1974) Atra (Winston Jarrett와 함께)
 - 인 더 라이트(1977) 헝그리 타운
 - 인 더 라이트 더블 (1977) 헝그리 타운
 - 순수 랭킹(1978) 시계탑
 - 호레이스 앤디와 U 블랙 인나 Rub a Dub Style(1980) 야드 인터내셔널(Bim Sherman과 U Black)을 만난 Bim Sherman
 - Natty Stready a Weh She Want (1980) New Star
 - Unity Showcase (1981) Pre (Errol Scallcher와 함께)
 - 댄스 홀 스타일 (1982) Wackies aka 독점 (1982) 솔리드 그루브
 - 쇼케이스(1984) 비스타 사운드
 - 혼동 (1984) 뮤직 호크
 - Sing For You and I (1985) 스트라이커 리
 - 앤디의 (1985) Thunderbolt의 충돌 (패트릭 앤디와)
 - 초등(1985) 거친 무역 – 호레이스 앤디 & 리듬 퀸
 - 레게 슈퍼스타즈 메이트 (1986) 스트라이커 리 (데니스 브라운과 함께)
 - 한 익스트림에서 다른 익스트림(1986) 베타(존 홀트 포함)
 - Harve & Jack Up (1987) Live & Love
 - 태양 속의 신선한(1988) 섬
 - 수치심과 스캔들 (1988)
 - Everyday People (1988) Wackies
 - 무례한 소년(1993) 섀너치
 - 호레이스 앤디를 만난 자샤카(1994) 자샤카 음악
 - 호레이스 앤디(1994) 자샤카 뮤직이 등장하는 더블 경례 1
 - 구하면 찾을 수 있다(1995) Blackmix International
 - 찾으면 찾을 수 있다 – 더브피스(1995) 블랙아믹스 인터내셔널
 - Life Is for Living (1995) Ariwa
 - 뿌리와 가지(1997) 아리와
 - 보기 및 블라인드(1998) 하트비트
 - 홍수에 사는 것 (1999) 멜랑크릭
 - 멕잇분(2002) 왓세
 - From the Roots: 미친 교수를 만난 호레이스 앤디 RAS
 - 더 월드 어택(2005)
 - Livin' It Up (2007) Medium (Slie & Robbie와 함께)
 - 투어(2008) 성역
 - Phased People (2009) dontTouch (Alpha 포함)
 - 심각한 시간(2010년)
 - Breaked Beats(2013), Echo Beach
 - 라이브 잇 업(2019), 파이오니어 인터내셔널
 
- 기부예술가
 
- 더블(2005) 세계 음악 네트워크로 가는 대략적인 안내서
 
참조
- ^ a b c d e f g h i Thompson, Dave (2002). Reggae & Caribbean Music. Milwaukee, Wisconsin: Backbeat Books. ISBN 0-87930-655-6.
 - ^ Hibbard, Don; Kaleialoha, Carol (1983). The Role of Rock. Upper Saddle River, New Jersey: Prentice-Hall. p. 204. ISBN 978-0137824588.
 - ^ "Horace Andy: Biography, Life, Facts and Songs". FamousSingers.org. Retrieved 28 August 2015.
 - ^ Larkin, Colin, ed. (1998). The Virgin Encyclopedia of Reggae. London, England: Virgin Books. ISBN 0-7535-0242-9.
 - ^ Morris, Davina (23 April 2008). "Interview with Horace Andy". United Reggae. Kingston, Jamaica: Ian Randle Publishers. Retrieved 25 October 2018.
 
외부 링크
| 위키미디어 커먼즈에는 호레이스 앤디와 관련된 미디어가 있다. | 
- 루트 아카이브에서 검색 가능한 음반 목록
 - 호레이스 앤디(2014)와의 레게 인터뷰.오늘