대런 아몬드

Darren Almond
대런 아몬드, 풀문@아론딘, 2001, 람다 프린트, 48 x 48인치.
대런 아몬드, 모노 크로노 공압 레드, 2007, 155 x 291 x 35 인치, 매튜 마크 갤러리에 2007 단독 전시회를 위해 설치되었다.

대런 제임스 아몬드([1]Darren James Aldmond, 1971년 8월생, 랭커셔 주 애플리 브리지)는 런던에 본사를 둔 영국의 예술가다.[2] 그는 2005년 터너상 후보에 올랐다.

인생과 경력

아몬드는 1993년 윈체스터 예술학교를 졸업했으며, 미술학 학사 학위를 받았다.[citation needed] 그는 사진, 영화 등 다양한 매체에서 일하는데, 이 매체를 통해 시간이 개인에게 미치는 영향을 탐구한다.[3] 그는 "사물, 장소, 상황의 상징적, 정서적 잠재력을 활용한 작품을 제작해, 개인의 공명뿐만 아니라 보편적인 작품들을 제작한다"[3]고 말한다.

1995년, 아몬드는 런던에서의 첫 단독 전시회를 가졌는데, 런던 웨스트웨이 아래에 설치된 대형 천장 선풍기로 구성되어 자신의 작업실과 연결되어 있는 KN120이라는 단편을 선보였다.[4]

리얼타임피스(1995)는 그의 스튜디오가 비어있지만 산업용 플립시계를 위해 1분 1초의 패스를 증폭시키는 모습을 보여주는 라이브 비디오 링크였다.[5] 아몬드의 다른 초기 작품들 중에는 영국 125개 도시 간 열차의 판자를 모방하여 만든 주형 알루미늄으로 된 명판 시리즈도 있다. 영화 슈베베반(1995)은 우퍼탈의 대중교통 시스템인 스카이 트레인 (Sky Train, Sky Train)을 특징으로 하고 있다; 3일 동안, 아몬드는 열차 안과 밖을 한 번에 촬영하면서, 줄의 시작부터 끝과 뒤로 다시 여행했다.[citation needed]

1998년부터 보름달이 뜬 밤에 15분 이상의 장시간 노출 시간을 이용해 일련의 사진을 찍었다. 풀문 시리즈는 세잔의 많은 그림의 주제가 되던 프로방스의 세인트 빅투아르 산을 촬영하는 등 전통적인 풍경화가들의 장소를 탐색하는 방법으로 시작되었으나 시간이 지나면서 다른 외진 곳을 포함하도록 진화해 왔다.[6]

6개월 후(1999년) 동안, 아몬드는 정해진 기간 동안 자신의 스튜디오와 동일한 위치를 매우 정확한 시간에 반복해서 촬영했다. 각 샷에는 아몬드의 책상과 의자, 창문, 부채 2개, 벽걸이형 플립시계가 있다. 각각의 모든 사진들은 공간과 시계에 표시되는 시간에 스며드는 빛의 양과 같은 유일한 변화들과 동일하다.[7] 한편(2000년)은 화가가 작동하는 디지털 시계로 변신해 대서양을 횡단하는 모습을 촬영하는 선박 컨테이너를 구성했다.

영화 설치 광산(2001)은 카자흐스탄 카라간다에서 촬영됐다. 이 2부작에서, 한 투사체가 컬러로 촬영되었고 라커룸에 있는 광부들이 일을 위해 변화하는 모습을 보여준다. 카메라가 정지해 있고 광부들이 왔다 갔다 한다. 두 번째 투영법은 광산의 통로로 내려가는 열차에서 발사된 흑백 터널의 모습을 보여주는데, 사실상 광부들이 작업복을 입었을 때 기다리는 것이 무엇인지를 보여준다.[8]

Shipping Container with large digital clock
한편, 2000년 대런 아몬드는 이탈리아 베네치아에서 찍은 대서양을 횡단했다.

그의 시리즈 인피니트 베트웬스는 티베트에서 찍은 사진들로 구성되어 있는데, 감사와 기도를 올리는 방법으로 산 능선을 가로지르는 오솔길에 전통적인 기도 깃발을 내걸고 있다. 깃발은 축적되어 지구상에서 가장 높고 가장 노출된 풍경들 중 하나에 흩어진다. 풀문 사진과 마찬가지로 아몬드는 달빛과 장장 노출을 이용해 무한 베트웬스를 촬영해 기의 움직임을 보존하고 불가능한 시각과 다른 초점, 사진 속 존재감을 가지고 시청자와 대치했다.

이 사진들은 아몬드의 영화 'In the Between(2006년)'에서 발전한 것으로 중국과 티베트를 잇는 신형 고속열차를 살펴보는 오디오가 담긴 3채널 HD 비디오로 중국 지배력의 강화다. 이 작품들의 제목은 모든 존재와 사물의 상대성에 대한 불교적 비전을 가리키는데, 우리는 결코 끝나지 않고 무한하다는 '중간' 상태를 항상 점하고 있다는 생각이다.[9] 가끔 고요함(2010년)에서, 아몬드는 이 승려들이 부처하수에 도달하려고 하는 육체적, 정신적 인내의 위업인 카이호교 불교 과정에 관여하면서 텐다이 스님을 따라간다.[6][10]

선정전람회

아몬드의 첫 1인 전시회는 1995년 런던 그레이트 웨스턴 스튜디오에서 열렸다. 1997년에 그는 런던의 현대 예술 연구소에서 전시회를 가졌다. 그의 후속 개인 전시회로는 르네상스 협회 시카고(1999년)의 전시회가 있다. 암스테르담의 드 아펠(2001);[11] 스위스 쿤스트할레 주리히(2001); 테이트 브리튼, 런던(2001); K21 뒤셀도르프, 독일(2005); 박물관 민속왕, 에센(2006); SITE 산타페, 뉴멕시코(2007); 파라솔 유닛, 런던(2008); 대런 아몬드: 런던 화이트 큐브 갤러리, 모멘트의 원리(2010년)[12][13]

그는 1997년 26세의 나이로 찰스 사치의 센세이션 쇼에 포함된 최연소 YBA로, 사물을 소재로 한 A Biger Clock and Fan, 오버사이즈 벽걸이형 플립 시계, 균일하게 비례에 맞지 않는 천장 선풍기 등 두 작품을 선보였다. 그는 독일 베를린 비엔날레(2001)에도 참가했다. 이탈리아 베니스 비엔날레(2003); 대한민국 부산비엔날레(2004) 터너상, 테이트 브리튼, 런던(2005) 러시아 모스크바 비엔날레(2007년)와 테이트 트라이애니얼, 테이트 브리튼, 런던(2009년).[citation needed]

컬렉션

대런 아몬드의 작품은 다음과 같은 국제 현대 미술의 중요한 공개 및 비공개 컬렉션의 일부분이다.

수상

특히, 아몬드 터너상을 2005년, 만약 내가 너는 그의 할머니에 대한(2003년)–" 젊은 추억의 초상화와 노년의 존엄성"[22]1996년, 아몬드 & 미술 수상했다;혁신 상 현대 미술, 런던,에 의해 그의 뒤에 있었다면 그가four-screen 비디오 설치 전시되어 최종 후보자 명단에 들었다. 솔로 exh1997년 런던 화이트 큐브에서 입상했다.[citation needed]

공공수수료

2011년, 아몬드는 바트와 런던 의과대학의 사진 설치와 라이트박스 패널을 위탁받았다.[23]

모노그래프스

  • 매든, 캐슬린 터미네이터, 갤러리 맥스 헤츨러 / 화이트 큐브 / 홀즈워스 출판사, 2008
  • 웩, 지바 드. 색인, Parasol Unit / Koenig Books, 2008, 런던,
  • 헤이넌, 줄리안. 대런 아몬드 한 번에 50개의 달, K21 Kunstammlung Nordrhein-Westfalen, Verlag der Buchhandlung Walther König, 쾰른 2004
  • 반스, 브래드 대런 아몬드, 11마일...From Safety, Jay Jopling / White Cube, London 2003
  • 워커, 함자, 마틴 허버트. 대런 아몬드, 쿤스트할레 주리히, 2001년 취리히

영화들

  • 이것은 모던 아트(매튜 콜린스 대표), 옥스퍼드 텔레비전 회사, 제작, 채널 4, 6월-1999년 7월

참조

  1. ^ "Darren ALMOND - Personal Appointments (free information from Companies House)". Beta.companieshouse.gov.uk. Retrieved 9 December 2016.
  2. ^ White Cube. "Artist White Cube". whitecube.com. Retrieved 23 July 2017.
  3. ^ a b 터너상 2005, tate.org.uk; 2016년 12월 9일에 접속했다.
  4. ^ "Darren Almond born 1971". Tate. Retrieved 9 December 2016.
  5. ^ Sethi, Anits. "Darren Almond Art and design". The Guardian. Retrieved 9 December 2016.
  6. ^ a b 대런 아몬드: 때때로, 2010년 5월 8일~7월 9일 뉴욕 매튜 마크 갤러리.
  7. ^ 대런 아몬드, 6개월 후(1999년), 영국 런던의 필립스 드 푸리 & 컴퍼니.
  8. ^ 대런 아몬드: Coming Up For Air, 2001년 9월 22일 ~ 27일, 뉴욕 매튜 마크 갤러리.
  9. ^ 대런 아몬드: Iapetus Ocean, 1월 18일—2008년 2월 23일, 런던 화이트 큐브.
  10. ^ Holzwarth, Hans W. (2009). 100 Contemporary Artists A-Z (Taschen's 25th anniversary special ed.). Köln: Taschen. p. 28. ISBN 978-3-8365-1490-3.
  11. ^ 프리스, 로버트 (2002년 4월) 암스테르담 드 아펠의 대런 아몬드(2001) 조각/아트디자인카페. 2011년 6월 26일 회수
  12. ^ Tate.org.uk. "Turner Prize 2005 artists: Darren Almond". www.tate.org.uk. Retrieved 23 July 2017.
  13. ^ Holzwarth, Hans W. (2009). 100 Contemporary Artists A-Z (Taschen's 25th anniversary special ed.). Köln: Taschen. pp. 29–33. ISBN 978-3-8365-1490-3.
  14. ^ "Darren Almond". MoMA. Retrieved 9 December 2016.
  15. ^ "Galerie Max Hetzler – Darren Almond-Works on Paper-2015". Maxhetzler.com. 28 February 2015. Retrieved 9 December 2016.
  16. ^ "Home - Museo Jumex". Fundacionjumex.org. Archived from the original on 4 March 2016. Retrieved 9 December 2016.
  17. ^ France. "FRAC Auvergne Centre national des arts plastiques". Cnap.fr. Retrieved 9 December 2016.
  18. ^ "Archived copy". Archived from the original on 31 October 2015. Retrieved 21 October 2015.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  19. ^ "Schwebebahn The Art Institute of Chicago". Artic.edu. Retrieved 9 December 2016.
  20. ^ Tate. "Darren Almond born 1971". Tate. Retrieved 9 December 2016.
  21. ^ a b c "If I Had You - Darren Almond Biography". Fondazione Nicola trussardi. Retrieved 9 December 2016.
  22. ^ "Archived copy". Archived from the original on 7 June 2011. Retrieved 18 February 2011.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  23. ^ "Archived copy". Archived from the original on 20 March 2012. Retrieved 18 February 2011.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)

리뷰

외부 링크