버스터 스미스
Buster Smith버스터 스미스 | |
|---|---|
| 출생명 | 헨리 프랭클린 스미스 |
| 로도 알려져 있다. | 버스터, 교수 |
| 태어난 | 1904년 8월 24일 미국 텍사스 주 엘리스 카운티 알스도르프 |
| 죽은 | 1991년 8월 10일 (86세) 미국 텍사스 주 댈러스 |
| 장르 | 재즈, 빅밴드, 스윙 |
| 계기 | 알토 색소폰, 오르간, 기타, 클라리넷, 베이스 기타 |
| 년 활동 | 1923–1980 |
| 레이블 | 애틀랜틱 |
| 관련 행위 | 오클라호마시티 블루데블, 베이시 백작, 찰리 파커, 듀크 엘링턴, 엘라 피츠제럴드, 조니 호지스, 오스카 피터슨, 바비 쇼트, 얼 하인스, 에릭 돌피, 존 루이스 |
스미스 교수로도 알려진 헨리 프랭클린 "버스터" 스미스 (Henry Franklin "Buster" Smith,[1] 1904년 8월 24일 ~ 1991년 8월 10일)는 미국의 재즈 알토 색소폰 연주자였으며 찰리 파커의 멘토였다.[2]스미스는 1930년대에 베이시 백작과 레스터 영과 함께 텍사스 색스 사운드를 제정하는데 중요한 역할을 했다.
스미스는 듀크 엘링턴과 얼 하인스를 비롯해 성악가 엘라 피츠제럴드를 포함한 다수의 저명한 밴드 리더들을 위해 색소폰을 연주했다.1959년 리더로서 유일한 앨범을 녹음했고 후속곡을 녹음할 생각이었음에도 불구하고 사고로 부상을 당했고 다른 것은 발매되지 않았다.
전기
초년기
스미스는 어린 시절 학교를 다녔던 댈러스 외곽의 텔리코 인근의 작은 마을인 텍사스주 알스도르프에서 태어나 자랐다.스미스는 아기였을 때 부모로부터 "버스터"라는 이름을 얻었는데, 그는 과체중 아이로 태어났기 때문이다.[3]버스터는 다섯 소년 중 셋째였고 누이가 없었지만, 그의 형들은 모두 홍역 어린 시절에 죽었다.[3]
스미스의 초기 음악적 영향력은 어머니와 기타를 연주한 아버지였다.4살 때, 버스터는 그의 동생인 피아니스트 보스톤 스미스와 함께 오르간을 연주하고 있었다; 버스터는 키를 연주하고 보스톤은 페달을 밟았다.곧이어 그의 할아버지는 그 장기가 버스터를 죄악의 삶으로 인도할 뿐이라고 믿었기 때문에 가족의 장기를 나누어 주었다.[3]
초기 경력
1919년 스미스는 3달러 50센트짜리 클라리넷을 살 돈을 벌기 위해 일주일 동안 목화를 골랐다.스미스는 열여덟 살이 되었을 때 여러 악기를 연주하는 법을 배웠다.1922년 스미스와 그의 가족은 달라스로 이사했다.그는 부디 화이트 트리오에 가입하여 알토 색소폰과 클라리넷을 연주했다.1923년, 그는 더 많은 고객을 끌어들이기 위해 매우 큰 소리로 연주해야 했지만, 의학 쇼와 함께 알토 색소폰을 연주하며 전문적인 음악 활동을 시작했다.[2]이 경험으로 인해 스미스는 시끄러운 것으로 알려진 자신만의 음악 스타일을 정의하게 되었다.오란 "핫 립스" 페이지는 또한 1925년 스미스에게 그의 그룹인 오클라호마시티 블루 데블스에 합류하도록 초대했다.그 후 몇 년 동안 스미스는 밴조 연주자 조니 클라크로부터 배운 이 그룹의 음악 대부분을 자신이 근무했던 은행의 동료들과 함께 가사를 쓰면서 작곡했다.[3]
최고 성공
스미스가 블루데블에 입단했을 때 라인업은 월터 페이지, 오란 페이지, 레스터 영, 베이시 백작, 지미 러싱, 에미르 '버킷' 콜맨으로 구성되었다.그들은 1년 동안 재즈를 연주하면서 캔자스 시티 지역과 중서부를 순회하며 모든 멤버들을 유명하게 만들었다.Basie와 Page는 둘 다 그룹을 떠났다. 그러나 Smith는 계속하기로 결정했다. 비록 이것이 매우 짧은 생활이었지만 그가 떠난 직후였다.그룹에서 탈퇴한 후, 그와 바시는 버스터 스미스 카운트 바시 밴드 오브 리듬을 결성하였고, 그곳에서 두 사람은 더 큰 스타일의 재즈를 혁신하였다.버스터가 독특한 소리에 기여한 것은 알토 색소폰에 테너 색소폰 리드를 사용해 더 크고 "더 뚱뚱한" 소리를 달성한 것이었다.[2]레스터 영도 이 밴드에 합류했고 스미스의 더 큰 소리를 보완하기 위해 테너 색소폰에 바리톤 색소폰 리드를 사용하여 더 단단한 갈대를 선택하기도 했다.이 소리는 후에 텍사스 색스 사운드로 명명되었다.스미스는 텍사스 음악계와 산업계에서 많은 영향력을 얻었다.스미스는 1930년대에 전설적인 색소폰 연주자 찰리 파커를 멘토링하며 파커의 멘토링을 통해 '부자 관계'를 발전시켰다.[3]
1941년에 스미스는 댈러스로 돌아가 현지 음악계에서 여전히 활동적이었지만 투어를 중단하기로 결정했다.다음해에는 재즈와 블루스 밴드를 위해 작곡을 하고, 자주 연주하며, 그 중에서도 아론 '티본' 워커, 레드 갈랜드 등 텍사스 젊은 음악가들을 많이 가르쳤다.[4]피트 존슨의 부기 우기 보이즈, 에디 더럼, 레오 '스너브' 모슬리, 본과 그의 친구들, 돈 레드먼 오케스트라 등 아티스트들과 세션 작업도 했다.[3]
솔로 커리어
1959년, 버스터는 애틀랜틱 레코드의 지시로 포트워스에서 첫 단독 녹음 세션을 이끌었다.애틀랜틱이 The Legendic Buster Smith라는 제목으로 발표한 이 세션들에서 스미스의 주목할 만한 곡들은 "캔자스 시티 리프스," "버스터의 튜닝," "E 플랫 부기," 그리고 커트 웨일의 "9월 노래"가 포함되었다.이 세션을 위해, 버스터는 그의 형인 보스턴 스미스를 피아노 연주에 참여시켰고, 지금까지 그의 경력에 걸친 음악가들과 함께 했다.[5]
만년
1960년대에 스미스는 자동차 사고를 당했는데, 그 사고에서 그는 부상을 입고 더 이상 색소폰을 연주할 수 없었다.음악을 계속 연주하기 위해 댈러스 전역에서 베이스 기타를 연주하기 시작했고, 댈러스 음악계에 계속 참여하였다.버스터는 1980년대까지 댄스 음악 밴드를 이끌었고, 1980년대 중반에 레전드 레볼루션에서 활동했다.스미스는 1991년 8월 10일 댈러스에서 심장마비로 사망했다.[2]
음반 목록
- 전설적인 버스터 스미스, 애틀랜틱 레코드, 1959년 (코흐 레코드, 1999년 발행)
참조
추가 읽기
- Who's Who of Jazz: 존 칠튼의 스토리빌 투 스윙 스트리트 (1970년 첫 출판)
- 아일린 서던의 아프리카계 미국인 음악가 전기사전 (1982년 초판)
- 캔자스 시티 재즈: Ragtime에서 Bebop - Frank Driggs & Chuck Haddix의 역사 (최초 출판된 Oxford 2005; ISBN0-19-530712-7, 165페이지).
각주
- ^ Eagle, Bob; LeBlanc, Eric S. (2013). Blues - A Regional Experience. Santa Barbara: Praeger Publishers. p. 364. ISBN 978-0313344237.
- ^ a b c d 2007년 10월 27일 텍사스 온라인 안내서, "S.v. "," https://tshaonline.org/handbook/online/articles/fsmgx (207년 10월 27일 발표)
- ^ a b c d e f "African American Music Collection". Henry "Buster" Smith. University of Michigan (emich.edu). February 23, 1974. Archived from the original on October 1, 2005. Retrieved 2007-10-27.
- ^ "Jazz Artists blog". Red Garland. topblogarea.com. 2006-06-01. Archived from the original on 2008-07-20. Retrieved 2007-10-27.
- ^ "Legendary Buster Smith CD". Detailed Information. CD Universe. Retrieved 2007-10-27.
