소리지르는 남자

A Screaming Man
소리지르는 남자
Un Homme qui crie affiche.jpg
극장판 발매포스터
연출자마하마트살레하룬
작성자마하마트살레하룬
생산자랜디 플로렌스
주연유수프 자오로
시네마토그래피로랑 브루넷
편집자마리엘렌 도조
음악 기준와시스 디오프
생산
회사들
필리 필름스
고우 고우 프로덕션
배포자피라미드 분포
출시일자
  • 2010년 5월 16일 (2010-05-16) (캔즈 영화제)
  • 2010년 9월 29일(2010-09-29) (프랑스)
러닝타임
92분
나라들.프랑스.
벨기에
채드
언어들프랑스어
차드 아랍어
예산200만 유로

'절규하는 남자'(프랑스어: Un homme juy crie)는 유수프 다오로와 디우크 코마가 주연한 마하맛 살레 하룬의 2010년 드라마 영화다. 2006년을 배경으로 한 이 영화는 차드 내전을 중심으로 전개되며, 고급 호텔에서 자리를 되찾기 위해 아들을 전쟁에 내보내는 한 남자의 이야기를 담고 있다. 아버지로서의 주제와 전쟁의 문화를 탐구한다. 은자메나아베체에서의 주요 촬영이 이루어졌다. 이 영화는 2010년영화제에서 심사위원상을 받았다.

플롯

중앙아프리카 수영 챔피언 출신인 아담(유수프 다자로)은 특급 호텔의 수영장 승무원이다. 그는 챔프로 알려져 있다. 경제 지표로 Mrs. 매니저인 왕씨는 그를 게이트 경비원으로 강등시키고 그의 아들 압델은 수영장 안내원이 된다. 이 지역 최고 책임자는 아담에게 반군 세력과의 싸움에 돈을 주라고 압력을 가하면서, 대의명분 회의에 참석하지 않은 그를 꾸짖었다. 추장은 아담에게 어떻게 17살짜리 아들을 전쟁에 참전하게 했는지 이야기한다. 그는 또한 아담에게 그 대의를 지지하기 위해 3일 동안 돈을 지불해야 한다고 말한다. 아담의 지위를 되찾기 위해 차드 지상군을 위해 압델을 지원했고, 군인들은 가족의 집으로 찾아와 압델을 강제로 징집한다. 아담은 수영장 안내원으로서 다시 일을 시작한다.

압델의 임신한 여자 친구인 17세 여성이 아담의 집에 도착하여 보살핌을 받고 있다. 갈등이 심해지고 마을 사람들이 도망친다. 아담은 며느리에게 그의 배반을 말하자 그녀는 무너진다. 아담은 자신의 입장을 재고하고 사이드카가 달린 오토바이를 타고 전쟁터로 가서 압델을 집으로 데려온다. 그는 눈, 목, 오른팔, 복부 등 압델이 중상을 입은 것을 발견한다. 그날 밤 아담은 병원에서 압델을 데리고 샛차에 태워 집으로 향한다. 여행에서 압델은 강에서 수영하고 싶다고 말한다. 압델은 강에 다다르면서 죽는다. 아담은 시체를 강에 띄우고, 강물은 시체를 빼앗는다.

캐스트

테마

아담과 압델의 관계는 영화 이야기의 주요 초점이며, 감독에 따르면 현대판 차드와 관련된다: "아버지와 아들 사이는 기억, 유전자, 문화의 이동이다. 여기서 특히 중요한 것은 사람들이 차드에서 전쟁을 하기 때문이다. 차드의 불안은 40년 동안 지속되었고, 그렇지 않으면 아들이 개입할 이유가 없기 때문에 전쟁 문화를 아들에게 전해준 것은 아버지다."[1] 마하맛 살레 하룬은 차드 내전과 정치에 대해 "영화는 이 인물의 관점을 재조명하고 반군이나 정부에 대한 입장이 없다"면서 "반군이나 정부에 대한 입장이 없다"고 말했다.전쟁을 멈추게 할 것이다."[1]

이 영화의 제목은 아이메 세사이어의 시 모음집 "Return to My North Land"에서 인용한 것이다. 전체 문장은 "소리 지르는 사람은 춤추는 곰이 아니다"[2]이다. 하룬은 주인공 아담은 "하나님의 침묵에 맞서는 것은 역경에 맞서는 비명이 아니다"[3]라고 말한다.

생산

이 영화에 대한 아이디어는 2006년 다라트 제작 중에 나왔다. 4월 13일, 반란군은 하룬이 촬영하고 있던 차드의 수도 은자메나에 입성하여 즉시 제작에 제동이 걸렸다. 이날 만 18세가 되던 젊은 주연배우 등 영화 제작진은 아무런 소통 수단도 없이 사막에 갇혀 있었다. 이 때문에 하룬은 행사 기간 동안 자신이 경험한 수감생활의 느낌을 담아내려고 노력하게 되었다.[4]

프랑스 기업 필리필름과 차드의 고우 고우 프로덕션이 함께 이 영화를 제작했다. 벨기에 기업 엔트레 치엔스(Entre Chiens et Loups)가 추가 공동 제작 지원을 했다. 200만 유로의 예산에는 프랑스 국립 시네마토그래피센터의 지원과 캐널 +, 캐널 호라이즌스, 시네 시네마, TV5몬드 등의 프리세일즈 투자가 포함됐다.[2]

촬영은 2009년 11월 30일부터 차드에서 6주 동안 진행되었다.[2] 영화 속 엑스트라 중 상당수는 하룬이 리얼리즘을 위해 직접 공연해 달라고 요청한 실제 호텔 직원과 관광객, 군인이었다.[1] 감독은 은자메나에서의 촬영에 대해 논란의 여지가 없다고 말했다. 그러나 제작진이 반란군의 거점인 아베체에서 촬영할 때는 제작에 참여한 모든 사람들 사이에 두려움이 끊이지 않았다. 하룬은 촬영장의 진짜 긴장감을 이용하려고 노력하는 한편, 무슨 일이 일어나기 전에 영화를 완성하는 것이 도전이라고 보았다.[5]

해제

2010년 5월 16일 제63회 영화제 경쟁부문에서 '레이징맨'이 초연되었다.[6] 그 후 토론토 국제 영화제를 포함한 몇몇 축제 장소에서 상영되었다.[7] 피라미드 배급사는 2010년 9월 29일 프랑스 극장에서 개봉했다.[8]

임계반응

그 영화는 평론가들로부터 호평을 받았다. 리뷰 집계 업체인 로튼 토마토는 36명의 전문 평론가 중 89%가 이 영화를 긍정적으로 평가했으며, 평균 평점은 7.2/10이라고 보도했다.[9]

토마스 소티넬은 르 몽드를 위해 이 영화를 검토했다. 그는 그것이 부인할 수 없는 아름다움을 지니고 있다고 생각하면서도, "마하맛 살레 하룬은 자신의 비전의 완전한 표현에 필요한 자원이 그다지 많지 않았기 때문에, 이 아름다움 또한 연약하다. 은자메나 인구의 이탈과 함께 나오는 순서가 영화 제작자가 주체가 명령하면 웅장한 포맷으로 전환할 수 있다는 것을 잘 보여준다는 것은 특히 짜증나는 일이다."[10]

엘엑스프레스의 줄리앙 웰터는 하룬이 차드 분쟁에 대해 대규모 분석을 하지 않은 것도, 그로 인해 초래된 고통에 대한 멜로드라마도 선택하지 않은 것도 높이 평가했다. 웰터의 주된 관심사는 3막 동안 대본의 질이 떨어진다고 생각하면서도 하룬을 "그 어느 때보다도 따라야 할 예술가"[11]라고 선언하며 평론을 끝냈다는 점이었다.

미국 영화평론가 로저 에버트는 "아담의 삶, 아들보다 거의 더 자신의 직업을 중시하는 방식, 서구 호텔이 부여한 지위가 그를 홀린 방식"이라며 "영화의 독특한 질은 매우 감탄했다"고 밝혔다.[12]

어콜라데스

이 영화는 칸 영화제 심사위원상을 받았다. 이로 인해 하룬은 차드 감독으로서는 처음으로 본선에서 영화를 제작했을 뿐만 아니라, 영화제 수상작 중 하나를 최초로 수상하게 되었다.[13] 제46회 시카고 국제영화제에서 영화 각본상을 수상한 '레이징맨'이 실버 위고상을 수상했다. 유수프 다호로는 남우주연상을 수상하였다.[14] 파리에 본부를 둔 외신기자들이 결정한 2011 루미에르 어워즈에서 이 영화는 프랑스 외 지역에서 최우수 프랑스어 영화상을 수상했다.[15] 이 영화는 2012년 공동제작 최우수 외국영화 부문에 매그리트상 후보에 올랐으나 로망틱스 어나니머스에게 밀렸다.[16]

참조

  1. ^ Jump up to: a b c Aftab, Kaleem (21 July 2010). "Visible Africa: Cannes winner Mahamat-Saleh Haroun". The National. Archived from the original on 10 October 2012. Retrieved 9 August 2010.
  2. ^ Jump up to: a b c Lemercier, Fabien (23 October 2009). "Haroun readies to shoot Screaming Man". Cineuropa. Archived from the original on 21 July 2010. Retrieved 28 April 2010.
  3. ^ Collett-White, Mike (16 May 2010). "Father-Son Film in War-Torn Chad Lights up Cannes". af.reuters.com. Thomson Reuters. Archived from the original on 12 May 2011. Retrieved 17 January 2011.
  4. ^ Carpentier, Mélanie (May 2010). "Interview de Mahamat-Saleh Haroun". Evene (in French). Archived from the original on 26 May 2010. Retrieved 26 May 2010.
  5. ^ Cuyer, Clément (29 September 2010). "'Un homme qui crie' : rencontre avec Mahamat Saleh Haroun". AlloCiné (in French). Tiger Global. Archived from the original on 9 March 2011. Retrieved 29 October 2010.
  6. ^ "The screenings guide" (PDF). festival-cannes.com. Cannes Film Festival. Archived from the original (PDF) on 19 January 2012. Retrieved 26 May 2010.
  7. ^ "A Screaming Man". tiff.net. Toronto International Film Festival. Archived from the original on 3 August 2010. Retrieved 9 August 2010.
  8. ^ "Un Homme qui crie". AlloCiné (in French). Tiger Global. Archived from the original on 21 April 2010. Retrieved 26 May 2010.
  9. ^ 비명을 지르는 남자 - 썩은 토마토
  10. ^ Sotinel, Thomas (29 September 2010). "'Un homme qui crie' : dans le chaos tchadien, la tragédie d'Adam, père déchu en quête de rédemption". Le Monde (in French). Archived from the original on 2 October 2010. Retrieved 29 September 2010. Cette beauté est aussi fragile, parce que Mahamat Saleh Haroun n'a pas eu tout à fait les moyens nécessaires à la pleine expression de sa vision. C'est d'autant plus rageant que la séquence de l'exode de la population de N'Djamena montre bien que le cinéaste sait passer au grand format lorsque son propos le commande
  11. ^ Welter, Julien (28 September 2010). "Un homme qui crie". L'Express (in French). Archived from the original on 23 January 2011. Retrieved 29 October 2010. Mahamat-Saleh Haroun est plus que jamais un artiste à suivre.
  12. ^ Ebert, Roger (24 May 2010). "Cannes postmortem. Is that the wrong word?". Chicago Sun-Times. Archived from the original on 27 May 2010. Retrieved 25 May 2010.
  13. ^ Chang, Justin (23 May 2010). "'Uncle Boonmee' wins Palme d'Or". Variety. Archived from the original on 3 December 2012. Retrieved 23 May 2010.
  14. ^ "46th Chicago International Film Festival Award Winners Announced". Archived from the original on 8 July 2011.
  15. ^ Lemercier, Fabien (17 January 2011). "Of Gods and Men crowned Best Film at Lumières". Cineuropa. Retrieved 17 January 2011.
  16. ^ Engelen, Aurore (10 January 2012). "Nominations announced for 2nd Magritte Awards". Cineuropa. Retrieved 12 January 2013.

외부 링크