윌리엄 헨리 리드

William Henry Reed

윌리엄 헨리 "빌리" 리드 MVO FRAM FRCM (William Henry "Billy" Reed MVO FRAM FRCM, 1876년 7월 29일 ~ 1942년 7월 2일)은 영국의 바이올리니스트, 교사, 마이너 작곡가, 지휘자, 전기 작가였다. 23년(1912–1935년) 런던 심포니 오케스트라의 리더였지만, 엘가(1910–1934년)와의 오랜 개인적 친분 관계와 B단조 바이올린 협주곡의 창조에 대해 매우 상세히 설명한 그의 저서 엘가르 아즈 아즈 그이(1936년)로 가장 잘 알려져 있다.

이 책은 또한 그의 미완성된 제3교향곡의 엘가르의 스케치를 많이 제공하는데, 이 스케치는 60년 후 앤서니 페인이 정교하게 다듬고 본질적으로 이 작품을 완성했을 때 귀중한 것으로 증명되었다, 비록 리드가 보기에 교향곡은 완성될 수 없다고 썼지만 말이다. 그는 부드럽고 겸손한 음악으로 가장 잘 알려져 있다.

그의 이름은 윌리엄 헨리 리드, W. H. 리드, W. H. "빌리" 리드, 빌리 리드, 윌리 리드 등 다양한 형태로 나타난다. 그는 친구들에게 빌리라고 알려져 있었다.

전기

에드워드 엘가

윌리엄 헨리 리드는 서머셋의 프로메에서 태어났다. 에밀 소레트,[1] 프레데릭 코더 등의 휘하에 런던의 왕립 음악원에서 공부하여 [2]명예롭게 졸업하였다.[3]

그는 1902년 퀸즈 홀 오케스트라에서 바이올리니스트로 에드워드 엘가르를 처음 만났다. 1월 17일, 엘가르는 오케스트라와 함께 그라니아와 디아미드에게 부수적인 음악의 리허설을 막 마쳤는데, 그때 리드가 다가가 자기 소개를 하고 조화와 대위법으로 레슨을 해주었느냐고 물었다. 엘가르는 "얘야, 난 그런 것들에 대해 아무것도 몰라"라고 말했다.[4] 그들은 그 당시에 개인적인 친구가 되지는 않았지만, 일하는 과정에서 그들의 길은 계속 엇갈렸다. 리드는 1904년 런던 심포니 오케스트라의 창단 멤버였다.[1] 그의 외모는 엘가르의 절친한 친구 아우구스트 재거(1899년 에니그마 변주곡의 '님로드')의 모습과 상당히 흡사했고, 엘가르가 우연히 만날 때마다 리드에게 할 수 있는 긍정적이고 고무적인 말을 항상 하는 데 어느 정도 영향을 미쳤는지도 모른다.[3]

1910년 5월 27일,[5] 엘가르와 리드는 우연히 런던의 리젠트 스트리트에서 만났다. 엘가르는 자신의 바이올린 협주곡 작문에 약간의 문제가 있다고 말하면서 리드에게 그를 도와줄 수 있는지 물었다. 이것이 1934년 2월 엘가르가 사망할 때까지 지속된 그들의 위대한 우정의 진정한 시작이었다. 리드는 엘가르 플랫에서 협주곡의 스케치를 통해 연주했다. 그는 또한 1910년 9월 4일 글로스터에서 열린 삼합창단의 준공연을 통해 청중 앞에서 협주곡을 연주한 최초의 연주자였다.[5][6] 이 작품의 공식 초연은 11월 10일에 열렸으며, 헌신적인 프리츠 크라이슬러를 독주자로 했다.

엘가르는 1911~1912년 런던 심포니 오케스트라의 수석 지휘자였고, 리드는 1912년 이 오케스트라의 지휘자가 되었다.[1] 1914년 엘가르는 그의 작품을 현악과 오르간인 소스피리, Op. 70을 빌리 리드에게 바쳤다.[7][8] 리드는 지금까지 몇 년 동안 작곡을 해왔다: 그의 현악 사중주곡 A단조 5번은 1916년 코베트 콩쿠르에서 2등을 했다.[9]

엘가르는 E단조 바이올린 소나타 Op. 82 (1918)와 같은 바이올린과 관련된 기술적 문제에 대한 조언을 구하기 위해 계속해서 리드에게 눈을 돌렸다. 이 소나타는 1919년 런던의 아이올리언 홀에서 빌리 리드에 의해 피아노에서 랜던 로날드가 초연되었다.[10] 리드도 두 번째 공연을 했지만, 이 작품의 주역은 알버트 새먼스와 윌리엄 머독이 되었다. 리드 역시 E단조 현악4중주단, Op. 83, A단조 피아노 5중주단의 첫 공연에 참가했다.[1][11] 이 세 작품은 엘가르가 서섹스의 피틀워스 근처의 브링크웰스에 살고 있을 때 동시에 쓰여졌고, 리드는 이 기간 동안 종종 그의 집에 머물며 그와 함께 산책하러 갔다.[12]

엘가르의 아내는 1920년에 사망했고, 리틀 말번 성 울스탄 교회에서 장례식 때 빌리 리드는 엘가 현악 사중주단의 운동을 하는 4중주단의 일부였다.[13]

조지 버나드 쇼, 1934년

1932년 엘가르는 Reed와 George Bernard Shaw가 출연했던 BBC 커미션 이후 본격적으로 그의 세 번째 교향곡을 쓰기 시작했다. 그는 몇 년 동안 그런 작품에 대해 곰곰이 생각해 보았고, 여러 가지 주제와 아이디어를 원고지 조각에 적어 두었었다. 이제, 그는 그들을 모두 하나로 모으기 시작했다. 그와 빌리 리드는 종종 바이올린과 피아노에 대한 어떤 스케치를 시도하곤 했다. 그러나 1933년 10월 엘가르의 암이 진단되었고, 1934년 2월에 사망했다. 그 병환 기간 동안 그는 교향곡을 위해 몇 음만 더 짤 수 있었고, 그는 그것을 끝낼 수 없을 것이라는 것을 알고 있었다. 1933년 12월, 그는 리드에게 이렇게 말했다: "빌리, 그들이 그것을 만지작거리게 하지 마. 태워버려!"[14] 그러나 리드는 172페이지에 달하는 스케치를 보관했다.[15] 엘가르가 죽은 후 조지 버나드 쇼는 리드에게 엘가르에 대한 기억을 기록하도록 격려했다; 엘가르가 죽은 지 2년 뒤인 1936년에 엘가르에 대한 책이 출간되었다.[7] 이 책에는 172페이지의 스케치 중 많은 부분을 팩시밀리로 재현한 것과 엘가르가 리드에게 연주하기 위해 준 지시사항, 그리고 각 스케치가 작품 전반에 들어맞는 곳에 대한 그의 지침이 담겨 있었다.[14] 리드 역시 <청자>(1935년 8월 23일)의 "엘가르 제3교향곡"이라는 글에서 완전한 스케치를 발표했었다.[15] 이것들과 다른 자료들은 나중에 1972년 리드의 책에서 그것들을 처음 접하게 된 앤서니 페인에게 귀중한 것으로 증명되었다. 페인이 엘가르의 제3교향곡 스케치를 정교하게 다듬은 첫 녹음에는 엘가르와 리드가 바이올린과 피아노로 연주한 스케치 등 70분간의 페인의 토론이 담겨 있었다. 이 녹음에는 빌리 리드 자신의 바이올린이 사용되었는데, 로버트 깁스가 바이올린을 연주하고, 데이비드 오웬 노리스가 피아노 연주를 했다.[16]

W. H. 리드는 1935년에 런던 심포니 오케스트라의 리더가 되는 것을 그만두었지만, 그는 여전히 특정한 특별한 날에 그 역할을 맡았다.[1] 토마스 비담 경은 그를 폴 비어드(그는 이 해고에 대해 개인적으로 알지는 못했지만, 신문에서 그것에 대해 읽었다; 실로 비캄 경은 얼마 지나지 않아 리드에게 LSO가 없으면 생각할 수 없을 것이라고 확신시켰다.)[17]로 대신했다. 대신 오케스트라 이사회 의장이 되었다. 그는 또한 그의 공연 경력 내내 왕립 음대에서 가르쳤으며, 그 대학의 펠로우로 임명되었다.[1] 그의 제자는 조지 웰던,[18] 매들린 드링,[19] 이모젠 홀스트, 장 존스톤(윌리엄 로이드 웨버의 미래의 아내, 앤드루와 줄리안 로이드 웨버의 어머니)이었다.[20]

1939년 그는 케임브리지 대학으로부터 음악 박사 학위를 받았다.[1] 그 해 그는 에드워드 엘가에 대해 "마스터 뮤지션" 시리즈의 일부로 더 많이 썼다.[2]

활발한 활동에서 은퇴한 후, 그는 많은 시간을 학생들을 심사하고 대회를 주관하는데 할애했다. 그는 아마추어 오케스트라와 앙상블을 지휘하는 많은 일을 했다. 1933년에 그는 스트롤링 플레이어의 지휘자가 되었다.[2]

나브에 있는 윌리엄 헨리 리드의 무덤인 우스터 대성당

1942년 7월 2일 65세의 나이로 덤프리스에서 그가 갑자기 사망한 것은 왕립 음악학교[9] 연합 이사회를 위해 스코틀랜드로 가는 여행이었다. 그의 유골은 "제론티우스" 창가 근처의 우스터 대성당에 매장되었다.[13][18]

영화 '엘가'의 열 번째 뮤즈에서 영국 작곡가 빌리 리드는 루퍼트 프레이저가 연기했다.[21]

작곡가

W. H. 리드도 나름대로 작곡가로 활동하며 명성을 쌓았다. 그의 작품 중 일부는 프롬스, 삼합창단 페스티벌, 본머스 등에서 첫 공연을 하였으나 엘가 전기작가의 작품 때문에 작곡가로서의 이름이 무색하게 되었고, 그의 작품들은 레퍼토리에서 빠져 나갔다.[2][9] 그들은 지금 다시 공연되고 녹음되기 시작하고 있다.[13][22]

그의 작품은 다음과 같다.

참조

  1. ^ a b c d e f g h i j k l Grove's Dictionary of Music and Musicers, 1954년 5월호
  2. ^ a b c d e f g h i j k l "Answers - The Most Trusted Place for Answering Life's Questions". Answers.com.
  3. ^ a b "HostMetro.com". Classyclassical.com.
  4. ^ Moore, Jerrold Northrop (16 May 1999). Edward Elgar: A Creative Life. Oxford University Press. ISBN 9780198163664 – via Google Books.
  5. ^ a b Steinberg, Michael (26 October 2000). The Concerto: A Listener's Guide. Oxford University Press. ISBN 9780198026341 – via Google Books.
  6. ^ "Sydney Symphony Program Notes" (PDF). Sydneysymphony.com.
  7. ^ a b "Elgar - His Music : Sospiri". Elgar.org.
  8. ^ "Elgar's English Twilight, an Idyll". Archived from the original on 30 June 2012.
  9. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac ad ae af "W H REED - THE COMPOSER by Philip Scowcroft". Musicweb-international.com.
  10. ^ "Grieg, Elgar, Sibelius: Music For Violin & Piano - Challenge: CC72171 Buy from ArkivMusic". Arkivmusic.com.
  11. ^ [1][데드링크]
  12. ^ "CMNW Program Notes". Cmnw.org.
  13. ^ a b c "Archive news from the Worcester News". Worcesternews.co.uk.
  14. ^ a b "Elgar - His Music : Symphony No 3". Elgar.org.
  15. ^ a b [2][데드링크]
  16. ^ "Records International Catalogue August 1998". Recordsinternational.com.
  17. ^ 찰스 리드, 토마스 비첨: 독립 전기, 1961년, 페이지 200, 203
  18. ^ a b [3][데드링크]
  19. ^ Hancock-Child, Ro Northrop (2009). Madeleine Dring: Her Music, Her Life. Micropress Music. ISBN 9780953789320.
  20. ^ Webber, Julian Lloyd (16 April 2004). "Julian Lloyd Webber on his composer father". The Guardian.
  21. ^ "Blockbuster". Blockbuster.com.
  22. ^ a b c d e f g h i j k l m n o "Reed, W H: Toccata for Violin & Piano (page 1 of 1)". Prestomusic.com.
  23. ^ "ELGAR (1857-1934) Rediscovered Works for Violin, Vol. 2 [IL]: Classical Reviews- July 2001 MusicWeb (UK)". Musicweb-international.com.
  24. ^ "The Lied and Art Song Texts Page". Lieder.net.

외부 링크