W. A. 마티외

W. A. Mathieu

윌리엄 알라우딘 마티외(William Allaudin Mathieu, 1937년 출생)는 작곡가, 피아니스트, 합창단 지휘자, 음악 교사, 작가다.그는 6살 때부터 피아노를 공부하기 시작했고, 1970년대 음반사인 콜드 마운틴 뮤직에 그의 음악과 작곡을 녹음하기 시작했다.마티외는 솔로 피아노 작품, 실내악, 합창곡, 노래 사이클 등을 작곡·녹음하였으며, 음악, 음악 이론, 음악적 삶 등 4권의 저서를 집필하였다.

경력

마티외는 1954년부터 1958년까지 윌리엄 루소와 함께 재즈 작곡을 공부했고, 1963년부터 1967년까지 이즐리 블랙우드와 함께한 유로파틱 음악, 1971년부터 2004년까지 누비아의 거장 음악가 함자 엘딘과 함께한 중동 음악, 1973년부터 1996년까지 북인도 성악가 판디트 프란 나스와 함께 라가를 공부했다.마티유의 음반들은 이것들과 많은 다른 영향들의 통합을 반영한다.

1950년대 후반과 1960년대 초반(빌 마티외)에는 스탠 켄튼과 듀크 엘링턴 오케스트라의 악장 겸 작곡가로 몇 년을 보냈다.[1]켄튼의 앨범 《Scandards in Silliet》은 전적으로 마티외(당시[2] 22세)의 편곡으로 이루어져 있으며, 젊은 마티외(당시 22세)가 작곡 물질의 능숙한 조작자임을 밝혔다.

그는 미국 최초의 즉흥연극단인 [3]시카고의 제2의 도시의 설립자 중 한 사람이자 음악 감독이었고, 후에 제2의 도시의 오프쇼트였던 샌프란시스코의 즉흥연극단인 The Committee의 음악 감독이었다.1970년대에 그는 샌프란시스코 음악원 겸 밀스 칼리지의 교수로 재직했다.1969년 마티외는 새뮤얼 L의 추종자 가운데 샌프란시스코에 수피 합창단을 창단하였다. 루이스, 그리고 그는 1982년까지 합창단을 지휘했다.

마티외는 자신의 튜닝 전문지식을 초보자를 포함한 다른 사람들, 특히 그들이 음치라고 확신하는 사람들과 나누는 것을 즐긴다."아무도 음치라고는 할 수 없다"고 그는 주장한다.그는 "톤 디프 합창단"이 종종 대중 앞에서 곡조를 따라 부르도록 정기적으로 훈련해왔다.

그는 이제 캘리포니아 세바스토폴 근처의 집에서 연습, 공연, 녹음, 작곡, 교수, 글쓰기에 몰두한다.

초년기

마티외는 오하이오주 신시내티에서 태어났다.그의 아버지는 아론 M이었다.마티외(1907~1996)는 1937년 미니캠(나머지 현대사진)의 출판사 겸 설립자, 30년간 작가 다이제스트 편집자, 작가 마켓 프랜차이즈 창업자였다.그의 어머니는 약초에 관한 저명한 권위자 로셀라 페헤르 마티외(1906~2008)이며, 허브 그루머의 완결 가이드(1950)의 저자로, 미국 최초의 약초 재배와 요리에 관한 책 중 하나이다.

신시내티에서 마티외는 케네디-실버튼 초등학교(1942-1949)와 월넛힐스 고등학교(1949-1954)를 다녔다.시카고에서, 그는 시카고 대학교 (1954-1958)에 다녔고, 학사 학위를 받았다.

음반 목록

솔로 피아노 즉흥 연주

  • 슬라이드(Cold Mountain Music, 2019)
  • 삼사라의 노래 (Cold Mountain Music, 2009)
  • 내러티브 (Cold Mountain Music, 2002)

멀티트랙 구성

  • 스트리밍 지혜/바람에 (Cold Mountain Music, 컴파일, 2004년 리마스터)
  • 세컨드 네이처(Cold Mountain Music, 1983; 2004년 리마스터)
  • In the Wind (Cold Mountain Music, 1983년)
  • 스트리밍 지혜(Cold Mountain Music, 1981년)

피아노 작곡

  • Magic Clavier Book II – Modulation Modality Noam Lemish의 Seven Etudes, 피아노 (Cold Mountain Music, 2018)
  • Magic Clavier Book I – 확장형 모달리티 노암 레미시, 피아노, 세븐 솔로 및 듀오 즉흥곡 노암 레미시, W. A. 마티외, 피아노 (Cold Mountain Music, 2015)
  • 5:4 – Compositions for Piano, Marilyn Morales, piano solo, "The Poet Variations" on a theme by Robert Schumann; Kirk Whipple & Marilyn Morales, piano duo, "Five Poems / Four Hands"; W. A. Mathieu & Kirk Whipple, piano duo, "Four Improvisations / Twenty Fingers" (Cold Mountain Music, 2015)
  • 피아노 3곡 (Cold Mountain Music, 2002)
  • 레이크 & 스트림(The Refusion Company – CD587, 1993년)
  • 피아노 축하연 (Vital Body 6509, 1992년)
  • 사용 가능한 조명(Windham Hill, 1987년)
  • 저녁 듣기 (소나 가이아, 1985년)

기악구성

  • 첫 현악4중주, 은하4중주 (Cold Mountain Music, 2016)
  • 기타의 작곡, 모비우스 트리오(Justin Houchin "Six Ellips for Four Guitars", "Lattice-Işi"(Lattice-I)i), 톨가한 쵸술루, 마이크로 톤의 기타) (Cold Mountain Music, 2016)

노래 주기

  • 카페 하피즈 – 진지한 엔터테인먼트를 위한 21곡, 데비 마티외 소프라노 (Cold Mountain Music, 2014)
  • Antihons Over Time / Flower of the Maird – The Music of Hildegard von Bingen, Trio Ephemeros(데비 마티외, W. A. Mathieu, Shira Cammen) (Cold Mountain Mus, 2013)
  • 콜드 마운틴의 6개 트랙 모두: 게리 스나이더의 시에 관한 노래, 캐런 클라크와 함께 콘트랄토 + 갤럭시 쿼터 (Inova Recordings, 2011)
  • 인도 앵무새 (Mutable Music, 2006)
  • 만약 태양이 노래할 수 있다면, 트리오 에페메로스 (데비 마티외, W. A. 마티외, 시라 캄멘) (미발표, 2006)
  • 루미와 현 (Cold Mountain Music, 2005)
  • Say I Am You - Jelaluddin Rumi의 시에서 나온 네 개의 노래 사이클 (Cold Mountain Music, 2003)

즉흥적 협력

  • 풀 블룸 – 피아노 및 타악기용 트리오스, 조지 마쉬 및 제니퍼 윌시(Cold Mountain Music, 2014)
  • The Bloom – George Marsh 및 Jennifer Wilsey와 함께하는 피아노 및 타악기용 트리오스(The Bloom) (Cold Mountain Music, 2011)
  • 센터피스, 2010년 앤드류 요크와의 협업
  • 고스트 오페라(Cold Mountain Music, 2006)와 함께 샌프란시스코 음악원에 고스트 오페라단이 결성되었다.
  • George Mash와의 게임/노 게임 (Mutable Music, 2004)
  • 이 결혼 (Cold Mountain Music, 2002)

공동작업

  • 콜드 마운틴에서: 게리 스나이더, 캐런 클라크, 콘트롤토 + 갤럭시 쿼터 (작곡자 프레드 프리스, W. A. 마티외, 로버트 모리스, 로이 윌든) (이노나 레코딩, 2011)

빅 밴드 재즈

수피 합창단

  • 수피 합창단 베스트 (Cold Mountain Music, 2004, 2020)
  • 메모리얼 (Cold Mountain Music, 1983; 리마스터링, 2008; CD, 2011에 재발행)
  • 수피 합창단은 로버트 블리의 카비르 버전을 노래한다(Cold Mountain Music, 1980; 리마스터링, 2008; CD, 2011).
  • 스톤 인 더 스카이(Cold Mountain Music, 1976년, 리마스터링, 2008년, CD, 2011년 재발매)
  • 수피 댄스&송 레코드 (Cold Mountain Music, 1975; 리마스터링, 2008; CD로 재발매, 2011)
  • Cryin' for Joy (Cold Mountain Music, 1974; 리마스터링, 2008; CD, 2011에 재발행)
  • The Blue Album이라 불리는 수피 합창단 (Cold Mountain Music, 1973; 리마스터링, 2008; CD, 2011)

오디오북

  • 듣기 책과 뮤지컬 라이프 – 오디오 에디션], 2-CD 세트(매니페스트 스피릿, 2008)

참고 문헌 목록

  • 듣기 책: 나만의 음악 발견(1991) 샴발라 출판물 ISBN0-87773-610-3.
  • 음악적 삶: 그것이 무엇이고 어떻게 사는지에 대한 성찰 (1994) 샴발라 출판물.ISBN 0-87773-670-7
  • 조화 경험: 토널 하모니가 탄생한 토널 조화와 현대적 표현(1997) 내면의 전통인 인터엘트(Intl Ltd.ISBN 0-89281-560-4.
  • 파도의 다리: 음악은 무엇이며 듣는 것은 세상을 어떻게 변화시키는가(2010) 샴발라 출판물.ISBN 1-59030-732-1

하모니컬 체험(561쪽)은 서양과 동양의 관점이 조화를 이루는 음악 이론의 관점을 제공한다.특히 탬부라와 같은 드론에 노래하는 사감 음절이나 단순히 억양으로 연주되는 서양의 5번째 음절과 같은 드론에 노래하는 사감 음절을 사용함으로써 이해력을 적극적으로 높일 수 있다.마티외는 네오-리만니아어로[1] 묘사되며 그는 조화 극성과 언더톤을 쓴 에른스트 레비를 영향력으로 인용한다.[4]이 책은 음악가 피트 시거에[5] 의해 찬사를 받았다.

The Listening Book의 오디오판은 샴발라 라이온 에디션에 의해 1991년에 발행되었다.그 오디오 자료는 2008년 The Musical Life에서 2-CD 세트 (The Listening Book and The Musical Life에서 읽음)로 읽은 새로운 오디오 자료와 함께 리마스터되어 발행되었다.

참조

  1. ^ a b Carey, Norman (2002-03-01). "W. A. Mathieu. Harmonic Experience. Rochester, Vermont: Inner Traditions, 1997". Music Theory Spectrum. 24 (1): 121–134. doi:10.1525/mts.2002.24.1.121. ISSN 0195-6167.
  2. ^ Grimm, William (8 Oct 2002). "Stan Kenton: Standards in Silhouette". All About Jazz. Retrieved 2019-04-08.
  3. ^ 코다 매거진:이슈 319–330
  4. ^ Yang, Chien-chang (2000). "Review of Harmonic Experience: Tonal Harmony from Its Natural Origins to Its Modern Expression". Notes. 56 (3): 687–689. ISSN 0027-4380. JSTOR 899661.
  5. ^ "Harmonic Experience". www.innertraditions.com. Retrieved 2019-04-04.

외부 링크