피해자 (1961년 영화)
Victim (1961 film)피해자. | |
---|---|
연출자 | 바질 디아든 |
작성자 | 재닛 그린 존 매코믹 |
제작자 | 마이클 렐프 |
주연 | 더크 보가르드 실비아 심스 데니스 프라이스 |
시네마토그래피 | 오토 헬러 |
편집자 | 존 거스리지 |
음악: | 필립 그린 |
생산. 회사 | |
배포자 | 순위 영화 배급사 |
발매일 |
|
실행 시간 | 96분 |
나라 | 영국 |
언어 | 영어 |
예산. | £175,756[1] |
'희생자'는 1961년 제작된 바질 디어든 감독의 영국 네오누아르 서스펜스 영화이며 더크 보가르드와 실비아 심스가 주연을 맡았다.이 영화는 "동성애자"라는 단어를 사용한 최초의 영어 영화였다.1961년 8월 31일 영국에서 초연되었고 이듬해 2월 미국에서 초연되었다.영국 개봉 후 영국 영화 검열위원회(Board of Film Sensors)에 큰 논란을 일으켰고, 미국에서는 미국 영화 제작 규정(American Motion Production Code)의 승인을 거절당했다.
줄거리.
성공한 변호사 멜빌 파르는 런던의 관행이 번창하고 있다.그는 여왕의 변호사가 될 예정이고 사람들은 이미 그가 판사로 임명된 것에 대해 이야기하고 있다.그는 아내인 로라와 행복한 결혼생활을 하고 있는 것 같다.
파와 로맨틱한 우정을 가진 젊은 노동자 계급 게이인 잭 "보이" 배럿이 파에게 접근한다.파르는 그들의 관계에 대해 배럿이 그를 협박하고 싶어한다고 생각하면서 접근 방식을 거부한다.사실, 배럿은 자신에게 도움을 호소하기 위해 파르와 접촉하려고 노력해왔다. 왜냐하면 그 자신이 파렛과 배럿의 사진을 함께 가지고 있는 협박범들의 먹잇감이 되었기 때문이다. 배럿은 파렛의 팔에 팔을 두르고 울고 있다.Barrett은 협박에 대한 대가를 지불하기 위해 고용주로부터 2,300파운드(현재는 54,500파운드)를 훔쳤고, 경찰의 추적을 받고 있으며, 국외로 도피하기 위해 파르의 재정적 지원이 필요하다.파르가 의도적으로 그를 피한 후, 바렛은 경찰에 체포되고, 바렛은 왜 그가 협박을 당했는지 알게 된다.그가 협박 계획의 세부사항과 파르의 역할을 밝히는 것은 시간문제라는 것을 알고, 배럿은 경찰 감방에서 스스로 목숨을 끊는다.
배럿에 대한 진실을 알게 된 파르는 공갈조직에 들어가 공갈조직이 목표로 삼을 수 있는 다른 사람들을 식별하기 위해 배럿의 친구를 모집한다.그 친구는 협박을 받고 있는 이발사의 신원을 확인하지만, 그 이발사는 그를 괴롭히는 사람들의 신원을 밝히기를 거부한다.협박범 중 한 명이 이발사를 찾아가 그의 가게를 파괴하기 시작했을 때, 그는 심장마비를 겪는다.그는 죽음에 임박해 파르의 집에 전화를 걸어 협박범들의 또 다른 희생자의 이름을 대며 중얼중얼 메시지를 남긴다.
파르는 유명한 배우인 이 피해자와 접촉하지만, 그 배우는 그의 성적인 비밀을 지키기 위해 협박범들에게 돈을 지불하는 것을 선호하며 그를 돕기를 거부한다.로라는 배럿의 자살 사실을 알고 남편과 대면한다.파르가 결혼했을 때 한 약속을 지켰다고 주장하는 격렬한 언쟁 끝에 로라는 파르가 배럿과 관계를 맺는 데 있어서 그 약속을 저버렸다고 판단하고 그를 떠나기로 결심한다.
공갈범들은 파르의[2] 치스윅 사유지를 파손하고, 차고 문에 "파르는 퀴어"라고 그림을 그립니다.파르는 경찰이 그들을 잡는 것을 돕기로 결심하고 뒤따르는 언론 보도가 그의 경력을 망칠 것이라는 것을 알면서도 법정에서 증거를 제시하겠다고 약속한다.협박범들은 신원이 확인되고 체포된다.파르는 로라에게 재판의 추악함 전에 떠나라고 말하지만, 로라에게 돌아온 것은 나중에 환영할 것이라고 말한다.그녀는 그에게 돌아올 힘을 찾았다고 그에게 말한다.파르는 그와 배럿의 선정적인 사진을 태웠다.
출연자들
- 더크 보가르드 멜빌 파 역
- 로라 팔 역의 실비아 심스
- 캘로웨이 역의 데니스 프라이스
- 나이젤 스톡 as Phip
- 보이 배럿 역의 피터 매케너리
- 에디 스톤 역의 도널드 처칠
- 풀브룩 경 역의 앤서니 니콜스
- 힐튼 에드워즈가 P.h.
- 해롤드 도우 역의 노먼 버드
- 샌디 유스 역의 데렌 네스빗
- 스콧 행킨 역의 앨런 맥노건
- 패터슨 역의 노엘 하울렛
- 헨리 역의 찰스 로이드 팩
- 해리스 형사관 역의 존 배리
- 브리지 역의 존 케어니
- 미키 역의 데이비드 에반스
- 폴 맨드레이크 역의 피터 코플리
- 바맨 역의 프랭크 페티트
- 마비스 빌리에스 역
- 미스 벤햄 역의 마가렛 다이아몬드
- 프랭크 역의 앨런 하워드
- 실비 역의 여명 베레모
- 비밀탐정 존 베넷(비공개)
- 감방 경찰로서의 존 복서(비신뢰)
- 조지 역의 프랭크 손턴, 헨리의 조수(비신뢰)
배경과 실전 가동
잉글랜드와 웨일즈에서는 1967년 성범죄법이 제정되기 전까지 남성 간의 동성애 행위는 불법이었다.이 법은 10년 전에 발표된 울펜든 보고서의 권고를 이행했다.합의된 동성애 행위에 기꺼이 참여하는 사람들이 기소될 수 있다는 사실은 그들을 함정에 빠트리기 쉽게 만들었고, 동성애의 범죄화는 "블랙메일러 헌장"[3]으로 알려져 있었다.동성애자들은 기소되었고 타블로이드 신문들은 법정 절차를 다루었다.그러나 1960년까지 경찰은 동성애를 기소하는 데 거의 열의를 보이지 않았다.동성애를 외면하는 경향이 있었던 것은 법률이 기본적인 자유를 침해했다는 느낌이 들었기 때문이다.하지만, 형사 기소가 없는 상황에서도 대중의 비난은 동성애자들에게 그들의 신분을 비밀로 유지하도록 계속 요구했고 그들을 협박에 취약하게 만들었다.그 영화는 동성애를 감각적이지 않은 방식으로 다룬다.
시나리오 작가 자넷 그린은 이전에 바질 디어든과 1950년대 후반 영국에 온 아프리카 카리브 이민자들에 대한 인종차별을 다룬 영국의 "사회 문제" 영화인 사파이어에서 공동 작업을 했었다.울펜든 보고서를 읽고 게이 남성들에 대한 기소 사실을 알게 된 후, 그녀는 동성애법 개혁의 열렬한 지지자가 되었다.그녀는 남편 존 맥코믹과 [4]함께 각본을 썼다.당시 논란이 많았던 주제에도 불구하고, 그것은 다른 면에서는 꽤 정숙하다는 점에서 상당히 관례적이었다.파르는 배럿과 섹스를 한 적이 없고 대학에서 사랑했던 남자와도 섹스를 한 적이 없다.관객들은 두 사람의 머리 사진을 한 장만 볼 수 있다: 파와 배럿은 인쇄물의 앞면에서 바라볼 수 있으며, 영화 대본은 배럿의 눈물만이 그들이 다른 계급이고 나이 차이가 많이 난다는 점에서 사회적 금기의 깨짐과 함께 무엇이든지 암시한다는 사실을 강조한다.게다가, 이 영화는 파와 로라가 단결하고 서로에게 [5]충실할 것을 약속한다.Pauline Kael은 다음과 같이 [5]썼다.
이 영화의 주인공은 동성애 충동에 결코 굴복하지 않는 남자이다. 그는 동성애 충동과 싸웠으며, 그것은 그의 영웅주의의 일부이다.그래서인지 그는 평범한 영웅처럼 보인다...끔찍한 아이러니는 더크 보가드가 자신의 동성애를 억누르는 자기희생에 너무 고통스러워 보여서 이 영화가 이성애자의 삶에 오히려 먹구름을 주는 것처럼 보인다는 것이다.
논란이 많은 주제를 묘사하기 위해 그 각본이 사용한 언어는 평을 끌었다.그것은 "친숙한 구어체 용어"를 사용했고, 한 리뷰어는 "동성애", "이상", "상태"[3]를 언급하면서 그것들을 명시하지 않고 썼다.당시 LGBT 권리 옹호자들에 의해 아직 채택되지 않은 경멸적인 용어인 "Quer"라는 용어는 이 영화에서 여러 번 사용된다."FARR IS QUER"는 FARR의 차고 문에 그려져 있다.Farr 및 다른 캐릭터들은 이 용어를 사용합니다.더 공손한 "역전"도 나타난다.
제작자 마이클 릴프와 감독 바질 디어든의 팀이 처음 보가드에 접근했을 때, 잭 호킨스, 제임스 메이슨, 스튜어트 [6]그레인저를 포함한 몇몇 배우들이 이미 그 역할을 거절한 상태였다.1960년에, 보가드는 39세였고 영국 영화에서 가장 인기 있는 배우였다.그는 랭크 오가니제이션의 [7]마티네 아이돌로 캐스팅되어 14년을 보냈다.그는 전쟁 영웅을 연기하는 것을 증명했다. 그는 크게 성공한 닥터 영화 시리즈의 스타였고, 두 도시 이야기와 같은 영화에서 믿을 수 있는 로맨틱 주연이었다.그는 Song Without End에서 리스트 역을 맡음으로써 더 큰 할리우드 경력을 갖고 있었다.영국 관객들은 수년간 [8]그를 자신들이 가장 좋아하는 영국 영화배우로 지목했다.
보가드는 동성애자로 의심되었고, 그의 사업 매니저인 앤서니 포우드와 같은 집에 살았으며, 매력적인 젊은 여성들과 함께 종종 공공장소에서 목격될 수 밖에 없었다.그는 동성애 경력이 있는 기혼 변호사 파의 역할을 수락하는 것을 주저하지 않았던 것 같다.보가르드 자신은 파르가 아내에게 자신이 동성애자라는 것을 인정하고,[9] 그와는 정반대의 주장을 펼쳤음에도 불구하고 계속해서 다른 남자들에게 매력을 느끼고 있다는 장면을 썼다.
보가드는 1965년 자신의 34번째 영화에서의 첫 독립 영화 프로젝트 중 "저는 처음으로 제 나이에 연기를 했습니다.랭크에서는 예뻐 보여야 한다는 규칙이 정해져 있었다.희생자는 그 모든 [7]허튼소리를 끝냈다."그는 몇 년 뒤 자서전에서 아버지가 캐스터브리지 시장에게 제안했다고 썼다. "하지만 나는 대신 희생자를 했다. 사랑하는 아내, 충실한 가정부, 헌신적인 비서, 비밀의 열정과 함께 변호사 역할을 했다.그것은 내 영화 인생 중 가장 현명한 결정이었다.이 관대한 시대에 이 겸손한 영화가 용기 있고 대담하거나 위험하다고 여겨질 수 있었다는 것은 놀라운 일이다.당시에는 이 [6]세 가지가 전부였습니다.
비슷하게, 몇몇 여배우들이 그 역할을 거절했지만, 실비아 심스는 흔쾌히 로라 역을 받아들였다.영국 영화평론가 마크 커모드는 존 길거드와의 이전 연극작업이 그녀를 동성애에 관한 법률에 노출시켰으며, 그녀의 가족 친구가 동성애자라는 비난을 받은 후 자살했다고 말한다.결과적으로,[10] 그녀는 영화의 이야기가 전해져야 한다고 느꼈다.다른 게이 출연자에는 데니스 프라이스와 힐튼 에드워즈가 포함되어 있다.
셈스는 나중에 촬영이 10일 [11]만에 끝나야 했다고 회상했다.촬영 장소는 런던 [12]코벤트 가든 지역의 세인트 마틴스 레인에 있는 술집인 솔즈베리를 포함했다.이 프로젝트는 원래 Boy Barrett이라는 제목이 붙었고 [6]제작 후반기에 피해자로 이름이 바뀌었다.Relph와 Dearden은 이 영화가 "동성애자가 되는 것은 범죄 [3]행위라는 영국의 법에 대한 공개적인 항의"를 목적으로 제작되었다고 인정했다.
검열 반응
영국 검열관
영국영화검열위원회(BBFC)의 한 관계자는 동성애에 대한 영화관의 견해를 밝혔다. "대부분의 영화 관람객들에게 동성애는 그들의 직접적인 경험 밖에 있으며 충격적이고 혐오스럽고 역겨운 것이다."이와는 대조적으로 Relph는 "우리가 말하고 싶은 것은 동성애자는 비록 성적 정상으로부터 심리적 또는 선적인 변화를 겪지만, 다른 사람의 모든 감정의 대상이며, 우리가 이해할 가치가 있는 인간이라는 것이다.부패에 나서지 않는 한 타락했다고 해서 법으로 책망하는 것은 옳지 않다고 지적했다.그는 "피해자는 분비선이 아니라 [6]사랑에 관한 이야기"라고 말했다.
비록 많은 논란이 되는 장면들이 영화 개봉 전에 BBFC와의 논의 중에 잘려나갔지만,[13] 십대들과 함께 하는 장면들을 포함했다.그럼에도 불구하고 BBFC는 이 영화에 "X" 등급을 부여했다. 즉, "성인에게만 권장되는" 등급은 에로티카나 공포영화에 주로 주어졌다.영화 제작자들에게 보낸 편지에서 BBFC 비서는 이 영화에 대해 네 가지 이의를 제기했다.먼저, 한 남자 캐릭터가 다른 남자에 대해 말한다: "나는 그를 원했다."둘째, 개정된 대본에서 "자기 통제"에 대한 언급은 동성애에 대한 영화화된 토론에서 누락되었고, 논의는 "충분한 균형 없이" 남겨졌다.셋째, 이 영화는 동성애가 "영화를 보는 청소년들의 마음속에 주입하는 위험한 생각"이라는 것을 암시한다.마지막으로, 동성애에 대한 비난을 퍼붓는 한 명의 협박범은 너무 비동정적이어서 표현된 견해는 [14]신빙성을 잃게 될 것이다.
미국 검열관
미국에서는 영화 제작법에 의해 제정된 지침을 시행한 영화계의 자체 검열 위원회인 미국 제작 코드 관리국의 영화 협회는 피해자의 승인 도장을 거부했습니다.대변인은 이 영화의 "동성애에 대한 솔직하고 임상적인 논의"와 "동성애에 대한 사회적 수용을 사회적으로 용인할 수 있는 범위 내에서 지나치게 표현했다"고 언급했다.그는 동성애에 대한 주제가 "주의, 재량권, 자제력"으로 다루어진다면 최근 완화된 생산 강령 하에서 받아들여질 수 있다고 언급했다.
미국 배급사의 대표는 그 결정에 항소했고 그의 항소가 기각되더라도 영화는 2월에 개봉될 것이라고 발표했다.그는 그것을 "미묘한 주제를 다룬 맛깔스러운 영화"[15]라고 묘사했다.몇 년 전 '지난 여름 갑자기'(1959)의 영화 제작자들은 코드 검열관들에게 동성애를 줄거리 장치로 사용하도록 설득했지만, 비밀스러운 빈정거림을 통해서만 이를 제시했고, 영화는 "그런 [16]삶의 공포"를 묘사해야 했다.반면 피해자는 동성애에 대해 너무 솔직해 검열에 의해 처음에는 인정받지 못했다.
그러나 1962년 할리우드 제작법규는 동성애를 줄거리 수단으로 사용하는 영화에 대한 금지를 해제하기로 합의했다.몇 년 후, 이 코드는 MPAA 영화 등급 시스템으로 대체되었고, 이 시스템은 연령에 맞는 영화 분류 시스템을 도입했습니다.태도가 좀 더 자유로워지면서 영화의 등급 분류가 수정되었다.
1986년 미국에서 VHS로 발매되었을 때, PG-13 등급을 받았습니다.피해자는 영국에서 재발매되었을 때 훨씬 온화한 PG/12 [17]등급으로 재분류되었습니다.
접수처
희생자는 1961년 [18]8월 31일 레스터 광장의 오데온 극장에서 초연되었다.1962년 [3]2월 5일 뉴욕의 두 극장에서 미국 초연이 이어졌다.
1961년 [15]베니스 영화제에 출품된 유일한 영국 영화였는데, 한 이탈리아 평론가는 "영국은 마침내 위선자가 되는 것을 그만두었다"[8]고 평했다.
크리티컬 리셉션
영국 평론가들은 보가르드 감독의 연기가 그의 최고 연기라고 칭찬했고 그 역할을 맡은 그의 용기를 칭찬했다.런던의 한 잡지는 이 영화를 "영국이 제작한 영화 중 가장 놀랍도록 노골적인 영화"[8]라고 평했다.더 타임스의 익명의 리뷰어는 "피해자는 서로에 대한 '사랑'과 동성애자의 진정한 감정의 본질과 관련된 문제에 대해 많은 것을 말하지 않을 수 있지만, 그것이 말하는 것은 합리적이고 정의로운 것이며, 이것은 인간 [19]속박의 특정한 형태에 대한 동정심을 불러일으킨다"고 논평했다.그러나 시각과 음향 평론가 테렌스 켈리는 영화의 문제점을 보고 피해자가 "런던 동성애 지하세계의 더 존경할 만한 부분들을 둘러보고, 다른 남자들이 그들의 이상에 대처하거나 파괴되는 방식을 얼핏 본 것"이라고 썼다.그는 "영화는 명백히 그 방식을 비난한다"는 협박은 "현재의 법에 의해 고무된다"[20]고 논평했다.
Bosley Crowther는 이 영화가 "그 극적인 내용이 정당화하는 것보다 더 실질적이고 인상적으로 보인다"고 썼다. 왜냐하면 이 영화는 "지금까지 상업적인 스크린에서 조심스럽게 회피되어 왔거나 암시되었던 주제를 다루고 있기 때문이다."그는 대본 '루틴'과 '조잡하게 구성된'을 드라마로 생각했지만 정치적 [3]논쟁으로 성공적이었다.
A는 현대 사회에서 암묵적인 동성애자의 존재와 곤경을 솔직하고 신중하게 설명하는 것으로, 확실히 전례가 없고 지적으로 대담하다.그것은 문제의 존재와 익숙한 구어체의 사용에 대해 개의치 않는다.동성애는 딜레마와 애잔함을 충분히 고려하면서 정직하고 비논리적으로 표현된다는 바로 그 사실이 이 영화를 비범한 영화로 만든다.
그는 보가르드의 연기에 대해 "더크 보가르드는 강하고, 힘차고, 솔직한 일을 하는데, 아마도 그의 태도에 가끔 너무 많은 우울함과 고통이 있을 것이다."라고 칭찬했다.그는 자신의 엇갈린 견해를 요약했다: "이 주제는 불쾌하지만, 불쾌하게 다루어지지 않는다.드라마는 재미없지만 지적인 매력이 [3]뚜렷해요.
그러나 크리스 워터스는 "빅틴은 동성애가 전쟁과 관련된 사회적 혼란과 그로 [21]인해 야기된 다양한 불안의 깨우침의 결과로 차분하고 냉정하게 탐구되어야 하는 사회적 문제라고 당연하게 여겼다"고 주장했다.그는 1954년 동성애 자체는 지역사회에 문제를 일으키지 않았지만 전쟁 중 동성애가 "사회적 혼란"을 일으켰다고 쓴 런던 대학병원 심리학과 케네스 소디를 언급함으로써 더 자세히 설명한다.국민 [22]불안이 극심하다.이와 같이, 그는 이 영화가 동성애를 선정적인 방식으로 묘사하고 있으며, 이는 의도적으로 대중의 관심을 끌었을 것이라고 주장한다.
이 영화가 미국에서 개봉되기 전, 뉴욕 타임즈의 뉴스 리포트는 "이 영화는 울펜든 리포트에 근거한 영국의 동성애 [15]관련 법에 대한 극화된 비난이다."라고 희생자를 정치 작품이라고 묘사했다.
BFI 사우스뱅크에서 열린 보가드 감독의 영화 회고전 상영 시즌과 관련해 피터 브래드쇼는 50년이 지난 지금 피해자가 반드시 동성애에 대한 연구로서 기능하는 것이 아니라 블랙메일과 편집증이라고 주장한다.그는 멜빌이 동성애 행위를 한 적이 없고, 오히려 "대학에 다니는 젊은이에게 열정적이고, 인정받지 못하는" 사랑에 빠진 것처럼 보인다는 사실을 지적한다.그 후, "젊은 건설 현장 노동자"와 연락하게 되는데, 둘 다 그의 관심을 증명하기 위한 명시되지 않은 준비이다.그는 보가드의 조명이 아내와의 대결 장면에서 필요 이상으로 잊혀지지 않는다고 주장하면서 종종 "주점 주변 술집과 술자리의 지저분하고 더러운 세계"를 묘사한 패트릭 해밀턴의 작품을 언급하고 있다.런던 웨스트 엔드'는 "공갈, 음모, 수치심의 이상하고 신비로운 세계, 그리고 피해자가 가장 [23]잘 지탱하고 있는 특정 유형의 런던의 지저분한 세계"를 더하는 영화를 통해 보여진다.
희생자는 사회학적으로 매우 중요한 영화가 되었다; 많은 사람들은 그것이 동성애에 [24]관한 태도와 법을 자유화하는 데 영향력 있는 역할을 했다고 믿는다.앨런 버튼은 또한 "대부분의 자유주의적 처방과 논쟁의 주제의 '시기적' 처리 측면에서 많은 비판과 논쟁을 불러일으켰음에도 불구하고, 희생자가 "성욕이 왕성한 시기에 그들의 정체성과 주관성에 대해 고군분투했던 동성애자들에게 상당한 영향을 끼쳤다"는 것을 확인했다.불법으로 간주됩니다.[25]
매표
이 영화는 큰 히트를 치지는 못했지만 인기를 끌었고 1971년에는 51,[1]762파운드의 수익을 올렸다.
홈 미디어
이 영화는 "Eclipse" 박스 세트의 일부로 2011년 [26]1월에 Criterion Collection에 의해 DVD로 출시되었습니다.이 영화는 2014년 [27]7월에 네트워크에 의해 블루레이로 개봉되었다.
적응
이 영화는 윌리엄 드러몬드라는 이름으로 쓴 아서 칼더 마샬에 의해 동명의 소설로 각색되었다.제작사의 의뢰로 홈비디오 이전 시대의 전형적인 영화 마케팅 방식이었다.디테일이 달랐고(파르는 책에서 카이다) 캐릭터가 다소 변형되기도 한다.예를 들어, 이 소설은 협박범 중 한 명이 동성애자를 증오하는 이유를 제시하는데, 카는 그가 로라가 오랫동안 "감정적으로 사랑했던"[28][29] 그녀의 오빠와 매우 닮았기 때문에 결혼했는지 궁금해 한다.
2017년 7월, 성범죄법 50주년을 맞아 BBC 라디오 3는 에드 스토퍼드가 보가드 [30]역을 맡아 영화 제작을 드라마화한 연극을 방송했다.
「 」를 참조해 주세요.
- 독일 영화 피해자의 선구자 '안데르스 다이 안데른'(1919년)과 다르다.
- 레즈비언 혐의를 다룬 영화 <어린이 시간>(1961년)
- 레즈비언, 게이, 양성애자 또는 트랜스젠더 관련 영화 목록
레퍼런스
- ^ a b Alexander Walker, 영국 할리우드 (Stein and Day, 1974), 페이지 157
- ^ "When Dirk Bogarde Filmed in Chiswick". Chiswick W4. 29 July 2017. Retrieved 23 August 2017.
- ^ a b c d e f Crowther, Bosley (6 February 1962). "'Victim' Arrives: Dirk Bogarde Stars in Drama of Blackmail". New York Times. Retrieved 25 April 2016.
...which came to the Forum and the Murray Hill yesterday
- ^ Grey, Tobias (14 July 2017). "Out of the closet, on to the screen: the legacy of Victim". Financial Times. Retrieved 25 July 2017.
- ^ a b Clum, J. (2012). The Drama of Marriage: Gay Playwrights/Straight Unions from Oscar Wilde to the Present. Palgrave Macmillan. pp. 191–3. ISBN 9781137013101. Retrieved 22 April 2016.
- ^ a b c d Stafford, Jeff. "Victim". Turner Classic Movies. Retrieved 25 April 2016.
- ^ a b Harmetz, Aljean (9 May 1999). "Dirk Bogarde, 78, Matinee Idol Turned Serious Actor, Dies". New York Times. Retrieved 25 April 2016.
Excluding an early bit part, Victim was his 34th film.
- ^ a b c Watts, Stephen (8 October 1961). "Noted on the British Film Scene" (PDF). New York Times. Retrieved 24 April 2016.
- ^ Mayer, Geoff; McDonnell, Brian (2007). Encyclopedia of Film Noir. Greenwood Press. p. 433. ISBN 9780313333064. Retrieved 22 April 2016.
- ^ Kermode, Mark (21 July 2017). "Victim reviewed by Mark Kermode". Youtube. Archived from the original on 11 December 2021. Retrieved 16 November 2020.
- ^ Coldstream, John (2004). Dirk Bogarde: The authorised biography. Orion Publishing. ISBN 9781780221748. Retrieved 22 April 2016.
- ^ "Walking Tour Of Gay London Sites". New York Times. 31 January 1999. Retrieved 24 April 2016.
- ^ Robertson, James Crighton (1993), The Hidden Cinema: British Film Censorship in Action, 1913–1975, Routledge, p. 120, ISBN 978-0-415-09034-6
- ^ "PG Tips". Harper's Magazine. July 2012. p. 17.
- ^ a b c "British Movie on Homosexuality Denied Seal of Approval Here" (PDF). New York Times. 16 November 1961. Retrieved 24 April 2016.
- ^ Hadleigh, B. (2001). The Lavender Screen: The Gay and Lesbian Films—Their Stars, Makers, Characters, and Critics (Revised ed.). New York City, NY: Citadel Press. p. ?. ISBN 978-0-8065-2199-2.
- ^ "Victim (1961)". British Board of Film Classification. Retrieved 23 April 2016.
- ^ "Intelligent film on homosexuality". The Times. 30 August 1961. p. 11.
- ^ "Intelligent Film on Homosexuality". The Times. 30 August 1961. p. 11. Retrieved 25 July 2017.
- ^ Kelly, Terence (Autumn 1961). "Victim archive review: Dirk Bogarde fronts a courageous, landmark thriller". Sight and Sound. Retrieved 25 July 2017.
- ^ Waters, Chris (July 2012). "The Homosexual as a Social Being in Britain, 1945 -1968". Journal of British Studies. 51 (3): 685–710. doi:10.1086/665524. JSTOR 23265600. S2CID 145220754 – via JSTOR.
- ^ Soddy, Kenneth (11 September 1954). "Homosexuality". Lancet. 264 (6837): 541–546. doi:10.1016/S0140-6736(54)90326-8. PMID 13193069.
- ^ "Dirk Bogarde's Victim shines a light on London's shadowy past". the Guardian. 8 August 2011. Retrieved 9 December 2020.
- ^ Greenfield, Steve; Osborn, Guy; Robson, Peter (2001), Film and the Law, Routledge, p. 118, ISBN 978-1-85941-639-6
- ^ Burton, Alan (2010). "Victim (1961): Text and Context". AAA: Arbeiten aus Anglistik und Amerikanistik. 35 (1): 75–100. JSTOR 26430917 – via JSTOR.
- ^ "Victim". The Criterion Collection.
- ^ "Victim". Network.
- ^ Gunn, Drewey Wayne (2014). Gay Novels of Britain, Ireland and the Commonwealth, 1881-1981: A Reader's Guide. Jefferson, North Carolina: McFarland & Company. pp. 119–20. ISBN 9781476618418. Retrieved 22 April 2016.
- ^ Drummond, William (1961). Victim. Corgi.
- ^ "BBC Radio 3 - Drama on 3, Victim".
추가 정보
- 존 콜드스트림, 피해자: BFI 필름 클래식: 영국 영화 협회/팜그레이브-맥밀란: 2011: ISBN 978-1-84457-427-8.
- 리처드 다이어, "피해자:헤게모닉 프로젝트"는 리처드 다이어의 다음과 같습니다.이미지의 문제: 표현에 관한 에세이: 런던: 루트리지: 2002.
- 패트릭 히긴스, 이성 독재: 전후 영국의 남성 동성애:런던:제4계급: 1996년: ISBN 1-85702-355-2
- 필립 켐프, "I Wanted Him: 부활:피해자" 15:8 (2005년 8월) : 10.
- 비토 루소, 셀룰로이드 옷장: 영화 속 동성애 (NY: Harper & Row, 1987년)
- 파커 타일러, 성별 심사: 영화 속 동성애 (NY: Holt Rinehart & Winston, 1972년)
- Andrew Watson, "동성애에 대한 태도 변화" 역사 오늘 : 65.20 (2011년 9월/10월) : 15~17일