톰 하렐
Tom Harrell톰 하렐 | |
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배경 정보 | |
태어난 | 미국 일리노이 주 우르바나 | 1946년 6월 16일
장르 | 재즈 |
직업 | 뮤지션 |
계기 | 트럼펫, 플루겔혼 |
년 활동 | 1969-현재 |
레이블 | 컨템포러리, 체스키, RCA, 하이노트 |
관련 행위 | 호레이스 실버, 필 우즈 |
웹사이트 | tomharrell |
톰 하렐(Tom Harrell, 1946년 6월 16일 출생)[1]은 미국의 재즈 트럼펫 연주자, 플루겔호른 연주자, 작곡가, 아랑거인이다.재즈 저널리스트 협회가 선정한 2018년 올해의 트럼펫에 선정된 하렐은 다운비트 매거진으로부터 올해의 트럼펫상을, SESAC [2]재즈상, BMI(브로드캐스트 뮤직 인퍼레이션) 작곡가상, 오스카 듀 재즈상 등 선수 생활 내내 상과 보조금을 받았다.그는 그의 빅 밴드 앨범인 타임즈 미러로 그래미상 후보에 올랐다.
전기
톰 하렐은 미국 일리노이주 우르바나에서 태어났으나 5세 때 샌프란시스코만 지역으로 이주했다.[1]그는 8살에 트럼펫을 연주하기 시작했고, 5년 안에 그는 지역 밴드들과 함께 긱을 연주했다.1969년 그는 스탠포드 대학을 음악 작곡학으로 졸업하고 스탠 켄턴의 오케스트라에 가입하여 1969년 내내 그들과 함께 순회 공연하고 녹음했다.[3]
After leaving Kenton, Harrell played with Woody Herman's big band (1970–1971), Azteca (1972), the Horace Silver Quintet (1973–1977), with whom he made five albums, the Sam Jones-Tom Harrell Big Band, the Lee Konitz Nonet (1979–1981), George Russell, and the Mel Lewis Orchestra (1981).[1]1983년부터 1989년까지 필 우즈 퀸텟의 중추적인 멤버였으며, 이 그룹과 함께 7개의 앨범을 만들었다.[1]
그 외에도, 그는 피너츠 TV 스페셜 '당선되지 않은 당신'에서 빈스 과랄디와 함께 공연했고, 찰리 브라운(1972) '사랑할 시간이 없다' '찰리 브라운' '찰리 브라운' '찰리 브라운'(1974) '미스테리야' '찰리 브라운'(1974) 등을 공연했다.
해럴 또한 빌 에반스, 디지 길레스피, 짐 홀, 로니 Cuber, 밥 Brookmeyer, 라이오넬 햄프턴, 밥 버그, 세실 페인, 바비 Shew, 필립 캐서린, 이반 Paduart[fr], 조 Lovano, 찰리 헤이든의 해방 오케스트라, 찰스 맥퍼슨, 데이빗 산체스, 실라 요르단, 제인 Monheit은 왕의 가수와 캐슬린 배틀 등과의 공연을 했다.[3][4][5]하렐은 그래미상을 수상한 빌 에반스의 마지막 스튜디오 녹음인 We Will Meet Again에 출연한다.[6]
While Harrell recorded several albums as a leader during his tenure with the Phil Woods Quintet, it was after his departure that he started producing albums as a leader, in succession for Contemporary Records (now owned by Concord), Chesky, and RCA/BMG. During his years as a BMG artist (1996–2003) first with RCA, then Bluebird and finally Arista, HArrell은 6개의 앨범을 만들었고, 그 중 많은 앨범들은 그가 더 큰 그룹을 위한 준비를 하는 것을 특징으로 한다.1990년대 초부터 하렐은 다양한 크기와 장비를 갖춘 자신의 그룹들과 함께 순회 공연을 했다.[4]
하렐은 다작의 음악가 겸 작곡가다.그는 빈스 과랄디의 피너츠에 관한 작품, 카를로스 산타나, 메트로폴 오케스트라, 덴마크 라디오 빅밴드, 뱅가드 재즈 오케스트라, 그리고 국립 로레인 관현악단[ 의 엘리자베스 콘토마노우 등을 편곡했다.그의 작곡은 론 카터, 케니 바론, 아트 파머, 크리스 포터, 톰 스콧, 스티브 쿤, 케니 베르너, 행크 존스 등 다른 재즈 아티스트들이 녹음했다.하렐의 작곡과 빅밴드 편곡 'Humanity'는 아르투로 오파릴의 아프로라틴 재즈 오케스트라 'Song for Chico'의 그래미상 수상 앨범에 녹음되었다.작곡가 겸 음악가로서 하렐은 클래식 음악을 포함한 다양한 장르에서 활동하고 있다.[3][7]
톰 하렐 퀸텟
1989년 이후 하렐은 자신의 그룹을 이끌어 왔으며, 대개 5중주단이지만 때때로 현을 가진 실내 오케스트라와 큰 밴드와 같은 앙상블을 확장했다.그는 대부분의 주요 재즈 클럽과 축제 장소에 나타났으며, RCA, 컨템포러리, 피너클, 블랙호크, 크리스 크로스, 스탈레체스, 체스키, 하이노트와 같은 레코드 레이블로 자신의 이름으로 녹음했다.[3]
1994년부터 1996년까지 5인조에는 돈 브래든, 케니 베르너, 래리 그레나디에, 빌리 하트가 포함되었다.[8][9]2000년부터 2005년까지 지미 그린, 자비에 데이비스, 우고나 오케그워, 퀸시 데이비스가 포함되었다.[10]
RCA/BMG 시절(1996~2003) 그의 대표 음반과 달리, 대형 앙상블, 대형 밴드, 실내악단 등의 프로젝트에 집중했던 하렐의 최근 작품들은 타이트하고 작은 단위의 리더로서의 그의 실력을 보여준다.하렐의 후기 5인조 테너 색소폰 연주자 웨인 에스코페리, 피아니스트 대니 그리셋, 베이스 연주자 우고나 오케고우(1997년부터 하렐과 함께 연주), 드러머 조나단 블레이크는 음악가들 간의 강한 케미스트와 주로 하렐의 작곡을 통해 얻어지는 독특한 사운드로 주목받았다.[11][12][13]이 앨범은 HighNote에 5개의 앨범을 녹음했다.[14]라이트 온, 프라나 댄스, 로마 나이트, 태양의 시간, 숫자 5.이 중 마지막으로는 하렐이 일곱 번째 SESAC 재즈상을 받았다.[15]
톰 하렐 챔버 앙상블
2012년 6월 하렐은 블루노트 재즈 페스티벌의 일환으로 하이라인 볼룸에서 9부 합주곡을 선보였다.하렐은 트럼펫, 소프라노, 테너 색소폰, c플루트와 베이스 플루트, 바이올린, 첼로, 어쿠스틱 기타, 피아노, 베이스, 드럼 등으로 구성된 이 앙상블을 위한 드뷔시, 라벨의 음악과 자신의 작곡을 편곡했다.[16]톰 하렐 챔버 앙상블은 이후 비엘스코 비알라에서 열리는 빌리지 뱅가드, 가을 재즈 페스티벌, 재즈 스탠다드, 제록스 로체스터 국제 재즈 페스티벌, 샌디에이고의 스크립스 오디토리움, 그리고 캘리포니아 주 앨리소 비에조에서 열리는 소카 대학교 공연 아트 센터에서 공연을 했다.하렐은 편곡과 작곡을 그가 지금까지 쓴 작품들 중 가장 어려운 작품이라고 생각한다.[16][17][additional citation(s) needed]
꿈의 색
2013년 하렐은 자신이 트럼펫과 플루겔혼에 출연하는 Colors of a Dream, 테너 색소폰에 출연하는 웨인 에스코페리, 알토 색소폰에 출연하는 제일엘 쇼, 드럼에 조나단 블레이크, 베이스에 우고나 오케그워, 베이스와 보컬에 더블링하는 에스페란자 스팔딩이라는 두 개의 베이스로 피아노 없는 섹스트릿을 결성했다.이 그룹은 2013년 3월 26일부터 6박 동안 Village Vanguard에서 데뷔했으며, 두 번째 밤의 공연은 NPR의 라이브 스트리밍 웹캐스트였다.[18][19]2013년 10월 22일 같은 이름의 스튜디오 앨범이 발매되었는데, 하렐은 이 앨범에서 이듬해 8번째 SESAC 재즈 어워드를 받았다.[20][21]
트립
하렐은 2013년 색소폰 연주자 마크 터너, 베이스 연주자 우고나 오케그워, 드러머 애덤 크루즈 등이 출연하는 피아노 없는 4중주곡 트립과 함께 녹음하기도 했다.이 그룹은 2012년 10월 데이브 더글러스 페스티벌 오브 뉴 트럼펫 뮤직(FONT) 기간 동안 뉴욕 로체스터와 재즈 스탠더드에서 처음 공연을 했다.하렐은 이 그룹을 위해 특별히 쓴 6개의 섹션으로 스위트룸을 초연했다.트립은 1년 후 빌리지 뱅가드에서 재기했고 다음 주에 녹음하는 스튜디오를 만들었다.[19][22]이 4인조 그룹은 2014년 8월 12일 자칭 앨범 TRIP을 발매했다.[23]
출판물
작곡가 겸 재즈 솔리스트로 활동한 하렐의 작품은 할 레너드,[24] 재키 애버솔드,[25] 셰어 뮤직,[26][27] 제라드와 사르진 등의 저서로 출간됐다.[28]
음반 목록
리더로서
- 오로라(1976년, 총액으로 재발행, 1987년)
- 마음의 귀 (1978년)
- 빛의 놀이 (Palo Alto, 1984년)
- 문골목(크리스 크로스, 1985년)
- 선댄스 (1986)
- 개방형 공기(SteepleCheck, 1987)
- 스토리(Contemporary, 1988년)
- Lonely Eyes (GRP, 1989년)
- Sail Away (Contemporary, 1989)
- 형태(Contemporary, 1990)
- 문앤샌드(Jazz Aux Remparts, 1991년)
- 비전(Contemporary, 1991년)
- 구절 (체스키, 1991년)
- Sail Away (Musidisc, 1992년)
- 업스윙 (체스키, 1994년)
- 케이프 베르데 (몬스, 1995년)
- 미로 (RCA 빅터, 1996년)
- 리듬의 예술 (RCA 빅터, 1998)
- 타임즈 미러(RCA 빅터, 1999년)
- 파라다이스 (RCA 빅터, 2001년)
- Live at the Village Vanguard (Bluebird, 2002)
- Wise Children (Bluebird, 2003)
- 오디토리움 세션 (파르코 델라 뮤직아 레코드, 2005)
- Light On (HighNote, 2007)
- 프라나 댄스 (HighNote, 2009)
- 로만 나이트(HighNote, 2010)
- 태양의 시간 (HighNote, 2011)
- 5번 (HighNote, 2012)
- 꿈의 색상(HighNote, 2013)
- TRIP(고주, 2014)
- 첫인상(HighNote, 2015)
- Something Gold, Something Blue (HighNote, 2016)
- 사진 이동(HighNote, 2017)
- Infinity(HighNote, 2019)
공동 리더로서
With Art Farmper
- The Company I Keep (Arabesque, 1994)
존 맥닐과 함께
- 하늘을 보십시오(SteepleChase, 1979년).
다도 모로니와 함께
- 휴먼 (아베아트 레코드, 2007)
사이드맨으로
돈 브래든과 함께
- 지금 시간 (크리스 크로스, 1991년)
고든 브리즈커와 함께
- 주춧돌 (Sea Breaks, 1984년)[29]
도날드 브라운과 함께
- 피플 뮤직 (Muse, 1990)
토머스 채핀과 함께
- You Mon Know Me (Arabesque, 1995년)
해롤드 단코와 함께
- 우연(Dreamstreet, 1979년)[30]
빌 에반스와 함께
- We Will Meet Again (Verve, 1979년)
조지 그룬츠와 함께
찰리 하덴과 함께
- 드림키퍼 (Verve, 1990)
- 몬트리올 테이프: 레볼루션 뮤직 오케스트라 (Verve, 1999)
짐 홀과 함께
- The Rooms (Denon, 1988년)
이단 아이버슨과 함께
- 공통 관행(ECM, 2019)
리 코니츠와 함께
- 예, 예, 노넷(StepleCheck, 1979년)
마이크 레돈과 함께
- 'Bout Time (크리스 크로스, 1988년)
- 재즈의 느낌 (크리스 크로스, 1990)
조 로바노와 함께
- 마을 리듬 (Soul Note, 1988)
- 사중주: Live at the Village Vanguard (Blue Note, 1994)
찰스 맥퍼슨과 함께
이드리스 무함마드와 함께
이토 시노부와 함께
- 항해 롤링(1991)
밥 모버와 함께
- On the Move (선택, 1978년)
게리 멀리건과 함께
- Walk on the Water (DRG, 1980)
세실 페인과 함께
호레이스 실버와 함께
- 실버 'n 브라스(Blue Note, 1975년)[31]
- 실버 'n 우드(Blue Note, 1976년)
- 실버 'n 보이스(Blue Note, 1976년)
- 실버 'n 타악기(Blue Note, 1977)
- Silver'n String Play the Poles의 음악을 연주한다(Blue Note, 1979년)
스티브 스왈로우와 함께
- 리얼 북 (Xtra Watt, 1993년)
필 우즈와 함께
- 무결성(빨간색, 1984년)[32]
- 감사(Denon, 1986)
- 필 우즈 퀸텟을 만난 디지 길레스피(Timless, 1986년)
- 밥찌개(Concord, 1987년)
- 에볼루션 (Concord, 1988년)
- 플래시(Concord, 1989년)
- 부케(Concord, 1989년)
참고 항목
참조
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- ^ 블루노트 LP BN-LA406G, 1975년
- ^ "Allmusic: Tom Harrell - Credits". Allmusic.com. Archived from the original on September 5, 2014. Retrieved September 4, 2014.
외부 링크
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