이성의 잠은 몬스터를 낳는다

The Sleep of Reason Produces Monsters
이성의 잠은 몬스터를 낳는다
스페인어: El sueno de la razon products monstruos
Francisco José de Goya y Lucientes - The sleep of reason produces monsters (No. 43), from Los Caprichos - Google Art Project.jpg
예술가.프란시스코 고야
연도c.1799
유형식각, 아쿠아틴트, 드라이포인트부린
치수21.5cm x 15cm (8 + 7 인치 16 × 5 + 7 인치 8 인치)
위치각종 인쇄실에는 초판 인쇄물이 비치되어 있습니다.그림이 그려진 것은 넬슨-앳킨스 [1]미술관에 있다.

이성의 잠은 괴물을 낳는다 또는 이성의 괴물을 낳는다(스페인어: El sueno de la razon produces monstruos)는 스페인의 화가이자 판화 제작자인 프란시스코 고야아쿠아틴트이다.1797년에서 1799년 사이에 디아리오 데 [2][3]마드리드를 위해 만들어진, 그것은 풍자적인 로스 카프리초를 구성하는 80개의 아쿠아틴트 중 43번째이다.

주제

로스 카프리초스는 1799년에 출판된 80권의 식각본으로, 고야는 그 시기에 만연했던 정치적, 사회적, 종교적 학대를 비판했다.이 일련의 식각에서 고야는 그가 예술적 혁신으로 풍부하게 만든 캐리커처라는 대중적인 기법을 많이 활용했다.고야는 최근에 개발된 아쿠아틴트 기술(즉, 수채화와 유사한 색조를 재현할[4] 수 있도록 판화를 식각하는 방법)을 사용함으로써 로스 카프리초스의 음색 효과와 강렬한 대비가 두드러져 판화 역사상 큰 업적을 남겼다.

80여 점 중 43번인 '이성의 잠은 괴물을 낳는다'는 고야의 개인적인 선언으로 볼 수 있다.많은 관찰자들은 고야가 그림 도구 속에서 잠들어 어둠 속을 배회하는 생물에 의해 잠든 자신을 묘사하려고 했다고 믿는다.이 작품에 등장하는 그러한 생물들은 종종 스페인 민속 전통에서 미스터리와 악과 연관되어 있다; 고야를 둘러싼 올빼미는 어리석음의 상징일 수도 있고, 떼지어 다니는 박쥐들은 무지를 상징할 수도 있다.책상 앞면에 표시된 이 책의 제목은 일반적으로 고야의 계몽주의 가치관 고수 선언으로 읽힌다: 이유 없이 악과 부패가 [5]만연한다.고야는 또한 약간 다른 해석을 제안할 수 있는 이 책의 캡션을 포함했다: "이성에 의해 버려진 상상력은 불가능한 괴물을 낳는다; 그녀와 함께, 그녀는 예술의 어머니이자 그들의 경이로움의 원천이다."이는 예술적 [2]혁신의 작품을 만들어 내는 것은 상상력(이성과 결합)이기 때문에, 고야는 절대 상상을 완전히 포기해서는 안 된다고 믿었음을 암시한다.

고야의 예비 비문에 내포된 이 예술가의 악몽은 그가 카프리초스에서 미친, 부패, 조롱의 대상이 되는 것으로 묘사했던 스페인 사회에 대한 그의 견해를 반영한다.

카프리초 43호의 완전한 비문에는 "이성에 의해 버려진 환상은 불가능한 괴물을 낳는다: 그녀[이성]와 하나가 되어, 그녀는 예술의 어머니이자 그들의 경이로움의 기원이다."라고 쓰여 있다.

고야와 풍자

고야의 판화는 때때로 [6]풍자의 맥락으로 해석되기도 한다.18세기 후반과 19세기 초 스페인에서 고야의 그림과 식각은 시각적인 풍자적인 작품을 만들기 위해 예술적 혁신과 사회적 비판을 결합했다.고야는 스페인 왕실의 초상화를 매우 사실적으로 그려냈으며, 왕실의 인물들을 화려하고 [7]화려하게 그리는 관행에서 탈피한 불쾌한 사회적 논평으로 이 초상화를 완성했다.

1799년에 출판된 고야의 80여 권의 아쿠아틴트 세트인 로스 카프리코스는 인간이 가지고 있는 무수한 결함을 드러내고 강조했다.이 일련의 작품들은 전체적으로 인간의 독특한 악덕인 "...자만함, 탐욕, 미신, 문란함, 망상"[8]을 다루고 있다.특히, '이성의 수면'은 말 그대로 인간의 비합리성의 위험한 길이와 이성의 균형 없이 지나친 비논리의 함의를 보여준다.Los Caprichos에 등장하는 나머지 아쿠아틴트들은 결혼, 매춘, 법, 교회 등 논쟁적인 주제들을 포함하고 있으며, 이들 작품들 중 일부는 스페인 정치 생활의 발전에 대한 고야의 실망감을 암시하는 구체적이고 표적적인 정치 풍자를 특징으로 한다.고야는 이러한 작품들을 신랄하고 냉소적인 자막으로 보완하여 전체적인 풍자 효과를 증가시켰다.

Los Caprichos까지 고야의 스타일 전개

고야의 예술적 경력은 처음에 스페인 왕족을 위한 예술작품을 창조함으로써 두드러졌다; 고야는 산타 바바라 왕립 태피스트리 공장태피스트리 만화 형식의 예비 그림을 그리기 위해 마드리드로 불려갔다.고야는 궁궐의 태피스트리를 만들 수 있는 캔버스 유화 제작을 시작했다.이 시대의 많은 관련 자료에 따르면, 고야는 태피스트리 만화를 그리는 비범한 솜씨를 보였고, 그의 재능은 신고전주의 화가 안톤 라파엘 멩스의 관심을 받은 것으로 보인다.그가 마드리드에서 그린 초기 그림들 중 일부는 산 로렌조 델 에스코리알(마드리드 인근 산 로렌조에스코리알 시 소재)의 왕궁 식당 사냥 장면 9개 시리즈와 엘 파르도 [9]왕궁 식당 태피스트리용 만화 10개 시리즈를 포함했다.

고야는 귀족들과 계속 관계를 맺으면서 점점 더 많은 왕실의 후원을 받았고 더 많은 빈도로 위임을 받았다.1785년과 1788년 사이에, 고야는 스페인의 산 카를로스 은행 (엘 방코 나시오날 카를로스)의 경영진과 그들의 가족을 묘사한 작품을 만들었다.1786년 고야는 찰스 3세의 공식 화가로 임명되었고, 1789년 그는 최근 [10]왕위에 오른 찰스 4세(1788-1808) 에서 궁정 화가로 승진하였다.

1792년, 고야는 영구히 귀가 들리지 않게 되는 병에 걸렸다; 역사가들은 그가 앓았던 정확한 병이 무엇인지 확신하지 못하지만, 고야는 중독이나 "마드리드의 대장균" 혹은 일종의 마비증에 걸렸을 것으로 추측된다.이 병은 그의 삶과 그의 예술 스타일에 지대한 영향을 준 그의 발밑의 균형감각 장애, 일시적 실명, 영구적인 청각장애를 야기했다.귀머거리가 된 후 몇 년 동안 고야는 대형 태피스트리 만화 작업을 재개할 수 없다고 주장하면서 외부로부터 고립된 채 많은 시간을 보냈고, 이에 따라 그는 더 많은 [11]개인 프로젝트로 눈을 돌렸다.이 기간 동안, 그는 프랑스 혁명의 사건과 철학을 연구했고, 인간 본성의 고유한 악덕과 잔혹함을 좀 더 비관적이고 냉소적인 스타일로 묘사하는 일련의 식각들을 만들어 냈습니다.이 일련의 작품들, 즉 로스 카프리초스는 1799년에 출판되었고 '이성의 잠은 괴물을 낳는다' (El Sueno de la Razon Produes Monstros)[9]에서 보여지듯이, 꿈속에서 정신을 침범하는 기이하고 환상적인 생물들을 특징으로 하는 인간 이성의 한계를 묘사했다.

1799년 고야는 스페인 왕실에 의해 제1궁정 화가로 승진했고, 이후 2년간 찰스 4세 가족의 초상화를 그렸다.1801년, 고야는 스페인의 찰스 4세와 그의 가족을 그린 유화인 스페인의 찰스 4세와 그의 가족을 출판했다.디에고 벨라스케스의 라스 메니나스의 영향을 받은 고야는 왕실을 전면에 그리고 자신을 이젤의 배경에 그렸다.이 그림은 매우 세밀하고 자연스러워서 충격적이었고, 비평가들은 가족 구성원들이 신체적으로 만족스럽지 [9]않게 묘사되어 왕실을 비판하기 위한 것이라고 널리 믿고 있다.

고야와 계몽주의

Francisco de Goya를 그린 초상화.

고야의 Los Caprichos계몽주의의 주요 주제, 특히 관습과 전통보다 자유와 표현을 우선시하고 무지보다 지식과 지성을 강조하는 것을 반향한다.고야의 '이성의 수면'도 이와 같은 개념을 제시하고 있으며, 이 작품은 이성이 잠든다는 상상력을 바탕으로 이성을 찬양하고 있으며, 이성과 논리성이 결여된 풍부한 상상력은 '괴물'[2]을 낳는다.이 작품의 비평가 중 한 명은 "[동물들은] 세계의 '가혹한 편견'과 '일반적으로 믿어지는 해로운 생각'을 상징한다"고 쓰고 있다.고야는 스라소니의 투시력을 빌려 그들을 빛에 노출시켜 우리가 그들을 인식하고 싸울 수 있도록 하고 진실의 확실한 증거를 영구히 할 작정이었다.우리는 잠들어 있을 때 무지와 [12]악덕의 괴물을 보지 못하거나 비난할 수 없다.'괴물을 낳는 이성의 수면'에 대한 이러한 해석은 무지를 비난하고 인식의 중요성을 강조함으로써 계몽주의의 이상을 반영한다.

계몽주의 이데올로기에 대한 이러한 통념적인 해석은, 수뇨를 똑같이 정당화된 번역이 아닌 "수면"으로 번역하는 것으로, 이 판이 시리즈의 중심에 배치된 동기에 대해서는 대부분 침묵으로 남아 있다.'이성의 잠은 괴물을 낳는다'로 해석되는 43번 판은 인간이 "이성"을 사용하지 않고 괴물 같은 행동을 보이기 때문에 전반전에 판이 뒤따를 이상적인 앞부분을 만들었을지도 모른다.이것은 사회에 대한 일반적인 계몽주의 비판일 것이다.43번 판을 가운데에 배치하면 후반부에 이어지는 것은 사회에 대한 계몽주의 비판이기도 하지만 전반부에 대한 매우 어두운 풍자이기도 하다.계몽주의자들이 미쳐 날뛰는거야. 이성의 꿈은 [13]괴물을 낳는다.John J. Ciofalo는 다음과 같이 썼다: "하지만, 정말로 그것을 가운데 배치하는 것은 그 의미를 명백하게 하고, 로스 카프리초스에서 강력하고, 심지어 폭발적으로, 서술적인 힘을 발휘하게 했다.이성의 '꿈'에서 이성의 악몽으로, 정말로 [14]광기의 관문이다.고야는 계몽주의의 빛을 스스로 밝혀내고 여기서 괴물이 발견됩니다.

준비 도면

고야는 괴물을 낳는 이성의 잠에 대한 준비도면에 대해 (잠든 화가에 대해) 유해하고 저속한 신념을 떨쳐버리고 진실의 확실한 증언을 이 작품에 영속시키는 것이 그의 유일한 목적이라고 설명했다.미술사학자 필립 호퍼는 고야가 이 작품을 위해 의도한 준비 스케치의 증거 중 하나를 로스 카프리코스의 앞부분으로 제안했지만, 고야는 결국 The Sleep of Reason Products Monsters를 전체 [15]80개 작품 중 43번째 작품으로 선택했다.이 작품은 인간의 폐해와 관련된 요소들을 더 많이 포함하고 있는 로스 카프리초스의 전반부에서부터의 전환을 제공하는 반면, 시리즈의 후반부는 마녀와 도깨비 같은 더 환상적인 생물들을 소개하고 있다.필립 호퍼가 장 자크 루소의 볼륨은 타이틀 페이지에 삽화는 이 작업에는이 정치적 sense[15](즉, 루소의 사회 계약 이론은 모든 인간이 태어나자유 heavi의 투기적으로 보일 것이다는 고야는 궁극적으로 속표지로 이 표시하지 않기로 결정했다 고야의 구성에 영향을 끼쳤다 posits.사행프랑스 대혁명에 공헌했다.)미술사학자들은 "괴물을 낳는 이성의 수면"을 출판 후 일어난 역사적 사건들과 관련짓는다. 이 사건은 현대 산업적 규모에서 전혀 이성이 결여된 것을 나타내며, 모두 우리의 무의식적인 [15]잠을 비난한다.

기술적 측면

로스 카프리초스는 오목판 인쇄 범주에 속하는 인쇄 기술인 아쿠아틴트를 사용한 것으로 유명하다.오목판 인쇄는 예술가가 매트릭스의 홈(즉, 인쇄가 이루어지는 표면)에 잉크를 도포하는 것이 특징이며, 복잡한 선과 세련된 색조를 가능하게 합니다.William M.메트로폴리탄 미술관의 첫 번째 공식 판화 큐레이터인 아이빈스 주니어는 "직접 선을 배치한 모든 오목한 판화는 판화이며, 자유롭게 배치한 모든 판화는 [16]식각이다"라고 말함으로써 로스 카프리초 시리즈는 "식각"의 넓은 범주에 속함을 명확히 했다.아쿠아틴트를 만들기 위해 이미지 자체는 두 가지 기술적 방법 중 하나를 사용하여 수지층(또는 아스팔트 또는 역청 대체물)을 도포하여 형성됩니다.아티스트는 분진이 분포된 상자 바닥에 인쇄판을 삽입함으로써 수지를 건식 분진으로 판상에 침전시킬 수 있다.그런 다음 인쇄판을 가열하여 수지 분진의 각 입자가 녹고 금속에 부착되도록 합니다.다른 방법은 수지나 아스팔트를 알코올에 녹인 다음 이 용액을 인쇄판 위에 붓는 것입니다.그러면 알코올이 증발하고 얇은 수지 피막이 플레이트에서 건조됩니다.그런 다음 플레이트를 산에 담가 수지 입자 주변의 틈새에 금속을 식각합니다.그런 다음, 잉크가 도포된 플레이트에서 먼지를 닦아냅니다. 잉크는 식각된 함몰 부분을 통과하여 플레이트가 인쇄될 때 얇은 식각선으로 이루어진 네트워크를 형성합니다.이 프로세스에서는 단일 톤이 생성되지만 톤의 밀도는 분쇄된 먼지와 [16]플레이트를 얼마나 두껍게 덮었느냐에 따라 달라집니다.

레퍼런스

  1. ^ "The sleep of reason produces monsters (No. 43)". art.nelson-atkins.org 를 참조해 주세요.
  2. ^ a b c Nehamas, Alexander (2001). "The Sleep of Reason Produces Monsters". Representations. 74 (Spring): 37–54. doi:10.1525/rep.2001.74.1.37.
  3. ^ "Goya - The Sleep of Reason". Eeweems.com. Archived from the original on 2012-01-07. Retrieved 2012-01-04.
  4. ^ "Definition of AQUATINT". www.merriam-webster.com. Retrieved 2020-11-23.
  5. ^ Tal, Guy (2010-03-26). "The gestural language in Francisco Goya's Sleep of Reason Produces Monsters". Word & Image. 26 (2): 115–127. doi:10.1080/02666280902843647. ISSN 0266-6286. S2CID 194038342.
  6. ^ Blum, Paul von (2003). "Satire". Grove Art Online. doi:10.1093/gao/9781884446054.article.T076124. Retrieved 2020-11-23.
  7. ^ "The Family of Charles IV, 1800 by Francisco Goya". www.franciscogoya.com. Retrieved 2020-11-23.
  8. ^ Hartley, Craig (2003). "Aquatint". Grove Art Online. doi:10.1093/gao/9781884446054.article.T003495. Retrieved 2020-11-23.
  9. ^ a b c Muller, Priscilla E. (2003). "Goya (y Lucientes), Francisco (José) de". Grove Art Online. doi:10.1093/gao/9781884446054.article.T033882. Retrieved 2020-11-23.
  10. ^ Voorhies, James (October 2003). "Francisco de Goya (1746–1828) and the Spanish Enlightenment". Met Museum.
  11. ^ "Goya y Lucientes, Francisco de - The Collection - Museo Nacional del Prado". www.museodelprado.es. Retrieved 2020-11-23.
  12. ^ Goya, Francisco, 1746–1828 (1989). Goya and the spirit of enlightenment. Pérez Sánchez, Alfonso E., Sayre, Eleanor A., Museo del Prado., Museum of Fine Arts, Boston., Metropolitan Museum of Art (New York, N.Y.). Boston: Museum of Fine Arts. ISBN 0-87846-300-3. OCLC 19336840.{{cite book}}: CS1 maint: 여러 이름: 작성자 목록(링크)
  13. ^ Ciofalo, John J. (2001). The Self-Portraits of Francisco Goya. Cambridge: Cambridge University Press. p. 81. ISBN 0-521-77136-6. OCLC 43561897.
  14. ^ Ciofalo, John J. (2001). The Self-Portraits of Francisco Goya. Cambridge: Cambridge University Press. p. 81. ISBN 0-521-77136-6. OCLC 43561897.
  15. ^ a b c Procter, Kenneth J. (2007). "Strange, Weird, and Fantastical Drawings". American Artist: Drawing. 4: 54–63 – via EBSCO Host.
  16. ^ a b Ivins Jr., William M. (1987). How Prints Look. Boston, Massachusetts: Beacon Press. pp. 46–48. ISBN 0807066478.

외부 링크