셀
The Cell셀 | |
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![]() 극장 개봉 포스터 | |
연출자 | 타르셈 싱 |
작성자 | 마르크 프로토세비치 |
제작자 |
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주연 | |
시네마토그래피 | 폴 라우퍼 |
편집자 | |
음악: | 하워드 쇼어 |
생산. 회사 | |
배포자 |
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발매일 |
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실행 시간 | 107분 |
나라들. | |
언어 | 영어 |
예산. | 3,300만달러[2] |
매표 | 1억400만달러[2] |
더 셀(The Cell)은 2000년 타셈 싱이 감독한 SF 심리 스릴러로 제니퍼 로페즈, 빈스 본, 빈센트 도노프리오가 주연을 맡았다.이 영화는 과학자들이 혼수상태에 빠진 연쇄 살인범의 머릿속에 실험적인 기술을 사용하여 그가 최근에 납치된 희생자를 어디에 숨겼는지 찾아내는 과정을 따라갑니다.
영화는 개봉과 동시에 시각, 연출, 메이크업, 의상, 도노프리오의 연기에 찬사를 보내는 한편 줄거리, 내용보다는 스타일을 중시하는 것, 그리고 마조히즘적인 창작에 대해 비판하는 등 엇갈린 평가를 받았다.평단의 평판에도 불구하고, 이 영화는 3,300만 달러의 예산 대비 1억 4,400만 달러의 수익을 올리며 흥행했고 아카데미 최우수 메이크업상 후보에 올랐다.
줄거리.
소아심리학자인 캐서린 딘은 혼수상태 환자들을 위한 실험적인 가상현실 치료를 하기 위해 고용되었다: 헨리 웨스트와 미리암 켄트가 관리하는 "신경학 지도 제작과 시냅스 전달 시스템" 장치는 혼수상태의 정신에 들어가 그들을 의식 속으로 유인할 수 있게 해준다.이 기술은 특이한 형태의 정신분열증을 일으키는 바이러스 감염으로 혼수상태에 빠진 어린 소년 에드워드 베인스의 부모로부터 자금을 지원받았다.딘의 진보가 부족함에도 불구하고, 웨스트와 켄트는 베인스가 낯선 세상을 경험하게 되는 결과를 두려워하며, 그녀의 마음속에 베인스를 불러들이기 위해 피드를 되돌리자는 딘의 제안을 거절한다.
연쇄살인범 칼 루돌프 스타거는 희생자들을 자동 타이머로 천천히 물로 채우는 유리 울타리 형태의 감방에 가두고 지하실에서 호이스트를 이용해 희생자들의 사망 장면을 녹화한 비디오를 보는 동안 몸을 매달았다.그는 같은 정신분열증에 걸려 쓰러지고 FBI가 그를 확인하자마자 혼수상태에 빠지며 그의 최근 피해자 줄리아 힉슨의 소재에 대한 아무런 단서도 없이 남겨진다.이 실험 기술을 알게 된 후 피터 노박 요원은 딘을 설득하여 스타거의 머릿속에 들어가 힉슨의 위치를 발견한다.
딘은 스타허의 뒤틀린 정신의 어두운 꿈 속으로 들어가는데, 그의 희생자들의 인형 같은 버전으로 가득 차 있다.스타거의 순수한 면은 젊은 스타거로 나타나 딘이 가학적인 아버지에게 당한 학대의 기억을 통해 이끈다.딘은 힉슨의 위치를 차지하기 위해 어린 스타거를 키운다. 그러나 그녀는 또 다른 현상에 의해 좌절된다: 킹 스타거, 꿈의 풍경을 지배하는 그의 살인적인 면을 악마처럼 이상화하는 것이다.스타거 왕은 딘이 세상이 존재하지 않는다는 것을 잊을 때까지 그녀를 괴롭힌다.닥터 웨스트는 딘의 바이탈을 관찰하던 중 이것을 발견한다.그는 딘이 스타허의 뇌관에 녹아드는 동안 그녀에게 일어나는 일은 그녀의 실제 몸에 신경학적 손상을 입힐 것이라고 경고한다.노박은 딘이 자신을 기억하게 하기 위해 스타허의 마음에 들어가기를 자원한다.
스타허의 마음 속에서 노박은 붙잡혀 스타허 왕의 고문을 받게 되고 딘은 스타허의 신하로 지켜보게 된다.노박은 딘에게 대학 시절 교통사고로 6개월간의 혼수상태로 사망한 남동생의 아픈 기억을 상기시켜 자신이 스타거의 마음속에 있다는 사실을 일깨워준다.딘은 스타거의 손에서 벗어나 노박의 자유를 위해 스타거 왕을 찌른다.탈출하는 동안, 노박은 스타허의 지하실에서 호이스트와 같은 휘장을 가진 유리 울타리의 버전을 보게 된다.노박의 팀은 호이스트의 이전 주인이 파산한 후, 정부는 그의 재산을 봉인하기 위해 스타거를 고용했다는 것을 발견한다.노박은 사유지로 달려가 힉슨이 울타리 안에서 물을 밟고 파이프를 통해 숨을 쉬고 있는 것을 발견한다.노박은 유리벽을 깨고 힉슨을 구출한다.
이제 어린 스타거에게 동정심을 갖게 된 딘은 그녀의 동료들을 가두고 스타거의 마음을 그녀 자신의 것으로 끌어당기기 위해 장치의 피드를 되돌린다.그녀는 어린 스타거에게 위로의 낙원을 제공하지만 그는 그것이 킹 스타거로부터의 일시적인 유예일 뿐이라는 것을 안다.그는 성인 스타거로 옮겨 자신이 다친 새를 아버지의 손에 고문당하는 것을 막기 위한 자비로운 살인으로 익사시켰던 어린 시절의 이야기를 들려준다.스타거 왕은 비늘이 많은 뱀사나이처럼 끼어들지만 이번에는 딘이 통제하고 그녀는 그를 칼로 찌르기 전에 피투성이가 되도록 때린다.그러나 젊은 스타거는 스타거 왕과 같은 부상을 입고 어느 한쪽을 죽이면 스타거가 죽는다.성인 스타거는 그녀에게 새에 대한 이야기를 상기시키고 그를 구해달라고 간청한다.딘은 어린 스타거를 수영장으로 데리고 들어가 스타거가 현실에서 죽으면서 그를 고통에서 벗어나게 한다.
그 여파로 딘과 노박은 스타허의 집 밖에서 만난다.FBI는 공식적으로 심리 기술을 조사 대상에서 제외했고 딘은 에드워드 베인스에 대한 역피드 사용을 승인받았다.마지막 장면은 딘의 마음 풍경의 [3]낙원 안에서 베인스가 딘을 끌어안기 위해 걷는 장면이다.
출연자들
- 캐서린 딘 박사 역의 제니퍼 로페즈
- 빈센트 도노프리오, 칼 루돌프 스타거 역
- Vince Vaughn (특수 요원 Peter Novak)
- 특수요원 고든 램지 역의 제이크 웨버
- 헨리 웨스트 역의 딜런 베이커
- 마리안 장 밥티스트 역 미리암 켄트
- 줄리아 힉슨 역의 타라 서브코프
- 캐서린 서덜랜드 역
- 에드워드 베인스 역의 콜튼 제임스
- 엘라 베인스 역의 무세타 밴더
- 루시엔 베인스 역의 패트릭 바우차우
- 테디 리 역의 제임스 개먼
- 콜 역의 딘 노리스
- 로리 존슨 부인.힉슨
- 리드 박사 역의 프루이트 테일러 빈스
- 스타거 희생자로 킴 시제프스키 니콜스
- 스타거 아버지로서의 개러스 윌리엄스
- 존 트레이시 역의 피터 사스가드
생산.
타르샘 싱 감독은 인터뷰 도중 타라 서브코프에게 수영을 할 수 있느냐고 물었고, 타라 서브코프는 수영할 수 있다고 대답했고, 자신은 구조대원이었다.그녀는 코를 잡지 않고는 물속에 들어갈 수 없다는 것이 밝혀졌다.싱은 캐서린 서덜랜드와 역할을 바꿨을 것이지만, 너무 늦었고 [citation needed]재촬영할 돈도 시간도 충분하지 않았다.
특수요원들이 캐서린 딘 박사를 설득해 살인범의 마음에 들어가도록 하는 장면은 스페인 바르셀로나에 있는 바르셀로나 파빌리온에서 녹화됐다.
예술적 영향
셀의 몇몇 장면들은 예술 작품에서 영감을 얻었다.말이 유리 패널이 떨어져 여러 부분으로 나뉘는 장면은 영국 화가 데미안 허스트의 작품에서 영감을 얻었다.이 영화는 또한 Odd Nerdrum, H. R. Giger, Brothers Quay를 [4]포함한 20세기 후반의 다른 예술가들의 작품을 바탕으로 한 장면들도 포함하고 있다.En Vogue의 "Hold On"과 R.E.M.의 "Losing My Religio"와 같은 뮤직비디오를 감독하기 시작한 타셈은 스타거의 꿈의 장면들을 위해 그러한 이미지들을 끌어냈다.특히 나인인치 네일스의 클로저와 퍼펙트 드러그, [5]마돈나의 베드타임 스토리, 플로리아 시지스몬디가 마릴린 맨슨을 위해 연출한 많은 비디오에 영향을 받았다.한 장면에서 제니퍼 로페즈는 영화를 보다가 잠이 든다; 영화는 판타스틱 플래닛이다.
캐서린이 칼이 첫 번째 희생자를 청소하는 동안 이야기를 나누는 장면은 R.E.M.의 뮤직 비디오 "Losing My Religion"을 닮았다.피터 노바크가 칼 스타허의 머릿속에 처음 들어와 하늘을 향해 입을 벌린 세 여인과 마주하는 장면은 노르웨이 화가 오드 네르드룸의 그림 여명을 원작으로 한다.캐서린 딘이 말과 함께 방에 들어가기 직전 돌 복도를 통해 칼의 뒤를 쫓는 장면은 H. R. 기거의 그림 "샤흐트"에 바탕을 두고 있다.
꿈을 통제하고 환자의 마음을 치료하기 위해 정신이상 환자의 꿈에 들어가는 정신과 의사는 로저 셀라즈니의 중편소설 '그 모양을 만드는 사람'(1965년)에서 묘사됐지만 이후 영화 '드림스케이프'(1984년)에서 묘사됐다.젤라즈니의 기본 아이디어에서 발전한 y는 완전히 다른 플롯을 가지고 있었다.
접수처
The Cell에 대한 비판적인 반응은 165개의 리뷰를 바탕으로 한 Rotten Tomatoes에 대한 45%의 평점과 "The Cell은 불안하고 놀라운 눈요기를 제공하지만, 그 시각적 즐거움은 영화의 [6]독창성을 저해하는 혼란스러운 줄거리와는 비교가 되지 않는다"는 이 사이트의 일치된 보고와 함께 평균 5.6/10의 평점으로 엇갈리고 있다.메타크리틱은 32명의 평론가를 근거로 100점 만점에 40점의 가중 평균 점수를 매겨 "혼재적 또는 평균적 평가"[7]를 나타냈다.CinemaScore가 조사한 관객들은 이 영화에 A에서 [8]F까지의 점수를 "C+"로 매겼다.
가장 긍정적인 평가 중 하나는 로저 이버트가 이 영화에 4개의 별 중 4개를 주면서 다음과 같이 썼다. "모든 시각적 불꽃놀이에도 불구하고, 이 영화는 또한 우리가 캐릭터에 관심을 가지는 이야기다. 마지막에는 많은 것이 걸려있고, 우리는 관여하고 있다.그 중 하나는 해의 가장 좋은 영화들의 생각을 한다면 그것은 억제되지 않은 허세 부리는 장소만 찾으면을 싫어하는 사람들이 알고 있다.누가 힘들이지 않고 그의 내용으로 곡예를 하2000", 쓰기:"Tarsem의 베스트 10영화"[9]에버트 후의 그의 목록에 있는 필름을"The, 감독인 시각적인 거장이다.;그것은 그가 너무 많은 노트, 스타일과 장르 혼합하는 길 눈부십니다.제임스 베라디넬리는 "The Cell은 이 [10]장르를 새로운 방향으로 이끈 오랜만의 연쇄살인범 특집이다.형식적인 기대를 저버리는 것은 물론, 평범한 아이를 비인간적인 괴물로 만들 수 있는 공포에 대해 생각하고 생각하게 만든다.쉬운 답은 없어 그리고 셀은 아무것도 제공하는 척 하지 않아대신 싱은 관객들에게 참혹한 여정을 떠날 기회를 제공한다.롤링스톤의 피터 트래버스는 [11]"타셈은 극적으로 얕은 줄거리를 사용하여 기억 속에 남아 있는 아름다움과 공포의 이미지로 가득 찬 꿈의 세계를 만든다"고 썼다.
반대로, 워싱턴 포스트의 스티븐 헌터는 이것을 "지배적", "임의적", "지나치게 그려졌다"[12]고 말했다.슬레이트 감독의 데이비드 에델스타인 역시 이 영화를 혹평하며 "제가 연쇄살인범 영화를 보러 갔을 때, 연쇄살인범(또는 그의 내면의 아이)이 응석받이로 행동하고 공감하고 용서하는 것을 보고 싶지 않습니다.총으로 쏘고, 찌르고, 관통하고, 내장을 하고, 마침내 화염에 휩싸이는 모습을 보고 싶어요.셀은 몇 년 만에 가장 섬뜩한 여성혐오적 이미지를 제공하다가 결국 [13]이해의 시도로 끝난다.Chicago Reader의 Jonathan Rosenbaum은 "여기에는 플롯이 거의 없고 심지어 캐릭터도 더 적습니다. 단지 S&M 이미지, 가톨릭 장식, 고어 조각, 그리고 일반적인 디자이너 정신분열증에 [14]대한 많은 핑계일 뿐입니다."라고 말했다.엠파이어 매거진은 "때로는 아름답고 항상 불안하지만, 이상하게도 이것은 의미가 없다"고 말하면서 이 영화에 5점 만점에 2점을 주었다.
칭찬
상 | 카테고리 | 후보 | 결과 |
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아카데미상 | 베스트 메이크업 | 미셸 버크와 에두아르 F. 앙리케 | 지명했다 |
아트 디렉터 길드 | 시대 또는 판타지 영화 | 톰 포든(제작디자이너), 제프 허바드(아트디렉터), 마이클 맨슨(아트디렉터), 가이 헨드릭스 디아스(아트디렉터) | 지명했다 |
블록버스터급 엔터테인먼트 어워드 | 좋아하는 여배우 - 공상과학 소설 | 제니퍼 로페즈 | 수상해 |
좋아하는 배우 - 공상과학 소설 | 빈스 본 | 지명했다 | |
좋아하는 조연 - 공상과학 소설 | 빈센트 도노프리오 | 지명했다 | |
MTV 무비 어워드 | 최고의 여성 퍼포먼스 | 제니퍼 로페즈 | 지명했다 |
최우수 악당 | 빈센트 도노프리오 | 지명했다 | |
베스트 드레싱 | 제니퍼 로페즈 | 수상해 | |
새턴상 | 최우수 공상 과학 영화 | 셀 | 지명했다 |
여우주연상 | 제니퍼 로페즈 | 지명했다 | |
베스트 메이크업 | 미셸 버크와 에두아르 F.앙리케 | 지명했다 | |
베스트 코스튬 디자인 | 이시오카 에이코 | 지명했다 | |
월드 스턴트 어워드 | 최고의 하이워크 | 질 브라운 | 수상해 |
속편
속편은 2009년 6월 16일에 DVD로 직접 발매되었습니다.이 이야기는 피해자를 살해하고, 그들이 죽기를 빌 때까지 계속해서 되살리는 연쇄 살인범, 더 커스에 초점을 맞추고 있다.마야(테시 산티아고)는 1년 동안 혼수상태에 빠진 후 능력이 발달한 더 커스의 생존 피해자이며 심리 조사원이다.마야는 마지막 희생자를 구하기 위해 자신의 능력을 이용해서 무방비 상태로 살인자의 마음을 움직여야만 해
「 」를 참조해 주세요.
레퍼런스
- ^ a b c "The Cell (2000)". American Film Institute. Retrieved May 25, 2020.
- ^ a b "The Cell (2000)". Box Office Mojo. IMDb. Retrieved February 14, 2020.
- ^ Datlow, Ellen; Windling, Terri (2001). The Year's Best Fantasy and Horror: Fourteenth Annual Collection (14 ed.). Macmillan. p. xc. ISBN 0-312-27544-7.
- ^ Mitchell, Elvis (2000-08-18). "FILM REVIEW; Prowling the Corridors Of a Very Twisted Psyche". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved 2018-04-08.
- ^ "Comparing Tarsem's 'Fall' and 'Cell' to Romanek's 'Bedtime Story' - ComingSoon.net". 11 June 2008. Archived from the original on 4 March 2016.
- ^ "The Cell". Rotten Tomatoes. Archived from the original on 2012-03-19.
- ^ "The Cell Reviews - Metacritic". Metacritic.
- ^ "Cinemascore". Archived from the original on 2018-12-20.
- ^ Ebert, Roger (August 18, 2000). "The Cell". rogerebert.com. Retrieved February 26, 2020.
- ^ Ebert, Roger (December 31, 2000). "The Best 10 Movies of 2000". rogerebert.com. Retrieved February 26, 2020.
- ^ "Review: The Cell". preview.reelviews.net.
- ^ Hunter, Stephen (August 11, 2000). "Trapped in the Synapses of Evil". Washington Post. Archived from the original on December 13, 2017.
- ^ David Edelstein (Aug 18, 2000). "Depth Psychology". Slate Magazine. Archived from the original on 2005-02-09.
- ^ Rosenbaum, Jonathan. "The Cell". Chicago Reader. Archived from the original on 2006-08-14.