고체체

Solid body
Fender Esquire 1949년 Fender Guitar Factory 박물관에서 첫 시제품 제작
솔리드 보디 일렉트릭 기타의 사운드 샘플.

고체 몸체의 악기는 기타, 베이스, 바이올린과 같은 현악기로서 정상적인 사운드 박스를 사용하지 않고 전자파 픽업 시스템에 의존하여 현악기의 진동을 직접 감지하며, 이러한 악기들은 보통 악기 증폭기와 확성기에 꽂혀 소리를 듣는다.고체형 기기는 음향 피드백이 문제가 될 수 있고 본질적으로 제작 비용이 덜 들고 음향 전기 기구보다 견고할 수 있는 경우에 선호된다.

가장 잘 알려진 솔리드 보디 악기는 1930년대에 개발된 전동 기타와 전기 베이스다.이것들은 록이나 헤비메탈과 같은 일렉트릭 기타를 기반으로 한 장르의 음악을 만드는데 중요한 역할을 했다.고형체 악기 제작에 사용되는 일반적인 목재는 재, 알더, 단풍, 마호가니, 코리나, 가문비나무, 장미나무, 흑단나무 등이다.처음 두 개는 고체 몸체 전기 기타의 대부분을 차지한다.

솔리드 보디악기는 어쿠스틱 현악기와 몇 가지 동일한 특징을 가지고 있다.일반적인 현악기처럼 그들은 현악기, 다리 그리고 손가락판이 달린 목을 가지고 있다.애프터보드는 목 윗면에 놓인 나무 조각으로 머리에서 몸통까지 뻗어 있다.현이 손가락판 위로 뻗어 있다.어떤 핑거보드에는 줄이 눌려 있는 초조함이나 막대가 있다.이것은 음악가들이 같은 장소에서 줄을 멈출 수 있게 한다.에보니, 로즈우드, 단풍나무는 보통 손가락판을 만드는데 사용된다.

일부 전동기타 목에는 손가락판 표면을 위한 별도의 나무토막이 없다.모든 고체는 너트에서 다리로 가는 줄의 길이 또는 눈금 길이의 변화를 가지고 있다.동작 또는 핑거보드에서 나오는 문자열의 높이는 견고한 본체 기기에서 조정할 수 있다.대부분의 고체 몸체는 부피와 음색을 조절한다.저주파, 중주파, 고주파에 대해 평준화가 가능한 전자 프리앰프가 있는 것도 있다.이것들은 주 계기 증폭기의 도움을 받아 소리를 형성하는 데 사용된다.앰프를 사용하면 필요할 때 고체질 계측기를 대량으로 들을 수 있다.

계기

솔리드 본체 기기:

예 : 1970년대 중반 "로슈트 시대", 솔리드 바디, 세트넥, 맨/이바네즈 일렉트릭 기타

고체 본체 계측기는 다음을 포함하지 않는다.

소리판이 없는 전동 랩강 기타는 일부 당국이 고체형 기구로 간주하는 것이지 다른 기관에서는 그렇지 않다.이것은 역사적 우선권에 대한 일부 주장에 큰 영향을 미치며, 이는 그렇지 않으면 상업적으로 최초로 성공한 고체 기타라고 주장될 수 있는 고체 기타의 첫 모델을 앞지르기 때문이다.이 점에 주목하면서, 음향 보드가 없는 전기 랩강은 이 기사의 목적상 고체 기기로 가정할 것이다.

역사

1934년 특허 출원 당시 Rickenbacker "frying pan" 랩 스틸 기타의 스케치

커머셜

상업적으로 성공한 최초의 고체 기구는 1931년부터 1939년까지 제작된 리켄백커 프라이팬 랩 스틸 기타였다.상업적으로 구할 수 있는 최초의 비 랩 스틸 기타는 1931년부터 리켄백커/일렉트로 사에 의해서도 제작되었다. 모델은 「하와이안」 랩 스틸과 구별하기 위해 「전기 스페인 기타」라고 일컬어졌다.

상업적으로 성공한 최초의 솔리드 보디 일렉트릭 기타는 1950년 펜더 방송사였다.방송인 드럼 라인을 시판한 그레치사와 상표권 분쟁으로 1951년 현재의 명칭인 Fender Telecaster(두 모델명 사이에 생산된 변환기는 헤드 스톡에 모델명이 없어 현재 '캐스터 없음'으로 언급되고 있다)로 명칭이 변경되었다.펜더는 1950년부터 펜더 에스콰이어라는 픽업 버전도 제작했다.1952년에 깁슨 레스폴이 그 뒤를 이었다.

추가이력

솔리드 보디 일렉트릭 기타는 가장 잘 알려진 솔리드 보디악기 중 하나이다.록, 메탈, 블루스, 컨트리 음악에서 중요한 역할을 하는 전기 기타는 다양한 소리를 내는 역할을 해왔다.

상업적으로 이용 가능한 최초의 고체 몸체 일렉트릭 스페인 기타는 1931년 리켄백커 사에 의해 제작되었다.

또한 비슷한 시기(1940년)에 자메이카의 음악가 겸 발명가 헤들리 존스에 의해 탄탄한 몸매가 탄생한 것으로 보고되고 있다.

기타리스트인 레스 폴은 최초의 고체 기타를 발명한 것으로 잘못 인정받는 경우가 많지만, 펜더는 그 자체가 메를 트라비스의 디자인을 바탕으로 한 고체 기타를 상업적으로 판매한 최초의 것으로 잘못 인정받는 경우가 많다.

1940년대에, Les Paul은 그가 "Log"라고 부르는 기타를 만들었는데, 그 기타리스트는 그가 방금 잘라낸 몸의 톱으로 된 반쪽 사이에 끼워넣은 4개의 단단한 소나무 블록에 의해 "4"로 왔다.그런 다음 그는 몇 개의 금속 받침대를 사용하여 조심스럽게 소나무 통나무에 목줄을 다시 매었다."[1]그리고 나서 그는 그가 디자인한 몇 개의 픽업들을 그 위에 놓았다.그는 곧 회사에 가서 그의 기타를 사겠느냐고 물었다.그들은 그를 거절했다.하지만, 펜더 텔레캐스터 전기 기타가 인기를 끌자, 깁슨 회사는 그에게 연락하여 그의 이름을 딴 모델인 "레 폴"을 추천하게 했다.1952년에 나왔다.

레스 폴이 그의 로그에 쓸 제조자를 찾고 있는 동안, 레오 펜더는 펜더 텔레캐스터를 연구하고 있었다.1950년에 발매되었다.텔레캐스터는 "몸을 위한 기본적인 단발성 재를 단발성 재를 가지고 있었고 나사로 고정된 분리된 단풍나무 목은 대량 생산에 적합했다.조절 가능한 교량 안장 3개를 실은 [2]철교 판에 비스듬한 픽업이 달려 있었다."그것의 색깔은 금발이었다."세계 최초로 상업적으로 시판된 솔리드 보디 일렉트릭 기타"로 평가받고 있다.[2]텔레캐스터는 오늘날에도 계속 제작되고 있다.

텔레캐스터의 후속작인 스트라토카스터는 1954년에 등장했다.그것은 두 개 대신 세 개의 픽업이 있었다.다리 위에 비브라토 바가 있었다.이것은 플레이어들이 음을 구부릴 수 있게 했다.코너가 구겨진 궤적형 몸통은 선수 몸통의 마찰력을 줄여줬다"[3]고 말했다.그것은 또한 선수들이 상층부에 쉽게 접근할 수 있도록 하기 위해 레트보드 위아래를 잘라냈다.

1958년에 깁슨은 탐험가와 플라잉 V를 소개하였다.약 100명의 탐험가만이 제작되었고, Flying V의 극소수만이 제작되었다.둘 다 얼마 지나지 않아 단종되었다.Flying V는 간신히 몇몇 팔로워를 찾았고 깁슨은 1967년에 기타를 다시 선보였다.탐험가는 1970년대 중반에 다시 소개되었다.두 기타 모두 현재 제작 중이다.

1961년 깁슨은 레스폴 모델을 단종하고 새로운 디자인으로 대체했다.결과는 솔리드 기타(SG)였다.그것은 레스폴보다 무게가 덜 나가고 밀도가 낮았다.그것은 상층민심에 쉽게 접근할 수 있도록 이중으로 잘라져 있었다.결국 1968년 레스폴이 다시 제작에 투입된 것은 블루스와 하드록 기타리스트들이 레스폴의 소리를 좋아했기 때문이다.SG와 Les Paul은 오늘날에도 여전히 생산 중이다.

펜더와 깁슨은 더 잘 알려진 모델을 만들기 위해 계속되었다.깁슨은 멜로디 메이커와 파이어버드를 만들었다.펜더는 후에 재즈마스터와 재규어를 만들었다.

깁슨과 펜더가 만든 디자인 중 일부는 오늘날 다양한 제조업체가 만든 많은 기타의 기초를 제공한다.

  • 솔리드 보디 일렉트릭 베이스

우즈는 일반적으로 베이스의 몸을 더 낫거나 단풍이나 마호가니로 만들 때 사용된다.

더블 베이스는 부피가 매우 커서 다른 현악기만큼 휴대하기가 쉽지 않았다.Paul Tutmarc는 기타와 같은 방식으로 연주되는 전자 베이스를 만들었다.이 베이스는 오디오복스 모델 736 일렉트로닉 베이스라고 불렸다.100여 개의 오디오복스 736개의 베이스가 만들어졌고, 그 배포는 분명히 시애틀 지역에 한정되어 있었다"[4]: 29 고 말했다.그 생각은 받아들여지지 않았고 회사는 문을 닫았다.

댄스 밴드가 다운사이즈된 1940년대 후반,[4]: 31 기타를 치면서 위치를 잃은 기타 연주자들은 더블베이스 연주를 할 수 있다는 말을 들었다.하지만, "그들은 똑바른 기술을 배우는 시간을 갖기를 원하지 않았다.그들은 기타 애타게 연주할 수 있는 베이스가 필요했다."[4]: 31 레오 펜더는 이러한 비판을 듣고 그의 텔레캐스터 모델을 베이스 기타에 채택했다.결과는 펜더 정밀 배스였다.그것은 재로 된 단풍나무 목으로 이루어져 있었다.베이스의 저울은 34였다.[4]: 33 이제 기타리스트들은 베이스를 더블로 연주할 수 있었고, 밴드의 베이스 연주자는 거대한 직립 베이스로 연주할 필요가 없을 것이다.1951년에 시장에 진출했다.

펜더의 두 번째 베이스 모델인 재즈 베이스는 1959년에 도입되었다.견과류에서 목이 더 가늘고, 다른 두 픽업 조합과 오프셋된 몸매를 가지고 있었다.재즈 연주자들 사이에서 큰 인기를 끌지는 못했지만, 록 음악에서는 좋은 반응을 얻었다.

오늘날 많은 회사들이 펜더에 의해 처음 시작된 체형을 바탕으로 모델을 생산했다.

깁슨은 1953년에 소개될 깁슨 전기 배스를 만들었다.저울, 30˚"는 펜더 베이스보다 더 짧았다.그것의 몸은 바이올린처럼 보이도록 설계되었다.픽업 한 번이 있었어.그것은 또한 베이스 연주자가 수직으로 연주할 수 있는 엔드핀을 가지고 있었다.1959년에 깁슨은 레스 폴 주니어를 보완하기 위해 고안된 EB-0을 만들었다.1961년에 SG 기타와 일치하도록 재설계되었고 EB-) 명칭이 유지되었다.이후 EB-3라고 하는 두 개의 픽업 버전이 도입되었고, EB-3L라고 하는 롱 스케일 변형이 만들어졌다.

깁슨은 또한 1963년에 썬더버드를 만들었고, 이것은 파이어버드를 보완했다.목에는 34인치 저울이 달려 있었다.이것은 펜더 베이스와 같은 규모였다.

다른 회사들은 펜더와 깁슨 모델과는 다른 디자인을 만들어냈다.

  • 솔리드 보디 일렉트릭 만돌린

전기 만돌린은 전통적으로 하나의 픽업을 가지고 있기 때문에 전기 바이올린과 비슷하다.

에피폰은 만도바르트 4세와 8세, 4세, 8세라고 불리는 전기 만돌린을 각각 4현과 8현으로 시판했다.[5][6]

그들은 보통 목에 볼트가 있고 장작나무 상감대가 있다.

  • 솔리드 보디 일렉트릭 바이올린

솔리드 보디 일렉트릭 바이올린은 속이 빈 몸통이 없고 '피조 픽업(Phizo Pickup with Passive Volume and Tone Controls)'[7]이 있어 기존 바이올린과 다르다.이러한 특징들은 그것을 증폭시킬 수 있게 한다.몸은 주로 단풍나무로 만들어진다.바이올린의 윗부분은 불꽃 단풍이나 고체 스프루스로 만들어졌을지도 모른다.어쿠스틱 바이올린에 비해 전기 바이올린의 몸체는 무게감축과 가벼운 몸매가 가능한 절단면을 가지고 있다.

  • 솔리드 보디 일렉트릭 시타

일반 시타에는 21줄, 22줄, 23줄의 줄이 있는 반면, 전기 시타는 기타와 비슷하게 디자인되었다.1967년 "비니 벨이 코랄 전기 시타를 발명했을 때 처음으로 등장했는데, 이것은 사람들에게 인도의 이름인 '이름'을 연상시키는 트위그 음향을 내는 6현 기타와 같은 작은 악기였다."[8]그것은 일반 기타처럼 연주된다.전기 시타르의 전자제품은 "공감 문자열 위에 하나의 픽업을 포함하여 개별 볼륨과 톤 컨트롤을 가진 픽업 3개가 표준"으로 구성된다.전기 시타르의 다리는 시타 소리를 만들어 낸다.특히 펜더가 만든 전기 기타와 마찬가지로 시타르의 목은 대개 "선택적인 미니 하프를 가진 볼트온, 딱딱한 단풍나무로 만들어졌다"고 한다.시타에는 또한 애프터보드에서 다리까지 닿는 6개의 현 위에 13개의 드론 현이 배치되어 있다.

  • 솔리드 보디 일렉트릭 비올라

전기 비올라는 전기 비올린과 비슷하게 설계된다.그들은 보통 같은 특징을 가지고 있다.

  • 솔리드 보디 일렉트릭 첼로

전기셀로는 일반셀로와 비슷하지만 몸집이 작다.어떤 전기 셀로는 줄이 있는 중간에서 가지를 뻗는 몸체가 없다.일부 전기셀로는 전통적인 신체의 아웃라인을 가운데를 중심으로 하여 전통적인 첼로의 느낌을 자아내기도 한다.전통적인 첼로처럼 연주된다.신체는 알더로 만들 수 있다.

참고 항목

참조

  1. ^ Dave Hunter, Lee Hodgson, Pete Madsen, Barrie Cadogan, Paul Balmer, 전체 인터랙티브 기타 성경: 기타 사실:필수 참조 가이드(샌디에이고:선더베이 프레스), 37.
  2. ^ a b 토니 베이컨, 폴 데이, 펜더 북: 펜더 전기 기타의 완전한 역사 (샌프란시스코:밀러 프리먼 북스, 1998), 18
  3. ^ 안드레 밀러드, 일렉트릭 기타:미국 아이콘의 전체 역사(볼티모어:존스 홉킨스 대학 출판부, 2004), 94.
  4. ^ a b c d Jim Roberts, Fender Bass가 세상을 바꾼 방법 (San Francisco:백비트 북스, 2001).
  5. ^ "Epiphone Mandobird-IV". Epiphone.com.
  6. ^ "Epiphone Mandobird-VIII". Epiphone.com. Retrieved 23 February 2012.
  7. ^ Fender Musical Instruments Corporation, "FV3 Deluxe Violin Specifications," Fender Musical Instruments Corporation,http://www.fender.com/products/view_specs.php?full_partno=0950030&name=FV3+Deluxe+Violin (2009년 11월 20일 발표)
  8. ^ 조 베넷, 트레버 커웬, 클리프 듀스, 더글러스 J, 노블, 리처드 라일리, 토니 스키너, 해리 윌리, 더 완벽한 기타 연주자(올드 세이브룩: 코네키 & 코네키, 2004), 110.

외부 링크