교장 에드워드 매직 시어터

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교장 에드워드 매직 시어터
기원	잉글랜드 엑세터
장르	사이키델릭 록 사이키델릭 민족 진보적 민족
년 활동	1968-1971년 (P.E.매직 시어터) 1972–1974년 (Edwards 교장으로서)
레이블	민들레 데람
웹사이트	http://www.principaledwards.com/
과거 구성원	Edwards Magic Theatre: 루트 카트라이트 벨린다 "빈디" 부르킨 데이비드 존스 린 에드워즈 테리 버드 로저 스왈로우 제러미 엔소르 조 리드 마틴 스텔만 비비안 맥컬리프 에바 달로 모니카 네틀스 존 맥마흔 힐 길리언 해들리 레스 아디 마이클 "해리" 하우스먼 크리스 런시먼 Edwards 교장: 루트 카트라이트 벨린다 "빈디" 부르킨 데이비드 존스 제프 니콜스 리처드 존스 닉 팰릿

교장 에드워즈 매직 시어터는 약 14명의 음악가, 시인, 댄서, 음향 및 조명 기술자들로 구성된 영국의 공연 예술 단체였다.1968년과 1971년 사이에 존재했고, 그 후 핵심 멤버들은 교장 에드워즈라는 단축된 이름으로 더 전통적인 록 밴드를 결성했다.

포메이션

이 단체는 엑세터 대학의 학생들에 의해 결성되었는데, 그는 원래 예술 잡지를 제작하려고 했었다.^[1]초창기 음악가는 루트 카트라이트(기타, 만돌린, 작곡가), 벨린다 "빈디" 부르킨(바이올린, 키보드, 녹음기), 데이비드 존스(보컬스, 타악기), 제레미 엔소르(베이스), 마틴 스텔만(보컬스), 린 에드워즈(드럼스), 비비안 맥컬리프(보컬스) 등이다.^[2]댄서로는 길리언 해들리(코오로지스트), 존 맥마흔 힐, 에바 다로우, 모니카 네틀츠 등이 포함됐으며 레스 애디, 해리 하우스먼, 크리스 런시먼 등이 음향, 조명, 소품, 효과를 담당했다.그 이름은 허먼 헤세의 소설 스테펜울프에서 인용한 마법극장에서 따온 것이며, 애버리스와이스 웨일스 대학 최초의 교장이자 린 에드워즈의 조상이었던 신학자 토마스 찰스 에드워즈 교장에게서 따온 것이다.카트라이트에 따르면, 그 이름에는 "종교적인 오버톤이 없고, 우리는 단지 깔끔하게 들리는 것"^[1][3][4]이라고 생각했다.

Edwards Magic Theatre, 1968-71년

Their first public performance was at an event called "Dance of Words" organised by students (one of whom was Jeremy Ensor) in Portsmouth and hosted by John Peel in May 1968, which also featured Fairport Convention, Free, Tyrannosaurus Rex, Alexis Korner, Gary Farr, Pete Brown's Poetry Band with John McLaughlin on guitar, and poets Brian Patten and마이클 호로위츠.코너 경영진의 서명을 받았으며, 필의 적극적인 지원으로 런던 등지에서 유사한 행사와 긱에서 공연을 펼치며 핑크 플로이드, 더 퍼그, 패밀리, 프리, 킹 크림슨, 예스, 딥 퍼플, 엘튼 존, 10년 후 등과의 어음을 공유했다.이 그룹은 Pel's Dandelion Records에 처음으로 서명된 그룹이었다; 비록 이 레이블의 공동 창립자 Clive Selwood는 나중에 그들을 "내가 본 것 중 가장 가식적인 행위"라고 묘사했고, Fel의 라디오 프로듀서 John Walters는 그들을 "모든 종류의 아르티파티 난센스"라고 묘사했다; 그리고 J에서 열린 제1회 Bath Fest Fest Fest Festival of Blues에서 공연했다.1969년.^[3]

이들은 1969년 7월 첫 싱글 '발라드(Big Girl Now and a Mere Boy)'를 발매하고 다음 달 필과 밴드가 제작한 1집 앨범 사운드트랙에 이어 음악도 공연의 한 측면에 불과해 그렇게 불렸다.^[2]대부분의 곡들은 다른 밴드 멤버들과 동료들의 서정적인 기여로 Cartwright에 의해 작곡되었다.지그재그 매거진의 리뷰어 피트 프레임에 따르면, 이 앨범은 "시간 변화, 특이한 화음 변화, 흥미로운 가사"라는 발명으로 장식되었다.^[3]때로는 기발하고 때로는 서사시(프로그레시브 록을 파고드는) 필법이 데이비드 존스, 길시언 해들리, 모니카 네틀즈의 절묘한 서정적 기여와 짝을 이루었으며, 보컬리스트 비비안 맥컬리프가 공연하였다.빈디 부르퀸의 바이올린과 녹음기는 그룹 상표 사운드의 또 다른 핵심 요소였다.원래 봉고스 선수였던 린 에드워즈가 드럼킷을 맡았다.

그들의 교육이 그들의 음악 활동과 충돌하면서, 멤버들은 Exeter에서 학업을 떠나 Northamptonshire의 Kettering 근처의 큰 농장/커뮤니티로^[2] 함께 이주하여 리허설을 하고 그들의 광범위한 투어의 근거지로, 종종 더 확립된 밴드를 위한 지원 활동으로서 활동했다.이 기간 동안, 이 그룹은 핑크 플로이드, 레드 제플린, 플리트우드 맥을 포함한 몇 가지 활동을 위해 문을 열었다.^[1]1969-1970 학년의 어느 금요일 저녁에 럭비 공과대학 학생 무용단에서 공연을 했지만 사람들은 경외심을 가지고 서서 구경만 했다.전교조 예능위원 중 한 명은 다른 곳에서 이들을 본 적이 있었는데, 그의 추천으로 예약이 되어 환상적인 공연을 연출했다.1970년에는 핑크 플로이드의 닉 메이슨이 프로듀싱한 두 번째 앨범 《아스모토 러닝 밴드》를 녹음하고,^[2] '매끄러운 러닝 밴드'가 되기를 열망해야 한다는 로드리의 서투른 발언에 대한 인조크의 이름을 붙였다.1971년 1월에 Dandelion에 의해 발매되었다; Cartwright에 따르면, LP의 첫 번째 면은 "녹색 컨셉 앨범, 일종의 혓바닥처럼"이었다.^[3]

이들은 런던 햄프스테드극장 클럽에서 레지던트를 ^[2]따냈지만 향후 방향을 놓고는 이견이 있었다.^[4]카트라이트에 따르면, 원래의 집단은 1971년 12월 "비즈니스와 함께 프린지 극장과 록 우선 순위 사이의 심각한 긴장"^[3]의 결과로 갈라졌다.^[2]

Edwards 교장, 1972-74년

1972년 초 루트 카트라이트(Root Cartwright)의 핵심 3인조인 벨린다 부르킨(Belinda Bourkin)과 데이비드 존스는 Edwards 교장의 약칭으로 더욱 록 지향적인 새로운 밴드를 결성하였다.^[2]음악가 리처드 존스(bass, 이전 클라이맥스 블루스 밴드의 멤버), 닉 팔렛(guitar, 보컬), 제프 니콜스(drums) 등이 합류했다.^[2]그 후 3년 동안 그들은 전국을 순회하며 3개의 완벽한 무대 뮤지컬을 만들었다; 변화의 왕, 석기 시대 샘, 그리고 유리 백색 갱스터.그들은 마일즈 코프랜드에 의해 관리되었고, 1974년에 닉 메이슨이 다시 프로듀싱한 그들의 앨범 라운드 원(Round One)을 발매한 데람 레코드와 계약했다.^[2]하지만 이 앨범은 상업적인 성공을 거두지 못했다.당시 발매된 것이 아니라 2008년 체리 레드 레코드가 더 데본 테이프로 발행한 몇 가지 자료를 더 녹음한 후, 밴드는 해체되었다.^[3]

에드워즈 교장 이후의 삶

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1970년대 이후 회원들의 운명은 크게 달라졌다.가수 마틴 스텔먼은 "퀸과 나라를 위해"에서 덴젤 워싱턴을 감독했고, 데이비드 존스는 지역 센터를 운영했으며, 루트 카트라이트는 정원사 겸 사진 예술가가 되었다.Bindy Bourkin과 Richard Jones는 결혼했고 둘 다 교직에 들어갔다.존스는 두 밴드에서 뛴다.클라이맥스 세일리드 밴드와 메리디안.Nick Pallet and Geoff Nicholls played Twang and Bongo on Animal Kwackers,^[5] a British children's programme similar to The Banana Splits, which would also feature Tony Hannaford from G.T. Moore and the Reggae Guitars as Boots, with all three ending up in the EMI/Cobra-signed act Electrotunes in 1980.^[6][7]

린 에드워즈는 어린이 텔레비전과 BBC 라디오뿐만 아니라 극장에서 광범위하게 일했다.그는 현재 학교에서 드럼을 가르치고 있으며 여러 밴드에서 활동하고 있다.Jeremy Ensor toured (as sound engineer/tour manager) with Deep Purple, Fleetwood Mac, McGuinness Flint, Dick Heckstall-Smith Band, Groundhogs, Albion Country Band and Greenslade (co-producing two of their LPs) and then worked as an A&R man for CBS and Phonogram Records signing, amongst others, Judas Priest The Only Ones, and Graham Bonnett.그는 현재 런던 북부에 살고 있으며 IT 컨설턴트다.

크리스 런시먼은 잭슨 브라운, 스티브 얼, 제임스 테일러를 위해 여전히 관광 매니저/제작 매니저, 음향 및 조명 엔지니어로 활동하고 있다.최근 몇 년 동안 그는 몬테라트의 조지 마틴 경의 기술 컨설턴트로 일하면서 몬테라트 문화 센터를 디자인하고 관리하는 일을 도왔다.

레스 아데이는 제네시스의 조명 기술자였다.

심각한 질병과 고장으로 인해 이전 멤버들 중 일부가 쓰러졌다.댄서 존 맥마흔 힐, 비비안 맥아울리프, 레스 아데이가 사망하였다.

음반 목록

Edwards 교장 선생님으로서 매직 시어터

• "발라드 (지금 큰 소녀와 단순한 소년에서)" / "지구의 부족" (1969) 싱글, 민들레 레코드
• 사운드트랙 (1969년) LP, 민들레 레코드
• 아스모토 러닝 밴드(1971) LP, 민들레 레코드

("아스모토 러닝 밴드"도 제목 없는 샘플러에 등장했다.)(1971) EP, 민들레 레코드

• 사운드트랙 / Asmoto Running Band(1994) CD, See For Miles Records 참조

(이 CD에는 《아스모토 러닝 밴드》의 수록곡 「가을 아가씨 춤곡」이 빠져 있다.)

• 사운드트랙(2006) CD, 체리 레드 레코드

(이 CD에 보너스 트랙으로 수록된 "Ballad..." / "Lament for the Earth" 싱글).

• 아스모토 러닝 밴드(2006) CD, 체리 레드 레코드

Edwards 교장으로서

• 라운드 원 (1974) LP, 데람
• "Captain Lifeboy" / "Nothing"(1973) 싱글, 데람
• "위크다제" / "위즈모어 키드"(1973) 싱글, 데람

기타 노래 제목

• 케터링 송
• "에니게틱 인섬니아 머신"
• "돈키호테의 죽음"
• "Freef(R)'All"
• "마침내 돌파의 삼중"

참조

외부 링크

• 공식 웹사이트
• Edwards 교장과 함께하는 하루 - 인터내셔널 타임즈, 1970년 2월 12일