모건 러셀

모건 러셀
우주 싱크로미(1913–14). 캔버스의 기름, 41.28cm x 33.34cm. 문손윌리엄스프락터예술연구소의 소장품.
태어난	(1886-01-25)1886년 1월 25일 뉴욕 시
죽은	1953년 5월 29일 (1953-05-29) (67세)
국적	미국인의
로 알려져 있다.	페인팅
움직임	싱크로미즘

모건 러셀(Morgan Russell, 1886년 1월 25일 ~ 1953년 5월 29일)은 미국의 현대 예술가였다. 스탠튼 맥도날드 라이트(Stanton Macdonald-Right)와 함께 1912년부터 1920년대까지 이어지는 자극적인 형식의 추상화인 싱크로미즘의 창시자였다. 음악에 색깔을 비유한 러셀의 '싱크로미즈'는 모더니즘이 부상한 초기 미국인의 공헌이었다.

전기

러셀은 뉴욕에서 태어나고 자랐다. 그는 처음에 건축학을 공부했고 1903년 이후, 조각가 아서 리와 친해졌고, 그는 모델로서 포즈를 취했고, 한동안 함께 살았다. 1903년부터 1905년까지, 그는 리와 제임스 얼 프레이저와 함께 미술 학생 연맹에서 조각을 공부했다. 그는 또한 조각 수업의 모델로서 포즈를 취했다. 1906년 1월 리그에서 만난 거트루드 밴더빌트 휘트니의 재정적 도움으로 그는 파리와 로마에서 미술을 공부하기 위해 유럽을 여행했다. 휘트니 부인은 러셀의 재능에 있어서 가장 초창기적이고 충실한 신봉자 중 한 사람이었고 그에게 몇 년 동안 월급을 주었다. 1907년, 뉴욕시로 돌아온 후, 러셀은 유명한 애슈칸 화가 로버트 헨리와 함께 뉴욕 예술학교에서 그림을 공부했다. 1909년 파리로 돌아온 그는 마티스의 미술학교에서 공부했고 거트루드 스타인의 미용실을 자주 찾았으며 피카소와 로댕을 만났다.^[2]

파리에서 러셀은 1911년 동료 외국인인 스탠튼 맥도날드 라이트(Stanton Macdonald-Wright)를 만났고, 곧이어 두 사람이 의미 있는 예술 작품의 창작에 있어서 색과 그 원리에 대한 이론을 개발하기 시작했다. 당시의 다른 모험적인 젊은 예술가들과 마찬가지로 그들은 학문적 리얼리즘을 막다른 골목으로 보게 되었고, 대표적 내용을 최소화하거나 심지어 포기할 수도 있는 예술 형태의 가능성을 곰곰이 생각해 보고 있었다. 그들은 특히 그들의 스승인 캐나다 화가 페르시발 튜더-하트의 이론에 관심을 가졌는데, 이들은 색은 작곡가가 교향곡에서 음표를 배열하는 것과 같은 조화로운 방식으로 조정될 수 있다고 믿었다. 그들의 델라크루아, 포스트 인상주의자들과 파우브스의 경험에서 영감을 받아 러셀과 맥도날드라이트는 1912년에 싱크로미즘을 공동 창시했다. 같은 해 6월에는 뮌헨의 더뉴 쿤스트살론에서 첫 싱크로미스트 전시회를 열었고, 4개월 뒤 파리 갈레리 베른하임-주네에서 또 다른 전시회를 열었다. 다른 젊은 모더니스트들이 자신의 이름을 날리기를 열망하는 것처럼 목표를 방송하는 매니페스토를 발표하고, 파리의 키오스크에 자신들의 쇼에 대한 안내문을 도배하고, 센세이션을 일으키기를 희망했다. 러셀은 또한 1913년에 Salon des Indépendants에서 전시하기 시작했다.

싱크로미즘은 순수한 추상화의 초기 혁신이었는데, 그것은 주로 스탠튼 맥도날드 라이트로부터 기부를 받아 러셀에 의해 개발되었다. 당시 파리의 다른 미국 화가로는 토마스 하트 벤튼, 앤드류 다스버그, 패트릭 헨리 브루스 등이 있었는데 이들은 모두 러셀과 맥도날드 라이트의 친구였다. 브루스는 오르피즘(Opism, 1912년 시인 기욤 아폴리나레에 의해 만들어진 용어)의 지지자인 소니아와 로버트 들로나이와도 친근한 사이였다. 싱크로미즘과 오르피즘의 유사성은 훗날 표절에 대한 고발로 이어졌는데, 러셀과 맥도날드 라이트 모두 이를 격렬하게 부인했다.^[3]

러셀과 맥도날드라이트는 뉴욕 미술계에 싱크로미즘을 소개했을 때 갈채와 재정적인 성공에 대한 큰 기대를 가지고 있었다. 러셀은 1913년 뉴욕의 유명한 무기고 전시회와 1916년 권위 있는 현대 미국 화가 포럼 전시회에 전시되었지만, 그러한 희망은 결코 충족되지 않았다. 제1차 세계 대전 이전의 미술 수집가, 비평가, 큐레이터들은 색 추상화를 받아들이기를 꺼렸고, 급진적인 새로운 스타일의 예술에 개방되어 있던 드문 경우, 더 많은 캐쉬트를 가진 이름에 딸린 유럽의 모더니즘을 선호했다.

신크롬주의에 대한 최초의 동정적이고 확장된 대우는 <현대 회화>라는 책에 나왔다. 스탠튼의 형 윌러드 헌팅턴 라이트(Stanton)가 1915년 출판한 경향과 의미. (스탠튼은 이 책을 비밀리에 공동저술했는데, 라이트 형제가 애써 감추는 사실)^[4] 모던 페인팅: 그것의 경향과 의미는 마네에서 큐비즘에 이르는 주요 현대 미술 운동을 조사했고, 세잔과 마티스의 작품을 찬미했으며, 칸딘스키와 오르피스트와 같은 "더 적은 온건"을 폄하했으며, 추상화가 대표 예술을 대체할 다가오는 시대를 예측했다. 긴 애칭 장의 주제인 싱크로미즘은 모더니즘의 진화 과정의 정점으로 이 책에 제시되어 있다. 라이트는 자신의 형과 그의 친구 모건 러셀에 대해 쓰고 있다는 것을 전혀 인정하지 않았다. 또한, 자신의 사건을 과대평가함으로써, 라이트는 자신이 홍보하고 있는 대의명분에 대해 별로 도움이 되지 않았지만, 잘 복습된 그의 책은 이 두 화가에게 어느 정도 정보에 입각한 관심을 가져왔다. 한동안 이들의 이름이 미술 언론에 더 자주 등장했고, 심지어 H.L.까지 등장했다. 멘켄은 후에 볼티모어 미술관에 기증한 싱크로미스트 그림을 샀다.

1920년대까지, 맥도널드라이트는 친구의 작품을 팔기 위해 계속 노력했지만, 러셀과 맥도널드라이트는 각자의 길을 갔다.^[5] 맥도널드라이트는 고향인 캘리포니아로 돌아가 로스앤젤레스 미술계에서 카리스마 넘치는 인물로 성공적인 자리를 마련했다. 크로스드레서(두 번 결혼했음에도 불구하고)였던 러셀 역시 그림을 멈추지 않았지만, 재정적인 어려움을 겪으며 상대적인 무명으로 전락했다. 싱크로롬주의는 미술사 교과서에서 거의 논의되지 않았고 1950년대 후반 이전에는 어떤 주요 전시회의 주제도 아니었다. 러셀의 작품에 대한 갤러리 전시회는 드물었다. 1909년에서 1946년 사이에 프랑스에서 거의 40년을 보낸 후, 러셀은 전쟁이 끝난 후 미국으로 은퇴하고 1947년에 가톨릭교로 개종했다. 그의 말년에 그린, 종종 나체로 그려진 그림은 대체로 비유적이었으며 그가 싱크로미즘과 함께 개척해 온 색채 효과를 전혀 보여주지 않았다. 두 번의 무력한 뇌졸중으로 고통 받은 후, 1953년 필라델피아 교외의 한 요양원에서 67세의 나이로 사망했다.

20세기의 마지막 30년 동안 점차적으로, 오랫동안 학구적이고 대중의 관심이 신크롬주의에 쏠렸다. 휘트니 미술관은 1978년 러셀의 이름을 다시 대중 앞에 불러온 색 추상화, 수집가 헨리 리드의 논문 구입, 휘트니 미술관의 그 논문들에 대한 후속 기증과 논쟁의 여지가 있는 검색에 힘쓴 6뮤지엄 여행 전시회를 시작했다.뉴스. 모건 러셀의 첫 번째 박물관 회고전은 1990년 뉴저지 주 몽클레어 미술관에서 열렸다. 그의 작품은 오늘날 현대미술관, 브루클린박물관, 미니애폴리스의 워커아트센터, 콜럼버스미술관, 샌디에이고미술관 등 소장품에서 대표적이다. 그의 기념비적인 오렌지의 싱크로미: 형태(1914년)는 버팔로의 올브라이트-녹스 미술관 소장품에서 뉴욕 현대미술관에서 열린 2013년 전시의 중심 작품 중 하나인 '발명 추상화, 1910년–1925년'이었다.

참조

원천

• 데이비드슨, 아브라함 A. 초기 미국 모더니즘 회화, 1910-1935. 뉴욕: 다카포, 1994.
• 휴즈, 로버트 아메리칸 비젼: 미국의 서사시 미술사. 뉴욕: Knopf, 1994.
• 쿠슈너, 마릴린 모건 러셀 뉴욕: 허드슨 힐즈, 1990년
• 레빈, 게일 1910-1925년, 싱크로롬주의와 아메리칸 컬러 추상화. 뉴욕: 조지 브라질러, 1978년
• 루게리, 존 별칭 S.S. 반 디네 뉴욕: 헨리 홀트, 1995.
• 남쪽, 윌 색, 신화, 음악: 스탠튼 맥도널드 라이트, 싱크로미즘. 롤리: 노스캐롤라이나 미술관, 2001.
• 싱크로미즘: 모건 러셀과 스탠튼 맥도널드 라이트 뉴욕: 홀리스 태거트 갤러리, 1999.

외부 링크

• 미국미술기록보관소에서 모건 러셀과 관련된 장 가브리엘 르모인 자료(1921~1923, 1964년)는 모건 러셀이 레코 드 파리의 미술평론가 장 가브리엘 르모인에게 쓴 편지와 편지 파편들로 구성된 아카이브 모음집이다. 이 편지들에서 러셀은 스탠튼 맥도날드 라이트(Stanton MacDonald-Right)와 함께 개발한 자신의 예술과 싱크로미스트 스타일을 설명한다.
• 1886–1906년, Marilyn S. 쿠슈너, 몽클레어 미술관
• Morgan Russell's Fine Art: 고마워, 미켈란젤로! 힐튼 크레이머, 뉴욕 옵서버가 2008년 1월 9일 회수했다.
• Morgan Russell Archives 2008년 1월 9일 웨이백 머신에서 회수(2007년 10월 5일 보관)
• 모건 러셀과 올드 마스터스는 2008년 1월 9일 되찾았다.