마에스타

이탈리아어로 "마주티"를 뜻하는 마에스타는 왕위에 오른 마돈나와 어린 예수가 함께 있는 이미지의 분류를 지정하는데, 이는 일반적으로 천사, 성인 또는 둘 다에 의한 반주를 암시한다.마에스타는 "Mary Theotokos", "Mary Motokos of God", "Mary Mother of God"의 "지혜의 자리" 주제에서 확장한 것으로, 이는 비잔틴 모자이크에서 친숙한 왕좌에 오른 그리스도의 초기 아이콘인 "Maeste"에 해당한다.마리아 레지나는 아이가 ^[1]있든 없든 왕위에 오른 메리의 상징적 이미지와 미술사학자들의 동의어이다.

서양에서는 아마도 콘스탄틴의 황후 파우스타의 동전과 같은 비잔틴의 전례와 아들들을 무릎에^[2] 앉히고 565년 ^[3]유스티누스 2세의 대관식을 축하하는 플라비우스 크레스코니우스 코리푸스의 문학적인 예를 근거로 이미지가 발전한 것으로 보인다.마에스타를 묘사하는 그림들은 특히 ^[4]12세기 후반과 13세기 초에 마리아에 대한 존경을 강조하면서 주류 예술 레퍼토리에 등장했습니다.마에스타는 종종 벽판에 직접 도배하거나 게소 나무 제단 판넬에 그림으로 그려졌다.

마돈나와 차일드의 도상적인 주제는 사적인 헌신에 적합한 보다 가정적인 표현이다.

그림에 있어서의 마에스타의 예

마에스타의 가장 유명한 예는 화가 두치오 디 부농세냐가 1308년 시에 의뢰한 많은 개별 그림들로 구성된 제단 작품인 20명의 천사와 19명의 성인과 함께 마에스타입니다.이 그림은 1311년 6월 9일 서울 성당에 설치되었다.그 효과가 실제로 느껴지기까지는 한 세대가 걸렸지만, 두치오의 마에스타는 이탈리아 회화를 비잔틴 예술의 상형적 표현에서 벗어나 ^{[citation needed]}좀 더 직접적인 현실 표현으로 이어지는 코스로 설정했다.

그림을 그리기 전에 여러 개의 나무 판넬을 접합하여 조립한 이 제단 작품을 만드는 것은 힘든 작업이었다.이 작품은 규모가 컸을 뿐만 아니라 중앙 패널은 가로 7피트, 세로 13피트로 ^[5]성역 중앙에 있는 주 제단에 설치하면 모든 방향에서 볼 수 있기 때문에 양쪽에 페인트칠을 해야 했다.

메스타의 뒷면에는 예수의 수난에 초점을 맞춘 그리스도의 생애에 대한 에피소드들이 있었다.성스러운 이야기는 감동적인 ^[6]내용을 전달하면서 춤을 추는 듯한 우아한 인물들이 만들어내는 우아한 에피소드로 전개된다.

1771년에 메스타가 해체되었기 때문에, 그 힘과 아름다움은 이탈리아 시에나와 다른 곳에 있는 ^[7]산재된 부분에서만 상상할 수 있다.

마에스타의 다른 유명한 예로는 시에나의 푸블리카 궁전에 있는 시몬 마르티니의 마에스타나 산 프란체스코 다시시 ^[citation needed]대성당에 있는 치마뷰의 프레스코 등이 있다.

메모들

레퍼런스

• Ragioneri, Giovanna. Duccio. Florence: Cantini. 1989 ISBN 88-7737-058-0.
• 스토크스타드, 마릴린;미술사, 2011년 제4판, ISBN 0-205-79094-1

추가 정보

• 벨로시, 루치아노(1999년).듀치오: 마에스타.뉴욕:템즈와 허드슨입니다.ISBN 9780500237717.

외부 링크