리사 델라 카사

Lisa Della Casa
리사 델라 카사
Lisa della Casa (1919–2012) Opernsängerin, Theater-Schauspielerin.jpg
태어난(1919-02-02) 1919년 2월 2일
스위스 부르그도르프
죽은2012년 12월 10일(2012-12-10) (93세)
스위스 뮌헨스터링겐
직종.소프라노 가수
액티브 년수1940–1974
조직취리히 오페라 하우스
빈 국립 오페라
배우자
에른스트 가이저
(1944년; 1949년)m.

드라간 데벨예비치
(1949년)m.

리사 델라 카사(Lisa Della Casa, 1919년 2월 2일~2012년 12월 10일)는 볼프강 아마데우스 모차르트와 리하르트 스트라우스의 오페라 주요 여주인공 해석과 독일 거짓말쟁이로 가장 존경받는 스위스 소프라노이다.그녀는 또한 "오페라 무대에서 가장 아름다운 여성"[1]으로 묘사되었다.

인생과 경력

초년

델라 카사는 스위스 부르그도르프에서 이탈리아계 스위스인 아버지 프란체스코 델라 카사와 독일인 어머니 마르가레테 뮐러 사이에서 태어났다.그녀는 15세 때 취리히 음악원에서 노래를 공부하기 시작했고, 그녀의 선생님 중에는 마르가레테 [2]해저도 있었다.

그녀는 1940년 솔로턴비엘 시립극장에서 푸치니의 '마담 버터플라이'로 오페라 데뷔를 했다.1943년 취리히 시립 오페라하우스 합주단(1950년까지 체류)에 들어가 모차르트의 마법피리의 밤의 여왕부터 코시 판 투트의 도라벨라까지 다양한 파트를 불렀다.나중에 그녀는 피오딜리기를 불렀다.그녀는 1946년 취리히 시립 오페라 하우스에서 마리아 세보타리의 아라벨라와 함께 리하르트 스트라우스의 아라벨라를 공연할 때 즈덴카 역을 불렀다.세보타리는 그녀의 재능을[3] 인정했고 1947년 잘츠부르크 페스티벌에서 마리아 레이닝과 한스 핫터가 출연한 작품에서 즈덴카를 다시 불렀다.초연 후 스트라우스 자신은 "어린 델라 카사는 언젠가 아라벨라가 될 것이다!"[4]라고 말했다.같은 해 10월 18일 빈 국립 오페라 하우스에서 레온카발로의 팔리아치에서 네다 역을 부르며 데뷔했다.곧 그녀는 비엔나로 이사했고 빈 국립 오페라 하우스의 앙상블에 합류했다.1949년, 그녀는 밀라노의 라 스칼라에서 스트라우스의 로젠카발리에의 소피, 베토벤의 피델리오의 마르젤린으로 데뷔했다.당시 라 스칼라의 음악감독이었던 빅토르 드 사바타는 그녀를 라 스칼라로 옮기도록 설득하려 했지만,[citation needed] 그녀는 비엔나에 남기로 결정했다.

1944년, 그녀는 랑겐탈 출신의 에른스트 가이저와 결혼했다.1949년 이혼한 뒤 유고슬라비아 출신 언론인이자 바이올리니스트 드라간 데벨예비치(1921~2014년)와 결혼해 딸 [1]베스나를 낳았다.

중간 경력

델라 카사는 글린드본 페스티벌에서 모차르트의 '피가로의 결혼'에서 알마비바 백작 부인의 역을 부르며 영국 데뷔를 했다.그녀는 1951년 뮌헨의 바이에른 주립 오페라 하우스에서 아라벨라에서 처음으로 타이틀 역할을 불렀다.그것은 그녀의 대표역할이 되었다.그녀는 1952년 바이로이트 페스티벌에서 바그너의 다이 마이스팅어 폰 뉘른베르크에서 에바를 불렀는데, 이것이 바이로이트에서 [5]그녀의 유일한 출연으로 증명되었다.

1953년 델라 카사는 런던 왕립오페라하우스에서 열린 바이에른 주립오페라단 공연에서 아라벨라를 불렀고, 잘츠부르크 페스티벌에서 처음으로 로젠카발리에르에서 옥타비아누스 역을 불렀다.1953년 11월 20일 뉴욕 메트로폴리탄 오페라 하우스(메트)에서 피가로의 결혼에서 알마비바 백작 부인으로 데뷔했다.데뷔 이후 1967년 12월 9일 알마비바 백작 부인으로 마지막 공연을 할 때까지 그녀는 메트로폴리탄에서 총 173번의 완전한 오페라 공연을 했다.메트로폴리탄에서의 그녀의 레퍼토리는 다음과 같다.

  • 피가로의 결혼: 알마비바 백작 부인(47회 공연)
  • 돈 조반니: 도나 엘비라 (34회 공연)
  • Die Meistersinger von Nürnberg : Eva (23회 공연)
  • Der Rosenkavalier:다이펠드마르스챌린(17회), 옥타비아(8회)
  • Der Zigunerbaron : 사피 (17회 공연)
  • 아라벨라 : 아라벨라 (16회 공연)
  • Ariadne auf Naxos:아리아드네 (4회 공연)
  • 로엔그린:엘사 (4회)
  • 버터플라이 부인: CIO-Cio-San (2회 공연)
  • La Boheme: Mimi (1회 공연)

1955년, 그녀는 리하르트 스트라우스의 로젠카발리에에서 처음으로 마르샬린 역을 불렀다.이것은 복원된 비엔나 국립 오페라 하우스의 개장을 축하하기 위한 일련의 공연에서였다.그 결과, 그녀는 마르샬린, 옥타비아누스, 소피 등 세 파트를 모두 Der Rosenkavalier에서 불렀고, 취리히에서 애니나가 아픈 가수를 대신하는 단일 공연도 했다.잘츠부르크 축제는 그녀의 경력에서 가장 중요한 장소 중 하나였다.1954년 스트라우스의 '아리아드네 오프 낙소스'에서 아리아드네를 불렀고, 1956년 모차르트의 '돈 조반니'에서 도나 엘비라를 불렀으며, 1957년 스트라우스의 '엘렉트라'에서 크리소테미스를 불렀고, 1957년 알마비바 백작 부인도 같은 해에 리사이틀을 열었다.동료 Inge Borkh는 "그녀는 아라벨라였다!" ("Sie war DIE 아라벨라!")[1]라고 힘주어 말했다.

델라 카사는 1959년 마법피리에서 파미나를 불렀다.1960년 7월 26일 잘츠부르크에 새로 지어진 Groeses Festspielhouse는 Herbert von Karajan이 지휘하는 Der Rosenkavalier의 공연으로 문을 열었다.그녀는 이 공연에서 옥타비아누스 역의 세나 주리나크, 소피 역의 힐데 귀든과 함께 마르샬린 역을 불렀다.원래 카라얀과 영화감독 폴 치너는 이 공연의 영화를 만들 계획이었고 그녀에게 영화에서의 역할을 부탁했고 그녀는 흔쾌히 받아들였다.그러나 EMI의 유명한 음반 제작자이자 엘리자베스 슈워츠코프 부인의 남편인 월터 레게 때문에 델라 카사는 이 영화의 슈워츠코프 대신 슈워츠코프 대신 1954년 잘츠부르크 영화제에서 모차르트의 돈 조반니라는 작품에서 노래를 불렀지만, 델라 카사로 대체되었다.그녀는 이번 시즌 예정된 공연(피가로의 결혼에서 마르샬린과 알마비바 백작)을 불렀지만 다시는 그곳에서 노래하지 않을 것이다.그 후 여러 차례 부탁을 받았을 때, 그녀는 "아뇨, 잘츠부르크 미히 게슈토르벤입니다."라고 대답하며 거절했다.[1] "아니요, 잘츠부르크는 죽었습니다."

그녀는 1961년 뮌헨의 바이에른 주립 오페라 하우스에서 살로메에서 타이틀 역할을 불러 관객들을 놀라게 했다.동료 잉그 보르크는 델라 카사가 "매우 섹시했다"고 말했다. 왜냐하면 그녀는 그렇게 하려고 하지 않았기 때문이다.unbeusst!)[6]

이후 베르디의 오텔로의 데스데모나, 푸치니의 토스카의 주연 등 이탈리아 오페라에서 극적 역할을 맡았지만 모차르트와 리하르트 스트라우스 오페라에서 다시 서정적인 역할을 맡았다.1964년 엘리자베스 슈바르츠코프(현재의 비엔나 국립오페라하우스 동료이자 라이벌)가 더 로젠카발리에의 마르샬린으로 뉴욕 메트로폴리탄 오페라에 데뷔했을 때 델라 카사는 옥타비아누스를 불렀다.Anneliee Rothenberger와 Rolf Gerard는 빙과 대중의 스캔들에 대한 열망과는 달리 이 기간 동안 두 소프라노 사이에 어떠한 악감정도 뚜렷하지 않았다고 증언했다.당시 유명한 메트로폴리탄 감독 루돌프 빙과 함께 일하던 제라르는 후자를 "홍보 천재"[7]라고 불렀다.다른 중요한 배역으로는 헨델의 [줄리우스 시저]에서 클레오파트라, 스트라우스의 [카프리시오]에서 백작 부인, 모차르트의 [이도메네오]에서 일리아, 그리고 고트프리트 폰 아이넴의 [프로제스][citation needed]에서 여성 배역이 있다.

만년

델라 카사는 음모가 있고 허영심이 많은 "음악 사업"을 좋아하지 않는다는 것을 인정했다.Dietrich Fischer-Dieskau는 그녀에 대해 한 공연을 들은 후 그는 놀랐고 그녀를 축하하고 싶었지만, 그녀는 여전히 그녀의 역할에 너무 몰입해서 그의 칭찬을 들은 적이 없다고 말했다.그는 경력 중 담배를 피우며 "왜 안 돼?"(Warum Nicht?)라고 반항했다. 1963년 BBC TV 인터뷰에서 소프라노가 중간경력일 때 그녀는 흡연이 건강에 나쁘지 않냐는 질문을 받았다.그녀는 이렇게 대답했다. "알다시피, 비엔나에 있을 때, 나는 특별한 가수의 의사에게 가서 '흡연보다 더 위험한 것은 노래'[1]라고 말했다. 그리고 나는 노래보다 담배를 더 오래 피운다."

1960년대 중반, 그녀는 오페라 무대에 대한 취향이 떨어지기 시작했고 공연을 적게 했다.1970년 당시 20세였던 딸 베스나 데벨예비치는 동맥류를 앓았고 이후 델라 카사는 [8]약혼을 제한하기 시작했다.베스나는 수술을 받았고 수술에서 살아남았지만 합병증이 있었다.델라 카사는 딸의 회복에 더 많은 시간을 할애했고, 심지어 1년 내내 가족들이 방해받지 않고 모일 수 있는 집을 스페인에 샀고 1973년 10월 25일 빈 스타츠 오퍼러에서 아라벨라로 마지막 공연을 할 때까지 공연을 점점 더 적게 했다.1974년, 그녀는 55세의 나이로 은퇴를 발표했다.그녀는 "설명도, 컴백도, 마스터클래스도, 인터뷰도, 사적인 출연도 없다"며 팬들을 당황하게 만들었다.베스나는 어머니의 "끊임없고 무한한 사랑" ("eine Liebe ohnne Ende")[9]에 대해 감동적으로 말했다.

델라 카사는 2012년 12월 10일 스위스 [10]뮌헨스터링겐에서 사망했다.Gro ofes Festspielhouse는 그녀의 사망 소식에 검은 깃발을 내걸었다.

레거시

델라 카사는 주로 데카 레이블에 대해 몇 가지 완전한 오페라 녹음을 만들었습니다: 그녀는 피가로의 결혼에서 알마비바 백작 부인에 대한 해석과 아라벨라에서의 타이틀 역할 (게오르그 솔티 경에 의한)은 가장 훌륭한 녹음 중 하나로 여겨집니다.그녀는 1953년 데카를 위해 리하르트 스트라우스의 네 개의 마지막 노래 (칼 hm)를 처음으로 상업적으로 녹음했고, 많은 클래식 음악 애호가들은 이 레코딩이 사용 가능한 최고의 음반이라고 주장한다.당대 최고의 돈 지오반니인 체사레 시피에게 부른 그녀의 [11]엘비라는 CD와 DVD로 구할 수 있다.그녀는 메트에서 에리히 라인스도르프의 지휘로 기억에 남는 백작 부인을 녹음했고, 미국의 베이스 바리톤 조르지오 토지가 주인공 [12]역할을 맡았다.

거짓말쟁이의 통역으로 독일 피아니스트 세바스찬 페슈코와 헝가리 아르파드 샨도르와 자주 협연했다.그녀는 호평 받는 미국 TV판 벨 텔레폰 아워에 여러 번 출연했고 스위스 TV에 정기적으로 출연하여 인터뷰와 공연을 하고 게임 쇼에 참여했습니다.2007년 10월과 2008년 11월, 델라 카사와 그녀의 가족, 그리고 그녀의 동료들은 델라 카사의 삶과 경력에 대한 토마스 보이그트와 볼프강 분델리히의 독일 다큐멘터리 영화인 Liebe Einer Diva (Loves of a Diva)의 일부로 인터뷰하기로 합의했다.이 영화는 2010년 4월 5일 3토에 마지막으로 상영되었으며 델라 카사의 경력에 대한 충분한 영상과 희귀한 텔레비전 [1]영상을 가지고 있다.

훈장 및 수상

레퍼런스

  1. ^ a b c d e f 리사 델라 카사: Liebe Einer Diva, Portrét der Sopranistin; 토마스 보이그트와 볼프강 분델리히의 독일어 다큐멘터리 영화, BBC 모션 갤러리, 소니 BMG 뮤직(독일) GmbH, 분델리히 메디엔 GbR, Co.
  2. ^ "Lisa Della Casa". The Telegraph. 17 December 2012. Retrieved 31 March 2021.
  3. ^ Alan Blyth (11 December 2012). "Lisa Della Casa obituary". The Guardian. Retrieved 1 July 2015.
  4. ^ 드벨예비치, 드라간Ein Leben mit LISA DELLA CASA oder, "In dem Schatten Ihrer Locken", Atlantis Musikbuch-Verlag Zürich, 1975; ISBN 3-7611-0474-X, 30페이지.
  5. ^ Elizabeth Forbes (13 December 2012). "Lisa Della Casa: Soprano who distinguished herself with her Richard Strauss interpretations". The Independent. Archived from the original on 2022-06-14. Retrieved 1 July 2015.
  6. ^ Liebe Einer Diva, Portrét der Sopranistin, 2008년, 독일 다큐멘터리 영화, Liebe Einer Diva에서의 Inge Borkh와의 인터뷰.
  7. ^ 1967년 ORF TV의 Heinz Fischer-Karwin과의 리사 델라 카사 인터뷰
  8. ^ F. Paul Driscoll (March 2013). "Obituaries: Lisa Della Casa". Opera News. Retrieved 1 July 2015.
  9. ^ 델라 카사의 남편 드라간 데벨예빅과 그녀의 딸 베스나와의 인터뷰 (리사 델라 카사) : 2008년 독일 다큐멘터리 영화 포르트레트 데 소프라니스틴. (독일어)
  10. ^ "Staatsoper - Lisa della Casa verstorben" (in German). Wiener-staatsoper.at. Archived from the original on 10 January 2013. Retrieved 1 July 2015.
  11. ^ Mozart - Don Giovanni, Furtwengler, Sippi, Grümmer, Dermota, Edelmann, Berry, Berger, DG, 1954년
  12. ^ Hoffman, Gary. "Urania Remasters Marriage of Figaro". Opera Today. Retrieved 24 October 2021.
  13. ^ "Reply to a parliamentary question" (PDF) (in German). p. 277. Retrieved 14 January 2013.

원천

  • 리사 델라 카사: Liebe Einer Diva, Portrét der Sopranistin, 토마스 보이그트와 볼프강 분델리히의 독일 다큐멘터리 영화, 제작자 바이에른 미디어 GmbH, BBC 모션 갤러리, 소니 BMG 뮤직(독일) GmbH, 분델리엔이 필름은 현재 사용할 수 없습니다.
  • Lisa Della Casa: Von der Arabella zur Arabelissima, Gunna Wendt & Monika Faltermeier - Prestl, Huber, Zurich, 1 Oktober 2008, 1 Oktober 2008
  • Ich komm bom theater nicht los... : Erinnerungen und Einsichten by Inge Borkh, Books on Demand Gmbh, 2002년 슈투트가르트
  • The Last Prima Donnas, Lanfranco Rasponi, Alfred A Knopf, 1982; ISBN 0-394-52153-6
  • Ein Leben mit LISA DELLA CASA oder "In dem Schatten ihr Locken", 드라간 데벨예비치, 아틀란티스 뮤식부흐-베를라그 취리히, 1975; ISBN 3-7611-0474-X

외부 링크