리라 요크

Lila York

릴라 요크 (Lila York, 1948년 11월 29일 출생)는 뉴욕 시에 기반을 둔 미국의 무용가 겸 안무가다.그녀는 현대무용 마사 그레이엄 센터에서 그리고 폴 사나사르도와 함께 발레와 현대무용을 공부하기 전에 스키드모어 대학에서 영문학을 공부했다.요크는 1973년 폴 테일러 댄스 컴퍼니에 입사해 10년 넘게 춤을 추었다.회사를 떠난 후, 그녀는 "미국 현대 무용의 아주 심장"을 떠나 "발렛에서 가장 인기 있는 안무가" 중 한 명이 되어 세계 최고의 발레단과 함께 일하게 되었다.[1][2]

조기생명과 훈련

요크는 1948년 11월 29일 뉴욕 시러큐스에서 태어났다.[3]그녀는 13살에 게르트루드 할렌벡에서 클래식 발레 수업을 즐겁게 듣기 시작했다.[2]그녀는 작가가 되겠다는 포부를 가지고 뉴욕 사라토가 스프링스스키드모어 대학에서 영문학을 전공했다.[2][4]그 직후 요크는 마음이 변하여 마사 그레이엄 컨템포러리 댄스 센터에서 발레와 현대무용을 추구하기로 결심하고 2년 장학금을 받아사나사르도 휘하의 훈련을 받았다.[3][4]그녀는 Alvin Ailey American Dance Theatre에서 수업을 받았다.[2]그녀는 뉴욕에서 댄서로 훈련하는 동안 그로브 프레스에서 편집 조수와 웨이트리스였다.[2]

경력

뉴욕 잡지는 뉴욕을 폴 테일러 댄스 컴퍼니 소속으로 지금까지 가장 훌륭한 댄서라고 불렀다.[5]그녀는 1973년에 그 회사에 입사하여 폴 테일러의 많은 작품에서 수많은 역할을 만들었다.[3]키가 5피트 0인치(152cm)에 달하는 테일러는 요크에게 "나는 네 키 때문에 데려가는 게 아니라 네 키에도 불구하고 데려가는 거야"라고 말했다.[2]비평가들은 종종 요크를 테일러의 롱 타임 뮤즈라고 지칭해 왔다.[6][7][8]그 댄스 회사에서 그녀의 첫 작품은 에스플라네이드였다; 테일러가 무용수로 은퇴한 후 처음으로 안무를 한 작품이었다.[9]요크는 이 작품을 "그의 가장 중요한 작품 중 하나"라고 불렀다.[9]

요크는 1985년 회사를 그만두고 비엔나에서 마사 클라크와 협력했다. 독특한 연극 체험으로 드라마 데스크 상을 수상한 러스트하우스와 연극 '지구의 기쁨정원'이 그것이다.[3]요크의 대표작인 랩투어줄리아드 댄스 앙상블을 위해 1995년에 만들어졌다.[5][10]그녀클라크 티펫과 크리스토퍼 길리스라는 두 동료들을 추모하기 위해 이 작품을 만들었다. 그는 80년대 에이즈 유행에이즈 합병증으로 사망했다.[2][11]랩투어세르게이 프로코피예프피아노 협주곡 3번 5번 중 발췌를 앞두고 있으며, 평단의 호평을 받았다.[2][5][12]보스턴 발레단감독인 브루스 마크스는 초연에 참석해 "방금 기절했다.각 무용수의 자질을 끌어내는 그녀의 능력과 내가 잘 알고 있는 음악에서의 에너지와 독창성을 보고 나는 놀랐다.라일라가 우리를 위해 테일러스 컴퍼니 B를 준비시키고 있었기 때문에 갔고,[2] 그리고 나서 나는 다른 모든 사람들과 함께 일어섰다."

1996년 보스턴발레단은 요크에 켈트 창조를 의뢰했다.[2]그녀의 작품 뒤에 숨겨진 동기는 그녀의 유산을 축하하기 위한 것이었고, 또한 부분적으로는 그녀의 부모의 50번째 결혼기념일을 축하하기 위한 것이었다.[2]보스턴 글로브의 크리스틴 테민은 이 작품을 "심오하면서도 스릴 넘치는 작품인 아일랜드의 놀라운 댄스 이미지 배열"이라고 평가했다.[13]1996년 11월 보스턴 셀틱스 농구 경기에서 하프타임 때 이 곡의 발췌본을 시사회했다.[2]

2013년 요크는 마가렛 앳우드의 디스토피안 소설 <하녀 이야기>를 로얄 위니펙 발레단의 장편 발레로 각색했다.[14][15]2015년 소설 30주년을 맞아 오타와 국립예술회관에서 리마운트되어 공연되었다.[16]위니펙 프리프레스의 홀리 해리스는 "요크의 비전은 존경받는 캐나다의 고전 속에 새로운 생명을 불어넣고, 동시에 말 그대로 이야기의 어두운 힘을 구현하며, 언제나처럼 냉정한 메시지를 담고 있다"[17]고 말했다.요크는 그녀가 "우리 시대와 우리의 문제를 말해주는 이야기 발레를 하는 것에 흥미가 있다"[18]고 표현했다.

뉴욕 잡지의 토비 토바이어스는 그녀의 안무 기술은 놀라울 정도로 뛰어나다며 요크는 그녀의 동작 어휘를 교정하는 방법, 무대 그림을 매력적으로 유지하는 방법, 크고 자연스러워 보이는 앙상블 구성에 대항해 혼자 작업하거나 짝을 이룬 인물을 작업하는 방법, 웅장함이나 세에 빠지지 않고 분위기를 조성하는 방법 등을 알고 있다고 말했다.ntimentality."[3]

She has choreographed works for such companies as Atlanta Ballet, Ballet Memphis, Ballet West, the Birmingham Royal Ballet, Cincinnati Ballet, Colorado Ballet, Houston Ballet, Kansas City Ballet, Louisville Ballet, Milwaukee Ballet, Norwegian National Ballet, Orlando Ballet, Pacific Northwest Ballet, Paul Taylor Dance Company, Pennsylvania Ballet,샌프란시스코 발레단, 스코틀랜드 발레단, 툴사 발레단, 로열 덴마크 발레단, 워싱턴 발레단.[3][19][20]

사생활

요크는 댄싱 경력의 많은 부분을 위해 작곡가 도널드 요크와 결혼했다.[21]그들은 오랫동안 친구였고 중학교 때 사귀었다.[21]그녀는 그를 테일러에게 소개했고 도날드 요크는 폴 테일러 댄스 컴퍼니의 음악 감독, 지휘자, 피아니스트, 작곡가, 그리고 음악가가 되었다.[21]댄스 매거진과의 인터뷰에서, 그녀는 자신이 "반 아이리쉬, 반 스코트"라고 말했다.[2]

작동하다

안무작

  • 전체 미국인(2001)
  • 숨쉬기(2002)
  • 켈트족(1996)
  • 협주곡 488 봄의 감각(2000년)
  • 협주곡 작품(2000년)
  • 연속체(2017년)
  • 코로나치(2013년)
  • 재즈 시대의 에코(2000년)
  • 엘 그리토 (1997년)
  • 글로리아(1999년)
  • 회고록 2(2000)
  • 초당 수백만 개의 지침(2004)
  • 오데조이 (1998년)
  • 에서 온 엽서(2004)
  • 시편(1992)
  • 환희(1995)
  • 게임의 규칙(1999)
  • 생텀(1997년)
  • 쏘기(2003)
  • 스트레이즈(1991)
  • 미국 변주곡(1995)
  • 핸드메이드 이야기 (2014년)
  • 반지 (1985)
  • 윈드호버(1995)

챔버 워크스

  • 사랑하는 사람 (1991년)
  • 솔랏(L'Histuire du Sandat)
  • 회고록(1998년)
  • 순례자의 노래(2005)
  • 레퀴엠 (1990)
  • 샤레히(1989)
  • 솔로 (1986)
  • 소스테누토(2008)
  • 미망인의 산책(2004)

참조

  1. ^ Karen Campbell (16 March 1998). "Dancing for 'Joy' - Everything comes together in choreographer Lila York's 'Ode' for Boston Ballet". Boston Herald. Archived from the original on 17 November 2018. Retrieved 5 January 2017 – via HighBeam Research.
  2. ^ a b c d e f g h i j k l m Elizabeth Zimmer (1 July 1996). "Lila York: Barnstorming America for Dance". Dance Magazine. Retrieved 5 January 2017.
  3. ^ a b c d e f Debra Craine and Judith Mackrell (2010). The Oxford Dictionary of Dance. Oxford University Press. doi:10.1093/acref/9780199563449.001.0001. ISBN 9780199563449.{{cite book}}: CS1 maint: 작성자 매개변수 사용(링크)
  4. ^ a b Susan Ouellette (September 2013). "A Handmaid's Tale". Just Dance!. Vol. 2, no. I. Retrieved 3 January 2017.
  5. ^ a b c Tobi Tobias (15 March 1999). "Lila York". New York magazine. Retrieved 3 January 2017.
  6. ^ Joseph Mazo (October 1991). "Paul's Women: Motivator, Matriarch, Muse". Dance Magazine. ISSN 0011-6009.
  7. ^ Holly Harris (23 September 2013). "An Audience with Lila York". The Dance Current. Retrieved 3 January 2017.
  8. ^ Peter Morrell (30 September 2013). "Royal Winnipeg Ballet Premieres 'The Handmaid's Tale'". The Cultural Voyager. Retrieved 3 January 2017.
  9. ^ a b Scott Iwasaki (22 January 2006). "Dance captures everyday moves". Deseret News. Retrieved 5 January 2017.
  10. ^ Kevin Prokosh (24 April 2013). "Atwood's 'Powerful Story' Inspires RWB Season Opener". Winnipeg Free Press. Retrieved 5 January 2017 – via Highbeam Research.[데드링크]
  11. ^ Marc Shulgold (15 March 2007). "Past kicks in for choreographer 'Celts' creator found her own Irish heritage dancing in her head.(Spotlight)". Rocky Mountain News. Archived from the original on 16 November 2018. Retrieved 5 January 2017 – via Highbeam Research.
  12. ^ Jackie McGlone (11 April 1999). "Looking to; the afterlife". Sunday Herald. Archived from the original on 19 November 2018. Retrieved 5 January 2017 – via Highbeam Research.
  13. ^ Christine Temin (22 March 1996). "'Hot & Cool': A risk pays off". The Boston Globe. Retrieved 5 January 2017 – via Highbeam Research.[데드링크]
  14. ^ Britannica Book of the Year 2014. Encyclopedia Britannica. 1 March 2014. ISBN 9781625131713. Retrieved 3 January 2017.
  15. ^ Performing Arts: Year In Review 2013. Encyclopedia Britannica. 30 January 2014. Retrieved 3 January 2017.
  16. ^ "Canada's Royal Winnipeg Ballet". National Arts Centre. 2015. Retrieved 5 January 2017.
  17. ^ Holly Harris (18 October 2013). "Brave New Work". Winnipeg Free Press. Archived from the original on 17 November 2018. Retrieved 5 January 2017 – via Highbeam Research.
  18. ^ Jen Zoratti (12 October 2013). "Timely Tale". Winnipeg Free Press. Retrieved 5 January 2017 – via Highbeam Research.[데드링크]
  19. ^ Natasha Gauthier (19 January 2015). "Q and A with Lila York: In the mind of The Handmaid". Ottawa Citizen. Retrieved 3 January 2017.
  20. ^ "Lila York". Milwaukee Ballet. 2016. Retrieved 3 January 2017.
  21. ^ a b c Jackie McGlone (8 April 1999). "York takes a rapturous step back to her roots". The Scotsman. Archived from the original on 20 November 2018. Retrieved 5 January 2017 – via Highbeam Research.

외부 링크