좌표:48°50'24 ″N 2°32'35 ″E/48.8401°N 2.5431°E/ 48.8401; 2.5431

레에스파세스 다브락사스

Les Espaces d'Abraxas
레에스파세스 다브락사스
Map
일반정보
건축양식포스트모더니즘
분류사회주택
읍 또는 시노이즈르그랑
나라프랑스.
좌표48°50'24 ″N 2°32'35 ″E/48.8401°N 2.5431°E/ 48.8401; 2.5431
공사시작1978
공사중단1982
열린1983
기술적 세부사항
재료.조립식 콘크리트
크기47,0002 m (510,000 평방 피트)
설계 및 시공
설계자리카르도 보필
건축회사리카르도 보필 탈러 드 아르키투라
다른 정보
대중교통 이용권레조 익스프레스 레지옹

Les Espaces d'Abraxas는 프랑스 파리에서 약 12km(7.5마일) 떨어진 Noise-le-Grand에 있는 고밀도 주택 단지입니다.[1]건축가 리카르도 보필(Ricardo Bofill)과 그의 건축 실무가 리카르도 보필 탈레 드 아르키투라(RBTA)가 제2차 세계 대전 이후 프랑스 전역의 도시화가 증가하던 시기인 [3]1978년[2] 프랑스 정부를 대표하여 설계했습니다.[4]이러한 급속한 도시화는 파리의 인구 과밀화와 부족한 주택을 야기시켰습니다.[5]이를 상쇄하기 위해 프랑스 정부는 도시 외곽에 5개의 '뉴타운'을 조성하는 프로젝트를 시행했습니다.[5]

건축가 리카르도 보필(Ricardo Bofill)의 레 에스파이스 다 아브락사스(Les Espaces d'Abraxas)를 비롯한 프로젝트는 그의 좌파적 이상에 뿌리를 두고 있습니다.[6]이 건물의 포스트모던 디자인은 고전적인 모티브와 새로운 건물 기술을 사용하여 이전에 상류층을 위한 고급스러운 미적 감각을 구현합니다.[7]비판을 받았음에도 불구하고, 이 건물은 보필에게 초기의 성공이었고, 그에게 국제적인 성공과 찬사를 가져다 주었습니다.[3]이 건물은 브라질(1985)과 헝거게임: 모킹제이 – 파트 2(2015)를 포함하여 영화와 TV의 배경으로 사용되었습니다.[8]

묘사

아파트 591가구의 대단지는 1978년에 설계되어 1982년에 완공되었습니다.[9]그것은 영화와 뮤직 클립에서 배경 세트로 사용됨으로써 증폭된 상징적인 지위를 빠르게 얻었습니다.3개의 건물로 구성되어 있습니다.궁전의 규모가 가장 크고, 서쪽으로는 극장의 규모가 더 작으며, 나머지 둘 사이에는 아치형의 규모가 더 작습니다.[2]르 팔라시오는 441호, 르 극장은 130호, 라르크는 20호를 보유하고 있습니다.[8]

조성 이후 수십 년 동안, 2010년대 중반 철거가 논의될 정도로 단지 내 생활 환경은 악화되었습니다[10].[9][11]2018년, Noise-le-Grand의 코뮌은 Bofill이 Les Espaces d'Abraxas의 개조와 새로운 건설을 포함한 많은 인근 개발을 감독할 것이라고 발표했습니다.[12]

이름 및 위치

"Les Espaces d'Abraxas"는 문자 그대로 'Abraxas's Spaces's Spaces'로 번역되며, 그리스어로 'Abraxas'를 지칭합니다.이 고전적인 언급은 고대 그리스와 로마 건축에 대한 시각적인 언급도 가지고 있는 이 건물의 포스트모던 건축 양식과 관련이 있을 수 있습니다.[13]

이 건물은 파리의 동쪽 교외에서 발견되는 코뮌인 Noise-le-Grand 지역 내에 위치하고 있습니다.[2]이 건물은 파리 중심부(Gare de Lyon)에서 노이즈르그랑-몽드에스트 역까지 직접 이동하는 레조 익스프레스 레지옹(Réseau Express Regional, RER)을 통해 접근할 수 있습니다.[14]Noise-le-Grand는 RATP(Régie Autonomes des Transports Parisiens)의 4구역에 위치해 있습니다.[14]

역사와 디자인

Les Trente Glorieuses

제2차 세계 대전 이후 30년 동안, 프랑스는 "급격한 도시화와 산업 현대화"[1]의 시기인 [15]극적인 경제 호황을 경험했고,[1] 이 기간 동안 많은 수가 시골 마을에서 도시 중심지, 특히 파리로 이주했습니다.[1]이것은 프랑스 전역의 불균형한 성장과 수도 전역의 열악한 주택과 혼잡으로 이어졌습니다.[1]

1950~70년대 프랑스의 주택정책

이 증가된 도시화를 관리하기 위해 프랑스 정부는 주택 부족을[4] 해결하고 일부 인구를 파리 밖으로 이주시키기 위해 다양한 국가 프로그램을 시행하기 시작했습니다.[4]1965년, 드골 장군의 정부 하에, 1971년까지 공식적으로 발표되지는 않았지만, î드프랑스 지역 마스터플랜(Schéma Directeu de la Region î드프랑스)의 일부로서 5개의 '신도시'가 제안되었습니다.

1976년 제7차 국가계획은 프랑스 전역에 5개의 '신도시'를 건설하는 '우선행동계획'을 제안했습니다.[5]건설된 다섯 개의 마을은 Cergy-Pontoise, Evry, Marne-la-Vallée, Melun-Senart, 그리고 Saint-Quentin-en-Yveline이었습니다.[16]이 도시들은 교외의 "고용과 서비스 증가"를 돕고 파리 외곽의 인구를 다양화하기 위한 목적으로 증가된 기반시설의 초점이었습니다.[5]

1978년 제7차 국가 계획 2년 만에 처음 설계된 레 에스파세스 다브락사스는 마르네라발레의 '신도시' 안에 있는 노이즈르그랑 지역에 위치해 있습니다.[17]건설 당시 노이즈 르 그랑은 프랑스 공산당이 주도한 센생드니 의회에 속해 있던 센생드니 연지(레드벨트)의 일부였습니다.[18]2013년 현재, Les Espaces d'Abraxas와 같은 사회 주택 단지는 센생드니의 주택의 41%를 차지합니다.[17]

시끌벅적한 그랑의 역사

시끌벅적한 거리의 간판

Noise-le-Grand는 Marne-la-Valée의 '신도시'의 일부가 되기 전, 전쟁 기간 동안 엄청난 인구 증가를 경험했습니다.[1]그 마을은 "줄리어스 시저의 갈리아 침공(기원전 58–52)"[1]까지 거슬러 올라가고, 20세기까지 시골 마을로 남아있었습니다.[1]인구는 1921년 2,200명에서 1954년 10,000명 이상으로 증가했습니다.[1]마르니라발레에 편입된 후, 인구는 "1975년 26,765명에서 1980년대 말까지 52,408명으로 증가했습니다.[1]

다른 뉴타운들이 주민들을 하나의 지역으로 집중시키고 그 주변에 기반시설을 만드는 것을 추구했던 것과 달리, 마르네라발레는 "기존의 공동체와 교통 연결(도로와 철도) 주변에 기반을 둔 일련의 소규모 정착지"가 되었습니다.[1]1970년대 후반 프랑스를 강타한 경기 침체로 마을의 성장이 저해되었지만 1980년대 중반 노이즈 르 그랑이 Marne-la-Valée 고용의 3분의 2를 차지했습니다.[1][1]

뉴타운'은 1992년 Marne-la-Vallée의 동쪽 끝에 디즈니랜드 파리가 건설되면서 Noise-le-Grand의 문제인 [1]'정체성'이 부족하다는 비판을 받아왔습니다.[1]당초 '유로 디즈니'로 불렸던 디즈니랜드 파리는 극장감독 아리안 므누치킨이 '문화적 체르노빌'이라고 표현하는 [1][19]등 미국 미학과 문화의 침해라는 우려로 프랑스 대중들의 큰 반발에 부딪혔습니다.[1][19]

리카르도 보필

건축가 리카르도 보필은 1939년 스페인 바르셀로나에서 태어났습니다.[20]원래 바르셀로나 건축 학교에 다녔던 그는 1957년 당시 독재자 프란시스코 프랑코의 정권과 반대되는 급진적인 좌파 신념 때문에 퇴학당했습니다.[21][20]1960년 스위스 오트 에콜 데 디자인 제네브에서 교육을 마친 후,[22] 그는 스페인 군대에서 9개월을 보냈습니다.[23]복무를 마친 후, 그는 1963년 바르셀로나로 돌아와 23살의 나이에 자신만의 건축 실무인 Ricardo Bofil Taller de Arquitectura를 설립했습니다.[20][21]이 관행에는 건축가 뿐만 아니라 영화 제작자, 철학자, 기술자, 작가, 사회학자 등이 포함되었습니다.[20][21]

건축가 리카르도 보필

1968년, 그 회사는 '우주의 도시'라는 제목의 건축 디자인을 "끊임없이 변화하는 사회의 긴급한 요구에 대응하는 일종의 선언문"으로 제안했습니다.[24]이 프로젝트에 대해 RBTA는 다음과 같이 썼습니다.

"대규모 주택 단지 개발을 위한 이 프로젝트는 시대에 맞는 사회적 요인에 대한 비전에서 영감을 받아 다기능적인 이웃을 형성하기 위해 구상되었습니다.어려움은 복잡하고 유연하며 일상적인 현실의 변화를 빠르게 이해하고 촉진할 수 있는 구조를 구축하는 것이었습니다."[24]

1969년 주택부는 마드리드 모라탈라즈의 토지를 할당했지만, "정치적, 관료적, 경제적 상황"으로 인해 결국 사업이 종료되었습니다.[24]이 초기 디자인과 그 이념의 측면들은 "실현 가능한 유토피아", "거대 구조적 성격, 집합 체계, 집합과 혼합" 그리고 "혁명적 행동"에 대한 아이디어를 포함하여 보필의 작품에서 두드러졌습니다.[24]

보필은 바르셀로나 건축 학교 학생일 때, 그리고 바르셀로나로 돌아온 후인 1964년에 정치적인 이유로 두 번 체포되었습니다.[23]

2022년 1월 14일, 코로나19 합병증으로 82세의 나이로 사망했습니다.[24][6]

시공 및 설계

건축물은 시멘트에 산화물을 섞어 다채색을 연출한 프리캐스트 콘크리트 패널로 시공됐습니다.[13]이 조립식 콘크리트의 특정 유형은 프로젝트의 엔지니어들에 의해 개발되었고, 내후성이며, 프랑스 콘크리트 건설의 새로운 시대를 촉발시켰습니다.[3]이러한 패널과 크레인을 모두 사용함으로써 비용 효율성을 유지할 수 있었습니다.[13]보필은 조립식 콘크리트의 "새로운 제조 시스템"에 건물의 건설을 공을 돌립니다.[10]

Les Espaces d'Abraxas 건설에 관한 RBTA 웹사이트:

"파사드는 프레임 패널이 아닌 조립식 단면으로 만들어져 이음새가 보이지 않도록 개별적인 모양에 따라 잘렸습니다.이 패널들은 모래, 회색 및 흰색 시멘트와 산화물이 섞인 돌입니다.이 혼합물에서 얻은 아주 밝은 황토색과 보라색의 푸른 색조는 극도로 미묘합니다.분리된 채 도심과 조화를 이루는 이 현대적인 소재를 활용하는 것은 석재의 특성과 문화적 참조를 재발견하는 것입니다." [25]

3개동 평면도

개발은 잔디가 깔린 광장을 둘러싸고 있는 세 개의 분리된 구조물(Le Palacio, Le Theatre, L'Arc)로 구성됩니다.3개의 건물 중 가장 큰 건물은 U자형으로 배열된 3개의 건물로 구성된 18층짜리 르 팔라시오(The Palace)이며, 2-5개의 침실이 있는 441개의 개별 유닛이 있습니다.[8]광장의 반대편에는 두 번째로 큰 건물인 극장(Le Theatre)이 있습니다.로마 원형극장을[13] 참고하면 그 구조는 10층 높이에 반원형입니다.두 개의 건물 중 가장 작은 건물인 라르크(L'Arc)가 있습니다.2014년 르몽드와의 인터뷰에서 보필은 르몽드가 설계와 건설에 더 많은 예산을 투입했으며 "더 부유한 부류의 사람들을 위한 것"이라고 언급했습니다.[10]

그가 인정한 바에 따르면, 보필의 디자인은 포스트모던 건축 개념으로부터 많은 것을 끌어냅니다.[10]건축가는 이 건물의 목적에 대해 "매우 열악하게 만들어진 지역에 상징적인 기념물을 만들고 싶었다"고 말했습니다.[10]제2차 세계 대전 이후 수십 년 동안, 건축 디자인은 "과거 아방가르드, 특히 러시아 구성주의"[26]의 미적 언어를 "재발견된 활력과 자신감"[26]과 민족주의를 나타내는 상징적인 방법으로 재사용하기 시작했습니다.

포스트모던 건축은 "언캐니(uncanny)"를 창조하기 위해 인식 가능한 시각적 원리를 "혼합하고 왜곡"하는 것에 기인합니다.[26]건축가 파렐과 퍼먼은 레 에스파시스 다브락사스의 웅장한 비율과 고전적인 로마, 그리스, 바로크 형상의 조합을 "낭만적인 숭고함과 전체주의적인 경외감의 독특한 조합"으로 주목하고, 이를 "디스토피아 장편 영화의 배경"으로 인기를 끌 수 있는 가능한 이유로 꼽습니다.[26]

개발의 중심에 위치한 야외 광장은 로마 포럼을 반영하여 설계되었습니다.[26]Les Espaces d'Abraxas가 "사회적 범주를 혼합"하고 공동체 정신을 창조하기 위해 의도했던 이 공동 공간은 보필의 핵심이었습니다.[10]그의 의도는 "많은 도시 아파트 블록의 맨 기능주의를 대체하기 위해 서술적인 감각으로 이 대량 주택을 투자하는 것"이었습니다.[27]이것은 "모더니즘의 기능성"[7]에서 벗어나 더 신고전주의적인 형태로 나아가는 포스트모더니즘 전통을 따르고 있습니다.[7]조립식 콘크리트와 같은 새로운 기술의 발명은 고전적인 주제와 결합하여 전통적으로 상류층에게만 보류되었던 "가짜 사치스러운 사치"를 이룰 수 있게 했습니다.[27]

르 테트르와 라르크의 지붕 위에는 나무로 심은 정원들이 있지만, 거주자들은 접근할 수 없습니다.[25]

중대수신

'뉴타운'에서 프랑스 당국과 함께 한 그의 작업은 보필에게 "세계적인 명성을 가져다 주었고 그의 국제적인 관행을 공고히 했습니다.[3]그러나 비평가들은 그의 "고전주의의 아이러니한 사용과 소비에트 리얼리즘의 완전히 아이러니한 사회적 가정"을 비교했습니다.[3]

포스트모던 디자인의 건물 형태는 "내부의 유닛들에 대한 어색한 평면도"로 이어졌습니다.[13]2014년 르몽드와의 인터뷰에서 보필은 "도시를 바꾸는 데 성공하지 못했다"고 주장하며, "프랑스 특유의 공동체 정신의 부족으로 인해 독특한 공간이 고통 받았다"고 주장했습니다.[10]

2006년, 노이즈르그랑 지방 정부는 "개발의 일부를 제거"하는 계획을 도입했습니다.[9]이 제안은 지역사회의 "광범위한 분노"[9]에 부딪혔고, 그 후 폐기되었습니다.철거 제안에 대해, 보필은 "그들을 철거하는 것은 문화의 부족일 것입니다.[10]

2019년, 비평가 오웬 해털리는 국제 미술 잡지 아폴로를 위해 그의 기사 "좋은 것, 나쁜 것, 그리고 현대의 추악한 신고전주의 건축"에서 레 에스파이스 다 아브락사스에 대해 논했습니다.[28]해털리는 개발의 "악질적이고 지배적인 자질"을 비판하며, "여기서 당신은 거대한 현대 주택 단지에 있다는 것을 잠시도 잊을 수 없다"고 주장합니다.[28]

예술 대중문화

1985년 뉴욕 현대미술관은 보필과 레온 크리어의 작품에 초점을 맞춘 "건축, 도시주의 그리고 역사"라는 제목의 전시회를 열었습니다.[29]Les Espaces d'Abraxas를 포함한 그의 건물들의 컬러 사진을 포함한 그 전시회는 Gerald D의 후원을 받았습니다.Hines Interests는 "중요한 젊은 건축가들에게 초점을 맞추기 위한" 일련의 전시회의 일부입니다.[29]이 전시회는 1985년 6월부터 9월까지 열렸습니다.[29]

에스파이스 다브락사스의 특이하고 기념비적인 모습은 비현실적이고 종종 디스토피아적인 서사가 즐겨 등장하는 배경이 되었습니다.그것은 브라질(1985)과 헝거게임: 모킹제이 – 파트 2(2015)에서 두드러지게 등장합니다.[8]심판 죽이기(1984),[30] F.B.I에서도 등장합니다. 개구리 부테드 수사관 (2012), 프랑스 TV 미니시리즈 트레팔리움 [fr] (2016).

모나코의 스테파니 (Ouragan, 1986), 렉 (Fais le L, 2012), 카본 에어웨이즈 [fr] (Break the Silence, 2015), 마르와 라우드 (Fallait pas, 2017),[31] 메디네 (Grand Paris, 2017), 아델 타윌 (Tu'appelles [de], 2017), Ufo361 (Nur zur Info, 2020)의 뮤직비디오에도 등장합니다.

이 건물과 거주자들은 프랑스 사진작가 로랑 크로넨탈의 진행 중인 사진 시리즈 기념품의 특징입니다.[9]이 사진 시리즈는 파리에 있는 다양한 "그랑 앙상블"의 거주자들을 중심으로 합니다.

갤러리

파노라마의 자유는 많은 국가에서 건축 프로젝트의 이미지가 공정한 사용으로 간주되도록 허용하는 저작권법의 법적 예외입니다.[32]프랑스는 파노라마의 자유(Freedom of panorama)를 매우 제한하고 있으며,[33] 따라서 현재 Les Espaces d'Abraxas의 모든 사진은 저작권법에 의해 보호되고 있습니다.

참고 항목

메모들

  1. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r Phelps, Nicholas A.; Parsons, Nick; Ballas, Dimitris; Dowling, Andrew (2006). "Noisy-le-Grand: Grand State Vision or Noise about Nowhere?". Post-suburban Europe : planning and politics at the margins of Europe's capital cities. Palgrave Macmillan. p. 122. ISBN 978-0-230-00212-8. OCLC 750491768.
  2. ^ a b c "Les Espaces d'Abraxas". Emporis. Archived from the original on 6 July 2018. Retrieved 21 November 2021.
  3. ^ a b c d e f Ayers, Andrew (2004). The architecture of Paris : an architectural guide. Stuttgart: Edition Axel Menges. p. 355. ISBN 3-930698-96-X. OCLC 51527007.
  4. ^ a b c Farro, Antimo Luigi; Maddanu, Simone (15 May 2019), "Occupying the city", Youth and the Politics of the Present, Routledge, pp. 141–152, doi:10.4324/9780429198267-11, ISBN 9780429198267, S2CID 188982827, retrieved 18 May 2022
  5. ^ a b c d Moseley, Malcolm J. (1980). "Strategic planning and the Paris agglomeration in the 1960s and 1970s: The quest for balance and structure". Geoforum. 11 (3): 179–223. doi:10.1016/0016-7185(80)90008-1.
  6. ^ a b Bernstein, Fred A. (19 January 2022). "Ricardo Bofill, Architect of Otherworldly Buildings, Dies at 82". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved 18 May 2022.
  7. ^ a b c Marta, Tobolczyk (2021). Contemporary architecture. The genesis and characteristics of leading trends. Cambridge Scholars Publishing. ISBN 978-1-5275-7039-9. OCLC 1293294352.
  8. ^ a b c d Stevens, Philip (7 March 2017). "Ricardo Bofill's Postmodern Housing Complex near Paris". designboom architecture & design magazine. Retrieved 21 November 2021.
  9. ^ a b c d e Taylor-Foster, James (1 October 2015). "A Utopian Dream Stood Still". ArchDaily. Architecture Daily. Retrieved 21 November 2021.
  10. ^ a b c d e f g h Elvire Camus (8 February 2014). "En Seine-Saint-Denis, les illusions perdues d'une utopie urbaine". Le Monde.
  11. ^ "Faut-il démolir les Espaces d'Abraxas ?". Ma Plume 2.0. 4 March 2014.
  12. ^ Alain Piffaretti (20 January 2018). "Noisy-le-Grand remodèle ses quartiers". Le Monde.
  13. ^ a b c d e Schuman, Tony (1 October 1986). "Utopia Spurned: Ricardo Bofill and the French Ideal City Tradition". Journal of Architectural Education. 40 (1): 20–29. doi:10.1080/10464883.1986.11102651. ISSN 1046-4883.
  14. ^ a b "Rer a map RATP". www.ratp.fr. Retrieved 4 April 2022.
  15. ^ Chauvel, Louis (1 January 2010). "The Long-Term Destabilization of Youth, Scarring Effects, and the Future of the Welfare Regime in Post-Trente Glorieuses France". French Politics, Culture & Society. 28 (3). doi:10.3167/fpcs.2010.280305. ISSN 1537-6370.
  16. ^ Huxtable, Ada Louise (17 November 2021), "Cold Comfort: The New French Towns", Survival Strategies, New York: Routledge, pp. 67–71, doi:10.4324/9780429335617-8, ISBN 978-0-429-33561-7, S2CID 244368974, retrieved 12 May 2022
  17. ^ a b Albecker, Marie-Fleur (22 November 2011). "The Effects of Globalization in the First Suburbs of Paris: From Decline to Revival?". Berkeley Planning Journal. 23 (1). doi:10.5070/bp323111433. ISSN 1047-5192.
  18. ^ Colombo, Enzo; Rebughini, Paola, eds. (15 May 2019). Youth and the Politics of the Present: Coping with Complexity and Ambivalence (1 ed.). Routledge. doi:10.4324/9780429198267-11. ISBN 978-0-429-19826-7. S2CID 188982827.
  19. ^ a b "Thunderbird Case Studies; 'EuroDisneyland'" (PDF). www.thunderbird.edu. Archived from the original (PDF) on 30 August 2006.
  20. ^ a b c d "How Ricardo Bofill Changed Architecture". Journal. 14 January 2022. Retrieved 18 May 2022.
  21. ^ a b c Waldek, Stefanie (15 January 2022). "Postmodernist Architecture Master Ricardo Bofill has Died". Architectural Digest. Retrieved 18 May 2022.
  22. ^ Bofill, Ricardo (2009). Ricardo Bofill : taller de arquitectura : architecture in the era of local culture and international experience. Ricardo Bofill. OCLC 804106171.
  23. ^ a b Hébert-Stevens, François (1978). Ricardo Bofill l'architecture d'un homme. Arthaud. OCLC 980973004.
  24. ^ a b c d e Pasamán, Elías Barczuk (14 March 2022). "The City in Space: A Utopia by Ricardo Bofill". ArchDaily. Retrieved 18 May 2022.
  25. ^ a b "Les Espaces d'Abraxas". Ricardo Bofill Taller de Arquitectura. Retrieved 12 May 2022.
  26. ^ a b c d e Farrell, Terry; Furman, Adam Nathaniel (28 June 2019). Revisiting Postmodernism. doi:10.4324/9780429346125. ISBN 9780429346125. S2CID 241956835.
  27. ^ a b Unwin, Simon (7 July 2016). The Ten Most Influential Buildings in History. doi:10.4324/9781315708560. ISBN 9781317483250.
  28. ^ a b Hatherley, Owen (2 January 2019). "Modern neoclassical architecture". Apollo Magazine. Retrieved 12 May 2022.
  29. ^ a b c Goldberger, Faul (30 June 1985). "Architecture View; Embracing Classicism In Different Ways". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved 18 May 2022.
  30. ^ Myriam Roche (15 September 2016). "On a visité les décors du dernier "Hunger Games" pour les Journées du patrimoine 2016 et on s'y croirait". Le Huffington Post.
  31. ^ Alexis Bayat (22 December 2017). "Marwa Loud ambiance à nouveau dans le clip "Fallait Pas"". Booska-P.
  32. ^ Dulong de Rosnay, Mélanie; Langlais, Pierre-Carl (16 February 2017). "Public artworks and the freedom of panorama controversy: a case of Wikimedia influence". Internet Policy Review. 6 (1). doi:10.14763/2017.1.447. ISSN 2197-6775.
  33. ^ "Article 5, section 11 of Code on Intellectual Property". www.legifrance.gouv.fr. Retrieved 26 May 2022.