레니 케이
Lenny Kaye
레니 케이(Lenny Kaye, 1946년 12월 27일 출생)는 패티 스미스 그룹의 일원으로 가장 잘 알려진 미국의 기타리스트, 작곡가, 작가다.[1]
초년기
케이는 허드슨 강을 따라 뉴욕 맨해튼 상부의 워싱턴 하이츠 지역에서 유대인 부모에게서[2] 태어났다. 레니가 한 살이었을 때 그의 아버지는 성을 쿠시코프에서 케이로 바꾸었다.[3] 퀸즈와 브루클린에서 자라난 케이는 원래 아코디언을 연주하기 시작했지만 1950년대 말에 음반 수집에 찬성하여 악기를 떨어뜨렸다. 그의 가족은 1960년 레니가 고등학교를 다닌 뉴저지 주 노스브런즈윅으로 이주했고, 이후 대학에서는 1967년 러트거스 대학을 졸업해 미국사를 전공했다.[4] 그는 공상 과학 소설의 팬이 되었고, 15세에 자신의 팬사인 오벨리스크를 출판하면서 글쓰기에 대한 경험을 쌓았다.[5] 비록 그는 미국사를 전공했지만, 그의 진정한 천직은 음악적이었고, 그가 처음으로 밴드에서 대학 믹서기와 친목회 서킷에서 연주하기 시작한 곳이 바로 그곳이었다. 반달족과 함께 한 그의 첫 번째 작품은 1964년 11월 7일 알파 시그마 피에서 열렸다.[6]
경력
음악가, 작가, 음반 프로듀서로서, 케이는 일련의 예술가들과 밴드들과 친밀하게 관련되었다. 그는 1974년 그녀의 밴드가 창간할 때부터 시인/로커 패티 스미스의 기타리스트였고, 웨일런 제닝스의 <인생 이야기>를 공동저술했다. 그는 R.E.M, James, Suzanne Vega, Jim Carroll, Soul Ampository, Kristin Hersh, Allen Ginsberg와 같은 예술가들과 스튜디오에서 일했다. 60년대의 차고 록인 너겟의 그의 정석문집은 이 장르를 정의하는 것으로 널리 여겨진다.[7] You Call It Middle: 1930년대 낭만주의 가수들의 인상주의 연구인 '크루온의 감각적인 노래'는 2004년 빌라드/랜덤 하우스가 발표한 책이다.
그의 삼촌 래리 쿠식("로미오와 줄리엣의 시간; 대부의 부드러운 사랑")은 그의 길어진 머리와 음악적 헌신에 주목했고, 반딧불이 중 한 명이었던 리치 아담스와 최근에 친필한 노래로 그에게 노래를 불러달라고 부탁했다. 케이는 곧 타임 스퀘어의 AP 레코딩 스튜디오에서 플립 사이드인 "쇼크 미"와 함께 "Crazy Like A Fox"를 녹음하면서 자신을 발견했다. 링크 크롬웰이라는 이름으로 발행된 결과물 45개는 테네시주 내슈빌에 위치한 스타데이 레코드의 사단법인 할리우드 레코드에 임대되어 1966년 3월에 발매되었다. 캐쉬박스("맥동 비트를 가진 리듬블루시 포크록커")에서 리뉴어 픽 오브 더 위크(Newiner Pick of the Week)를 얻었으며, 호주뿐만 아니라 영국에서도 발행되었지만 차트에서는 움직이지 못했다. 거의 대박을 터뜨리지는 못했지만, 그것은 케이에게 음악가로서의 자아를 부여했고, 그가 계속해서 공연하고 연주하도록 영감을 주었다. 그 당시 그의 그룹인 The Zoo는 뉴욕에서 펜실베니아까지 다양한 대학 서킷을 작업했다; 이 초기 경험은 노턴 레코드 라이브 1966에 의해 발행된 라이브 앨범에 포착되었다.[6]
도시로 돌아온 케이씨는 재즈 & 팝 잡지에 대한 리뷰를 쓰기 시작했다.; 퓨전, 크로대디, 롤링 스톤과 같은 초창기 록 출판물들에 가지를 뻗었다.[8] 그는 남성잡지인 Cavalier의 음악 편집자가 되었고 1975년까지 그들을 위해 월간 칼럼을 썼으며, 영국 주간지 Disc의 뉴욕 특파원이 되었다. 프리랜서 작가로서 멜로디 메이커, 크렘 등 광범위한 정기 간행물에 글을 썼으며, 1970년대 내내 록씬, 히트 패러더 등의 출판물을 편집했다.
케이는 뉴욕 블리에커 가의 레코드 가게 빌리지 올디스에서 일하던 중 시인 겸 가수 패티 스미스를 만났다. 1971년 2월 10일, 그는 세인트 리딩에서 그녀를 지지했다. 제라드 말랑가 10번가에 있는 마크 교회 개교. 1973년 11월 공연을 재개하면서 그들의 예술적 노력은 1970년대의 주요 록 밴드 중 하나로 결실을 맺었다. 케이는 패티의 데뷔 싱글("Hey Joe / Piss Factory")을 제작했으며, 다음과 같은 4개의 아리스타 앨범에 반영되어 10년 동안 그룹의 일원으로 활동했다. 말(1975년), 라디오 에티오피아(1976년), 부활절(1978년), 파도(1979년).
1979년 9월 패티 스미스 그룹의 최종 공연에 이어 카이는 짐 캐럴 밴드에 합류했고, 자신의 레니 케이 커넥션도 앞섰다. 그는 수잔 베가의 1987년 히트 싱글 "루카"를 포함한 첫 두 개의 앨범을 공동 프로듀싱했고, 이 앨범은 그래미상 올해의 레코드상 후보에 올랐다. 60년대 민속 부흥기(Bleecker and MacDougal), 화이트 블루스(크로스로드), 프로그레시브 록(Elektrock) 세트로 라이너 노트 부문 그래미상 후보에 3번 올랐으며, 1977년 데이비드 달튼과 함께 1950년대부터 1970년대까지 대표 록 스타들의 종합적인 개요를 공동 집필했다.
1995년, 그는 패티 스미스와 재회했고, 이후 그녀의 밴드에 속해 6개의 스튜디오 앨범을 만들고, 회고전을 만들었으며, 그들의 랜드마크 데뷔 앨범인 Hors의 30주년 발매 기념일을 축하했다.[6]
2010년 카이는 대디 록킨의 스트롱: 놀런 스트롱과 디아블로스(The Wind/Norton Records)의 솔로 레코딩에 기여했다. 카이는 1950년대 R&B 발라드인 "I Wanna Know" 버전을 녹음했다. 그는 The Fleshtones 2011 앨범 Brooklyn Sound Solution (Yep Rocc)에 출연하여 한 곡을 작곡했다. 또한 그는 패티 스미스가 기여했던 앨범인 R.E.M.의 2011년 앨범 "Clown to Now"에 "Alligator Aviator Autopilot Antimatter"와 "Blue"에 출연했고, "Discoverer"에도 출연했다.
2018년 2월 중순, 카이는 2018년 1월 중순 해고된 리처드 매니토바 대신 리틀 스티븐스의 지하 차고에서 야간 근무를 맡았다.[citation needed]
음반 목록
As Link Cromwell "Crazy Like a Fox" b/w "Shock Me"(Ork Records) 1977년
레니 케이 커넥션
- I've Got a Right (1984)
- Daddy Rockin Strong: 놀런 스트롱 앤 더 디아블로스에게 바치는 헌정 (The Wind / Norton Records, 2010, TWR002 LP)
트랙: "I Wanna Know"
- "어린 신부" b/w "내 눈물의 흔적" (Mer Records 604, 1980)
참고 항목
참조
- ^ "Lenny Kaye". Retrieved March 5, 2008.
- ^ Blumenthal, Ralph (June 12, 2009). "Punk, and Jewish: Rockers Explore Identity". The New York Times.
- ^ Beeber, Steven Lee (April 2007). The Heebie-Jeebies at CBGB's: A Secret History of Jewish Punk. ISBN 9781569762288.
- ^ "INTERVIEW: Justin Strauss with Lenny Kaye".
- ^ 월크, 더글라스. 2012년 7월 5일 MTV 하이브
- ^ Jump up to: a b c "Lenny Kaye". Archived from the original on December 3, 2008. Retrieved March 10, 2008.
- ^ "Nuggets: Original Artyfacts from the First Psychedelic Era 1965-1968 - Various Artists Songs, Reviews, Credits AllMusic".
- ^ Lenny Kaye (June 22, 1968), Correspondence, Love Letters & Advice, Rolling Stone
외부 링크
 | 위키미디어 커먼즈에는 레니 케이와 관련된 미디어가 있다. |
