조나타 브룩

Jonatha Brooke
조나타 브룩
Press shot by Sandrine Lee
샌드린 리의 보도사진
배경 정보
생년월일조나타 브룩
태어난 (1964-01-23) 1964년 1월 23일(58세)
일리노이, 미국
장르포크 록
직업뮤지션, 작곡가
기기보컬, 기타, 피아노
액티브 년수1980년대 ~ 현재
라벨Bad Dog Records, MCA Records, Elektra, Green Linnet, Rykodisc
웹 사이트jonathabrooke.com

조나사 브룩(Jonatha Brooke, 1964년 1월 23일 ~ )은 미국의 포크 록 싱어송라이터이자 기타리스트이다.그녀의 음악은 포크, 록, 팝의 요소들을 종종 가슴 아픈 가사와 복잡한 하모니와 결합시킨다.그녀는 1980년대 후반부터 가수, 작가, 그리고 예술가로 활동해 왔으며 그녀의 노래는 텔레비전 쇼와 영화에 사용되었다.

교육

Jonatha Brooke는 매사추세츠 캠브리지의 Shady Hill 학교와 보스턴Commonwealth School을 다녔다.그녀는 1985년에 애머스트 대학을 졸업했다.

직업

시작

조나타 브룩과 동료 보스턴 출신 제니퍼 킴볼애머스트 대학에서 만난 후 1980년대에 함께 음악을 연주하기 시작했다.그들은 대학 [1]시절에는 정기적으로 공연을 했다.[2]음악평론가에 따르면 그들의 포크송은 "위트 있는 말장난과 화려한 팝 하모니"로 특징지어졌다고 한다.또 다른 비평가는 브룩이 팀의 [1]배후에 있는 창조적인 원동력이라고 제안했다.또 다른 한 사람은 이 시대의 많은 예술가들이 조니 미첼로부터 영감을 받아 뛰어난 음악, 노래, 그리고 [3]작문을 위해 노력했다고 말했다.브룩은 때때로 인디고 걸스, 셰릴 크로, 콜빈, 그리고 메리 차핀 [3]카펜터와 같은 1990년대의 떠오르는 재능 있는 사람들과 함께 그룹화 되었다.

1989년, 이 두 사람은 커피숍 포크 서킷과 라디오를 The Story로 연주했고 "Folk-Rock 싱어송라이터 미학"의 한 예로 묘사되었다.[1]그 해에 그들은 Over Oceans라고 불리는 데모를 만들었다.그들은 1991년 듀오의 데뷔 정규 앨범 그레이스그라비티를 발매한 독립 레이블 그린 리넷과 계약했다.이후 엘렉트라 레코드는 The Story와 계약하고 그들의 데뷔를 재발행했다.그들의 두 번째 앨범인 The Angel in the House는 1993년에 발매되었으며, 그들의 복잡하고 때로는 조화롭지 못한 조화를 강조했다.

한 음악 평론가는 그들의 접근 방식을 "하느님, 교회, 죽음, 여성 억압, 자기 억압, 어머니와 [4]딸들"에 대한 무거운 노래 사이의 "레벨리티"라고 묘사했다.그들의 노래는 "조율 및/또는 정신의 승리 부력"과 함께 "강압성"을 교묘하게 피했고 "하늘에서 [4]내려오는 것보다 더 자주 매혹적인 후크가 당신에게 다가오는 정교한 조화 변화"를 피했다.이 듀오는 수잔 베가인디고 [5]걸스와 같은 가수들과 비교되었다.

솔로 경력

1994년 브룩은 솔로 활동을 [2]했다.한 평론가는 브룩이 "사랑스러운 소프라노 목소리"를 가졌고 "캐치한 독창적인 멜로디와 가시 돋친 가사"[1]를 좋아했다고 묘사했다.People Magazine은 그녀의 첫 번째 솔로 작업인 Flump(1995)에서 "Brooke는 달콤하고 암시적인 목소리로 가슴 아픈 다면적인 곡들을 미끄러지듯 통과한다."Nothing Sacred"와 "Inconsolable"과 같은 투명한 작곡에 대한 효과는 매혹적이면서도 가슴 아프게 [6]슬프다.그녀의 후속작인 10센트[1] 윙스는 빌보드 매거진에서 "10센트 윙은 [7]웅장한 것을 목격한 후 심호흡을 하는 것과 같이 필수"라고 선언한 리뷰를 얻었다.

독립적 환경 구축

1990년대 중반 음악 산업의 역동성이 변화하면서 한 비평가가 1990년대 [8]음악 산업을 묘사했듯이 "더 대여하고, 더 비열한 음반 산업"을 특징으로 하는 "셀 오어 페리시" 패턴이 나타났다.브룩은 "MCA가 나를 떨어뜨렸을 때 나는 전국 투어 중이었다"고 회상했다."1초 동안 당신은 왕좌에 앉은 공주이고, 다음 주에는 아무도 당신의 전화를 받지 않을 것입니다,"라고 그녀는 [9]기자에게 말했다.

그녀는 회상했다: "나는 아무것도 변하지 않았다는 것을 깨달았다.MCA 레코드와의 계약도 없었고 투어 지원도 받지 못했고 그들이 약속한 비디오도 만들 수 없었습니다.쇼는 여전히 매진되었고, 제 관객들은 여전히 그곳에 있었고, 그들은 제가 유니버설 재벌의 일원이든 아니든 상관하지 않았습니다.정말 힘이 되고 안심할 [1]수 있는 시간이었습니다.

30대 초반의 나이에 대형 음반사의 지원을 받지 않은 그는 인터넷을 창의적으로 [8]활용해 팬들에게 다가가면서 부지런한 '최첨단 DIY 마케터'로 통했다.그녀는 "Jonatha Brooke Live"(1999년)를 자신의 레이블인 Bad Dog [8][9]Records에서 녹음했다.처음에 그녀는 인터넷을 통해 팔았다.그녀는 약 2,500부를 포장하여 우편으로 보냈고 개인적인 [8]손길을 위해 각각에 사인을 했다.그녀는 [9]2000년에 말리부로 이사했다.

비평가들은 대부분 긍정적인 평가를 내렸다."복잡한 편곡과 화려한 목소리 [10]하모니를 통해 감성이 가려지곤 했지만, 한 사람은 "무진해 보이는 일화 공급"과 "사랑과 운명에 대해 애절하게 생각하는 노래의 무궁무진한 배경"을 가진 "현실적인 시인"이라고 그녀를 묘사했다.또 다른 비평가는 그녀의 초기 곡들을 "내성적이고 때로는 암울한 조니 미첼 같은 작곡"[9]이라고 묘사했다.다른 사람은 그녀의 음악을 "현대인"[11]이라고 묘사했다.

2000년대

브룩의 다음 앨범인 Stady Pull은 "안정과 낙관"을 [9]반영했다.그녀는 다시 자신의 레이블에 앨범을 발표하면서 "이 음반에는 여전히 어두운 구석이 많이 있지만, 나는 경계를 허물고 싶었다"고 말했다.한 평론가는 그녀가 이번 [9]앨범으로 더 마음을 열었다고 말했다.그녀의 노래 "New Dress"는 새롭게 발견된 로맨틱한 [9]행복에 관한 이었다.이 록의 영향을 받은 앨범은 브룩과 브라이언 애덤스, 롤링 스톤즈, 코어즈, 홀앤오츠 같은 아티스트와 함께 작업한 음악 엔지니어클리어마운틴에 의해 공동 제작되었다.나중에, 그녀의 노래 "Your House"는 "Once and Again"[12]이라는 제목의 ABC 시리즈에 포함되었다.브룩은 리사 , 크리스 보티, 패티 라킨과 같은 아티스트와 함께 게스트 보컬로 참여했으며 조 샘플의 '피칸 트리'의 공동 작곡을 했다.

2002년에 그녀는 캘리포니아에서 뉴욕으로 이사했고 매니저 패트릭 [13]레인스와 결혼했다.그녀는 디즈니 리턴 네버 랜드 (2002) 사운드 트랙에서 피터팬의 이야기를 바탕으로 한 영화 "I'll Try"와 커버 "The Second Star to the Right"[12][14]에 두 곡을 연주했다.

2003년 브룩은 걸프전[15]대한 항의의 의미로 1995년의 노래 "War"를 수정했다.2004년, 그녀는 새로운 소재와 Alan Parsons Project, The Beach Boys, 그리고 James Taylor의 노래 커버로 Back in the Circus를 발매했다.이 앨범은 2005년 영국에서도 발매되었고 여러 Steady Pull [1]곡들과 함께 수록되었다.롤링 스톤은 그것을 "사랑스럽고 상세한 [16]노래들로 가득 차 있다"고 묘사했다.2006년 8월, 그녀는 Live in New York이라는 제목의 CD와 DVD를 함께 발매했다.2007년 4월 브룩은 Rykodisc[17]통해 Cause What You Wish For를 발매했다."이 앨범의 분위기는 우리가 무엇을 [17]생각해 낼 수 있는지 보기 위해 뛰쳐나가고, 가장자리에 서고, 매우 포기하며 연주하는 것에 관한 것이었습니다,"라고 그녀는 기자들에게 썼다.

몇몇 브룩 노래들은 다른 아티스트들에 의해 불려지거나 커버되었다.Ten Cent Wings의 그녀의 곡 "Because I Told You So"는 닉 러세이가 2006년 앨범 "What's Left of Me"[18]에서 커버했다. 그녀의 곡 "Inconsolable"은 "Prophecy Girl"이라는 제목의 뱀파이어[12] 슬레이어 버피의 TV 에피소드에 수록되었다.버피 크리에이터 조스 위든은 Eliza Dushku 주연의 TV 시리즈[12][19] 돌하우스의 주제곡인 "What You Don Know"를 만들기 위해 브룩에게 의뢰했다.2008년 브룩은 "Be True"라는 노래로 팅커벨 영화 사운드트랙에 출연했다.이 영화의 사운드 트랙은 DVD 개봉 일주일 전인 2008년 10월 14일에 개봉되었으며, 영화의 노래와 영화의 영감을 받은 곡들이 포함되어 있다.2008년 2월 브룩은 The Works를 녹음하여 7번째 솔로 [20]앨범을 냈다.이 노력은 고인이 된 전설 우디 구트리[19][21][22][23]음악에 의해 영감을 받았다.브룩은 구트리의 딸 노라의 초대를 받아 개인 기록 보관소를 뒤지고 구트리의 미공개 자료들을 뒤져 [23]개작 가능성이 있는 자료들을 찾아다녔다.브룩은 구트리의 일에 "빠졌고"[22] 그것을 겪는 것은 "교회에 가는 것"과 같다고 말했습니다.그녀는 "My Sweet and Bitter Bowl"과 같은 그의 시적인 사랑 노래와 "My [22]Battle"과 같은 영적인 더 깊은 곡들을 좋아했고 구트리의 글을 [22]묘사하면서 "모든 범위의 광기"를 사랑했다.Brooke's The Works에는 키보드 연주자 Joe Sample, 베이시스트 Christian McBride, 드러머 Steve Gadd, 그리고 페달 스틸 기타리스트 Greg [20]Leisz를 포함한 재능 있는 음악가들이 출연했습니다.

한 평론가는 브룩의 "힘차고 소녀 같은 목소리"를 칭찬하며 그녀의 곡 "My Sweet and Bitter Bowl"을 "드라이빙 오프너"이자 "뛰어난" 곡이라고 표현했고 전체 곡들을 "견고함"[20]이라고 표현했다.비평가들은 이 앨범을 "거트리 레코드"[20]가 아니라 "브룩 레코드"라고 표현했다.또 다른 비평가는 이 앨범을 "브룩의 날렵하고 윙크하는 alt-pop 속의 세련된 새로운 목소리... 만약 더스트 볼의 음유시인이 암허스트에 입학했다면,[24] 그는 바로 이런 소리를 냈을 것"과 함께 "우디 거스리의 가사"라고 묘사했다.2008년에는 티베트의 달라이 라마 텐진 갸초지원하기 위한 이니셔티브인 Songs for Tibet이라는 음악앨범에 참여했다.이 앨범은 아이튠즈를 통해 8월 5일에 발매되었고 [25]8월 19일에 매장에서 발매되었습니다.2009년에는 데이비 놀스 & 백도어 슬램의 앨범 "Coming Up For Air"에서 데이비 놀스와 함께 "Taste of Danger"라는 곡을 불렀다.브룩은 제10회[26][27][28] 및 제11회[29] 인디펜던트 뮤직 어워드의 심사위원이었다.그녀는 또한 제5회, 제9회 인디펜던트 뮤직 [30]어워드의 심사위원이기도 했다.인터뷰에서 브룩은 다른 가수들과 그녀가 가장 좋아했던 공동작업은 크리스 보티와의 "Forgiven"[31]이었다.

2010년대

2010년 조나타 브룩은 놀웬 르로이 프랑스 투어의 오프닝 액트로 영어와 프랑스어로 노래를 부르며 놀웬 르로이와 듀엣 공연을 가졌다.

2014년 2월, 브룩은 뉴욕 듀크 극장에서 브로드웨이에서 한 여성으로 구성된 연극 "내 어머니는 4개의 코를 가지고 있다"로 막을 올렸습니다.브룩이 쓴 이 연극은 말과 음악으로 브룩과 [32]치매를 앓았던 그녀의 어머니와의 관계를 이야기한다.그것은 "NY Times Critics' Pick"[33]을 포함한 호평을 받았다.그녀는 한 평론가가 "따뜻함과 [34][35]슬픔이 가득한 친밀한 현악기 가득한 앨범"이라고 표현한 같은 제목의 CD를 동시에 발매했다.

2016년 10월, Jonatha는 앨범 Midnight를 발매했다. 할렐루야.인디애나주 포트웨인에 있는 Sweetwater Studios에서 녹음되고 밥 클리어마운틴이 믹스한 이 컬렉션은 그녀의 이전 두 앨범보다 더 다양한 악기들을 혼합한 것이 특징이다.브룩은 미국 투어 일정으로 앨범 발매를 지원했다.

2019년 2월, 조나타 브룩은 제15회 IAMA(국제 어쿠스틱 뮤직 어워드)에서 "Put the Gun Down"이라는 곡으로 최우수 여성 아티스트상을 수상했다.

브룩은 2019년에 EP Imposter를 발매했다.EP 인터뷰에서 브룩은 현재 미니애폴리스에 [36]살고 있다고 밝혔다.

음반 목록

조나타 브룩
앨범 연도 라벨. 메모들 레퍼런스
그레이스 인 그라비티 1991 이야기의 일부 [1]
집 안의 천사 1993 엘렉트라 이야기의 일부 [1]
수직 1995 블루썸 Jonatha Brooke & The Story 역; Tommy LiPuma = 레이블 소유자 [1]
10센트 날개 1997 MCA [1]
조나타 브룩 라이브 1999 배드 도그 레코드 [8][9]
Bleecker Street: 60년대의 그리니치 빌리지 1999 애스터 플레이스 폴 사이먼의 "Bleecker Street" 커버
안정된 풀 2001 배드 도그 레코드 [9]
백 인 더 서커스 2004 배드 도그 레코드 [13]
뉴욕에 살다 2006 배드 도그 레코드 CD/DVD 세트
희망 사항 주의 2007 배드 도그 레코드 [17]
워크스 2008 배드 도그 레코드 [24]
우리 엄마는 코가 4개야 2014 배드 도그 레코드
자정.할렐루야. 2016 배드 도그 레코드
임포스터(EP) 2019 배드 도그 레코드
스위트워터 세션 2020 Bad Dog / PRA 레코드 직감적인 "라이브, 스튜디오" 사운드를 위한 조나타의 곡의 회고전

레퍼런스

  1. ^ a b c d e f g h i j k Derk Richardson (March 29, 2001). "A Label of Her Own – Jonatha Brooke takes back her music with Steady Pull". The San Francisco Chronicle. Retrieved September 18, 2009.
  2. ^ a b Geoffrey Himes (November 7, 1997). "JONATHA BROOKE '10 Cent Wings' Refuge/MCA; CATIE CURTIS "Catie Curtis" Guardian". The Washington Post. Archived from the original on October 26, 2012. Retrieved September 18, 2009.
  3. ^ a b Tracy Collins (January 2, 2000). "On the Arts: They are chicks, hear them roar as a musical influence". Pittsburgh Post-Gazette. Retrieved September 18, 2009.
  4. ^ a b Willman, Chris (October 26, 1993). "POP MUSIC REVIEWS – Vocal Precision From the Story". Los Angeles Times. Retrieved September 18, 2009.
  5. ^ Jean rosenbluth (June 27, 1992). "Pop Reviews – Uneven Set by Pair of Boston Singers". Los Angeles Times. Retrieved September 18, 2009.
  6. ^ "Picks and Pans Review: Plumb : People.com". People. Retrieved January 7, 2016.
  7. ^ Paul, Verna (November 29, 1997). "Reviews and Previews". Billboard.
  8. ^ a b c d e Mike boehm (April 21, 1999). "Do-It-Yourself Career; Setbacks Can't Stop Singer Jonatha Brooke From Reaching Her Fans". Los Angeles Times. Retrieved September 18, 2009.
  9. ^ a b c d e f g h i Natalie nichols (March 29, 2001). "An Ode to Independence". Los Angeles Times. Retrieved September 18, 2009.
  10. ^ Natalie nichols (March 30, 1998). "Jonatha Brooke's Earthy, Literate Pop". Los Angeles Times. Retrieved September 18, 2009.
  11. ^ Scott Mervis (April 23, 2004). "Weekend Hotlist, 4/23/04". Retrieved September 18, 2009.
  12. ^ a b c d "Jonatha Brooke". Internet Movie Database (IMDb). September 18, 2009. Retrieved September 18, 2009.
  13. ^ a b Dan Ouellette (April 11, 2004). "BROOKE MAKES WAVES – "MY MUSIC HAS AS UNDERBELLY INFORMED BY THE ROUGH SPELLS IN MY LIFE."". San Francisco Chronicle. Retrieved September 19, 2009.
  14. ^ Loren King (February 15, 2002). "'Return' revisits the enchantment of 'Peter Pan'". Boston Globe. Retrieved September 18, 2009.
  15. ^ Edna Gundersen (February 27, 2003). "Artists mount a chorus against war". USA Today. Retrieved September 18, 2009.
  16. ^ Micalef, Ken (February 23, 2014). "Jonatha Brooke: Back in the Circus (Bad Dog/Verve)". Rolling Stone.
  17. ^ a b c "Weekend Hotlist". Pittsburgh Post-Gazette. April 26, 2007. Retrieved September 18, 2009.
  18. ^ "Vocal contribution – Jonatha cd". Nickfanatic.com. September 18, 2009. Retrieved September 18, 2009.
  19. ^ a b "Interview with Jonatha Brooke (Dollhouse Theme singer-songwriter)". USA Today. June 15, 2009. Retrieved September 18, 2009.
  20. ^ a b c d Linda Laban (August 26, 2008). "'The Works' mostly works". Boston Globe. Retrieved September 18, 2009.
  21. ^ "Jonatha Brooke set to release album of Woody Guthrie lyrics". Paste. June 17, 2008.
  22. ^ a b c d "Jonatha Brooke: Rediscovering Woody Guthrie". National Public Radio (interview) Weekend Edition Sunday. November 16, 2008. Retrieved September 18, 2009.
  23. ^ a b "The outlook – Things to do and places to go". Boston Globe. November 17, 2008. Retrieved September 18, 2009.
  24. ^ a b Scott Alarik (December 14, 2008). "Scott Alarik's top CD picks of 2008". Boston Globe.
  25. ^ E-Online (2008년 7월 22일) 2008년 7월 24일 웨이백 머신에 아카이브된 베이징보다 티베트의 메이어 게이머 Sting, Matthews
  26. ^ "Judges". Independentmusicawards.com.
  27. ^ "The Independent Music Awards Announces Judges for 9th Annual IMAs MicControl". June 26, 2009. Archived from the original on June 26, 2009.
  28. ^ "Archived copy". Archived from the original on August 23, 2017. Retrieved February 8, 2020.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크)
  29. ^ IMA 심사위원단 11기.인디펜던트 뮤직 어워드2013년 9월 4일 취득.
  30. ^ "Independent Music Awards – Past Judges". Archived from the original on July 13, 2011.
  31. ^ "Popdose Interview: Jonatha Brooke". Popdose.com. November 10, 2008. Retrieved October 16, 2019.
  32. ^ "A Daughter's Loyalty Shines Through Song". The New York Times. Retrieved March 26, 2014.
  33. ^ Collins-hughes, Laura (February 21, 2014). "Jonatha Brooke's 'My Mother Has 4 Noses'". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved January 8, 2016.
  34. ^ Raible, Allan (February 23, 2014). "Music Reviews: The Latest From Phantogram, Guided By Voices, Suzanne Vega & More". ABC News. Retrieved January 8, 2016.
  35. ^ "In Performance: Jonatha Brooke". The New York Times. Retrieved October 16, 2019.
  36. ^ "The naked truth about Jonatha Brooke's new made-in-Minnesota record". Star Tribune. Retrieved January 15, 2021.

외부 링크