장 타보

Jean Tabaud
장 타보
JT-age-42.jpg
진 타보 42세
사진: 밥 윌러비
태어난
장 길버트 타보

(1914-07-05)1914년 7월 5일
죽은1996년 12월 3일 (1996-12-03) (82)

장 타보(Jean Tabaud, 1914년 7월 5일 ~ 1996년 12월 3일)는 프랑스의 초상화가 겸 전쟁 화가였다.

초년기

그는 1914년 7월 5일 보르도 북부의 남서대서양 연안에 있는 프랑스 사우존의 작은 마을에서 장 길버트 타바우로 태어났다.그는 루시엔 타바우와 에르네스틴 타바우 힐레르트의 아들이었다.그의 아버지는 직업별 도살자로, 제1차 세계대전에 참전했는데, 그곳에서 그는 분쟁 중에 부상과 가스를 입었다.

제2차 세계 대전

파리, 베를린, 제네바, 벨기에, 스위스, 리우데자네이루, 탕헤르, 카사블랑카, 아르헨티나에서 춤추는 발레 루스와 함께 고전 무용의 첫 번째 경력은 척추 부상으로 인해 중단되었고 이로 인해 그는 춤을 완전히 포기해야만 했다.그는 프랑스로 돌아와 그의 등에 대한 치료를 구했으나 대신 제2차 세계대전의 발발과 만났다.그는 즉시 프랑스군에 징집되어 프랑스가 독일에 함락되는 것을 목격하고 1941년에 포로로 잡혔다.

화가의 시작

의 예술가로서의 두 번째 경력은 그가 제2차 세계 대전 동안 포로가 되었을 때 시작되었다.그곳에서 그는 동료 포로들의 초상화를 스케치하는 시간을 보냈고, 곧 경비원들과 수용소의 특공대원으로부터도 똑같이 해달라는 요청을 받았다.감옥에서 탈출한 그는 다시 파리로 돌아와 한 카페에서 다른 카페로 돌아다니며 독일 군인, 선원, 각계각층의 공군들의 초상화를 그리고 각계각층의 몇 프랑씩만 청구했다.그는 파리에서뿐만 아니라 노르망디 해안과 르 하브르까지 자주 자전거 여행을 했다.이 시기에 그가 처형한 초상화는 모두 쥬베라는 이름으로 서명해야 했다.독일이 패망할 무렵 타보드는 1942년부터 1944년 사이에 5,000장 이상의 초상화를 제작했다.

전쟁이 끝난 후 거의 1년 후, 타보드는 태양을 찾아 전쟁으로 피폐해진 유럽을 탈출한 뒤, 마요르카를 거쳐 모로코로 가서 8년 동안 살았다.탕헤르와 카사블랑카에서 그는 무용학교를 설립했고, 리사이틀을 주었고, 발레 안무를 했으며, 예술과 춤에 관한 기사를 썼다.이 기간 동안 그는 지역민들에 대한 연구뿐만 아니라 많은 모로코 풍경화를 그렸다.

미국으로 이동

1953년에 그는 미국에서 그의 행운을 시도하도록 격려받았다.그는 할리우드에서 시작했는데, 그곳에서 그는 즉시 성공을 거두었고, 찰스 보이어, 데보라 커, 피에르 안젤리, 지지 진마이어와 같은 스타들로부터 초상화 의뢰를 받아 몇 가지 이름을 붙였다.멕시코 주재 프랑스 대사는 할리우드를 방문하면서 멕시코 시티에서 그의 작품, 특히 그의 모로코 풍경들을 전시할 것을 제안했다.그것은 상당한 성공을 거두었고 두 개의 전시회가 더 이어졌다.하나는 몬테레이에 있고 하나는 아카풀코에 있다.

로스앤젤레스샌프란시스코에서 비평가들에게 호평을 받은 몇 개의 전시회에 이어, 타보드는 1957년에 뉴욕시로 옮겨갔고, 그곳에서 그는 이스트 79번가 440번지에 스튜디오를 설립했다.그 후 10년 동안 그는 미국과 유럽에서 부유하고 유명한 사람들뿐만 아니라 그리 부유하지도 유명하지도 않은 사람들의 초상화 제작을 수행하면서 광범위하게 여행했다.그의 무수한 고객들 중에는 부인 같은 주제들이 있었다. 헨리 포즈(안느와 크리스티나 둘 다)는 물론 그의 자녀인 앤, 샬롯, 에드젤도 그렇다.테드 케네디 부인, 스타브로스 나이아코스 부인(유제니)과 자녀들.피에르 S 부인 듀폰 주니어, 헨리 밀러, 세라 러셀 부인, 세라 크라이튼 스튜어트 부인, T. 제퍼슨 쿨리지 부인, 클린트 머치슨 주니어 부인, 그리고 그녀의 딸.수지 파커, 피터, 릴리 퓰리처와 그들의 자녀들인 존 워너 부인(폴 멜론의 딸)과 그들의 자녀들.존 케네스 갈브레이스, 피오나 티센 남작 부인, 하워드 쿠싱 주니어 부인, 그리고 그녀의 자녀들.

타보드는 초상화 외에도 다양한 예술학교, 가장 두드러진 입체주의, 그리고 캔버스의 기름뿐만 아니라 선상, 컬러펜, 수채화, 파스텔, 숯, 연필 등 여러 가지 다른 기법으로 실험했고 스크래치기법으로 크레용을 녹였다.그는 인상주의 시대의 예술가들, 특히 르누아르, 모네, 코롯, 반 고흐, 그리고 후에 모딜리아니에 의해 강한 영향을 받았다.고갱의 영향력은 그의 모로코 그림에서 발견할 수 있다.

그의 경력이 최고조에 달했을 때, 타보드는 레렛이라는 이름으로 여러 장의 그림을 실행했지만, 그것들을 마케팅하는 데는 실패했다.팔린 것은 타보였다.고객들이 원했던 것은 타보였다.몇 년 동안 그는 유명한 화가들의 초상화 전시회에서 뉴욕의 [permanent dead link]Pictures, Inc.에 출연했다.그의 작품은 뉴요커와 다른 잡지 광고와 고객들에게 새해 인사말에도 정기적으로 등장했는데, 로이스 쇼와 헬렌 애플턴 리드의 설립자들로부터 그가 한 초상화들이 소개되었다.이 카드들에는 때때로 그가 안드레아 에릭슨 게링거의 초상화도 포함되어 있었다.

그가 뉴욕에 있는 그의 스튜디오를 완전히 포기하고 파울링에 영구 정착한 것은 1980년에 이르러서야, 그러나 1년에 한 번 프랑스로 여행을 가서 옛 친구들을 찾아갔다.그에게는 가족이 없었다.그는 아이를 가진 적이 없다.

타보드는 아이들을 그리는 데도 뛰어났다.비록 그는 자신의 것이 하나도 없었지만, 그는 그것들을 그리는 것을 즐겼다.1956년 타보의 전시품 중 하나를 본 후, LA 심사관의 미술 평론가는 "그는 그들의 얼굴에 마치 영적인 의미에서, 어른들의 경험의 문턱에 있는 것처럼, 마치 어떤 알려지지 않은 힘이 그들이 훨씬 물러가고 싶어하는 세계로 그들의 생각을 끌어내는 것처럼 놀라운 표현을 한다"고 말했다.

파울링에서 타보는 친구들과 이웃들의 초상화를 무료로 그려주며 즐거워했다.그가 오랫동안 심사하기를 원했지만 이전에는 그렇게 할 시간이 없었던 철학자들의 작품을 읽으며 낮과 저녁이 모두 보내졌다.

만년에

진은 라임병과 싸우며 마지막 5년을 보냈다.그러나 이 쇠약해진 병은 그가 죽기 3년 전에야 진단되었는데, 이때 항생제에 의한 치료는 별 소용이 없었다.게다가 장 타보는 전립선의 암, 청력 상실, 시력 저하 등으로 고통받고 있었다.1996년 12월 3일 머리에[1] 자해하는 총상으로 사망했다.그가 죽은 지 2년 후 파울링 마을은 그의 집으로 가는 구불구불한 흙길의 이름을 그리스트밀 레인에서 프랑스인 레인으로 바꾸었다.

참조

외부 링크