조지 캐틀린

George Catlin
George Catlin이라는 이름의 다른 사람들은 George Catlin을 보라.
조지 칼린과 혼동하지 말자.
조지 캐틀린
William Fisk - George Catlin - Google Art Project.jpg
1849년 윌리엄 피스크의 조지 캐틀린
태어난(1796-07-26)1796년 7월 26일
미국 펜실베이니아 주 루체른 카운티 윌크스바레
죽은1872년 12월 23일(1872-12-23) (76세)
미국 뉴저지 허드슨 카운티 저지시티
모교리치필드 로스쿨
직업변호사
화가
작가
배우자클라라 바틀렛 그레고리

조지 캐틀린(George Catlin, 1796년 7월 26일 ~ 1872년 12월 23일)[1]은 미국의 모험가, 변호사, 화가, 작가, 여행자로, 구서부의 아메리카 원주민 초상화를 전문으로 했다.

1830년대에 다섯 번이나 미국 서부를 여행한 캐틀린은 평원 인디언들의 삶을 묘사한 초상화에 대해 쓰고 그렸다. 그의 초기 작품에는 뉴욕주 에리 운하의 경로를 따라 자연에서 뽑아낸 판화가 포함되어 있었다. 그의 몇몇 렌더링은 석판화를 사용한 최초의 인쇄 책 중 하나인 Cadwallader D에 출판되었다. 뉴욕시 공동협의회 위원회의 요청에 따라 작성되고 뉴욕시장에게 수여된 콜든의 회고록 1825년 발행된 뉴욕 운하 준공 기념행사에서 버팔로 시의 초기 모습이 담겨 있다.[2][3]

배경과 교육

George Catlin signature.svg
자화상, 28세

조지 캐틀린은 1796년 펜실베이니아 루체른 카운티 윌크스바레에서 태어났다.[1][4] 자라면서 조지는 "서쪽 여행에서 가족과 함께 지낸 여행자, 사냥꾼, 탐험가, 정착민"[4]을 만났다. 그의 아버지가 리치필드 로스쿨에서 훈련을 받았기 때문에, 조지는 비록 법률 분야를 싫어했지만, 17살 때 그곳으로 보내졌다.[4] 그는 1819년 변호사 자격을 얻어 2년 동안 법률을 실천한 뒤 여행과 미술 공부를 포기했다.[4] 1823년 그는 필라델피아에서 미술을 공부했고 초상화가로서 그의 작품으로 알려지게 되었다.[4] "서쪽 국경에서 온 인디언들의 부족 대표단"과의 회의 후, Catlin은 아메리카 원주민 관습과 개인에 대한 기록을 보존하는 데 열심이었다.[4]

여행한다

조지 캐틀린의 북미 여행, 1830–1855년

캐틀린은 1830년 윌리엄 클라크 주지사와 함께 미시시피 강 상류에서 미국 원주민 영토로 외교 임무를 수행하면서 그의 여정을 시작했다. [4] 세인트 루이스는 1830년에서 1836년 사이에 그가 다섯 번의 여행을 위해 캐틀린의 작전 거점이 되었고, 결국 50개 부족을 방문했다. 2년 후 그는 3000km(1900마일) 이상의 미주리 강을 거슬러 지금의 노스다코타-몬타나 국경 부근인 포트 유니온 교역소로 올라갔는데, 그곳에서 그는 여전히 유럽 문화에 상대적으로 손대지 않은 원주민들 사이에서 몇 주를 보냈다. 남쪽의 포니족, 오마하족, 폰카족 등 18개 부족과 북쪽으로는 만단족, 히다타족, 샤이엔족, 까마귀족, 아시니보인족, 블랙페트족을 방문했다. 그곳에서 그는 그의 생애에서 가장 생생하고 통찰력 있는 초상화를 제작했다. 이후 아칸소, 레드, 미시시피 강을 따라 여행하는 동안 플로리다와 그레이트 레이크스를 방문하는 동안 그는 500점 이상의 그림을 제작했고 상당한 양의 유물들을 수집했다.

토착 갤러리

1832년 포트 유니언(스미소니언 미술관)에서 그린 《더 식스(The Six)》, 《플레인스 오지브와(The Six)》, 《포트 유니언》(스미스소니언 미국 미술관)
와로네사, 서라운드러, 1832년 오토 일족의 추장 (스미소니언 미술관)

1838년 캐틀린이 동쪽으로 돌아왔을 때, 그는 그림들과 수많은 유물들을 그의 인도 갤러리에 모았고, 미국 인디언들 사이에서 그의 개인적인 삶에 대한 기억을 끌어내는 공개 강의를 하기 시작했다. 캐틀린은 인도 갤러리와 함께 피츠버그, 신시내티, 뉴욕 등 주요 도시를 여행했다. 그는 자신의 그림인 "살롱 스타일"을 나란히 그리고 그 위에 걸었다. 방문객들은 각 그림을 캐틀린의 카탈로그에 나열된 액자에 적힌 번호로 식별했다. 곧이어 그는 미국 정부에 소장품을 팔기 위한 평생의 노력을 시작했다. 인도 갤러리 투어는 재정적으로 건전하게 유지하는데 필요한 돈을 지불하는 캣린의 관심을 끌지 못했고, 미국 의회는 이 작품들을 구입하라는 그의 초기 청원을 거절했다.

1839년에 Catlin은 그의 수집품을 대서양을 가로질러 유럽의 수도들을 둘러보았다. 쇼맨이자 기업가로서, 그는 처음에 런던, 브뤼셀, 파리에 있는 그의 인도 갤러리로 군중들을 끌어 모았다. 프랑스 비평가 찰스 보들레르는 캐틀린의 그림에 대해 "그는 이 추장들의 고귀함과 남성스러움 모두 자랑스럽고 자유로운 인물들을 살려냈다"[5]고 평했다.

캐틀린은 그의 생애의 작품이 온전하게 보존되도록 하기 위해 그의 인도 갤러리를 미국 정부에 팔고 싶었다. 워싱턴 D.C.의 여러 관리들을 설득하여 소장품을 구입하려는 그의 계속되는 시도는 실패했다. 1852년 그는 개인적인 빚 때문에 어쩔 수 없이 현재 607점의 그림인 오리지널 인도 갤러리를 팔아야 했다. 산업가인 조셉 해리슨은 필라델피아의 한 공장에 보관했던 그림과 유물을 담보로 취득했다.

캐틀린은 그의 수집품을 다시 만들려고 노력하며 마지막 20년을 보냈고, 400여 점의 그림을 재현했다.[6] 이 두 번째 그림 모음은 "카툰 컬렉션"으로 알려져 있는데, 이 작품들은 그가 1830년대에 그린 작품들의 윤곽을 바탕으로 하기 때문이다.

1841년 캐틀린은 북미 인디언의 매너, 관습, 조건을 두 권으로 출판했으며, 판화는 약 300점이다. 3년 후 그는 25개의 판을 출판했는데, 1848년에는 'Catlin's North American Indian Portfolio'라는 제목이 붙었고, 1848년에는 '8년간의 유럽 여행과 거주'라는 제목이 붙었다.

1852년부터 1857년까지 그는 남아메리카와 중앙아메리카를 여행했고 후에 극서부에서 더 많은 탐험을 위해 돌아왔다. 이 말년의 기록은 로키 산맥과 안데스 산맥의 인디언들 사이의 라스트 램블스(1868년)와 인디언들 사이의 마이 라이프(ed. G. 험프리스, 1909년)에 수록되어 있다. 그의 스페인계 미국인 인디언들의 그림이 출판되었다.[7]

1872년, 캐틀린은 스미스소니언의 초대 비서 조셉 헨리의 초청으로 워싱턴 D.C.로 여행을 갔다. 그해 말 뉴저지 주 저지 시에서 사망할 때까지 캐틀린은 스미스소니언 "캐슬"의 스튜디오에서 일했다. 1879년 해리슨의 미망인이 인도 미술관 원작을 기증하면서 관련 유물과 함께 500여 점의 작품이 스미스소니언에 기증되었다.

1830년대에 그려진 캐틀린의 첫 번째 인도 미술관의 거의 완전한 생존 세트는 이제 스미스소니언 아메리칸 미술관의 소장품 중 일부가 되었다. 관련 캐틀린 유물은 스미스소니언 국립자연사박물관 인류학부의 소장품이다. 700여 점의 스케치가 뉴욕시의 미국 자연사 박물관에서 열리고 있다. Catlin에서 나온 몇몇 유물들은 펜실베니아 대학 고고학 인류학 박물관에 소장되어 있다. 캘리포니아 산마리노에 있는 헌팅턴 도서관에는 캐틀린의 북미 인디언과 남미 인디언의 삽화 239점을 비롯해 캐틀린의 다른 삽화 및 원고 자료도 소장돼 있다.

캐틀린의 일부 관찰의 정확성에 의문이 제기되었다. 그는 미네소타 피프스톤 채석장을 본 최초의 백인이라고 주장했고, 피프스톤은 캐틀린라이트라는 이름이 붙여졌다. 캐틀린은 그 사이트의 다양한 특징들을 과장했고, 그의 방문에 대한 그의 자랑스러운 설명은 그의 비평가들을 흥분시켰는데, 그는 채석장을 조사한 최초의 백인이라는 그의 주장을 반박했다.[8] 이전에 기록된 백인 방문자 중에는 그로셀리에와 라디슨, 루이 헤네핀 신부, 드 라혼탄 남작 등이 있다. Lewis와 Clark는 1805년에 그들의 저널에 피펫스톤 채석장에 주목했다. 모피 상인 필란더 프레스콧은 1831년에 그 지역에 대한 또 다른 설명을 썼다.[9]

입을 다물고 생명을 구하라

캐틀린은 또한 여행 중 관찰된 것에 영감을 받아 구강 호흡에 관한 연구와 글로 기억된다.[10] 이러한 관심은 1862년 그의 논픽션 작품인 <삶의[11] 숨결>과 연결된다.[12] 그것은 그가 서구를 여행한 경험에 근거한 것인데, 그곳에서 그는 마주친 모든 북미 원주민 공동체들 사이에서 일관된 생활 습관인 입 호흡보다 코호흡을 선호하는 것을 관찰했다. 그는 또한 그들이 완벽하게 곧은 치아를 가지고 있다는 것을 관찰했다.[13] 그는 입 호흡이 개인을 약하게 하고 병을 유발한다고 믿었기 때문이며, 코 호흡은 몸을 튼튼하게 하고 질병을 예방한다고 믿었기 때문이라는 말을 반복해서 들었다.[13] 그는 또 엄마들이 잠을 자는 동안 코호흡을 습관처럼 주입하기 위해 아기들의 입을 반복적으로 닫는 것도 관찰했다.[14] 그래서 그는 이 관찰을 기록하기 위해 이 책을 썼다. "사회에는 오직 찾을 사람이 없다... 건강과 즐거움의 향상.." 입을 다물지 못하게 한다.[15]

가족과 죽음

조지 캐틀린은 1828년 고향인 뉴욕 올버니에서 클라라 바틀렛 그레고리를 만났다. 결혼 후, 그녀는 그의 서부 여행 중 한 곳에 그와 동행했다. 그들은 결국 네 명의 아이를 낳았다.[16] 클라라와 그의 막내아들은 1845년 파리를 방문하던 중 사망했다.[17]

캐틀린은 1872년 12월 23일 뉴저지 허드슨 카운티의 저지 시에서 76세의 나이로 사망했다.[1]

명예

  • 국립 리버즈 명예의 전당, 2001년[18] 설립

소설로

캐틀린과 그의 작품 모습은 2010년 루이스 에드리히의 소설 '섀도우 태그'에서 반복적으로 등장했는데, 여기서 그는 아이린 아메리카라는 인물의 미완성 박사학위 논문의 주제다.[19] 그의 1834년 작품인 무술마술의 코만치 위업은 HBO 드라마 시리즈인 워치맨 2화에 등장하였다.[20]

갤러리

  • 리틀 베어, 훔파파 브레이브, 1832년 (스미소니언 미술관)

  • 1832년(덴버 미술관) 만단 오키파 의식 절단 장면

  • 모쇼-라-투비, 밖으로 내놓고 죽이는 자, 초토 부족장, 1834년

  • 볼 플레이 댄스, 1835년(워싱턴 D.C. 렌윅 갤러리

  • 위준종, 비둘기 알머리 (빛) 워싱턴으로 갔다가 돌아오는 1837–1839 (스미소니언 아메리카 미술관)

  • 1838년, 위대한 전사인 검은 술자리 오스-오-라

  • 그리즐리 베어 공격, 1844년

  • 버팔로 황소 방목, 석판화, 1845년

  • Choctaw – Ball Up, 1846–1850 (Smithsonian American Art Museum)

  • 티피스, 1850년

  • 볼 플레이어, 손색 석판화

  • 1852-1858년 동안 남아메리카의 인도 화가 조지 캐틀린의 경로

  • 버팔로 섬의 남쪽, 전경에 버팔로 베리 전시

  • 믹-에-노-파, 부족장

캣린의 작품

  • Catlin, George (1876). Illustrations of the manners, customs & condition of the North American Indians, Vol. 1. London: Chatto & Windus. ISBN 978-1543245981. Retrieved August 23, 2014.
  • Catlin, George (1876). Illustrations of the manners, customs & condition of the North American Indians, Vol. 2. London: Chatto & Windus. ISBN 978-1543246858. Retrieved August 23, 2014.
  • 캐틀린, 조지(1862년). 생명의 숨결(Later는 Shut Your Mouth and Save Your Life로 재입력함).
  • Catlin, George (1861). Life Among the Indians. London: Gall and Inglis. Retrieved August 24, 2014.
  • Catlin, George (1857). Letters and Notes on the Manners, Customs and Conditions of North American Indians: The Complete Volumes I and II: Illustrated. Willis P. Hazard.
  • 캐틀린, 조지(1834년). 무술마술의 코만치 위업. 2019년 10월 29일 회수

참고 항목

인용구

  1. ^ a b c "George Catlin". Encyclopædia Britannica. Retrieved 2020-06-29.
  2. ^ Laurence M. Hauptman; George Hamell (2003). "George Catlin: The Iroquois Origins of His Indian Portrait Gallery". In Alexander Clarence Flick (ed.). New York History: Quarterly Journal of the New York State Historical Association. 84. The Association. p. 125. ...nevertheless, the artist, who viewed himself as a visual historian documenting a "vanishing race," produced a wide array of portraits and landscapes that provide us with a partial glimpse into Indian Country from the late 1820s until the artist's death in 1872.
  3. ^ George Catlin (1842). Letters and Notes on the Customs and Manners of the North American Indians. I. London: Tilt and Bogue, Fleet Street. p. 16.
  4. ^ a b c d e f g "Litchfield Historical Society: The Ledger-George Catlin". Litchfield Historical Society. Retrieved 2020-08-02.
  5. ^ 아이슬러, 레드맨 본즈 326쪽
  6. ^ "George Catlin". Smithsonian American Art Museum. Retrieved 2012-08-10.
  7. ^ 조지 캐틀린이 그린 남미 인디언 그림들. 워싱턴 D.C.: 1992년 국립 미술관
  8. ^ "SAAM: George Catlin and His Indian Gallery". Archived from the original on 3 March 2016. Retrieved 28 April 2018.
  9. ^ "Pipestone County History – National Register of Historic Places Pipestone, Minnesota Travel Itinerary". www.nps.gov. Retrieved 28 April 2018.
  10. ^ "George Catlin on Mouth Breathing". PubMed. Retrieved 2020-07-02.
  11. ^ The breath of life, or mal-respiration, and its effects upon the enjoyments & life of man. HathiTrust. 1862. Retrieved 2020-06-28.
  12. ^ Nestor, James (2020). Breath: The New Science of a Lost Art. RiverheadBooks. p. 48. ISBN 978-0735213616.
  13. ^ a b Nestor, James (2020). Breath: The New Science of a Lost Art. RiverheadBooks. p. 49. ISBN 978-0735213616.
  14. ^ Nestor, James (2020). Breath: The New Science of a Lost Art. RiverheadBooks. p. 50. ISBN 978-0735213616.
  15. ^ 86쪽, 캐틀린, 조지: 입을 다물고 목숨을 구하라, 1882년 8월호, 트럽너 & 코퍼레이션,
  16. ^ ScienceViews George Catlin: 전기. 2012년 3월 21일에 방문한 URL
  17. ^ 크리스티: 클라라 바틀렛 그레고리 캐틀린의 그림에 대한 로트 노트. 2012년 3월 21일에 방문한 URL
  18. ^ "National Rivers Hall of Fame Inductees – National Mississippi River Museum & Aquarium". www.rivermuseum.com. Retrieved 28 April 2018.
  19. ^ Frank, Joan (2010-02-07). "'Shadow Tag,' by Louise Erdrich". San Francisco Chronicle. Retrieved 2020-06-29.
  20. ^ McDonald, Soraya Nadia (2019-10-28). "'Watchmen' episode two: 'Martial Feats of Comanche Horsemanship'". The Undefeated. Retrieved 2019-10-29.

일반 참고 문헌 목록

책들

  • Conn, Steven (2004). History's Shadow: Native Americans and Historical Consciousness in the Nineteenth Century. University of Chicago Press. ISBN 0-226-11494-5.
  • Dippe, Brian , Christopher Mulvey, Joan Carpenter Troccoli, Therese Thau Heyman (2002). George Catlin and His Indian Gallery. Smithsonian American Art Museum and W. W. Norton & Company. ISBN 0-393-05217-6.CS1 maint: 여러 이름: 작성자 목록(링크)
  • Eisler, Benita (2013). The Red Man's Bones: George Catlin, Artist and Showman. W. W. Norton & Company. ISBN 978-0-393-06616-6.
  • Nestor, James (2020). Breath: The New Science of a Lost Art. Riverhead Books. ISBN 978-0735213616.
  • Vaughn, William (2000). Encyclopedia of Artists. Oxford University Press, Inc. ISBN 0-19-521572-9.

기사들

문서.

외부 링크