가야 4중주단
Gaya Quartet가야 4중주단 | |
|---|---|
 가야 4중주단의 공연 | |
| 배경 정보 | |
| 기원 | 바쿠, 아제르바이잔 SSR, 소비에트 연방 |
| 장르 | 재즈 |
| 년 활동 | 1972–88 |
| 과거 구성원 | 아리프 하지예프, 테이무르 미르조예프, 라우프 바바예프, 레프 옐리사베츠키 |
"가야"(아제르바이잔니:카야)는 아리프 하지예프, 테이무르 미르조예프, 레프 옐리소베츠키, 라우프 바바예프 등으로 구성된 아제르바이잔 4중주단이다.콰르텟은 1972년부터 1988년까지 활동했다.이들은 레퍼토리에서 아제르바이잔어, 스페인어, 폴란드어, 러시아어, 영어 등 다국어로 노래를 불렀다.가야는 1961년 라우프 하지예프가 아제르바이잔 주 에스트라다 오케스트라에서 음악가들을 초청하면서 결성되었다.토피그 굴리예프, 피크레트 아미로프, 라우프 하지예프, 바시프 아디고잘로프, 파라지 가라예프, 토피그 바바예프 같은 작곡가들은 '가야'[1]와 함께 작업했다.
그룹의 역사
'가야' 출연
이 4중주단은 존속 기간 동안 몇 차례 멤버십을 바꿨다.'가야'의 위대한 성공은 테이무르 미르조예프, 아리프 하지예프, 라우프 바바예프, 레프 옐리소베츠키의 이름과 관련이 있다.4중주단의 예술감독인 테이무르 미르조예프는 어린 시절부터 자신만의 재즈 그룹을 만들기를 원했다.그는 음악원 산하 Asaf Zeynally의 이름을 딴 음악학교의 합창 지휘자 교수진에서 Arif Hajiyev와 함께 공부했다.그들 외에 아딜 나자로프와 라우프 바바예프도 4중주단의 멤버였다.나자로프는 더블 베이스 수업의 현악기에서 공부했고, 라우프 바바예프는 타악기 학부에서 공부했다.그 그룹은 리허설을 할 장소가 없었다.그들은 좋은 음향으로 마당에서 모여 라디오나 녹음 디스크로 듣는 새로운 재즈 작곡을 배웠다.때때로 이 그룹은 생일이나 친구들의 파티에서 공연을 했다.곧 바쿠 시민들의 입에 오르내렸다.그들은 아제르바이잔 SSR의 국영방송국의 교향악단의 단원으로 제안되었다.처음 거절한 그들은 그때까지 오케스트라의 지휘자가 된 라우프 하지예프의 사적인 제의를 받아들였다.유명한 재즈 피아니스트 겸 악당 아나톨리 칼바르스키가 음악 감독으로 초빙되었다.보리스 시치킨과 아르카디 아르카노프 같은 위대한 작가들은 이 오케스트라의 연주 프로그램에 참여했다.이후 아딜 나자로프는 결혼하여 모스크바에 살기 위해 이주하였다.레프 옐리소베츠키는 그룹의 리허설에 자주 참가하는 새로운 멤버가 되었다.그 그룹의 멤버들은 그에게 그들과 함께 노래할 수 있는 기회를 주기로 결정했다.그래서 이 4중주단은 가장 인기 있는 멤버쉽으로 만들어졌다.오케스트라에서 가수들이 부른 첫 곡은 라우프 하지예프의 '바쿠'와 아제르바이잔의 아지즈 아지조프의 '테즈 젤 야르'와 러시아어로 된 '앙시우스 유스' 노래였다.'가야'는 구소련의 여러 도시에서 오케스트라와 함께 투어를 했고 알제리에서 첫 해외 투어를 가졌다.[2]
곧, 이 4중주단은 에스트라다 오케스트라와 결별했다.그 후 다게스탄 작곡가-학교에서 큰 역할을 하고 바쿠에서 태어나 자란 마하흐칼라 필라모니(Makhachkala Philarmonici)의 무라드 카야예프 예술감독이 이들에 관심을 갖게 되었다.무라드 카하예프는 아제르바이잔 국립 음악원에서 많은 4중주단 멤버들과 함께 공부했는데, 그곳에서 보리스 자이드만과 가라예프가 그에게 가르쳤다.4중주단은 그들과 열성적으로 협력하자는 제안을 받아들였다.그들은 마하치칼라로 이주하여 다게스탄 자치 소비에트 사회주의 공화국의 한 곳에서 라피그 바바예프의 재즈 트리오와 함께 이름을 딴 다게스탄 최초의 동식물군 '구니브'를 만들었다.레퍼토리의 주요 부분은 앙상블의 예술 감독 무라드 카하예프의 작곡과 더불어 대중적인 포크 멜로디와 현대적인 히트곡들로 구성되었다.이 음악은 테이무르 미르조예프와 음악 감독이었던 라피그 바바예프가 지휘했다.'구니브'는 큰 성공을 거두며 전국 투어 공연을 펼쳤다.올유니온 기업 '멜로디야'는 앙상블의 녹음 디스크를 일반 유통으로 공개해 '구니브'에 대한 기사가 신문과 저널에 실렸다.1965년 가을, 앙상블은 바쿠에게 소환되었다.[3]
그들은 한동안 실직했다.1965년 말, 그들은 무슬림 마고마예프, 피아니스트 칭기즈 사디호프와 함께 극동 투어 공연을 제안받았다.4중주단은 아제르바이잔어로 '바위'를 뜻하는 '가야'라는 이름으로 4개월간의 투어에 나섰다.투어 중 "가야"는 극동 도시에서 120회의 콘서트에서 공연되었다.
모스크바 성악가 경쟁
모스크바에서 열린 1966년 성악가 경연대회는 4중주단의 활동에 큰 역할을 했다.'가야'는 15일이 지나야 하는 공연 초대가 늦었음에도 불구하고 10곡을 준비하며 승리를 거뒀다.그 이후로 "가야"는 구소련에서 유명해졌고 컬트 그룹이 되었다.
앙상블 "가야"
1972년 4중주단은 소련 정부의 결정에 의해 국가 앙상블의 지위를 획득했다.바로 이 해에 "가야"는 자체 쇼 프로그램을 만들기로 결정하고 마크 로조프스키와 율리 구스만을 초대하여 대본을 썼다.록오페라의 '제우스 크라이스트 슈퍼스타' 스위트룸이 프로그램에 포함됐다.그 때문에 섹스트테타밀라 아그하미예바(Sextet-Tamilla Aghamiyeva)가 만들어졌고 갈리나 바리노바(Galina Barinova)가 이 그룹에 초대되었다.라우프 바바예프는 예수 역을, 레프 옐리소베츠키는 유다, 갈리나 바리노바-마그달레나였다.앙상블의 의상은 비야체슬라프 자이체프가 만들었다.이 쇼는 소련 전역에서 대성공을 거두었다. 그 후, 새로운 성공적인 프로그램-'큰 도시의 빛'이 발표되었는데, 이 프로그램의 초연은 레닌의 이름을 딴 궁전 바쿠(현재 이 궁전은 하야르 알리예프의 이름을 딴 것이다)에서 열렸다.많은 부분으로 구성된 이 프로그램은 3시간 동안 진행되었다.그곳에서 아제르바이잔 민요, 구소련 국가들의 노래, 동료들을 위한 우정 노래가 공연되었다.'아신말알란', '오올마신, 부올선' 등의 장면으로 '올드바쿠'의 멋진 스케치로 프로그램을 마무리했다."가야"는 이 프로그램으로 구소련의 다른 도시들과 동유럽 국가들에서도 공연되었다.그들은 어디를 가든지 바로 그 나라의 모국노래로 프로그램을 끝마쳤고 이는 외국 관중들을 놀라게 했다.[4][5]
앙상블은 미국 휴스턴에서 공연을 한 뒤 쿠바에서 투어를 했다.
활동 종료
앙상블의 멤버십은 매우 자주 바뀌기 시작했다.1985년 '가야' 밑에서 새로운 재즈 오케스트라가 탄생했고, '가야'는 스테이트 에스트레이드-심포닉 송 앙상블의 이름을 얻었다.이후 앙상블 아래 새로운 록 그룹 '탈리스만'이 등장했다.1988년 옐리사베츠키는 앙상블을 떠났고 이후 테이무르 미르조예프는 이스라엘로 이주했다.이 4중주단은 활동을 종료하고 이후 아제르바이잔 국가 앙상블 '가야'로 개편되었다.
2009년 어린이 성악 앙상블 '베리박'은 '가야'의 전 솔로로 활동했던 라우프 바바예프의 지도 아래 주 재즈 앙상블 '가야'의 공식 지위를 획득했다.
음반 목록
앨범
| 외부 영상 | |
|---|---|
 "가야" — 멕시코(러시아어) | |
| "가야" — 삶, 얼마나 아름다운가 (아제르바이잔에서) | |
| "가야" — 몰(아제르바이잔어) | |
| "가야" - 1966년 "연예당"에서 "러시아 숲의 동화" | |
| "가야" — 해피송 | |
| "가야" — 이 색보다 더 좋은 것은 없다. |
| 연도 | 앨범 | 차트 위치 | ||
|---|---|---|---|---|
| 영국 | ||||
| 1965 | "M의 노래.카하예프" | |||
| 1967 | 보칼 사중주 가야 | |||
| 1970 | 데이비드 투흐마노프의 노래 | |||
| 1971 | "M의 노래.알의 카하예프감자토프의 시 | |||
| 1974 | 가야 성악 국립 오케스트라 | |||
| 1978 | "호리존스 1978-3" | |||
| 1978 | "우리의 노래" | |||
| 2001 | "가야 – 40년"[6] | |||
