피크레 아미로프

피크렛 마샤디 자밀 오글루 아미로프(아제르바이야니: 피크르흐트 미ədi디 c밀 오울루 ə미로프; 1922년 11월 22일 간자 – 1984년 2월 20일 바쿠)는 소비에트 시대의 저명한 아제르바이잔 작곡가였다.

피크렛 아미로프는 아제르바이잔 민요의 분위기 속에서 자랐다. 그의 아버지 마샤디 자밀 아미로프는 1915년 오페라 세이팔 멀크를 비롯하여 타르를 연주하고 작곡한 유명한 무감가수("xanəndə")였다.

어린 시절과 청소년기 초반에 피크렛은 피아노를 위한 곡을 작곡하기 시작했다. 간자 음악대학을 졸업하자 아미로프는 현재 바쿠 음악학원으로 알려진 아제르바이잔 국립 음악원에 입학하여 보리스 자이드만과 우제이어 하지베요프의 제자였다.

1941년 나치 독일이 소련을 공격하자 당시 19세였던 아미로프는 소련군에 징집되었다. 그는 보로네즈 근처에서 부상을 입었고, 병원에 입원하여 병역을 면제받았으며, 바쿠로 돌아와 아제르바이잔 국립 음악원에서 공부를 계속했다.

아미로프의 음악은 아제리 포크 멜로디의 영향을 강하게 받았다. 그는 심포니 뮤감이라는 새로운 장르를 창조했다. 아미로프의 교향악단 무그람은 고전 민요를 바탕으로 하였으며 레오폴드 스토코프스키가 지휘하는 휴스턴 심포니 오케스트라와 같이 전 세계 유명 교향악단에 의해 연주되었다.

아미로프는 다작의 작곡가였다. His most famous pieces include symphonic works such as "Shur" (1946), Kurd Ovshari (1949), "Azerbaijan Capriccio" (1961), "Gulustan Bayati-Shiraz" (1968), "The Legend of Nasimi" (1977), "To the Memory of the Heroes of the Great National War" (1944), "Double Concerto for Violin, Piano and Orchestra" (1948) etc.

그의 발레 작품으로는 1979년 초연된 '니자미'(1947)와 아라비아 나이트가 있다. 아미로프는 1953년에 오페라 "세빌"을 썼다.

그는 또한 "발라드," "아슈그의 노래," "녹투르네," "후모레스카," "율리컬 댄스," "왈츠," "룰라비," 그리고 "토카타"를 포함한 많은 피아노 곡들을 작곡했다. 그는 또한 수많은 영화 악보를 썼다.

미셸 콴(미국)은 1996년 피크렛 아미로프의 교향곡 '굴루스탄 바야티-시라즈(Gulustan Bayati-Siraz)'를 스케이팅 프로그램 '타지마할(Taj Mahal)'에 사용했다.

인생과 경력

피크라트 아미로프는 1922년 11월 22일 간자시 마샤디 자밀 아미로프와 디루다나 자킴의 집안에서 태어났다.^[1] 그는 집안의 둘째 아이였다. 피크렛 아미로프는 처음 타르를 연주하기 시작했고 그의 여동생인 야흐시 자킴과 동행했다. 곧, 그들의 공연으로 피크렛과 그의 여동생은 학교에서 성공을 거두었고 간자에서 열린 '어린이 창작 올림픽'에 참가했다. 행사 기간 동안 그는 여동생과 동행하기 위해 타르를 연주했다.

실력 있는 연주자를 뽑기 위해 간자에 온 우제이어 하지베일리는 그 재능에 대해 알게 된다. 피크렛과 그의 여동생은 간자에서 열린 대회에서 1등을 차지했고, 그 후 바쿠에서 열렸다. 얼마 지나지 않아 바쿠로 옮겨가고 피크렛은 아제르바이잔 국립 음악원(현재의 바쿠 음악원)에 입학한다.^[1] 대학 시절, 그들은 공연과 함께 콘서트에서도 공연을 했다. 그의 성공과 재능 때문에 피크렛은 1939년 간자 중등학교를 졸업한 후 바쿠로 끌려갔다. 여기서 그는 디르다나 칸움(그의 어머니)의 충고를 받아 음악원에 갔다. 젊은 피크렛은 불불을 만나기 위해 바쿠로 왔고 불불은 그를 이곳 우제이어르 하지베일리에게 소개했다.^[1] 우제이어 비이는 그의 재능을 발견했고 그에게 음악원에서 공부하라고 충고했다.

피크렛 아미로프는 바쿠를 처음 방문했을 때 친척집에 거주했다. 그리고 나서 그의 바이올리니스트 친구와 함께 그들은 드미트로프 거리의 한 집으로 이사했다. 군 복무 후 우제이어 하지베일리 반에서 '아제르바이잔니 민속음악의 기본'이라는 과목을 공부하며 이런 스타일로 첫 작품을 작곡하기 시작했다.

1930년부터는 우제이어 하지벨리와 불불의 지도 아래 민요와 춤을 수집하기 위해 민속 음악 내각이 음악원에 조직되었다. 내각을 이끈 불불은 젊은 작곡가와 음악가를 모집했다. 이들은 전국 각지로 원정을 나가 민속 시료를 수집하고, 자바르 카랴그디오글루, 세이이드 슈신스키, 칸 슈신스키 등 악보가 담긴 민요와 무용음악을 제공했다. 피크렛 아미로프도 아사프 지날리, 자키르 바기로프, 가라 가라예프, 술레이만 알라스로프, 사이다 루스타모프, 아샤프 압바소프, 미다트 아마도프, 마마달레 이스마일로프와 함께 이 프로젝트에 참여했다.

1940년에는 아제르바이잔 국립 필하모닉 홀에서 빈번한 음악의 밤과 콘서트가 열렸다. 피크렛 아미로프는 이러한 콘서트에 참가하여 서양과 러시아 작곡가들의 작품에 더욱 친숙하게 되었고, 그들의 음악 언어를 사용하였다. 교향악단 연습에도 참석했다. 그 세월 동안 우제이어 하지바일리는 피크레트 아미로프를 작곡가로 격려한 주역이었다. 보리스 자이드만은 작곡가의 경력에도 중요한 역할을 했다.

피크라트의 피아노 선생님이 쓴 I.G. 플리암: 나는 그가 매일 얼마나 열심히 일하는지 들을 수 있었다. 몇 시간이고 그는 각 구절을 상세히 설명하는 각각의 뉘앙스를 검토하곤 했다. 학생들은 그들 자신의 방식을 정의할 때까지 다른 사람들을 모방하려고 한다. 어쩌면 그건 당연한 일일지도 몰라. 하지만 처음부터 피크라트의 작품은 독창적이었어."

아미로프는 음악과 관련된 수많은 책임에 관여했다. 아제르바이잔 오페라 발레극장(1956-59년)^[1]을 연출했고, 1960년대 아제르바이잔 작곡가 연합을 주재했으며, 1970년대 소련 작곡가 연합을 이끌었다. 아미로프의 폭넓은 예술적 관심은 오페라, 발레, 교향곡, 교향시, 교향시, 교향시, 무감, 스위트, 카프리치오, 피아노 협주곡, 소나타, 뮤지컬 코미디, 노래, 사랑 노래, 피아노 작품, 극적 연출용 음악, 영화 등이었다.^[2] 아미로프는 현대적인 주제를 가지고 최초의 아제르바이잔의 서정적 심리학적 오페라를 만들었다. 더구나 그는 아제르바이잔에서 열린 최초의 악기 연주회와 동화 같은 발레의 저자다. 이 음악가를 세계적으로 유명하게 만든 가장 뛰어난 작품은 오페라 '세빌'과 동양화를 바탕으로 만들어진 발레 '천일밤'이다.^[2]

전쟁참가

1941년 11월 27일, 19세의 피크라트 아미로프는 소련군에 징집되었다.^[3] 그는 통신 강좌에서 공부하기 위해 트빌리시에 3개월 동안 등록했다. 코스를 마친 후 1942년 6월 3일 보로네즈 전선으로 파견되었다.^[3] 그 세월 동안 앙상블을 이끌기도 했으며, 러시아 악기인 만돌린에서도 연주하는 법을 배웠다. 피크라트 아미로프는 이 병으로 인해 1942년 11월 군에서 조기 제대했다. 그는 먼저 간자에 와서 1년 정도 이곳에 머물며 일을 계속했다. 간자 주립 필하모닉에서 활동하며 음악학교를 이끌었으며, 드라마 극장의 메인 연출자인 메흐디 맘마도프와 함께 활동하였다. 1943년에 쓴 이 작곡가의 교향시 "위대한 애국 전쟁의 영웅들의 기억"도 그의 개척자적 인상을 반영한다.^[3]

스타일

그의 작품은 아제르바이잔과 중동의 민간 전통을 바탕으로 만들어졌다. 그러나 그의 발레 '아랍의 밤'에서처럼 아제르바이잔인지 아랍어인지 구별할 수 있는 민속적 요소는 그의 발레 '아랍의 밤'에서, 그의 '피아노와 오케스트라를 위한 아라비아 테마에 관한 콘서트'(엘미라 나지로바와 함께), '눈먼 아랍의 노래'에서 찾아볼 수 있다. 작곡가가 작곡을 시작하기 전에 많은 연구를 하곤 했듯이, 그의 작곡에서 강한 민속학적 요소들을 관찰할 수 있다. 예를 들어, 그의 발레 "아랍의 밤"을 작곡하기 전에, 그는 아라비아의 몇몇 국가, 즉 이라크, 예멘, 이집트를 방문했고 테이프와 레코드를 가져왔다. 아제르바이잔 무가람스의 스타일을 바탕으로 한 그의 관현악 모음곡에는 림스키코르사코프, 하차투리안, 터키 음악을 연상시키는 멜로디가 자주 들어 있다. 구소련 밖에서 그의 초기 성공 중 하나는 레오폴드 스토코프스키가 지휘한 키루드 오브샤르 스위트였다.^[4][5][6]

구성

Fikret Amirov는 다음과 같은 작품 수를 작곡했다.^[7]

• 아라비아 나이트
• 아슈그의 노래, 피아노용
• 아제르바이잔 카프리치오^[8]
• 오케스트라를 위한 아제르바이잔 무감
• 오케스트라 제1번 '슈르'를 위한 아제르바이잔 무감
• 오케스트라 2번 "쿠르트 오브샤리"의 아제르바이잔 무감
• 오케스트라를 위한 아제르바이잔-심포닉 스위트
• 피아노 발라드
• 베르셰스
• 구리스탄 바야티 시라즈, 심포니 뮤감
• 줄리스탄 바야티 시라즈, 오케스트라용
• 후모레스카, 피아노용
• 코아랍
• 쿠르드 오브샤리, 심포니 뮤감 쿠르드 오브샤리-아제르바이잔 무감 2호
• 자장가, 피아노용
• 서정적인 춤, 피아노용
• 기타용 미니어처(12)
• 니자미, 실내 오케스트라용
• 플루트&피아노용 녹턴
• 피아노 녹턴
• 아라비아 테마 이후의 피아노 협주곡
• 플루트&피아노용(6개(6개)
• 세니 아라람, 피아노용
• 세빌, 오페라
• 슈르아제르바이잔무감1호
• 아슈끄의 노래
• 교향악단용 교향곡 댄스
• 현악관현악단용 교향곡
• 나시미 이야기
• 피아노용 토카타
• 왈츠 포 피아노

기념

2017년 1월 13일 로스앤젤레스 아제르바이잔 총영사관에서 아제르바이잔 유명 작곡가 피크레 아미로프(1922~84)를 기리는 행사가 열렸다. 이날 행사에는 세계적으로 유명한 로스앤젤레스 시더스-시나이 메디컬센터 'Save a Heart' 재단의 회원들이 참석했다. 이 작곡가의 작품 "1001박" 발레는 행사 기간 동안 상영되었다.^[9]

2014년 11월 25일 바쿠의 바쿠 헤이다르 알리예프 센터에서 피크렛 아미로프의 기억을 기념하는 또 다른 행사가 열렸다. 행사 기간 동안 '피크렛 아미로프'라는 이름의 책이 소개되었는데, 이 책은 작곡가의 개인 기록 보관에 기초하여 쓰여졌다. 이 행사의 프로그램은 가라 가라예프의 이름을 딴 아제르바이잔 주 체임버 오케스트라가 연주한 피크렛 아미로프의 작품으로 구성되었다. 이 오케스트라는 예술 감독, 수석 지휘자, 아제르바이잔 인민 예술가인 테이무르 고이차예프가 지휘할 것이다.^[2][10]

2014년 11월 22일 명예의 골목 바쿠에서 행사가 열렸다. 이 행사는 세계 음악 피크레트 아미로프 교향악 무함 장르의 창시자인 뛰어난 아제르바이잔 작곡가 탄생 93주년을 위해 헌정됐다.^[11]

명예 및 상

• 스탈린상(1949년)
• USSR 주상(1980년)
• 아제르바이잔 SSR의 인민예술가(1958)
• USSR의 인민 예술가 (1965)^[1]
• 사회주의 노동의 영웅 (1982년)
• 레닌의 두 훈장(1959, 1982년)
• 노동의 붉은 기수, 두 번(1967, 1971)
• 아제르바이잔 SSR 주상(1974년)^[12]
• 아제르바이잔 SSR의 레닌 콤소몰상(1967)

참고 항목

• 아제르바이잔 SSR의 인민 예술가 목록

참조

외부 링크

• 클래식온라인홈>컴포져스>A>아미로프, 피크라트
• 아제르바이잔 인터내셔널 뮤직 섹션 Fikret Amirov 듣기
• 아제르바이잔 인터내셔널의 아미로프
• 온노 반 리젠의 소련 작곡가 페이지 아미로프의 작품 목록
• 호세 안토니오 비엘사 아르비올: 피크렛 아미로프, 엘포더 데 라 팔라브라 (스페인어)