토피그 굴리예프

토피그 굴리예프
배경 정보
태어난	(1917-11-07) 1917년 11월 7일
기원	아제르바이잔 바쿠 빌게흐
죽은	2000년 10월 4일(2000-10-04) (82)
장르	작곡, 심포니 작곡
직업	작곡가

알락바르 오글루 굴리예프(Azerbaijani:Tofiq llkbkbrr olulu Quliyev, Turkish:Tevfik Elekber oğlu Guliyev; 1917년 11월 7일, 러시아 SFSR^[1], 2000년 10월 4일, 아제르바이잔)는 아제르바이잔의 작곡가, 피아니스트, 지휘자였다.^[1]

전기

To figure Guliyev는 1917년 11월 7일 바쿠에서 샐러리맨 집안에서 태어났다.그는 12살 때 음악적 재능으로 아제르바이잔 국립 음악원 학생이 되었다.그러나 1934년에 그는 바쿠 음악원의 학생이 되었고, 그곳에서 포르테피아노(I.S. 교수)라는 두 개의 학력으로 공부했다.아이스버그의 수업)과 작곡가(S.G 교수).스트래서 반).음악원에서는 바흐, 베토벤, 차이코프스키, 슈베르트와 다른 작곡가들과 같은 과거의 위대한 고전 작품들에 정통한 젊은 토피 굴리예프 음악원이다.토피그 굴리예프의 뛰어난 재능은 음악계의 관심을 그에게 끌었고 곧 1936년 아제르바이잔의 국가교육위원회는 우제이어르 하지베요프의 조언과 진취에 따라 차이코프스키의 이름을 딴 토피그 굴리예프를 모스크바 국립 음악원으로 보냈다.그곳에서 그는 지휘를 배웠고 얼마 동안 네이하우즈 교수의 포르테피아노 수업에서 공부했다.곧 그는 A의 휘하에 있던 당시의 유명한 에스트라다 오케스트라에서 피아니스트로 활동하기 시작했다.1939년까지 성공적으로 일했던 Zfasmann의 지도.^[2]

초기 창의성

굴리예프의 시에 대한 첫 경험은 1930년대 초에 시작되었다.1931년, 바쿠에 있는 아사프 지닐리 음악 학교의 학생으로서, 토피그 굴리예프는 스승의 조언에 따라 미르자 알락바르 사비르의 시인 "학생에 대하여"에 곡을 썼다.토피그 굴리예프는 1935년부터 메사디 아지즈베코프의 이름을 딴 아제르바이잔 연극 극장에서 지휘자로 활동하기 시작했다.1930년대에 시작된 굴리예프의 민속학자로서의 활동을 형상화한다는 것은 작곡가의 창작 전기뿐 아니라 아제르바이잔의 음악 사회 생활에서도 큰 중요성을 지니고 있었다.굴리예프는 아제르바이잔 민속의 발전과 대중화에 큰 공헌을 한 창의적인 인물 중 한 명이었다.그는 아제르바이잔 최초의 작곡가 중 한 명으로, 무함마 음반을 완성했다.1936년 무함 녹음 「라스트」, 「세가」, 「자불」, 「두가」가 그에 의해 발매되었다(작곡자 Z와 공동으로).바기루프).

1939년 바쿠로 돌아온 토피그 굴리예프는 국가 오케스트라 설립을 위한 조직 작업에 참여했는데, 그 활동적인 활동은 1941년 대애국전쟁의 시작과 일치했다.작곡가가 창단하여 레드 아미 앙상블이라 불리는 에스트라다 관현악단은 402 보병사단에 배정되어 전쟁 중 최전방에서 콘서트를 가졌다.To figure Guliyev는 분단을 위한 애국적인 노래들을 많이 작곡했다: "한 걸음도 더 나아가지 못해!" (Surkov의 가사에), "Tender hand" (도리조의 가사에), "About a Russian girl", "파이터의 노래"1943년 앙상블은 두 그룹으로 나뉘었다.그 중 하나인 레드 네이비(Red Navil)는 토피그 굴리예프에 의해 관리되었다.이 앙상블은 종종 앞에서 공연했고, 백인 전선, 크림반도에서는 이란에 있는 육군 일부를 위한 콘서트에 갔다.

전쟁이 끝난 후, 토피그 굴리예프는 사마드 부르건의 이름을 딴 아제르바이잔 주 러시아 연극 극장에서, 막심 고리키의 이름을 딴 아제르바이잔 주 젊은 관객들을 위한 아제르바이잔 국립 극장에서 작곡가 활동을 시작했다.극장에서 몇 년 동안, 그는 W의 안경 "열두 번째 밤"을 위한 노래를 작곡했다.셰익스피어, 페이드예프의 "A young guard", 자파르 자발리의 "Aydin", H의 "먼 해안에서".세이드빌리와 나는.가시모프, 라술 라자의 형제, N의 이상한 남자.히카트, A의 「시르반의 미모」.메메드칸리.

1940년대

1940년대에, 토피그 굴리예프는 영화에서도 활동하기 시작했고, 이후 수십 년 동안 적극적으로 그 활동을 계속하였다.그 기간 동안 그는 "조국에 관한 노래", "아제르바이잔", "알라 다그" 등 조국을 위해 헌정된 노래를 많이 작곡했다.To figure Guliyev는 유명한 가수 Rashid Behbudov와 창조적인 협업을 시작했는데, 이 가수의 노래 중 가장 뛰어난 연주자 중 한 명이다.크리에이티브 듀엣은 소비에트 연방의 도시들에서 콘서트 투어를 했는데, 그 뒤를 이어 큰 성공을 거두었다.위대한 가수 불불의 판에 따라 발매된 「아제르바이잔의 민족무용」(1951년), 「아제르바이잔의 민족무용」(1955년), 2권짜리 「아제르바이잔의 노래」(1956년–1958)의 모음집은 아제르바이잔 지역의 원정의 결과였다.그 후 몇 년 동안 작곡가는 민속자료의 녹음과 가공 작업을 계속했다.1950년대~1960년대에는 아라비아, 인도, 불가리아, 중국 노래를 다루었다.굴리예프의 머그햄의 녹음과 출판 작업을 그린 것은 국가 음악 문화에 큰 중요성을 가지고 있었다.

토피그 굴리예프는 크나큰 창작과 렌더링 성과에도 불구하고 교육을 지속하는 것을 선호했고, 1948년 모스크바 음악원에서 A교수의 지휘자 수업에서 그의 교육을 재개했다.긴즈버그와 K교수의 작문 시간에.골루비예프.1951년 음악원을 졸업한 토피그 굴리예프는 모스크바 음악원의 대학원 과정에 입학하여 위대한 지휘자 알렉산드르 고크의 지도 아래 학업을 마쳤다.1954년 바쿠로 돌아온 그는 우제이르 하지베요프의 이름을 딴 아제르바이잔 국립 음악원에서 가르치기 시작했다.그곳에서 그는 학생 오케스트라, 오페라, 오케스트라 수업을 이끌었고, 악기를 가르쳤다.1958년 이 작곡가는 무슬림 마고마예프의 이름을 딴 아제르바이잔 국립 필하모닉 홀에서 활동하기 시작했고, 이후 감독이 되었다.이 기간 동안 작곡가는 포르테피아노 시를 썼고 그 중에는 "레진카", "변주", "브란치 골드"(자르코프의 가사), "자랑하지 마", "사랑해", "사랑해", "친절한 나라, 아제르바이잔" 등이 있었다.1959년, 이 작곡가는 모스크바에서 아제르바이잔 문화의 2번째 10년을 위해 "모스크바에 대한 노래" 칸타타를 만들었다.이 기간 동안 그는 드라마 안경, M. Volibranskiy와 R의 "Anthony Grant's crime" 부분을 위해 많은 곡을 썼다.루빈스타인, M의 "아카시아 꽃을 피울 때"비슈냐코프.이 수십 년 동안, 토피그 굴리예프의 몇몇 영화들을 위해 많은 음악 작품들이 쓰여졌는데, 토피그 굴리예프는 "더운 하늘 아래"(1958), "바크티야"(1959), "그가 용서받을 수 있을까?"(1959) 등의 큰 인기를 얻었다.

1960년대-1960년대

음악 사회 활동에서의 활발한 창의성은 1960년대에서 1970년대에 언급되었다.Guliyev는 많은 국제 회의, 축제, 예술 공휴일의 참가자들이다.1962년 예술원 초청으로 음악 예술의 발전과 문화 경험 교류에 전념하는 컨퍼런스에 참가하였고, 이후 체코슬로바키아에서 아제르바이잔의 날 예술에 참여하여 '브라티슬라바'와 '프라하의 노래'를 작곡하여 체코슬로바키아에서 인기를 끌었다.

이 기간 동안 토피그 굴리예프는 불가리아, 폴란드, 이탈리아에서 아제르바이잔 배우들의 대표단을 이끌었다.여러 해 동안 그는 아제르바이잔 작곡가 연합의 초대 비서였다.작곡가들의 새로운 인력의 훈련, 작곡가들의 플레넘의 주도적인 보유, 음악 축제, 회의, 컨벤션 등을 고려하라.그는 종종 아제르바이잔 미술의 다양한 문제를 다룬 보고서와 기사들을 만들었다.

1966년, 아제르바이잔에서 러시아 문화의 10년 동안, 토피그 굴리예프는 작곡가 솔로비예프-스도이와 함께 "친절한 나라, 아제르바이잔"이라는 신곡을 작곡했다.이 기간 동안 그는 "몰도바" (1966년), 조지아에 관한 노래의 순환 (cycycle of Georgia (Moldova (1966년)1972년 브뤼셀에서 토피그 굴리예프의 '오일맨' 노래로 아제르바이잔 문화를 보여주는 국제 전시회가 개막되었다.

1980년대에서 1990년대에 토피그 굴리예프는 사회 활동에 종사했다.

Gulliyev의 창의성은 높은 평가를 받았다. 그는 아제르바이잔 SSR의 레닌 콤소몰상 수상자 타이틀인 아제르바이잔 SSR의 피플 아티스트 타이틀을 받았다.

2000년 10월 5일, 오랜 병환 끝에 82세의 나이로 세상을 떠났다.그는 명예의 골목, 바쿠에 묻혔다.

필름 영역 내 활동

Tofig Guliyev was the author of melodies and songs to the film: “Meeting” (1955), “Favourite song” (1955), “Stepmother” (1958), “Telephonist girl” (1962), “Nesimi” (1973), “Dervish is blowing up Paris” (1976), “A lion ran away from house” (1977), “Value of happiness” (1976), “Mother-in-law” (1978), “A paradise will not meet you here” (1982), “Memor석류나무에 관한 이야기"(1984년), "외부"(1991년).^[3]

기억력

2009년에는 러시아 정보문화센터에서 작곡가 추모의 밤을 열었다.^[4]

굴리예프의 노래를 포르테피아노로 구성하기

"자랑하지 마"^{[영구적 데드링크]}

"나무 위의 나무"^{[영구적 데드링크]}

참조

^굴리예프는 10월 혁명이 일어난 날 같은 날에 태어났다.

외부 링크

• IMDb의 토피크 쿨리예프
• 아제르바이잔 인터내셔널 음악 섹션 토피그 굴리예프의 작품 듣기
• 그의 음악과 노래
• 짧은 자전적 기사

참고 항목

• 아제르바이잔 SSR의 인민 예술가 목록