데이브 페그

Dave Pegg
맨체스터 유나이티드 FC의 축구선수는 데이비드 페그를 참조하라.
데이브 페그
Pegg in 2005
2005년 페그
배경 정보
출생명데이비드 페그
태어난 (1947-11-02) 1947년 11월 2일 (74세)
영국 버밍엄의 애콕스 그린
장르록, 영국 포크록
직업음악가, 음반 프로듀서
계기베이스 기타
년 활동1960년대-현재
레이블나무벌레, 매티 그루브
관련 행위페어포트 컨벤션, 이안 캠벨 포크 그룹, 제드로 툴, 닉 드레이크, 존 마틴
웹사이트fairportconvention.com

데이브 페그(Dave Pegg, 1947년 11월 2일 출생)는 영국의 다기관 및 음반 제작자로 주로 베이스 기타리스트를 맡고 있다. 영국 포크 록 밴드 페어포트 컨벤션의 최장수 멤버로 이안 캠벨 포크 그룹, 제드로 툴 등 다수의 포크 및 록 그룹과 함께 베이스 연주자로 활동해왔다.

역사

초기 경력

데이비드 페그는 1947년 11월 2일 영국 버밍엄의 애콕스 그린에서 태어났다.[1] 그는 14살이나 15살 때 기타를 배우기 시작했고, 그림자로부터 영감을 받았고, 야들리 문법 학교의 학교 밴드에서 연주를 했다.[2]

학교를 졸업한 후 그는 약 1년 동안 보험 사무원으로 일하면서 파트타임 밴드인 크로다디스와 로이 에버렛 블루스 밴드에서 활동했는데, 그는 스펜서 데이비스 그룹과 무디스 블루스 등 당시 버밍엄의 여러 연주자들을 지원했다.[3] 1966년 스티브 기븐스가 출연하는 <미운 놈들> 오디션을 봤고 친구 겸 기타리스트 로저 힐에게 그 자리에 매를 맞았지만 베이스 기타리스트와 교체 악기의 일을 제안받았다.[3]

어글리지는 페그와 힐이 떠나기 전에 한 곡을 잘라 가수 앨런 이스트우드와 함께 블루스 트리오인 "The Exception"을 결성했다. 이 시기에 그는 로버트 플랜트와 함께 연주했고 그의 다음 밴드인 "The Way of Life"에서 드러머는 존 본햄이었고, 후에 둘 다 레드 제플린을 결성하게 되었다. 1967년 이안 캠벨 포크 그룹에 가입하여 스탠드업 베이스로 전환하여 만돌린을 배우고 민속 음악에 대한 애정을 얻었다. 또한 그가 지역 포크 기타리스트 랄프 맥텔과 전 캠벨 그룹과 미래의 페어포트 컨벤션 멤버 데이브 스와브릭의 주목을 받게 된 곳이기도 했다.[3]

1969년 초까지 그는 코지 파월, 데이브 클레프슨과 함께 The Beast와 함께 전기 베이스로 다시 옮겨갔으며, 후자는 콜로세움으로 떠났다. 곧이어 버밍엄 밴드인 데이브 피스 콰르텟에 합류했고, 사가 FID 2155에 발매된 전기 블루스 앨범 "Good Morning Mr Blues"에 베이스를 연주했다.[4] 그의 스물한 번째 생일날 처음으로 페어포트를 본 지 일주일 후, 그는 곧 스틸리 스팬을 발견하게 된 애슐리 허칭스의 출발 후 스와브릭으로부터 밴드 오디션에 불려갔다.[3]

페어포트 협약 1969-1979

페그는 1969년 말에 페어포트 컨벤션에 참가하여 드러머 데이브 매택스와 강력한 플레이 파트너십을 맺고 다른 멤버들과 좋은 관계를 맺었다. 비록 허칭스가 탄탄하고 멜로디 있는 베이스 연주자였지만, 페그는 더 큰 기교와 복잡성, 그리고 에너지를 가지고 연주했다.[3] Ashley Hutchings는 Pegg가 단순히 보조적인 베이스 라인이 아니라 베이스에서 지그와 릴을 연주하는 기술을 시작한 음악가라고 믿고 있으며, 이후 대부분의 영국 포크 록과 심지어 포크 펑크 베이스 연주자들에게 채택되었다.[5] 이 모든 것은 1970년 영국과 미국 투어(제스로 툴에 대한 지원 포함)에서 명백했는데, 이 음반은 L.A.의 라이브에 실렸다. 트루마두르 앨범 (1977년) 그룹 Full House(1970)와 함께한 그의 첫 앨범은 더 기술적으로 뛰어난 연주 실력을 보여주었고, 페그의 음악적 영향력을 그룹에 보여주었다.[6]

밴드에 합류한 페그는 다른 그룹 멤버들과 그들의 가족들과 함께 버밍엄에서 헤트포드셔의 하담에 있는 엔젤로 그의 가족을 이전했다.[6] 이것이 다음 앨범의 타이틀 곡의 주제가 되었는데, 페그는 그의 첫 번째 작사 학점을 받았다. 스와브릭이 지휘하는 포크록 오페라 '밥바콤비 리' 다음 앨범에서 그는 15곡 중 7곡에 기여하며 훨씬 더 큰 역할을 했다.[7] 다음 앨범에는 페기의 펍이라는 곡이 평생의 야망에 대한 성명서를 포함하여 로지의 3가지 기여가 담겨 있었다.[8]

1971년 사이먼 니콜과 데이브 매트랙스가 밴드를 떠났을 때, 페그와 스와브릭만이 유일하게 남은 멤버였고, 이후 5년 동안 연속적인 인원이 와서 다시 떠나면서 그들의 파트너십은 밴드를 계속 운영하게 했다.[9] 샌디 데니와 그녀의 남편 트레버 루카스와 같은 몇몇 연주자들은 작사가로 인정받았고, 그 결과, 비록 그는 여전히 공헌을 하고 협업에 참여했지만, 페그의 작곡은 그의 기악적이고 조직적인 능력에 뒷전이었다.[10] 데니, 루카스, 제리 도나휴 등이 밴드를 탈퇴하게 된 '라이징 포 더 문(Riseing for the Moon)' 투어에 이은 금융 참사 이후 페그는 점점 더 그룹의 재정과 방향을 장악하고 더 큰 책임을 떠맡게 되었다.[2] 페그와 스와브릭은 1975년 영국 전역의 학생회관을 순회하는 낮은 3인조 핵심 모기지(Three Emergency Mobody)를 결성하여 니콜과 다시 연락을 취했다.[11][12]

페그, 스와브릭, 교체 드러머 브루스 롤랜드만 남은 상황에서 이들은 고틀 오거 앨범 세션 도중 니콜을 설득해 다시 밴드에 합류시켰다. 나머지 4중주단은 Vertigo와 계약을 맺고 《The Bonny Bunch of Roses》(1977), 《Tipplers Tales》(1978) 두 장의 앨범을 제작하였다. 비록 잘 만들었지만 이 앨범들은 잘 팔리지 않았고 Vertigo는 그들의 계약에서 그것들을 샀다.[13] 스와브릭이 심각한 청각 장애를 겪고 있고 녹음 계약도 없는 상황에서 이 그룹은 해산하기로 결정하고 1979년 8월 4일 페그가 사는 곳과 가까운 옥스퍼드셔의 크롭레디에서 마지막 콘서트를 열었다.[14]

페어포트와 함께 하는 동안 페그는 다른 가수들을 위해 다양한 앨범에 출연했다. 그 중에는 다음과 같은 것들이 있었다. Nick Drake's Bryter Layter (1970); John Martin's Solid Air (1973) and One World (1977), as well as work for current and ex-Fairporters, including several albums for Dave Swarbrick, on Sandy Denny's Like an Old Fashioned Waltz (1973) and Rendezvous (1977) and Richard Thompson's Pour Down Like Silver (1975). 그는 랄프 맥텔의 3개의 앨범에 출연했는데, 이 앨범은 스트리트(1973), 슬라이드 어바웃 더 스크린(1976), 페그도 제작했다.

나무벌레와 제스로툴 1980-1985

페어포트가 해체되었지만, 그들은 크롭레디에서 연례 상봉을 계속했고, 작은 장소에서의 새해 공연과 때로는 더 큰 유럽의 축제들로 보충되었다.[15] 어떤 레코드 회사도 크롭레디 콘서트의 녹음 파일을 내놓는데 관심이 없었기 때문에, 페그와 그의 아내 크리스틴은 그들만의 레이블인 우드웜 레코드를 설립했다. 이들은 앨범 '안녕, 안녕'(1979년)과 후속 음반이 '공식 부트레그'로 발매되면서 마지막 콘서트를 공개했다. 그는 이미 자신의 집에 작은 녹음실을 설립했고, 베르티고와의 레코드 거래 말미에 나온 돈으로 이것을 개발할 수 있었고, 결국 그것은 근처의 개종된 예배당으로 옮겨졌다. 그 결과 페그는 자신만의 녹음 시설과 음반사를 갖게 되었다. 스티브 애슐리 같은 아티스트들은 1979년부터 그곳에서 앨범을 녹음하기 시작했다. 페그스는 페어포트에 대한 관심을 살려 밴드 팬의 메일링 리스트를 만들었고, 특히 크리스틴은 크롭레디 페스티벌의 조직을 이어받았는데, 이 단체는 매년 규모가 커져 1980년대 중반까지 약 18,000명의 참석자를 확보했다.[16]

1979년 이안 앤더슨은 페그를 제드로 툴 스톰워치 투어에 병든 존 글래스콕의 입회자로 초대했다. 글래스콕이 죽은 후, 페그는 여전히 세계에서 가장 큰 밴드 중 한 명인 이 밴드에 초대되었고, 그것은 향후 15년 동안 페그에게 유급 고용을 제공했다.[2] 페그는 제드로 툴의 전환점에 우연히 합류했다. 그의 첫 녹음은 앤더슨의 솔로 앨범으로 의도되었는데, 밴드의 마틴 배어만이 참여했다. 앨범 A(1980)는 중세 및 민속음악이 전작에 영감을 주었던 것과 극명한 대조를 이루었는데, 그 사운드에 대한 신디사이저에 크게 의존하고 있다. 이때 다른 오랜 멤버들은 모두 밴드를 떠나 제스로툴 앨범으로 음반이 발매되었다. 페그는 이것과 그에 따른 스타일의 변화에 대처했다. 다음 앨범인 브로드소드와 비스트(1982)는 더 무거운 사운드와 더 중세적인 테마를 가지고 있었고 페그는 바이킹 배 옆에서 사이비 중세의 의상을 입고 무대에 올랐다.[17] 1983년 페그는 그의 첫 솔로 앨범인 The Cocktain Cowboy Goes It Alone(1983)을 녹음했다. 다음 Tull 앨범인 Under Raps(1984) 이후 앤더슨의 보컬 문제로 3년 동안 투어를 그만두게 되었고 페그는 다른 프로젝트를 추진할 시간이 더 많아졌다.[18]

페어포트 1985-1995

1981년 페그는 랄프 맥텔과 전 페어포트 멤버인 리처드 톰슨과 데이브 매트랙스와 함께 GPs('그리스티드 폰티프스'의 약칭)에 합류했다. 목표는 몇 개의 원조와 블루스, 록앤롤, 영혼과 국가 표준을 연주하는 펍 밴드를 위한 것이었다. 이들은 1981년 페어포트 동창회 축제(옥스퍼드셔 주 브레턴 캐슬에서) 등 6차례만 공연했는데, 우드웜 레코드는 이 공연의 녹음을 토요 롤링 어라운드(1991년)로 공개했다.[19] 1980년대에 그는 또한 페어포트와 전 페어포트 멤버 사이먼 니콜과 리차드 톰슨 외에 머레이 헤드와 딕 고안을 포함한 다른 민속 예술가의 몇몇 음반에도 출연했다.

1985년 페그에서는 니콜과 매트랙스도 무료였고 3인조는 우드웜 스튜디오와 레이블을 사용하여 크롭레디 페스티벌에서 연주할 새로운 소재의 앨범을 만들기로 결정했다. 결과는 글래디스의 도약(1985년)으로, 음악이나 전국 언론에서 대체로 호평을 받았지만 1985년 크롭레이디 페스티벌에서 신소재를 한 편도 연주하기를 거부한 스와브릭과 약간의 긴장감을 불러일으켰다. 그럼에도 불구하고 스와브릭 없이 밴드를 개혁하기로 한 결정은 나머지 3명의 멤버들에 의해 취해졌다. 리치 샌더스는 기타리스트, 작곡가, 레인저, 다인계 악기 연주자 마아틴 올콕과 함께 초청을 받았다.[20] 페그는 이제 동시에 두 개의 주요 밴드에 속해 있었다. 리폼된 페어포트는 주로 샌더스와 올콕의 기교를 보여주기 위해 고안된 악기 앨범 Expletive Fried(1986년)를 제작했다.[21]

1987년 Jethro Tull은 3년 동안 그들의 첫 앨범인 Crest of a Knave를 프로듀싱했는데, Pegg가 이 앨범에 기여했고, 이 앨범은 미국 투어에 이어 앤더슨이 Fairport를 초대하여 Jethro Tull을 지원하게 되었다. 홍보할 앨범이 필요했던 페그는 아일랜드 레코드와 페어포트가 In Real Time(1987년)[2] 이것은 라이브 앨범으로 발표되었지만,[22] 실제로는 모든 음악가들이 동시에 연주하는 스튜디오 녹음이었다. 비록 음악적으로 보람이 있었지만 재정적으로 비생산적이었고 두 밴드에 소속되어 있던 페그는 한 밴드와 함께 무대를 떠나 다른 밴드와 몇 분 후에 돌아오게 되었고, 그 과정은 불가피하게 지칠 수밖에 없었다.[2] 페그는 제스로 툴의 스튜디오 앨범 3장에 더 출연했다. 록아일랜드(1989), 메기 라이징(1991), 뿌리 투 가지(1995). 같은 기간 그는 Fairport Convention에 의해 3개의 스튜디오 앨범에 기여했다. 레드 앤 골드 (1989) 오계절 (1990),[23] 보석 인 더 크라운 (1995) 페어포트의 인기와 투어의 규모는 이 기간 동안 계속 증가하고 있었고 두 가지 일을 하는 부담과 그의 다른 약속은 너무 심해져 그는 툴을 떠나 페어포트에 집중하기로 결정했다.[24]

Fairport 1995-현재에 집중

2005년 페어포트 크롭레디 컨벤션에서 기타리스트 리처드 톰슨(왼쪽 사진)과 함께한 데이브 페그.

이러한 변화의 결과로는 4개의 라이브 앨범과 컴필레이션 외에 어쿠스틱 올드 뉴 차입 블루(1996년)부터 오버 더 넥스트 힐(2004년)까지 5개의 스튜디오 앨범이 있는 페어포트 컨벤션용 앨범의 높은 생산량이 있었다. 페그는 더들리 타운 홀에서 열린 50번째 생일 축하 콘서트의 녹음 파일과 스튜디오 녹음을 결합한 두 번째 솔로 앨범 Birthday Party(1998년)[25]도 발표했다.

1998년 페그는 시몬 니콜, PJ 라이트, 스티브 기번스, 게리 콘웨이와 함께 밥 딜런 헌정 밴드인 더 딜런 프로젝트를 결성했다. 2006년에 니콜은 버밍엄 키보드 연주자 필 본드로 교체되었다. 이들은 매년 가을에 투어를 하며 두 장의 스튜디오 앨범과 크롭디 페스티벌에서 녹음된 라이브 앨범을 제작했다.[26]

2004년에 페그와 그의 아내 크리스틴은 이혼했다. Woodworm 스튜디오가 팔렸고, 새로운 음반사인 Matty Growes가 밴드와 그룹 전체를 위해 설립되었고, 현재는 Fairport의 Cropredy Convention이라고 불리는 Cropredy Festival을 조직하고 있다.[27]

페그는 또 스티브 기븐스 밴드와 함께 기타를 이끌었던 기타리스트 PJ 라이트와 듀오인 페기 & PJ를 결성해 소규모 공연장을 순회하며 2007년 팝과 포크 록 노래와 악기 모음곡인 '갈릴레오의 사과' 앨범을 제작했다.[28] 페그는 또한 버밍엄 시청에서 데이브 페그의 60번째 생일 파티(2008)로 발매된 두 번째 '생일 파티'를 가졌다.[29]

2007년에 페그의 경력에 대한 회고전이 시작되었다. 페그의 상자에는 페어포트 컨벤션, 크로다디, 리처드 톰슨, 마이크 헤론, 스티브 애슐리, 제드로 툴, 이안 캠벨 포크 그룹 등 4장의 CD가 들어 있었다.[30]

2010년부터 2013년까지 그는 브레톤 밴드 레드 카델과 함께 프랑스에 출연했다.

Pegg는 옥스퍼드셔의 Banbanbury, Oxfordshire.[25] 그에게는 홍보 컨설턴트로 일하는 딸 스테파니가 있는데, 그의 아들 맷 페그는 프로콜 하룸, 프랜시스 더너리와 함께 연주한 베이시스트다.[31]

대중인정

2002년 데이브 페그는 2002년 BBC 라디오 2 포크 어워드에서 다른 페어포트 컨벤션 회원들과 '평생 공로상'을 공유했다.

음반 목록

Fairport Convention 앨범의 경우 Fairport Convention 음반 목록 참조
Jethro Tull 앨범의 경우 Jethro Tull 음반 목록 참조

솔로 아티스트로서 또는 친구들과 함께
데이브 피스 콰르텟의 멤버로서
  • 굿모닝 미스터 블루스 (SAGA 레코드 FID 2155, 1969)
다나 스콧과 크라운 포크 앨범에 대해
  • 예배 중인 민속 (BBC 레코드, 1969년
On Amory Kane 앨범
  • Just to Be There (CBS, 1970)
닉 드레이크 앨범에 대해
A. L. Lloyd 앨범에서
  • The Great Australian Legend (Topic, 1971)
  • 구 부시 송(1995)
Mike Heron 앨범에서
Marc Elington 앨범에 대하여
  • 비 / 변화의 고삐(B&C, 1971)
Alan Taylor 앨범에 대하여
Harvey Andrews 앨범에 대해
  • 얼굴 및 장소(Decca Nova, 1970)
  • 노래의 작가 (Cube, 1971)
믹 그린우드 앨범에 대하여
  • 리빙 게임 (MCA, 1971)
John Martyn 앨범에 대하여
Chris Darrow 앨범에 대하여
  • 크리스 다로(United Artists, 1973년)
Bryn Haworth 앨범에 대하여
On Sandy Denny 앨범
Krysia Kocjan 앨범에 대하여
  • 크리시아 (RCA, 1974년)
Steve Ashley 앨범에 대하여
  • 산책온(Gull, 1974년)
  • Steve Ashley의 가족 앨범 (Woodworm, 1983년)
  • 불가사의한 방법 (8위, 1990년)
  • 시간 검정(Topic, 1998)
  • 다시 방문하여 산책하기(시장 광장, 1999)
  • Everyday Life (토픽, 2001)
  • 어쿠스틱 포크 박스 (토픽, 2002)
  • 신속한 반환(시장 광장, 2003)
  • 라이브 인 콘서트 (Dusk Fire, 2006)
  • 시간과 조수 (토픽, 2007)
Richard & Linda Thompson 앨범에 대하여
Ralph McTell 앨범에 대하여
Dave Swarbrick 앨범에 대하여
  • 스와브릭(대서양 횡단, 1976년)
  • 스와브릭 2세 (대서양 횡단, 1977년
  • Ceilidh 앨범 (Sonet, 1978년)
  • Lid and Listen (Sonet, 1978)
  • 스미디번 (로고, 1981년)
  • 플리틴(Spendthrift, 1983년)
  • 영국 피들러: 스와브릭은 스와브릭을 연기한다. (낙소스 월드, 2002)
Richard Thompson 앨범에 대하여
  • (기타, 보컬) (이스랜드, 1976년)
  • 친절의 손(Hand of Line) (Hannival, 1983년)
  • 어둠 보기: 리처드 톰슨의 역사 (Hannival, 1993)
On Gay & Terry Woods 앨범
  • 시간이 옳다(Polydor 1976년)
  • 레드워터의 호수송-게이와 테리 우즈(2004)의 베스트
Dan Ar Bras 앨범에 대하여
Julie Covington 앨범에 대하여
  • 줄리 코빙턴 (Fame, 1978년)
Craig Nuttyholme 앨범에 대하여
  • It's Just a Lifetime (A&M, 1978)
On Murray Head 앨범
Dick Gaughan 앨범에 대하여
  • 다른 종류의 사랑 노래 (Celtic, 1983)
  • 딕 고언 프렌티스피스(Green Trax, 2002)
Simon Nicol 앨범에 대해
다양한 아티스트와 함께
  • 서클 댄스 -호키 포키 자선 모음집 (호키 포키 콘D, 1990)
  • 명성을 향한 발자국, 제2권 (Repertoire, 1991년
  • Best of British Folk Rock (Park, 1997년)
  • [건축비평] 불 위의 집 제2권 도시민속집 (Red House, 1997)
  • 블루스 브리타니아 (Bridge, 2000년)
  • 어쿠스틱 포크 박스(Topic, 2002)
  • 음향 제2권 (토픽, 2002)
  • 마스터 장인(Terra Nova, 2002)
  • 필그림 길 따라 (Pickwick, 2003)
  • Best of British Folk (Prism Leasure, 2003)
위드 더 지피에스
  • 토요일 굴러가기 브레턴 성에서 라이브(목충, 1991년)
페어포트 컨벤션 & 크리스 레슬리 앨범과 함께 베릴 메리어트 온
  • 거울 짜기 (목충, 1991년)
Sally Bakker 앨범에 대하여
  • 리듬은 나의 것이다(Hannival, 1990)
  • 또 다른 열차 (하이퍼텐션, 2000)
린다 톰슨 앨범에 대하여
  • 날아가는 꿈:린다 톰슨의 역사 (Hannival, 1996)
  • 최신 유행 (Topic, 2002년)
Steve Tilston 및 Maggy Boyle 앨범에서
  • 올 언더 더 태양 (날아다니는 물고기, 1996년)
Ashley Hutchings 앨범에 대하여
Phil Pickett 앨범에 대하여
딜런 프로젝트와 함께
  • 딜런 프로젝트 (목충, 1998)
  • 딜런 프로젝트...Live at Cropredy Festival (목충, 1999)
  • 딜런 프로젝트 2 (매티 그루브 2005)
Alan Simon 앨범에 대하여
Fallowed Angel 앨범에 대하여
  • 해피 에버 애프터 (타라, 1999)
Jerry Donahue 앨범에 대하여
  • 방송 리캐스트 (Paro, 1999)
David Hughes 앨범에 대하여
  • The Other Eden (The Folk Corporation, 1999)
  • 인정(민속공사, 2002)
밥 폭스 앨범에 대해
  • Dreams Never Leave You (목충, 2000)
셜리 콜린스 앨범에 대해
Chris Leslie 앨범에 대하여
어메이징 블론델 앨범에 대해
  • 음악이 나를 데려가는 곳으로 가기 (Shakedown, 2004)
Anna Ryder 앨범에 대하여
With PJ Wright
Steve Tilston 앨범에 대하여
  • 뒤로 가기: 스티브 틸스턴의 삶과 음악 (Free Reed, 2007)
On Ric Sanders 앨범
  • 스틸 워터 (토킹 코끼리, 2008)
Debora Bonham 앨범에 대하여
  • 공작 부인 (Warner, 2008)
Tim Moon 앨범에 대하여
  • Invicta (Inside Motion, 2010년 출시 예정)
온 레드 슈즈 앨범
  • 링 어라운드 더 랜드 (Cedarwood Records, 2009)

메모들

  1. ^ 험프리스 1997, 페이지 66
  2. ^ a b c d e "History: Dave Pegg recounts Fairport's History". Fairport Convention Official Website. Archived from the original on 16 May 2008. Retrieved 8 February 2009.
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참조

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  • Humphries, P. (1997). Meet on the Ledge, Fairport Convention, the Classic Years (2nd ed.). Virgin.
  • Nollen, S.A. (2001). Jethro Tull: A History of the Band, 1968–2001. McFarland.
  • Redwood, Fred; Woodward, Martin (1995). The Woodworm Era: The story of today's Fairport Convention. Thatcham: Jeneva Publishing. ISBN 0-9525860-0-2.

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