크로스웰 오페라 하우스

아드리안 유니온 홀-크로스웰 오페라 하우스
미국 국립 사적지 목록
미국 역사 지구 기부재산
미시간 주 역사 유적
미시간 주 내의 위치 미시간 주의 지도 표시 크로스웰 오페라 하우스(미국) 미국의 지도 표시
위치	동마미로129번길 미시간 주, 애드리안
좌표	41°53′55″N 84°02′09″W/41.89861°N 84.03583°W/ 41.89861; -84.03583좌표: 41°53′55″N 84°02′09″W / 41.89861°N 84.03583°W / 41.89861; -84.035833
빌드됨	1866
건축가	H.N. 화이트 (1866); 존 C.브롬튼 (1919년, 1921년)
의 일부	다운타운아드리안상업지구
NRHP 참조	85000839[1]
중요일자
NRHP에 추가됨	1985년 4월 18일
지정 MSHS	1976년[2] 3월 2일

크로스웰 오페라 하우스는 미시간 주 애드리안의 이스트 마우미 스트리트 129번지에 위치한 역사적인 극장이다.이 극장은 미국에서 가장 오래된 극장으로 인정받고 있으며 미국에서 가장 오래된 극장으로 계속 운영되고 있다.이 극장은 1976년 3월 2일 미시간 사적지로 지정되었고, 이후 1985년 4월 18일 아드리안 유니언 홀-크로스웰 오페라 하우스로 국가 사적지에 추가되었다.^[1][2]

역사

초기 역사

크로스웰 오페라 하우스, 즉 원래 불리던 아드리안 유니언 홀은 1866년에 완공되었다.그것은 Adrian Union Hall Company에 의해 자금을 조달되었고, 그 회사의 주주들은 미래의 미시건 주지사 찰스 크로스웰을 포함했다.3월 19일에 열린 그것의 첫 번째 공개 행사는 금주 옹호자 존 바르톨로뮤 고우의 강연이었다.^[3][4]

그 회관은 초창기 동안 많은 기능을 했다.순회 공연단과 아마추어 지역 단체의 콘서트, 강연, 축제, 연극 공연 등을 개최하였다.오페라 하우스를 방문한 유명한 연사들 중에는 수잔 B가 있었다. 앤서니, 엘리자베스 캐디 스탠튼, 프레더릭 더글라스, 토마스 나스트, 헨리 워드 비처, 랄프 월도 에머슨.19세기 동안, 그것은 에드윈 부스, 존 필립 수사, 버팔로 빌 코디의 공연을 주최했다; 20세기 초에는 패트릭 캠벨과 모이드 아담스가 출연했다.^[3]

크로스웰은 많은 다른 이름들로 바뀌었다.운영 초기 몇 년 동안 지역 신문에서는 보통 "신관"이라고 불렀는데, 1869년경부터 오페라 하우스로 불리기 시작했다.1881년 찰스 크로스웰이 주지사로 은퇴했을 때, 그는 다시 아드리안으로 돌아와 애드리안 유니언 홀 컴퍼니의 주식을 매입하기 시작했고, 결국 대주주가 되었다. 그리고 나서 그는 그의 아들인 찰스 크로스웰 주니어를 극장의 경영자로 임명했다.이 시기에 그것은 크로스웰의 오페라 하우스로 알려지게 되었다.찰스 크로스웰 주니어는 1886년 아버지가 돌아가신 후 매니저직을 포기했지만 소유욕이 떨어졌지만 그 이름은 고착되었다.^[3]

1882년에 원래의 건물에 새로운 로비가 추가되었다.^[5]1885년에 극장의 첫 전등이 설치되었는데, 그 중 단 두 개만이 설치되었고, 1895년에 극장 전체가 전기를 공급받게 되었다.이 조명 기구는 해리 A에 의해 설계되었다.인근 프랭클린 타운쉽에 히든 레이크 가든을 조성한 것으로 더 잘 알려진 수수료.^[6]1896년, 점점 정교해지는 그 시대의 연극 연출의 요구에 부응하기 위해 무대가 확장되고 무대 위의 지붕이 올라갔다.^[7]

영화관 연도

20세기 초, 크로스웰은 영화관에서 점점 더 치열해지는 경쟁에 직면했다.^[8]1919년 해리 앤젤과 로버트 코드(Robert Codd)가 구입했으며, 그는 두 가지 주요 리노베이션 공사를 맡았다.첫번째는 1919년에 크로스웰을 영화관으로 개조했다.건물 전면에는 프로젝션 부스처럼 긴 아케이드 스타일의 로비가 추가됐다.^[9]그러다가 1921년 원래의 발코니가 철거되어 교체되고 강당 전체가 리모델링되었다.크로스웰의 인테리어가 현대적인 모습을 띠게 된 것은 이 보수 작업 중이었다.^[10]

크로스웰은 1927년 버터필드 극장에 의해 임대되었고, 이후 40년 동안 계속 운영될 것이다.그것은 1929년에 소리를 위해 연결되었다; 첫 번째 말하는 사진은 지친 강이었다.^[3]

제2차 세계 대전 동안 크로스웰은 "전쟁 채권 초연회"를 개최함으로써 전쟁 노력을 위해 100만 달러 이상을 모금했다.경영진은 인기 있는 새 영화를 가져올 것이고, 티켓은 팔지 않을 것이다; 새로 구입한 전쟁 채권만이 사람들에게 입장권을 줄 것이다.자선 장난감 드라이브와 어린이 음식 공연도 흔했다.^[3][11]

그러나 1960년대까지 크로스웰은 드라이브 인 극장들과 텔레비전과의 경쟁에 직면했다.당시 크로스웰의 용량인 약 1,000석 규모의 극장이었지만, 한 개의 스크린만 운영하기에는 비현실적이었다.1967년 3월, 버터필드 체인점은 임대 계약을 갱신하지 않겠다고 발표했고, 소유주 해리 안젤은 그 건물을 매물로 내놓았다.^[12]버터필드 시대의 마지막 영화인 사운드 오브 뮤직은 1967년 9월 16일에 폐막하였다.^[3]

라이브 극장의 부활

버터필드의 철수 결정으로 크로스웰은 철거될 위기에 처했다.그러나 현지 제조회사인 브레이즈웨이의 주인인 찰리 힉먼이 이 건물을 매입하기 위해 나섰고, 새로운 비영리 단체가 이 건물을 인수하기 위해 임대되었다.새롭게 부활한 크로스웰은 1968년 닐 사이먼의 '맨발의 공원' 제작을 시작으로 라이브 극장의 첫 여름 시즌을 무대에 올렸다.이어 서머 앤 스모크, 올리버!, 원스 모어 위드 필링이 뒤를 이었다.^[3]

그 해 가을, 가을, 겨울, 봄에도 계속해서 극장을 제공하기 위해 새로운 그룹인 크로스웰 플레이어가 결성되었다.결국, 크로스웰의 여름과 겨울 극장 프로그램이 합쳐질 것이다.

1970년, 유명한 연사를 아드리안에게 데려와 크로스웰에서 연설하던 전통이 되살아났다.1970년부터 1996년까지 상영된 이 극장의 타운홀 시리즈의 연사들에는 글로리아 스타인엠, 헬렌 토마스, 아리안나 허핑턴, 랄프 네이더, 줄리안 본드, 아트 링크렛, 제인 딕슨, 벨라 아즈그, 키티 칼리즐, 찰튼 헤스턴, '디어 애비' 작가 폴린 필립스가 참여했다.^[3]

2015년 5월에 새로운 공공 공간, 더 많은 화장실, 미국 장애인법 개선, 전기 및 기타 인프라 업그레이드 등을 포함한 변경사항으로 극장을 개조하기 위한 자본 운동이 발표되었다.^[13]2016년 착공해 2017년 5월 극장이 재개관했다.^[14]

2017년 시즌은 크로스웰의 50번째 여름을 제작극장으로 맞이했다.

건축

크로스웰은 원래 호레이쇼 넬슨 화이트에 의해 디자인되었다.1865년, 극장이 아직 공사 중인 가운데, 디트로이트 프리 프레스(Detroit Free Press)의 통신원이 애드리안을 방문하여 다음과 같은 설명을 하였다.

이 계절 동안, 높은 임금과 목재 비용, 모든 건축 자재에도 불구하고, 훌륭한 건물과 주택, 상점이 많이 세워졌다.특히 선착장에서 시내 진입에 가장 먼저 눈길을 끄는 것은 공동주식회사가 3만5000달러를 들여 세운 대형 벽돌 건물 '유니온홀'이다.이 건물은 마우미 거리의 아래쪽 끝에 있으며, 바로 앞에 있다.그것은 깊이가 160피트 10인치, 너비가 64피트 4인치인데, 큰 홀이 32피트나 될 정도로 높이로 지어졌다.주요 객실은 길거리에서 조금 떨어져 있으며, 아치형 통로를 통해 연결되는데, 양옆에 우아하고 상품성이 좋은 가게가 있다.깊이는 80피트, 너비는 63피트인데, 3면에는 3줄의 좌석이 들어 있는 갤러리로, 1500명의 사람들을 편안하게 앉히도록 계산되어 있다.화랑의 건립에는 트러스, 가새, 철제 타이를 이용하여 자급자족하게 하며, 이를 지탱할 기둥이나 볼품없는 받침대의 필요성을 완전히 없애주는 새로운 특징이 도입된다.30x32피트의 대형 무대가 있어 연극 전시회에 적합하며, 풍경, 탈의실, &c 등이 있다.풍경의 배치에서, 몇 가지 새로운 아이디어가 수행되고, 몇 가지 사이드 씬이 접히는 반면, 5개의 주요 벌금은 큰 실린더 머리 위에서 매달려 있고, 기계에 의해 게양되고 내려지며, 일반적으로 이동과 이동에 수반되는 삐걱거림, 덜걱거림, 혼란을 완전히 제거한다.각기 다른 조각의 미끄럼틀을 타고, 한 번에 전체 장면을 올리거나 내리면, 우아한 그림의 중심에서 흔히 볼 수 있는 우스꽝스러운 틈이 없어진다.지하에는 건물 난방을 위한 용광로, 홀의 모든 좌석을 담을 수 있는 큰 창고, '빛 환상발가락'을 밟는 사람들을 위해 치워질 때, 건물의 전체 길이를 연장하는 큰 식당이 있다.천장과 벽면을 프레스코화하여 디자인에 맞게 마무리하면 우아하고 멋스러운 모습을 선보여 디자이너와 주인, 그리고 도시에 많은 공로를 반영한다.그 구조물의 건립에는 거드름 피거나 화려한 시도를 하지 않으며, 그 내부와 그 주변의 모든 것이 평범하고, 팔리고, 실질적이다.뉴욕 시러큐스의 H. N. White가 설계했으며, 이 도시의 마스터 빌더인 스미스 씨의 감독 아래 세워졌다.^[15]

얼마 후, 지역 역사학자 R.I. Bonner는 크로스웰이 시라큐스의 위팅 홀을 본떠 만든 것이라고 보고했다.^[16]

크로스웰의 외형은 19세기 경에 걸쳐 여러 차례 바뀌었다.1882년 극장 앞쪽에 14피트 규모의 증축 공사가 진행되었고, 1896년 무대 지붕을 올려 보다 정교한 경관을 수용하였다.

1919년과 1921년의 보수공사는 건축가 J.C.에 의해 지휘되었다.브롬튼은 스리리버스의 리비에라 극장을 디자인하기도 했다.1919년에는 건물 전면에 프로젝션 부스를 설치하고 아케이드 스타일의 긴 로비를 추가했는데, 이전에는 손님들이 공연을 하기 전에 마우미 거리에서 긴 골목을 걸어 내려가 야외에서 기다려야 했다.1921년 원래 편자 모양의 발코니가 철거되어 교체되었고 극장 내부 전체가 새롭게 디자인되었다.

극장 전체의 독특한 특징으로는 강당 전체를 둘러싼 화려한 석고, 무대 양쪽에 장식용 항아리가 세워진 높이 솟은 오르간 탑 2개, 브롬프턴의 리비에라 극장에서 볼 수 있는 것을 연상시키는 벽면의 대형 패널 등이 있다.

1921년부터 1970년대까지, 크로스웰의 내부에는 약간의 변화만이 있었다.1976년에는 극장 뒤편에 씬 숍과 사무실을 위한 추가 시설이 세워졌다.크로스웰의 전면 로비 양쪽에 있는 두 개의 건물이 1978년과 1979년에 매입되어 극장에 추가되어 리허설과 사무실, 미술관을 위한 공간이 되었다.^[3]

이 극장은 1985년에 국립 사적지에 추가되었다.^[1]

현재 사용량

크로스웰은 제작극장으로 연중무휴로 운영되며, 직선극, 어린이극, 수시 콘서트 등과 함께 연간 6~8편의 본격 뮤지컬을 공연한다.그것은 501(c)(3) 비영리 단체인 크로스웰 오페라 하우스와 미술 협회가 소유하고 있다.2009년 이후 예술감독은 제레 라이터다.

뮤지컬 극장

크로스웰에서 제작된 쇼의 대부분은 뮤지컬이다.녹음된 음악이 아닌 라이브 오케스트라가 이 극장의 모든 장편 뮤지컬에 고용되어 있다.^[3]

원작

크로스웰은 기성 작품 외에도 다음과 같은 신작 연극과 뮤지컬을 초연했다.

• 마이클과 벳시 라키(1985)의 뮤지컬 '드래곤의 이야기'.
• 돈 윌슨과 데이브 자비리스티(2004)의 뮤지컬 슬리피 할로우 전설.^[3]
• 《프래니즈에서의 아침식사》, 올해의 작가 다이제스트 잡지의 최고 연극 중 하나로 선정(2009년)된 테리 히스송의 희곡이다.^[17][18]
• 마이클과 벳시 라키(2011)의 프랑켄슈타인 이야기를 뮤지컬로 되짚은 '집념'이다.^[19]
• 테리 히스송(2017년)의 연극 패밀리 디브스.^[20]

교육 프로그램

크로스웰은 여름 공연과 기술 연극 캠프, 만능 고등학교 뮤지컬, 대학생 유급 여름 인턴십, 다양한 어린이 공연 등 다양한 교육 프로그램을 제공한다.^[21]

저명한 동문

크로스웰 배경의 극장 전문가는 다음과 같다.

• 2012년 뉴시스에 대한 작품으로 토니상 후보에 올랐던 풍경 디자이너 토빈 오스트.
• 2010년 메트로폴리탄 오페라 전국 평의회 오디션 우승자, 2009년 호세 이투르비 국제 음악 콩쿠르 우승자인 오페라 가수 레아 크로체토.
• 저지 보이즈의 시카고 출연자이자 언더 더 스트리트 램프의 창립 멤버인 션 와일리.

참조

외부 링크

• 크로스웰 오페라 하우스