코브라 베르데(밴드)

Cobra Verde (band)
코브라 베르데
Cobra verde.jpg
배경 정보
기원오하이오 주 클리블랜드
장르록
계기보컬, 기타, 베이스, 드럼
년 활동1994-현재
레이블스캣 레코드, 근육톤 레코드, 모텔 레코드, 서브 팝, 일렉트라

코브라 베르데는 오하이오 주 클리블랜드에서 결성된 미국의 록 밴드다.1994년 창단한 이 그룹은 호평을 받은 나이트라이프, 이지 리스닝, 헤이븐트 슬립 올이어 등 6개의 앨범을 발매했다.

코브라 베르데의 음악은 True Blood, Entours, The OC, Shlashy, Sons of Annarchy와 같은 텔레비전 프로그램에 실렸다.또한, 이 그룹은 이 쇼의 가상 클럽인 "The Bittle Shop"에서 열린 생일 파티에서 외국인 헌정 밴드로 The OC에서 공연을 했다.

코브라 베르데에는 가수 기타리스트 존 페트코비치, 마크 클라인(드럼스-보컬스), 팀 파닌(기타), 에드 소텔로(베이스-보컬스), 프랭크 바자노 등이 있다.이것은 이 밴드가 1998년까지 거슬러 올라가면서 가장 오랫동안 활동한 라인업이었다.

이 밴드의 소리는 포스트 펑크, 글램 록, 하드 록, 그리고 차고 록으로 묘사되어 왔다.보스턴 피닉스는 2003년 앨범 '이지 리스닝(Easy Listening)'의 리뷰에서 "혁명과 쾌락주의의 경계를 허무는 가사와 기타 때문에 코브라 베르데를 MC5에 비유했다."[1]

아마존닷컴은 코브라 베르데를 글램 록에 비유했고, 특히 1999년 앨범 '나이트라이프'를 토드 헤인즈 감독의 영화 '벨벳 골드마인'에 비유했다."헤인즈가 존 페트코비치와 그의 밴드 코브라 베르데와 상의했다면 훨씬 더 잘 해냈을 것이다."[2]

이 밴드는 1970년대에 데이비드 보위, 퀸, 루 리드, 그리고 이기 팝을 만성화한 저명한 사진작가 믹 록의 나이트라이프를 위한 예술 작품 때문에 70년대의 화려한 록과 비교되었다.

역사

코브라 베르데는 세인트 스캣 레코드의 일회성 스튜디오 프로젝트로 시작했다.루이스에 본사를 둔 각인은 일렉트릭 장어와 데이튼, 오하이오 밴드 '가이드 바이 보이스(Guided by Voice)'와 같은 클리블랜드의 세미날 밴드들의 음반 발매에 책임이 있다.

코브라 베르데의 20년 역사를 통틀어 유일한 연속 멤버인 페트코비치는 사만다의 죽음에서 함께 연주했던 기타리스트 더그 길라드와 드러머 데이브 스완슨과 함께 입대했다.스튜디오 엔지니어 돈 듀는 베이스를 연주했다.

페트코비치는 이 프로젝트의 일회성 성격을 반영하기 위해 스페인 외인부대의 전투 함성을 따라 후속 앨범 '비바 라 무에르치(La Muerte)'를 명명했다.이 앨범에는 "소량 복용량의 죽음"이라는 부제가 붙어 있었다.그러나 이 프로젝트에는 이름이 없었다.

페트코비치는 1996년 '플립사이드'지와의 인터뷰에서 "기록 표지 아트가 발송되기 전까지는 그 물건에 대한 이름조차 없었다"고 말했다."그래서 마침 베르너 헤르조그와 어울리던 친구가 나를 불렀는데, 그는 헤르조그에게 이름을 제안해 달라고 한다.그래서 클라우스 킨스키와 함께 찍은 마지막 영화의 이름인 코브라 베르데가 클라우스를 기리기 위해 이렇게 말한다."[3]

롤링 스톤은 Viva La Muerte 앨범을 "Final Solution 시대 Pere Ubu가 방해한 다이아몬드 도그처럼"이라고 불렀다.[4]같은 라인업은 1997년 앨범 《Mag Earwhig》에서 로버트 폴라드를 후원하며 《Guided by Voice》에 출연하기 전에 《Battin Crime》(보스턴 밴드 Come의 Chris Brokaw, 출연이 포함된 EP)를 녹음하기도 했다.

GBV 라인업이 해체되면서 1998년 코브라 베르데에서 클라인(클리블랜드 헤비메탈 밴드 브레이커)과 바자노(클리블랜드 록 밴드 콰지모도)의 진입으로 흔들렸다.이듬해에는 키보드 연주자와 테마민 연주자 차스 스미스, 베이스 연주자 데이브 힐이 추가되었다.2007년에 사망한 스미스는 유명한 클리블랜드 밴드인 파간스와 라디오 알람 클럭의 일원이었으며, 서브제니우스 교회로 알려진 패러디 컬트 교단의 이사로 활동했다.힐은 2002년까지 이 밴드에서 활동했고 코미디와 연기를 추구하기 위해 떠났다.힐은 클리블랜드에 본사를 둔 포스트 펑크 프로레타리안 아트위협에서 활동했던 아르헨티나 출신 음악가 에드워드 엔젤 소텔로가 교체됐다.이때 코브라 베르데는 조반 카르치치(저명한 콜럼버스 그룹 가운트)로 교체된 기타리스트 데릭 디프레이터를 포함시켰다.Karcic은 공룡 주니어의 J Mascis로 대체되었고, 그는 코브라 베르데와 함께 순회 공연을 했고 "Easy Listening"에서 연주를 했다. (Petkovic과 Mascis는 후에 밴드 Sweet Apple에서 함께 연주할 것이다.)2004년 팀 파닌(클리블랜드 밴드 손오브엘비스)이 합류해 마시스의 자리를 잡고 코브라 베르데의 최장수 라인업을 작성했다.

릴리스

나이트라이프

1999년 앨범은 코브라 베르데가 진행 중인 투어 밴드로서 시작되었음을 알렸다.이 12곡의 음반은 "정절과 환상, 차가운 야망과 배신"이라고 불리는 롤링 스톤으로부터 4성 평을 받았다.[5] "나이트라이프"는 로스앤젤레스 타임즈, 워싱턴 포스트, 얼터너티브 프레스, 양파, 뉴욕 타임스, 그리고 빌리지 보이스로부터 찬사를 받으며 널리 호평을 받았다.

타임아웃 뉴욕은 "CV는 사랑, 혁명, 자기 파괴, 정체성 등 록 음악의 고전적 주제를 탐구한다"고 썼으며, 이 앨범을 "락 음악을 생명력 있게 만드는 모든 것을 놀라운 디스플레이"라고 불렀다.[6]

나이트라이프는 부분적으로 록의 예술작품으로 인해 글램 록과 비교를 받았으나, 앨범 표지에는 글램 록 기타리스트의 딸이자 보위 협력자인 믹 론슨이 포함되어 있기 때문이다.

마그넷 매거진 기사인 "라스트 록 스타"는 이 밴드의 지나친 감성을 "전혀 잘못 성장한" 탓으로 돌렸다. 페트코비치의 부모가 그가 어렸을 때 그를 유럽의 누드 해변으로 데려가는 것을 포함했다.[7]

이지 리스닝

Depew가 녹음한 이 앨범의 표지는 1974년 프랑스 소프트코어 포르노 영화 엠마누엘레에 대한 경의를 표하는 것이다.이 앨범에는 미국 투어를 위해 코브라 베르데에 합류한 J 마스키스의 기타 기고가 담겨 있다.마이크 와트, 조지 웬트, 루디 레이 무어가 주연한 오프닝 트랙 '리엇 인더스트리즈'의 영상은 엔터테인먼트 위클리, 피치포크, 빌보드 등의 호평을 받았다.

쉬운 듣기 장르를 전혀 닮지 않은 이지 리스닝은 모두 '파워하우스 기타 리프와 왁밤 합창'[8]이다.이 앨범은 나이트라이프의 성공에 이어 이 그룹의 돌파구가 되었다.플레이보이, 시카고 트리뷴, 보스턴 글로브, FHM, 블렌더, 빌리지 보이스에서 호평을 받았다.올 뮤직 가이드는 이 앨범을 'A-'라고 부르며 "매력적인 성적 집착, 아지트 팝의 익살스러움, 인디 록 반짝이의 걸작에 지나지 않는다"[9]고 평했다.뉴욕타임스는 글래머 록의 위험하고 아이러니한 아우라는 1970년대 스타일의 안테와 각도로 새로운 역설들을 접는 클리블랜드 출신의 밴드 코브라 베르데를 매혹시킨다.새 앨범인 이지 리스닝(MuscleTone)은 음악을 약간 부드럽게 풀어주지만, 비열한 위트는 아니다.[10]

'수정된 프랑켄슈타인'이라는 곡은 줄리아 스타일스가 주연한 2003년 영화 캐롤라이나에 등장했다.MC5 기타리스트 웨인 크레이머의 무스클레톤 레코드에 발매되었다.

카피캣 킬러

2005년에 발매된 올커버 디스크는 원래 녹음 기법의 실험으로서, 모든 원본 앨범에 적용될 아이디어를 커버에 적용하는 것을 의미했다.앨범에는 'I Feel Love'(도나 서머)부터 'Urban Guerilla'(호크윈드)까지 다양한 커버가 포함됐다.애초에 발표될 생각이 없었던 이 곡은 데니스 리어리 에프엑스 네트워크 쇼인 Rescue Me에서 어설픈 섹스 장면의 음악적 배경으로 등장한 'I Want You'를 비롯해 TV쇼에 등장한 수많은 곡들을 내주었다.

데이비드 프릭케는 카피캣 킬러스의 롤링스톤 리뷰에서 "이 올커버 앨범의 폭넓은 레퍼토리를 감상하기 위해 클리블랜드 지하 암벽에 있는 코브라 베르데의 뿌리를 조금 아는 것이 도움이 된다"고 썼다.그러나 코브라 베르데가 핑크의 "Get the Party Started"와 가을의 "The Daw Man"을 그들만의 화려하고 악화된 이미지로 리메이크하고 트로그, 언더톤, 그리고 모트 더 후플의 노래를 그들이 썼으면 좋았을 것처럼 여기서 연주하는 재미는 분명하다."[11]

일 년 내내 잠을 못 잤다

2008년(밴드가 활동을 중단하는 동안 1년 연기 후) 발매된 'Hone't Sleep All Year'는 클라인이 오하이오 주 베드포드에 있는 노이즈 플로어 스튜디오에서 녹음한 것이다.앨범에 수록된 곡들 중 두 곡은 정식 발매되기 전에 TV 쇼에서 초연되었다.오프닝 트랙인 "World Can't Have Her"는 HBO 시리즈 "Enterpartment"에 출연했고, "Riot in the Foodcourt"는 FX Networks 드라마 "Sons of Annarchy"에 출연했다.'Haven't Sleep All Year'에 수록된 곡들도 결국 MTV 리얼리티 쇼 The City(2010), MTV 호러 코미디 Death Valley(2011)와 같은 쇼에 출연하게 되었다."World Can't Have Her"는 Showtime 시리즈 Fracy(2012년)에 출연하게 되었다.

얼터너티브 프레스(Anternative Press)는 '해프닝' 리뷰에서 "황혼의 부패와 과도한 파티는 이보다 더 섹시하거나 더 더럽거나 더 재미있게 들리지 않았다"[12]고 썼다.피치포크는 다음과 같이 썼다: "코브라 베르데의 음악은 항상 야행성 위협과 지저분한 제안으로 끓어오르지만, 1년 내내 잠을 자지 못했기 때문에, 아침에 보상해야 한다는, 밤을 새우는 가격에 대한 더 큰 인식이 있다."[13]

더스티드 매거진은 "해븐은 일년 내내 잠을 못 잤다"는 밴드의 역사와 음악적 풍경과 맥락을 같이했다. "새 천 년까지 코브라 베르데의 존재보다 더 놀라운 것은 녹음의 질이다.비바 라 무에르테 이후 15년이 지난 지금, 스캣 레코드, 페트코비치, 그리고 코퍼레이션은 임박한 문화적 대재앙 앞에서 계속해서 큰 반향을 일으키고 있다.그런 점을 염두에 두고, '한 해 잠을 못 잤어'는 현재 우리 사회인 쓰레기 더미에 이상적인 사운드트랙이다.코브라 베르데는 그들의 그물을 넓게 던져서 미끄러져 돌아오는 것은 무엇이든 하고, 모든 것을 반짝이는 팝 록 스마이트 덩어리로 압축하여 머리를 두드려야 하는 사람에게 던지도록 한다.[14]

2014년 9월 코브라 베르데는 cobraverde.com에 다음 앨범을 녹음하기 위해 다시 투어를 하고 스튜디오로 돌아갈 것이라고 발표했다.

외모

조직위원회

코브라 베르데는 폭스 텔레비전 10대 드라마 The OC에서 "너 같은 여자를 기다리며"의 버전을 녹음했다.이 밴드는 또한 2006년 3월 16일에 방영된 "The Drain"이라는 쇼에서 이 노래를 공연했다.코브라 베르데는 세스 코헨(아담 브로디)이 친구 라이언 애트우드(벤 맥켄지)의 생일파티에서 공연하기 위해 고용한 외국인 헌정 밴드를 연기한다.그러나 라이언은 '여행' 팬인데, 이것이 이 에피소드의 러닝 농담이 되고 있다.세스는 라이언에게 "진짜 여정을 얻을 수 없어서 여정 헌정 밴드를 얻었다"고 말한다.코브라 베르데가 "너 같은 소녀를 기다리며"를 공연하기 시작하면서, 세스는 무대 위의 밴드가 외국인 공물이라는 것을 알고 있지만, "Journey는 형편없기 때문에" 그가 그들을 얻었다는 것을 인정한다.

페트코비치는 클리블랜드 일간지 더 플레인 딜러의 이 행사를 상세히 기록한 일기에서 테이핑 전날 의상실에 갔던 일을 회상했다.

"옷장 감독관은 우리에게 트렌치코트에서 갈매기 떼 동영상에서 볼 수 있는 플로피 부츠에 이르기까지 80년대 실의 선반을 보여준다.그녀는 트렌치코트 시대의 외국인 사진을 꺼냈다.봐, 우리는 이런 생각을 하고 있어. "조이 라몬과 같은 무언가가 록앤롤이야."라고 그녀는 말한다.

프랭크 : "나는 라모네와 외국인이 반대편에 있는 줄 알았어."

존 : "할리우드에서는 그게 중요하지 않다고 생각해."

오후 7시가 되면 복고풍의 헐리우드 홀인더 벽에서 파티하는 우리만의 옷으로 다시 돌아온다.그 바텐더는 백인 프레드 샌포드처럼 생겼다.

[15]

트루 블러드

2008년 10월 19일 방송된 HBO 흡혈귀 드라마 '트루 블러드'("Burning House of Love")에서는 코브라 베르데의 '불장난'(Copycat Killers, 2005년)이 출연했다.이 곡은 트루 블러드 팬들이 가장 좋아하는 곡이 되었고 유튜브에 많은 수의 집에서 만든 흡혈귀와 섹스를 주제로 한 동영상을 낳았다.또한 2009년 앨범 《True Blood – Music》에 HBO 오리지널 시리즈의 앨범 《True Blood – Music》에도 출연하였다.피치포크는 이 노래를 "비트니크 드럼 서클로 변형되고 닉 동굴 수준의 소름끼치는" 놀라운 놀라움이라고 불렀다.[16] 휴스턴 프레스사는 이 노래를 "사악한, 의심의 여지가 없다. 결코 소름끼치는 엔딩을 제대로 전달하지 못하지만, 노래의 끝을 지나면 누군가가 도랑에 빠질 것이라는 확신이 남는다"[17]고 말했다.

음반 목록

앨범

싱글스

  • 나 자신에게서 한 발짝 떨어져/모든 것을 그대에게(Sub Pop; 1996)
  • 내가 팔 수 있는 가죽/이야기 (스캣; 1996)
  • The Great Dominions (Carcrashh; 1996)
  • 테러범 (Wabana; 1997)
  • 달의 피 (Wabana; 1997)
  • For My Woman (Get Hip; 1997)

참조

  1. ^ 보스턴 피닉스, 워드 플레이스, 프랭클린 브루노, 2003년 7월 4일-7월 10일
  2. ^ 살롱, "코브라 베르데는 토드 헤인즈와 '벨벳 골드민'이 가진 매력적인 록의 놀라운 진수를 발견한다; 조 그로스, 1999년 9월 20일.
  3. ^ 플립사이드, "Shane Quizes John Petkovic"; 셰인 윌리엄스, 1996년 3월/4월
  4. ^ 롤링 스톤, 코브라 베르데; 데이비드 프릭케, 1994년 12월 29일
  5. ^ 롤링 스톤, 코브라 베르데; 데이비드 프리케, 2000년 6월 8일
  6. ^ 뉴욕 타임아웃, 코브라 베르데, 마이크 울프; 2000년 2월 10일-17일
  7. ^ 1999년 5월 프레드 밀스의 마그넷 매거진 "라스트 록 스타"
  8. ^ Woodlief, Mark (May 16–22, 2003). "Cobra Verde: 'Easy Listening'". The Boston Phoenix. Archived from the original on October 17, 2015. Retrieved February 19, 2016.
  9. ^ 올 뮤직 가이드, 2003, 찰스 스패노
  10. ^ 팝과 재즈 가이드: 코브라 베르데, 존 파렐레스, 2003년 5월 23일
  11. ^ 2005년 8월 25일 롤링스톤, 데이비드 프릭케
  12. ^ Annie Zaleski, Alternative Press, 2009년 2월
  13. ^ 피치포크, 스튜어트 버먼, 2009년 2월 27일
  14. ^ "Haven't Sleep all Year," 네이트 크나벨/Dustedmagazine.com 2009년 12월 5일.
  15. ^ 외국인 특파원, 또는 2006년 3월 16일 TV에서 80년대 노래를 연주하게 된 계기
  16. ^ 2005년 5월 2일 피치포크 미디어; 제이슨 크록
  17. ^ The Music of True Blood, 에피소드 1.6: 코브라 베르데, 수키를 돕는 "Fire With Fire," 2009년 11월 20일

외부 링크