클로드 앙상블

Clod Ensemble

클로드 앙상블은 영국 런던에 본사를 둔 다원상 수상[1][2] 공연 회사 및 등록 자선단체다[3].1995년 수지 윌슨 감독과 작곡가 폴 클라크가 설립한 이 회사는 영국과 국제적으로 공연, 워크숍, 기타 행사들을 만든다.

예술 작품

각 작품마다 음향 작업부터 멀티 스피커 설치까지 독특한 시각적 아이덴티티와 독특한 음악적 점수를 가지고 있다.공연은 새들러 웰스,[5] 테이트 모던의 터빈 홀, 세르랄브스 박물관 포르토, 뉴욕 퍼블릭 시어터 등 극장 공간, 축제, 갤러리, 공공 장소에서[4] 열린다.그들의 작품은 음악과 움직임, 몸과 공간의 관계를 탐구한다.공연들은 때때로 의학적인 주제와 우리가 우리의 신체와 의료계와의 복잡한 관계에 초점을 맞춘다.

선택한 공연 실버 Swan,[6]유리, 공연자들 유리 케이스에 포함된 정부는 잼 병은 시험 튜브에 7명의 동행이 없는 가수들는 Anatomie 4Quarters[7]에서 관객들은 큰 극장의 강당을 뚫고 길을 만들었의 합창단을, 유인 해중 정거장., 뉴욕 공연 예술과 협력을 포함한다.PeistGgy Shaw;[8] 그리고 똑같이 옷을 입은 여성 합창단이 도시의 익숙한 거리를 축하하고 방해하는 Red Ladies.[9]

그들은 학교, 고등교육기관, NHS 트러스트에서 교육 및 참여 프로젝트를 운영하고 있다.그들의 수상 경력에[10][11] 빛나는 Performing Medicine 프로젝트는 의대생과 의료 전문가들에게 훈련을 제공하기 위해 예술 분야의 기술과 아이디어를 끌어내는 과정, 워크샵 및 이벤트를 제공한다.[12]퍼포먼스 메디컬은 예술, 건강, 웰빙에 관한 모든 정당 의회 그룹의 2017년 보고서에서 모범 사례로 인용되었다.[13]

그들은 웰컴[14] 트러스트로부터 Sustaining Excellence Grant를 받았고 예술 위원회 영국 국가 포트폴리오 기구다.[15]

교육 및 참여 프로젝트

  • 수행의학 - 의료 및 사회 복지 분야의 전문적 발전에 대한 예술 기반 접근 방식 분야의 선두 주자
  • 재부팅 - 아티스트 개발 워크샵 프로그램
  • 거실음악 - GCSE 및 A레벨뮤직 학생을 위한 작곡 마스터클래스
  • 이어 오프너 - 젊은 작곡가들을 위한 유튜브 채널로, 주요 작곡가들과의 단독 인터뷰를 특징으로 한다.
  • 성인들을 위한 사치스러운 법 - 65세 이상 무료 예술 행사 프로그램
  • 클래식 입문자 가이드 - 구현을 통해 젊은 층에게 클래식 음악을 소개하는 워크샵

프로덕션 목록

수지 윌슨의 연출과 안무.폴 클라크의 음악.

제목 퍼스트 퍼포먼스 리바이벌 메모들
페스트 기간 동안의 잔치 1995년, 런던 Battersea Arts Center
뮤지컬 장면 1995년, 런던 Battersea Arts Center 1996년, 런던의 Battersea Arts Centre.

체코 브르노스테드의 하디바들로 극장.

변성체 1996년, 런던의 Battersea Arts Center 옥스퍼드 플레이하우스를 포함한 영국 투어. 피터 오스왈드의 문자.
오버코트 1998년, 런던의 Battersea Arts Center 영국 투어 참조인: 중요성에 대한 관심 끌기: 밀리[16] 테일러의 오버코트(1998)에서 음악의 기능 탐구
실버 스완 1999년, 런던 Battersea Arts Center 런던(2002년) 빅토리아 앨버트 박물관.

에든버러 맥이완 홀(2005년).로얄 오페라 하우스의 린베리 스튜디오.터빈 홀, 테이트 모던, 런던(2012년).

윌리엄 로이스와 존 스미스의 17세기 노래 두 곡을 바탕으로 했다.

참조인: 수지 윌슨의[17] 추락 재고

레이디 그레이 1999, Purcell Room, Southbank Centre, London[18]
그것은 작은 집이고 우리는 항상 그 집에서 살았다. 1999, Purcell Room, Southbank Centre, London 뉴욕 [19]라마 실험극 클럽(2002년) 등 미스 리스퀘와 함께하는 국제 투어링 더블 빌 더블 에이전시. 스플릿 브리치즈와의 콜라보레이션.
미스 리스퀘 2001년, 랭커스터 대학교 누필드 극장 국제 관광(위 참조) 스플릿 브리치즈와의 콜라보레이션.
하룻밤만 사용 2002년, 런던 Battersea Arts Center 레슬링, 트라페즈, 에그앤스푼을 포함한 짧은 작품들.
키스 마이 에코 2002년, 런던 Battersea Arts Center
탐욕 2003년, Battersea Arts Centre, London. 브리스톨 올드 빅을 포함한 영국 및 국제 투어
레드 레이디스 2005년 런던 트라팔가 광장(영국 건축 주간)이 영국 건축 주간(외부 개입)의 일환으로 열렸다.

2006년, 해크니 제국 (연극 데모)

영국 및 국제 리바이벌 2005 - 2015:

해이스팅스는 해안조류예술제(2015년)와 결연했다.마게이트는 터너 컨템포러리 및 마게이트 극장 로얄(2014년)과 연계되어 있다.포르투와 포르투갈 세르랄베스 박물관에서.(2008).런던 현대 예술 연구소(2008)워릭 아트 센터(2006년).

피터 오스왈드의 문자.

참조인: 레드 레이디스: 그들은 누구고 그들은 무엇을 원하는가? 수지 윌슨과 헬렌 이스트맨의 작품.[20]

반드시 2007년, 런던 웰컴 컬렉션 UK 및 국제 투어(Under the Radar Festival의 일환으로 뉴욕, Public Theatre 포함) 페기 쇼와 수지 윌슨이 썼다.페기 쇼가 공연했다.

참조인: 갱년기 신사: 질 돌란의[21] 페기 쇼와 암 생존자의 일시성 큐링 그리고 재키 스테이시 & 메리 브라이슨의 단독 공연.[22]

언더 글라스 2009년, Sadler's Wells - 런던 빌리지 언더그라운드의 오프사이트 영국 및 국제 투어 2009 – 2019 앨리스 오스왈드의 마을 문자

2009년 Visual Theatre Total Theatre Award 수상자.참조 위치:Gianna Bouchard의 시료의 고통.[23]

4/4분기의 해부학 2009년, 새들러 웰스, 런던 웨일스 밀레니엄 센터, 카디프(2013년)

더 로리, 살포드 (2016년)

 참조인: Clod Ensemble: Performing Medicine by Suzy Willson.[24]
영 2013년 런던 새들러스웰스 영국 투어(2013년)
붉은 의자 2015, LICA에서 라이브, 랭커스터 잉글랜드 투어(2015년)

스코틀랜드 투어(2017년)

 사라 카메론이 작사하고 공연했다.

Methuen 출판사에서 발행함.

눈 2018, 킹스 플레이스, 런던 노리마게인 페스티벌의 일환으로 수지 윌슨 & 페기 쇼의 문자.
플라시보 2018년, 더 로리, 샐퍼드[25] 런던 더 플레이스를 포함한 영국 투어(2018년) 페기 쇼와 함께 쓴 '나의 외로운 폐' 독백을 포함해서 말이다.

예술학교별 디자인.

온 더 하이 로드 2019년, 런던 사우스뱅크 센터 퀸 엘리자베스 홀 영국 투어(2019년) 페기 쇼와 함께 쓴 우 마담 독백도 포함해서 말이다.

기타 프로덕션

제목 퍼스트 퍼포먼스 리바이벌 메모들
삐에로 루나르 1998년, 런던의 Battersea Arts Center 1999년, 런던 Battersea Arts Center 아놀드 쇤베르크의 음악.

앨리스 오스왈드의 번역.

송스 포 더 데드 2000년, 런던 Battersea Arts Center 2001년, 런던 Battersea Arts Center 퍼셀, 슈니트케, 폴 클라크, 엘리엇 카터, 리게티의 음악을 포함한다.
스윙 나이트 2006년, 런던 Battersea Town Hall 2012년, 런던 창의성과 웰빙 위크의 일환으로 스토크 뉴잉턴 시청 Gordon Campbell Big Band와 함께

참조

  1. ^ Bailey, Pippa. "Total Theatre Awards 2009". Total Theatre. Retrieved 26 June 2019.
  2. ^ Knight, Eleanor. "ARGUS ANGEL WINNER Brighton Festival: The Red Chair, Brighton Dome Studio Theatre". The Argus. Retrieved 18 October 2019.
  3. ^ 자선 번호 1064633
  4. ^ Powell, Lucy. "The Red Ladies of Clod Ensemble hit the streets of Oxford". The Times. Retrieved 26 June 2019.
  5. ^ "Under Glass". Sadler's Wells. Retrieved 18 October 2019.
  6. ^ "Silver Swan". Tate. Retrieved 26 June 2019.
  7. ^ Mahadevan, Vishy. "Another view on An Anatomie in Four Quartets (sic)". Guardian. Retrieved 26 June 2019.
  8. ^ Stacey, Jackie. "Butch Noir". Differences: A Journal of Feminist Cultural Studies. Retrieved 18 October 2019.
  9. ^ Roy, Sanjoy. "Clod Ensemble: Red Ladies review – dance rendezvous with Grace Kelly style". Guardian. Retrieved 26 June 2019.
  10. ^ "Excellence and innovation in the arts". Times Higher Education.
  11. ^ 윌슨, 수지."수행의학"란셋, 제372권, 제9647호, doi:10.1016/S0140-6736(08)61574-3
  12. ^ Winship, Lyndsey. "The doctor will dance for you now". Guardian. Retrieved 26 June 2019.
  13. ^ "All-Party Parliamentary Group on Arts, Health and Wellbeing Inquiry Report" (PDF). National Alliance for Arts Health and Wellbeing. Retrieved 26 June 2019.
  14. ^ "Grants awarded: Sustaining Excellence Awards". Wellcome. Retrieved 21 October 2019.
  15. ^ "The data: 2018-22". Arts Council England. Retrieved 21 October 2019.
  16. ^ Taylor, Millie. "Drawing attention to the significant: exploring the functions of music in The Overcoat". Ingenta Connect: Studies in Musical Theatre, Volume 2, Number 3. Retrieved 18 October 2019.
  17. ^ Willson, Suzy. "An Inventory of Falling". Dance Umbrella. Retrieved 18 October 2019.
  18. ^ Smart, Jackie. "The Clod Ensemble / Split Britches, Lady Grey / It's A Small House And We Lived In It Always". Total Theatre. Retrieved 18 October 2019.
  19. ^ Van Gelder, Lawrence. "THEATER REVIEW; One-Acts Deal in Delicate Negotiations, in the Music Hall and Home". The New York Times. Retrieved 18 October 2019.
  20. ^ Eastman, Helen (2010). Macintosh, Fiona (ed.). "Red Ladies: Who are they and What do they Want?". The Ancient Dancer in the Modern World: Responses to Greek and Roman Dance. Oxford University Press: 420–430.
  21. ^ Dolan, Jill (2011). A Menopausal Gentleman: The Solo Performances of Peggy Shaw. University of Michigan Press.
  22. ^ Stacey, Jackie (2012). "Queering the Temporality of Cancer Survivorship". Aporia. 4: 5–18. doi:10.18192/aporia.v4i1.2921. Retrieved 18 October 2019.
  23. ^ Bouchard, Gianna (2016). Shaughnessy, Nicola (ed.). "The Pain of Specimenhood". Performance and the Medical Body. Bloomsbury Publishing.
  24. ^ Willson, Suzy (2020). Brayshaw, Teresa (ed.). "Clod Ensemble: Performing Medicine". The Twenty-First Century Performance Reader. Routledge: 121.
  25. ^ Willson, Suzy. "Looking at dance through a scientific lens". Run Riot. Retrieved 18 October 2019.

외부 링크