클레멘트 스콧

Clement Scott
극장 잡지의 한 부에 실린 클레멘트 스콧은 약 40세였습니다.

클레멘트 윌리엄 스콧(Clement William Scott, 1841년 10월 6일 ~ 1904년 6월 25일)은 데일리 텔레그래프와 다른 저널의 영향력 있는 영국 연극평론가이자 극작가, 작사가, 번역가, 여행작가였습니다.그의 비평 스타일, 신랄하고, 화려하며, 그리고 아마도 가장 중요한 것은 제작 첫날 밤에 행해진 그의 비평 스타일은 오늘날까지 연극 평론가들의 기준을 세웠습니다.

스콧은 윌리엄 아처, 입센, 조지 버나드 쇼 등과 시비를 걸면서 연극 감독, 배우, 극작가들 사이에 적을 축적했습니다.1898년 그가 연극인들, 특히 여배우들의 도덕성을 공격했던, 특별히 나쁘게 여겨진 인터뷰를 한 후, 그는 연극평론가로서 은퇴할 수 밖에 없었고, 그의 명성과 전망은 그의 삶의 마지막까지 극도로 고통을 받았습니다.

인생과 직업

북런던의 혹스턴의 영구 큐레이터 윌리엄 스콧의 아들로 태어난 스콧은 21세 생일을 앞두고 로마 가톨릭으로 개종했습니다.말버러 대학에서 교육을 받은 그는 공무원이 되었고, 1860년부터 전쟁 사무소에서 일했습니다.[1][2]

경력초기

스콧은 전쟁 사무소의 사무원이기도 했던 유머 작가 톰 후드의 권유로 더 에라, 위클리 디스패치, 그리고 스콧과 W.S. 길버트가 동료였던 후드 자신의 논문 펀에 기고했습니다.스콧의 글쓰기와 극장에 대한 관심은 그를 실패한 빅토리아 리뷰에 대한 잠깐의 쾌감으로 이끌었습니다.[1]

그는 1863년에 선데이 타임즈의 극적인 작가가 되었지만, 그의 출판된 의견의 무절제함과 프랑스 연극에 대한 인기 없는 칭찬 때문에 단 2년 동안 그 자리를 지켰습니다.1871년, 스콧은 데일리 텔레그래프와 함께 연극평론가로서 거의 30년을 시작했습니다.그는 또한 1880년부터 1889년까지 자신이 편집한 잡지 Theatre에 정기적으로 기고했으며, 그의 친구인 편집자 F. C. Burnand에 의해 잡지 Punch에 종종 출판된 감상적인 시와 노래 가사("Oh Promise Me" 포함)를 썼습니다.스콧은 마침내 전적으로 글로 생계를 유지하기로 결정한 1879년까지 전쟁 사무소에서 계속 일했습니다.[1][2]

비평뿐만 아니라, Scott은 The Vicarage, The 케이프 메일, Anne Mié, Odette, 그리고 The Great Discover Case를 포함하여 연극을 썼습니다.그는 Victorien Sardou의 희곡들을 여러 번 영어로 각색했는데, 그 중 일부는 Nosintimes (위험한 역)과 Dora (1878년 외교 역)와 같은 B.C. Stephenson과 협력하여 쓰여졌습니다.후자는 연극지 더 에라(The Era)에 의해 "이 시즌의 위대한 드라마틱 히트"라고 묘사되었습니다.[3]뉴욕 월랙스 극장에서도 성공적으로 공연했습니다.[4]스콧과 스티븐슨은 레코크의 오페레타 르 쁘띠 두크(1878)를 위해 할레비와 메이하크의 리브레토를 영어로 번역하기도 했습니다.그들의 각색은 그 작곡가를 매우 기쁘게 해서 그는 영어 작품을 위해 새로운 음악을 작곡하는 것을 자원했습니다.[5]이 모든 것에 대해 스콧은 스티븐슨의 가명인 또 다른 메이페어 거리인 "볼턴 로우"에 맞추기 위해 "새빌 로우"(새빌 로우의 이름을 따서)라는 필명을 채택했습니다.[6]스티븐슨과 함께한 이 작품들은 T. W. 로버트슨의 희곡들의 제작자들인 Bancrofts에 의해 제작되었고, Scott은 그것을 존경했습니다.그는 또한 그의 화려한 스타일로 유명해진, 영국 섬들 주위와 해외에서의 휴가 여행에 대한 설명을 썼습니다.스콧의 여행은 또한 그의 창의적인 글쓰기에 영감을 주었습니다.일부 자료에 따르면 뉴질랜드를 여행한 후, 그는 "스위스 크래들 송(Swiss Cradle Song)"의 곡을 썼으며, 나중에 "지금은 시간이다"[7]와 뉴질랜드 백인들이 "오래된 마오리 민요로 착각한" 마오리 이별 노래인 "헤어 라(Hairre Ra)"로 개작했다고 합니다.[8]J. Edwin Orr의 가사와 함께 찬송가 "Search Me, O God"에도 사용됩니다.[9]하지만, 호주의 한 가족은 곡을 쓴 "클레멘트 스콧"이 가족의 가명이라고 오랫동안 주장해왔습니다.[10]

포피랜드와 후년

1883년 데일리 텔레그래프는 스콧이 북부 노퍽 해안을 방문한 것에 대해 쓴 기사를 실었습니다.그는 그 지역을 좋아하게 되었고 그곳에 포피랜드라는 이름을 붙였습니다.그의 글은 런던 극장 세트의 구성원들이 그 지역의 집들을 방문하고 투자하는 것을 책임지고 있었습니다.아이러니하게도, 그는 이전에 청정지역이었던 이 지역을 대중화한 결과에 불만을 품었습니다.[11][12]

노퍽 크로머에 있는 클레멘트 스콧 기념관

스콧은 조지 뒤 모리에의 여동생 이자벨 부슨 뒤 모리에와 결혼하여 4명의 자녀를 두었습니다.그녀는 1890년에 세상을 떠났고, 그는 샌프란시스코에서 영국 저널리스트이자 배우였던 콘스탄스 마가렛 브랜든과 재혼했습니다.[2][13]유명한 문학 신사 클럽인 개릭 클럽(헨리 어빙, 길버트, 아서 설리번 등 유명한 남성들이 소속된)의 회원으로 선출되고 싶었던 스콧의 오랜 소망은 1892년에 마침내 이루어졌습니다.1898년 Great Thoughts에서 잘 고려되지 않은 인터뷰를 한 후, Scott은 어쩔 수 없이 연극평론가로서 은퇴하게 되었고 The Drama of Yesterday and Today를 쓰기 위해 Biarritz로 이사했습니다.그는 세기말에 뉴욕 헤럴드에서 2년간 일했고 나중에 런던으로 돌아왔습니다.1900년, 그는 그 직업으로 일하는 작가들을 위해 Popular Society and Critical Journal인 The Free Lance를 설립했고, 그것을 편집했습니다.[2]

스콧은 말년에 병과 가난에 빠져 62세의 나이로 워번 스퀘어에 있는 그의 집에서 세상을 떠났습니다.[2][14][15]

스타일, 논란 및 영향력

데일리 텔레그래프 바이올린 연주하는 스콧 (1897)

The Daily Telegraph에 대한 Scott의 입장과 그것의 소유주인 J. M. Levy의 지지는 그가 드라마에 대한 에세이 형식의 리뷰를 개척할 수 있게 해주었고, 이것은 초기의 맨눈의 공지를 대체하게 되었습니다.그의 노트와 리뷰 칼럼은 영국 전역에서 매우 인기를 끌었고, 후에 그의 잡지 Theatre는 널리 회자되었습니다.그는 그의 다혈질적인 성격과 입센의 영국인 지지자인 비평가 윌리엄 아처에 대한 혐오와 함께, 그가 종종 논쟁에 연루되는 경향이 있는 작품의 개막식 밤을 본 직후에 그의 연극평을 썼습니다.[1]

스콧은 극장 관객들이 좀 더 주의를 기울이는 태도를 장려하는 데 중요한 역할을 했습니다.그의 초기에 관객들은 매우 떠들썩하고 시끄럽고, 제작 중에, 특히 서곡을 통해 자주 야유하고 이야기하는 것은 드문 일이 아니었습니다.그는 또한 첫날밤 리뷰를 주장했습니다.리뷰어들은 프로덕션에 대해 쓰기 전에 며칠을 기다리는 것이 일반적이었습니다.스콧은 첫날 밤에 돈을 지불하는 관객들이 그들의 대사를 모두 알지 못하는 사람이 아니라, 본격적인 작품을 보기를 기대해야 한다고 주장했습니다.극장 매니저들은 새로운 작품이 아직 정착할 시간이 없다고 느끼자 개막식 밤 리뷰를 싫어했습니다.[16]한편, 스콧은 그의 시대의 배우 겸 매니저들에게 인기 있는 프랑스 연극의 번역과 자신의 연극을 제공함으로써 그들을 지원했습니다.

1898년 입센과 쇼가 사회에 해롭다고 비난했을 때, 그는 '엔트락테'의 스콧.

그의 경력 초기에 그는 T. W. 로버트슨이 이끄는 "컵과 받침" 사실주의 운동을 인정하는 글을 썼는데, 그의 연극들은 현실적인 환경에서 동시대의 영국 주제들을 다룬 것으로 유명했습니다.나중에 그는 새로운 형태의 극장 건물, 전기 조명, 그리고 점점 더 모험적인 무대를 가능하게 하는 기술로 발전한 웅장하고 화려한 형태의 런던 연극 제작을 선호했습니다.시간이 지남에 따라 그는 강력한 보수주의자가 되었고, 입센과 쇼의 새 드라마에 반대하게 되었고, 가정적인 음모와 성적인 상황 그리고 말수가 많은 철학은 극장에서 저녁을 보내기에 부적절하며, 심지어 사회, 특히 젊은 여성들에게 해롭다고 주장했습니다.특히 스콧은 다양한 배우들에 대한 거침없는 비판을 통해 법적 주장에 휘말리게 됐습니다.입센과 쇼에 대한 그의 통렬한 공격은 그들의 언론적 중립성의 결여에서 분명하게 드러났습니다.[16]

스콧은 1898년 복음주의 주간지 Great Thoughts에 실린 인터뷰에서 연극인 일반, 특히 여배우들의 도덕성에 대한 놀라운 공격으로 연극계를 격분시켰습니다.그는 연극이 사람들의 인격을 왜곡시키고, 순수한 여성이 무대 경력에서 성공하는 것은 불가능하며, 모든 주연 여배우들이 부도덕하고, 그들의 '순응'의 정도에 의해서만 성공을 거둘 수 있었다고 말했습니다.출간 전부터 인터뷰 녹취록이 언론에 공개됐고, 스콧은 곧바로 비난의 불길을 맞았습니다.비록 그가 사과하고 그의 발언을 취소했지만, 그는 극장에 출입이 금지되었고, 데일리 텔레그래프는 그를 해고해야만 했습니다.그는 곧 은퇴했고 그의 명성과 전망이 많이 떨어졌다는 것을 발견했습니다.하지만 그의 말년에 그는 용서의 척도를 받았고, 그가 죽기 직전에 연극계는 그를 위해 후한 혜택을 받았습니다.[16]

그의 논문은 뉴욕주 로체스터 대학 도서관에 있습니다.영화제작자 존 매든은 1883년 스콧의 포피랜드 방문에 관한 이야기를 다룬 BBC Two TV, Poppyland (1985)를 위해 그의 첫 번째 영화를 만들었습니다.[17]

메모들

  1. ^ a b c d 버너, 알마 J. "런던 무대의 한 장: The Clement Scott Papers", Vol. XXVII, 1973-1974, No. 2, 로체스터 대학교 도서관 게시판, 로체스터 대학교, 2014년 5월 1일 접속
  2. ^ a b c d e Emeljanow, Victor (23 September 2004). "Scott, Clement William (1841–1904)". Oxford Dictionary of National Biography (online ed.). Oxford University Press. doi:10.1093/ref:odnb/35982. (구독 또는 영국 공공도서관 회원 자격 필요)
  3. ^ 시대, 1878년 6월 23일 p. 12
  4. ^ "연극적 가십", "시대", 1878년 4월 7일, p. 6
  5. ^ "연극적 가십", "시대", 1878년 4월 28일, p. 7.
  6. ^ "연극적 가십", "시대", 1876년 9월 24일, p. 4
  7. ^ Scowcroft, Philip L. "A 206th Gallland of British Composers, 2001년 6월, MusicWeb International, 2014년 5월 1일 접속
  8. ^ "Music: Now Is the Hour", 타임, 1948년 1월 19일
  9. ^ 사이버 찬송가에서 "나를 찾아줘요, 하나님"
  10. ^ 스마이스, 테리.언성히어로, 선데이스타타임즈, 2009년 12월 13일
  11. ^ "노르포크 역사와 과거 시간 – 루이 제레미", Norfolkcoast.co.uk , 2005, 2009년 9월 21일 접속
  12. ^ "노르포크 역사와 과거의 시간 – 잠의 정원", Norfolkcoast.co.uk , 2005, 2009년 9월 21일 접속
  13. ^ "The Theatrical Bazaar". The Sketch. XIV (179): 388. 1 July 1896. Retrieved 17 September 2023 – via Google Books.
  14. ^ "Death of Clement Scott". The New York Times. London (published 16 June 1904). 25 June 1904. p. 7. Retrieved 17 September 2023 – via Newspapers.com.
  15. ^ "A Dramatic End". London Evening News. 25 June 1904. p. 3. Retrieved 17 September 2023 – via British Newspaper Archive.
  16. ^ a b c 길런, 돈 "클레멘트 스콧의 몰락", StageBeauty.net , 2007, 2014년 6월 13일 접속
  17. ^ "스크린 투: 포피랜드", BBC 라디오 타임즈 1923-2009, 1985년 1월 13일

참고문헌

  • Poppyland – Strands of Norfolk History, Stibbons and Cleveland, Poppyland 출판사, 제4판. 2001.ISBN 0-946148-56-2
  • 사진 속의 포피랜드, 엘리자베스 존스, 포피랜드 출판사, 제2판. 2004.ISBN 0-946148-66-X
  • 어제와 오늘의 드라마, 클레멘트 스콧, 런던: 맥밀런, 1899, 2권
  • 엘렌 테리, 클레멘트 스콧, 뉴욕: 프레더릭 A.스톡스, 1900년.
  • 종에서 아서왕까지, 클레멘트 스콧, 런던: 존 맥퀸, 1896.
  • 포피랜드; 동부 해안의 풍경을 묘사한 논문들, Clement Scott, Carson & Comerford, 1886.
  • 현대의 몇몇 주목할 만한 마을들, Clement Scott, Illus: Will G. 마인, 런던: 그린닝 & Co., 1900
  • 보헤미안 런던의 옛 시절: 클레멘트 스콧, 클레멘트 스콧 부인(ed.), 런던:허친슨, 1919년.

외부 링크

위키소스의 원본 저작물은 다음과 같습니다.
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