빅토리앙 사르두

Victorien Sardou
빅토리앙 사르두
Sardou in 1880
1880년 사두
태어난빅토리앙 레앙드레 사르두
(1831-09-05) 1831년 9월 5일
프랑스 파리
죽은1908년 11월 8일(1908-11-08)(77)
프랑스 파리
직종.극작가
국적.프랑스어
기간19세기
장르.잘 만든 플레이

빅토리앙 사르두(Victorien Sardou, 1831년 9월 5일 ~ 1908년 11월 8일)프랑스[1]극작가이다.그는 오늘날 유젠 스크라이브와 함께만들어진 [2]연극의 발전으로 가장 잘 기억되고 있다.자코모 푸치니의 오페라 토스카(1900)를 소재로 한 ' 토스카'(1887)와 서정극 '페도라'(1882), '산제네 부인'(1893) 등 19세기 인기 오페라로 각색된 희곡도 여럿 썼다.1894년부터 그의 희곡 지스몬다는 헨리 페브리에 의해 동명의 오페라로도 각색되었다.

초년

사르도가 태어난 파리 4구의 집에 있는 기념 명판

빅토리앙 사르두는 1831년 9월 5일 파리 16번지 뷰티렐리스에서 태어났다.사르두족은 칸 근처 마을인 르 칸네에 정착했으며, 그곳에서 올리브 나무를 심은 부동산을 소유하고 있었다.하룻밤의 서리로 나무들이 모두 죽었고 가족은 망했다.빅토리앙의 아버지 앙투안 레앙드레 사르두는 일자리를 찾아 파리로 왔다.그는 상업시설에서 부기, 부기 교수, 지방학교장, 개인교사, 파리에서 다양한 주제에 대한 문법, 사전, 논문 편집 외에도 교장을 역임했다.이 모든 직업으로 그는 생계를 유지하는 데 거의 성공하지 못했고, 고국으로 은퇴했을 때 빅토리엔은 자신의 자원으로 남겨졌다.그는 의학을 공부하기 시작했지만 자금 부족으로 단념해야 했다.그는 외국인 학생들에게 프랑스어를 가르쳤다: 그는 또한 학생들에게 라틴어, 역사, 수학을 가르쳤고 값싼 백과사전을 [3]위한 기사를 썼다.

직업

동시에, 그는 문학계에서 진전을 이루려고 노력했다.그의 재능은 유신 시대에 소설을 출판하고 명성을 누렸던 늙은 바블레에 의해 고무되었지만, 그녀는 그녀의 제자를 위해 거의 할 수 없었다.빅토리앙 사르두는 스웨덴의 옛 연대기를 바탕으로 한 드라마 '라 레이네 울프라'를 제출함으로써 그녀의 관심을 끌기 위해 노력했다.1854년 4월 1일, 의 연극 '라 타베르네 데 튀디앙스'는 오데옹에서 제작되었지만, 정부로부터 학생들을 모욕하도록 지시받고 의뢰받았다는 소문 때문에 격렬한 환영을 받았다.라 타베르네는 5일 밤 후에 철수했다.사두의 또 다른 드라마인 버나드 팔리시는 같은 극장에서 받아들여졌지만, 경영진의 변경으로 인해 편성은 취소되었다.플뢰르리안이라는 캐나다 연극은 매니저의 죽음을 위해 모호한 장소에서 제작되었을 것이다.찰스 알베르 페흐터를 위해 쓴 르 보수는 배우를 만족시키지 못했고, 연극이 성공적으로 제작되었을 때, 어떤 불행한 편곡에 의해 명목상의 작가 지위가 다른 남자들에게 이전되었다.Sardou는 Nos Intimes에서 유명한 러브신을 담은 연극 Paris à l'enversGenmase의 매니저인 Adolphe Lemoine에게 제출했습니다.르모인은 문제의 [3]장면에 반기를 든 외젠 스크라이브와 상의하는 것이 적절하다고 생각했다.

1857년, Sardou는 실제 가난의 고통을 느꼈고, 그의 불행은 장티푸스의 발작으로 끝이 났다.그는 가난하게 살았고 거절당한 원고들에 둘러싸여 다락방에서 죽어가고 있었다.뜻밖에 같은 집에 살고 있던 여자가 그를 도우러 왔다.그녀의 이름은 Mlle de Brécourt였다.그녀는 연극에 연줄이 있었고 Mlle Déjazet가 특별히 좋아하는 사람이었다.그녀는 그를 간호하고, 치료하고, 그가 다시 건강해졌을 때, 그를 친구에게 소개했다.데자제는 막 그녀의 이름을 딴 극장을 설립했고, 라 타베르네 이후의 모든 공연은 이 극장에서 상연되었다.운명의 여신이 [3]저자에게 미소를 짓기 시작했다.

그가 Mlle Déjazet을 위해 쓴 첫 번째 희곡인 Candide가 검열관의 제지를 받은 것은 사실이지만, 거의 연속적으로 연출된 Les Premiér Armes de Figaro, Mush Garat, Les Prés Saint Gervais는 화려한 공연을 펼쳤다.GaratGervais는 Theatre des Varlétés에서 공연되었고, 런던 Criterion Theatre에서 영어로 공연되었다.Les Pattes de mouche (1860년, 후에 A Scrap of Paper로 영어 표기됨)는 [3]체조 대회에서 비슷한 성공을 거두었다.

사라 베른하르트는 1884년 사두의 테오도라 주연으로 출연했다.
1899년 사도의 스케치

페도라(1882년)[4]는 중절모자를 대중화한 작품으로 사라 베른하르트를 위해 특별히 쓰였으며, 그의 후기 희곡들도 마찬가지였다.이것은 움베르토 지오르다노에 의해 나중에 각색되었고, 그는 페도라라는 제목의 오페라를 만들었습니다.이 연극은 이반 투르게네프의 아버지아들로부터 만들어진 허무주의를 다루었다.그는 그의 극적인 로맨스 중 일부에 강한 역사적 요소를 도입함으로써 새로운 맥을 짚었다.그래서 그는 비잔틴 연대기에서 테오도라(1884년), 이탈리아 연대기에서 라 헤인(1874년), 중세 그리스의 잊혀진 기록에서 라 뒤센세 다테네를 빌렸다.파트리! (1869년)는 16세기 말 네덜란드 게우젠의 출현에 기초해 1886년 에밀 팔라딜헤에 의해 인기 있는 오페라로 만들어졌다.라 소르시에르의 장면은 16세기에 스페인에 놓여 있었다.프랑스 혁명은 그에게 세 개의 연극을 제공했는데, 바로 Les Merveilues, Thermidor 그리고 Robespierre이다.그의 연극 지스몬다는 앙리 페브리에 의해 오페라로 각색되었다.성은 헨리 어빙 경을 위해 특별히 쓰여졌으며 단테(1903)처럼 런던라이시움 극장에서 제작되었다.나폴레옹 시대는 La Tosca (1887년)[3]에서 부활했다.

말리레루이에 있는 사르두의 무덤

마담 산제네는 가브리엘 레장을 위해 특별히 르페브르 원수의 거리낌 없이 착한 아내로 쓰여졌다.이 영화는 영어로 번역되었고 라이시엄 [citation needed]극장에서 어빙과 엘렌 테리가 주연을 맡았다.이후의 연극은 라 피시독극물 사건이었다.그러나 이 연극들 중 많은 연극에서, 목적을 위해 습득한 역사적 학문의 얇은 니스칠이 현대 사상과 감정을 덮기 위해 인위적으로 씌워졌다는 것은 너무나 명백했다.그러나 패트리!헤인(1874년) 같은 소수의 사람들은 과거의 강한 [3]열정에 대한 진정한 통찰력을 보여준다.L'Affaire des Poisons(1907년)는 Téétre de la Saint-Martin에서 운영 중이었으며 사망 당시 매우 성공적이었다.그 연극은 프랑스[5]루이 14세 치하의 독살 카마릴라를 포함했다.그의 생애가 끝날 무렵, Sardou는 Patrie![6]의 한 장면을 포함하여 자신의 작품에서 구절을 읽는 자신의 모습을 여러 번 녹음했다.

비의 캐리커처. Guth, 배니티 페어 (1891년)에 게재된

개인의 삶과 죽음

사르두는 그의 은인인 Mlle de Brécourt와 결혼했지만, 8년 후에 홀아비가 되었고, 곧 1870년 혁명이 일어난 직후, 1872년 6월 17일 Mlle Soulié와 두 번째 결혼하였다.Mlle Soulié는 오랜 세월 동안 베르사유 박물관을 감독한 에르도 술리에의 딸이다.그는 시인 조셉 오트랑 (1813–1877)의 방에서 아카데미 프랑세즈에 선출되었고 1878년 [3]5월 22일 그의 자리에 앉았습니다.그는 한동안 샤토말리에 살았다.

그는 1863년에 레지옹 도뇌르를 취득했고 1877년에 [5]아카데미 프랑세즈의 회원으로 선출되었다.Sardou는 1908년 11월 8일 파리에서 사망했다.그는 오랫동안 아팠다.공식적인 사인은 [5]폐충혈이었다.

1901년 사두

글쓰기 스타일

사르두는 외젠 스크라이브를 본떠서 작품을 만들었다.스테판 새들러 스탠튼의 카밀과 기타 연극 소개에 따르면 사두는 스크라이브의 연극 중 1막을 읽고 나머지는 다시 쓴 다음 두 가지를 비교했다.글을 쓸 때 그의 첫 번째 목표 중 하나는 중심 갈등과 그에 이은 강력한 절정을 구상하는 것이었다.거기서부터, 그는 그것에 이르는 행동을 확립하기 위해 역행할 것이다.그는 갈등이 [7]드라마의 열쇠라고 믿었다.

그는 그 당시 의심할 여지 없이 극예술의 두 지도자인 오지에와 뒤마와 함께 순위에 올랐다.그는 전자의 강력한 유머, 웅변, 도덕적 활력, 후자의 열정적인 신념과 톡 쏘는 재치는 부족했지만 영리하고 쉽게 흐르는 대화의 달인이었다.그는 캐릭터, 매너, 음모의 세 가지 오래된 코미디와 드라임 부르주아들을 결합한 스크라이브의 건설적인 방법을 고수했고, 이질적인 요소들을 콤팩트한 신체와 생활 통합으로 혼합했다.그는 그의 스승이 이전에 그랬던 것처럼 그의 자료를 다루는 데 능숙했고, 동시에 사회적 풍자에 더 넓은 영역을 열었다.그는 노즈 인타임스(1861년: 페레로 영어 번역), 레스뷰 가르송(1865년), 세라핀(1868년), 노즈본 빌리지오아의 시골 요소(1866년), 구식 및 구태의연한 정치 신념(1862년)을 조롱했다.라바가스(1872년)와 르로이 카롯(1872년)에서 번창하는 사람들, 당시 이혼소위법(1880년)[3]이다.

레거시

아일랜드 극작가이자 비평가인 조지 버나드 쇼는 라 토스카에 대해 다음과 같이 말했다. "이렇게 머리가 텅 빈 쇼커의 유령은...오,[7] 오페라였으면 좋았을 텐데!그는 또한 사르두 연극의 리뷰에서 "사두들돔"이라는 경멸적인 용어를 생각해냈다(The Saturdoodom, 1895년 6월 1일).쇼는 사두의 조작된 극기계가 삐걱거리고 그의 희곡은 아이디어가 없다고 믿었다.젊은 극작가들에게 성공하는 방법에 대한 사도의 조언은 연극 구성의 일부로 "여자들을 고문하라!"는 것이었다.

제작자 스콰이어 밴크로프트 경은 페도라의 드레스 리허설을 본 후 회고록에서 "5분 동안 관객들은 4막 내내 한 번도 줄어들지 않은 마법에 걸렸다.이상하고 위험한 주제를 다루는 데 있어 사라가 [7]그날 보여준 것보다 더 뛰어난 행동은 없었습니다."윌리엄 윈터는 페도라에 대해 "이 드라마의 두드러진 특징은 육욕"이라고 말했다.

사르두는 잃어버린 [8]시간찾아서 제3권프루스트게르만테스 길 제2장에 언급되어 있다.

뉴올리언스에서는 상류층의 대부분이 여전히 프랑스어를 구사하는 시기에 유명한 오래된 레스토랑인 앙투안 알시아토르가 극작가의 도시 방문을 기념하여 에그 사르두라고 불리는 요리를 발명했다.

파리 생테페린 공원 근처에 있는 루 빅토리앙 사르두와 광장 빅토리앙 사르두는 그의 이름을 따서 지어졌다.리옹생오메르에는 루 빅토리앙 사르두라는 이름의 거리도 있다.

작동하다

무대 작품

1897년 작 '디부스 큐어' 포스터, 사도 연극 '디부슨'을 각색!
1918년 영화 '이혼하자' 포스터는 사두의 이혼소설을 원작으로 한다.
  • La Taverne des étudiants (1854년)
  • 르 프레미에르 아르메 드 피가로(1859년), 에밀 반데르부흐와 함께
  • Les Gen neurux(1859년), Théodore Barriere함께
  • Les Pattes de mouche (종이 조각; 1860)
  • 무슈 가랏(1860)
  • Les Femmes 요새(1860)
  • 레큐르유(1861)
  • 펠리시로서 롬 보조 비둘기(1861년)
  • 옹제쥬르시에주(1861)
  • 피콜리노(1861년), 3막으로 구성된 노래 코미디[9]
  • 초기 시간! (1861)
  • 앙리 르페브르와 쥘 펠리시 역의 체스 본발레(1861년)
  • 라 파피용느 (1862)
  • La Perle Noire (블랙펄; 1862년)
  • Les Prés Saint-Gervais(1862년), Philippe Gille과 Charles Lecocq의 음악
  • 레스 가나슈(1862)
  • 바타유 다무르(1863년), 칼 데이클린과 오귀스트 보코르베일의 음악
  • 디아블 누아르(1863)
  • 데겔(1864)
  • 돈 키호테(1864), 사르두와 샤를 루이 에티엔 누이터가 편곡하고 모리스 르노가 작곡한
  • Les Pommes du voisin (1864년)
  • 르 카피탱 앙리오(1864), 사르두와 구스타브 바에즈 작곡, 프랑수아 오귀스트 게바르트 작곡
  • Les Vieux Garsons (1865년)
  • 샹파뉴(1865), 앙리 르페브르와 쥘 펠리시 역, 샤를 르코크의 음악
  • 파밀 브농통 (1865년)
  • Dunan Mouseux와 Jules Pélissié와 함께 Les Cinq Franu d'un burgea de Paris (1866년)
  • 노스본스 빌리지아 (1866년)
  • 메종뇌브(1866)
  • 세라핀(1868)
  • 파트리! (조국) (1869년) 1886년 사르도에 의해 에밀 팔라딜레의 음악이 있는 그랜드 오페라로 각색되었다.
  • 페르난데(1870)
  • Le roi Carotte (1872년), 자크 오펜바흐 작곡
  • 샤를쿠시와 함께 Les Vieilles Filles (1872년)
  • 안드레아(1873)
  • 론클 샘 (삼촌; 1873)
  • Félix Hugo 작곡 Les Merveilues (1873년)
  • 르마고(1874)
  • 자크 오펜바흐 작곡의 라 헤인 (미움; 1874년
  • 페레올(1875)
  • 피콜리노(1876년), 샤를루이 에네스트 기로[10] 작곡한 3막의 오페라 코미크
  • 로텔 고델로(1876년), 앙리 크리사풀리와 함께
  • 도라(1877)
  • 레 엑실레스(1877년), 그레고리 루보미르스키, 외젠 누스와 함께
  • 레스 부르주아 아르시(1878)
  • 에밀 드 나작과 루이 피에르 데페의 음악을 곁들인 르 노세스페르난드(1878)
  • 다니엘 로챗(1880)
  • 이혼! (1880년) (에밀리 드 나작과 함께)
  • 오데트(1881)
  • 페도라 (1882)
  • Théodora (1884년)나중에 1907년에 Paul Ferrier와 Xavier Leroux의 음악의해 개정되었습니다.
  • 조지트 (1885년)
  • 악어 (1886년), 줄스 매스넷의 음악
  • La Tosca (1887년), Louis Pister의 음악
  • 마르키즈(1889)
  • 벨-마만 (1889년), 레이먼드 데란데스 (Raymond Deslandes
  • 클레오파트르(1890), 에밀 모로와 자비에르 레루[11] 음악
  • 서미도르(1891)
  • 마담 산제네(1893년), 에밀 모로
  • 지스몬다(1894년)
  • 마르셀(1895)
  • 스피릿리즘 (1897년)
  • 파멜라(1898)
  • 조르주 자코비가 작곡한 로베스피에르(1899년)
  • La Fille de Tabarin(1901년), 폴과 가브리엘 피에르네의 음악
  • Les Barbares(1901), 오페라 리브레토 with Pierre-Barthelmy Gheusi, 카밀 생상스의 음악
  • 단테(1903)와 에밀 모로
  • 소르시에르 (마법사; 1903)
  • 피오렐라(1905년), 피에르 바르셀레미 게시, 애머스트 웨버 음악
  • 레스피온느 (1906)
  • 피시 (1906)
  • 페리시 역의 독극물 사건(1907년)

책들

  • 라바가스 (1872)
  • 다니엘 로셰(1880)[12]

각색 작품

연극 번역

  • Nos Intimes! (1862) 호레이스 위건 번역으로 아군 또는 적군?
  • 오거스틴 달리에 의해 나비 길들이기로 번역된 라 파피론(1864년)
  • 데겔(1864년), 빈센트 암코츠에 의해 아도니스 방키슈어로 번역됨
  • 토마스 윌리엄 로버슨이 번역하고 개작한 레스 가나슈(1869)
  • Nos Intimes! (1872년, George March에 의해 우리 친구로 번역됨)
  • Les Pres Saint-Gervais(1875), Robert Rece에 의해 번역 및 각색됨
  • 도라(1877년), 외교로 번역, 개작
  • 이혼! (1882년), 키프로스로 번역
  • 로베스피에르, 로렌스 어빙 옮김

오페라와 뮤지컬

영화 각색

레퍼런스

  1. ^ "SARDOU, Victorien". Who's Who. Vol. 59. 1907. p. 1556.
  2. ^ 매코믹(1998, 964).
  3. ^ a b c d e f g h 앞의 문장 중 하나 이상에는 현재 퍼블릭 도메인에 있는 출판물의 텍스트가 포함되어 있습니다.
  4. ^ Encarta Dictionary, Microsoft Encarta Premium Suite 2004.
  5. ^ a b c "VICTORIEN SARDOU, DRAMATIST, DEAD; Dean of French Playwrights and Creator of Bernhardt's Famous Roles Leaves No Memoirs. FIRST PLAY WAS HISSED His Last, "L'Affaire des Poisons," He Saw Produced at 75 -- Still Running to Crowded Houses" (PDF). The New York Times. 9 November 1908.
  6. ^ Fonotipia © A 100주년 기념 1904-2004 심포지엄 1261 [JW]:클래식 CD 리뷰 - 2005년 5월 Music Web-International
  7. ^ a b c "EBSCO Connect".
  8. ^ 게르만테스의 길, 2부, 162페이지
  9. ^ Piccolino, comédie en trois actes, 1861년 구글 북스
  10. ^ 피콜리노, 1876년 인터넷 아카이브의 오페라 코믹트로이 액트.
  11. ^ '최신 클레오파트라'인: 뉴욕 타임즈, 1890년 10월 24일.
  12. ^ a b c Cooper, Barbara T. (1998). French Dramatists, 1789-1914. Detroit, Michigan: Gale Research. ISBN 978-0-7876-1847-6.

추가 정보

  • 블랑쉬 루스벨트 (2009)빅토리앙 사르두 비블리오라이프 ISBN 1-110-5430-9
  • Stephen Sadler Stanton(1990) Camille과 다른 연극들: 특이한 위치; 물의 잔, La Dame aux Camelias; 올림페의 결혼; 종이조각과 왕 ISBN 0-8090-0706-1
  • 매코믹, 존 1998년"사두, 빅토리앙."'캠브리지 극장 가이드'에서요에드 마틴 밴햄입니다케임브리지:캠브리지 UP. 964번지ISBN 0-521-43437-8.
  • 라쿠르, L. 1880트로이 스님들.
  • 매튜스, 브랜더 1881년프랑스 극작가.뉴욕.
  • 두믹, 1895년도쥬르드후이(Doujourd'hui)가 있다.파리.
  • 사르시, F. 1901검역소입니다.트르.제6권

외부 링크