캐롤 왁스

Carol Wax
캐롤 왁스
태어난1953년 6월 17일
미국 뉴욕시
국적미국인의
직업인쇄업자, 작가, 교사
수상콩코르디아 진로진출상,
루이즈 네벨슨 인쇄술 부문 우수상

캐롤 왁스(Carol Wax, 1953년 6월 17일 출생)는 메조틴트(Mezzotint)에 관한 그녀의 작업과 그 매체의 역사와 기술에 관한 글로 뉴욕 타임즈가 "거장작이자 미술사학자"라고 부른 미국의 예술가, 작가, 교사다.[1]

초년

캐롤 왁스는 1953년 6월 17일 뉴욕에서 태어났다.[citation needed] 그녀는 1971년에 마운트 버논 고등학교를 졸업했다.[citation needed]

맨해튼 음악학교에서 1년을 보낸 후, 그녀는 프랑스 니스 국제 여름학교에서 장 피에르 람팔과 함께 플루트 마스터 수업에 참여했다.[citation needed] 그녀는 1975년 그녀가 플루트 연주를 전공했던 맨해튼 음악 학교에서 음악 학사 학위를 받았다.[citation needed] 그녀는 1980년까지 전문 음악가로 계속 활동했다.[citation needed]

1975년과 1976년 여름, 그녀는 레이크 플라시드 미술학교에서[2] 인쇄 과정을 밟았고 1976년부터 1982년까지 뉴욕의 프랫 그래픽 센터에서 공부했으며, 그곳에서 석판화를 만들고 메조틴트 판화를 배웠다.[citation needed] 그녀는 1986–1987년에 위치타 미술관에서 첫 단독 박물관 전시회를 가졌다.[citation needed]

메조틴트 연구

1980년대 중반부터 왁스는 인쇄업자로 계속 활동하면서 역사적 기법에 대한 그녀만의 연구를 수행함으로써 메조틴트 판화와 인쇄에 대한 현재의 기술적 지식의 한계에 대응했다.[citation needed] 비록 메조틴트는 주로 유화를 베끼는 방법으로 개발되었지만, 그녀의 연구는 현대 미술에 쓰일 수 있는 유망한 응용을 오랫동안 사용하지 않았던 기술을 밝혀냈다.[when?][citation needed] 1986년[3] 뉴햄프셔주 피터버러에 있는 맥도웰 콜로니에서 레지던트를 했고 1987년 뉴욕예술재단으로부터 예술인 펠로우쉽 그랜트를 받았다.[3] 왁스는 자신의 역사적 연구를 바탕으로 기술적 실험을 했고, 몇 년 동안 자신의 예술적 연출보다 연구와 집필에 더 많은 시간을 할애했다.

1990년 해리 에이브럼스(미국)와 템즈앤허드슨(영국)은 자신의 연구 결과를 '더 메조틴트(The Mezzotint)'로 발표했다. 에이브람스가 1996년 소프트 커버 판으로 재발행한 역사 및 기술.[4][better source needed] 왁스는 그 볼륨에 대한 모든 기술적 삽화뿐만 아니라 많은 평면도면을 촬영하고 선 도면을 제작했다. 왁스는 2개 섹션에서 메조틴트 기법의 역사를 검토한 후, 공예에서 현대 예술가들을 위한 가이드로서 사용법을 상세히 설명했다. Winterthur Portfolio에 대한 장문의 리뷰는 그것이 "메조틴트에 대한 최초의 포괄적인 연구"라고 언급했다.그리고 그 주제에 대한 가장 중요한 논의"는 1884년 보다 좁게 초점을 맞춘 연구 이후부터이다. 왁스는 자신의 작품에 "기술자의 세세한 부분, 예술가의 과정 뉘앙스에 대한 감수성, 인과관계에 대한 역사학자의 관심"을 가져왔다고 한다. 그것은 그녀가 1771년과 1889년 사이에 출판된 거의 알려지지 않은 독일 출판물을 친숙한 역사적 설명으로 확장하기 위해 착취하고, 철판과 같은 기술 발전이 화가의 기법, 종이와 잉크의 종류, 그리고 결과적인 이미지의 특성에 대한 그녀의 연구를 높이 평가했다.[5] Ellen D'Oench는 "Carol Waxs의 책의 출현은 중요한 사건이다...지금까지 우리는 다양하고 훌륭한 복제품들로 풍요로워진 메조틴트의 역사와 과정에 대한 철저한 치료를 받아본 적이 없다.메조틴트 예술가인 왁스는 엄청난 양의 정보를 능숙하게 다루고 있다.그녀는 개별 지문에 대한 관찰력이 뛰어나다...그리고 그녀가 선택한 복제품들...왁스는 세부적인 것에 대한 예리한 안목과 주제에 대한 폭넓은 지식을 가지고 있다.이것은 탐구 서비스에서 말과 이미지의 승리라고 말했다.[6]

인쇄, 전시 및 교육

왁스는 그녀의 높아진 기술적 자신감이 그녀의 이미지의 규모와 복잡성을 확장시켰다는 것을 발견했다. 필립 펄스타인의 작품에 부분적으로 영향을 받은 그녀는 빛과 그림자의 보다 정교하고 복잡한 처리, 빛과 그림자가 부피와 깊이의 환상을 창조하는 방법에 대한 보다 정교한 탐구, 그리고 화보적 요소의 보다 복잡한 레이어링을 연출했다.[citation needed] 그 후 몇 년 동안 그녀는 국내외 전시회에서 35개 이상의 상을 받았다. 1994년 그녀는 미국 예술 및 편지 아카데미로부터 루이즈 네벨슨상을 받았다.[3]

Wax has executed several commissions for mezzotint editions from Cradle Oak Press at Bradley University, in Peoria, Illinois (1994), Stone and Press Gallery (1994), the Albany Print Club (2002), the Matrix Program at the University of Dallas in Irving, Texas (2003), Indiana University Southeast in New Albany, Indiana (2005), and the Print Club of R뉴욕 오체스터(2008)[citation needed]

마리 월시 샤프 예술 재단의 우주 프로그램은 1996-1997년에 왁스에게 스튜디오 공간을 제공했다.[7] 그 덕분에 왁스는 처음으로 파스텔과 유화 물감으로 작업할 수 있게 되었고, 이는 여러 매체에서 작업하기로 결심했을 때에도 그녀의 판화에 영향을 주었다. 왁스는 메조틴트의 접지 공정에서 시간이 많이 걸리는 요구조건에 따라 메조틴트 접지를 보다 효율적으로 준비하는 방법을 개발했고 1996년에 메조틴트 판화기의 가장 중요한 도구인 로커에 조절 가능한 무게를 부착하는 시스템을 설계했다. 이 발명품은 3백년 만에 로커 디자인의 첫 번째 개선으로 현재 공구 제작자인 에드워드 C에 의해 제작되었다. 라이온스.[8]

왁스는 1994년 브래들리 대학교의 Heuser Art Center Gallery에서 존 하인츠만과 1996년 뉴올리언스 미술관에서 백작 레티프와 함께 전시회를 큐레이션했다.[9]

로드아일랜드 디자인스쿨에서 왁스는 인쇄전공을 위한 인타글리오의 여러 학기와 직접, 무독성 인타글리오 인쇄전공을 가르쳤다. 그녀는 또한 뉴욕 주립대학 뉴팔츠에서 몇 년 동안 인타글리오와 목판화 과정을 가르쳤고, 2002년 겨울에는 뉴욕대학의 지속교육대학원에서 프린트 감식 과정을 가르쳤다.

2002년에 왁스는 "아트 로프트"로 알려진 라이브/워크 공간을 최소한의 계약금으로 구입할 수 있는 기회를 예술가들에게 주는 도시의 도심 활성화 프로그램을 이용하기 위해 뉴욕 Peekskill로 이사했다.[1][10]

2003년 뉴욕 예술 재단의 예술인 펠로우쉽 그랜트와 이듬해 콩코르디아 진로진출상은 왁스가 그녀의 큰 접시를 수용할 만큼 충분히 크고 강력한 중고 식각기를 구입하고 개조할 수 있게 했다. 이 장비는 왁스가 계약 프린터에 대한 의존에서 벗어나 여러 판을 이용한 대규모 컬러 메조틴트 판화를 만들 수 있도록 했으며 스티플, 드라이포인트, 버린 판화 등 다양한 관련 기술을 접목했다.

캐롤 왁스, 카탈로그 레이슨네/프린트, 1975-2005년 (헤라클라이돈 미술관, 2006년)

2006년, 그리스 아테네의 헤라클라이돈 미술관은 그녀의 작품을 단독 전시했다. "그림자놀이"라는 제목의 이 책에는 많은 국가 증명서와 함께 초기 석판화, 색깔 분리 증명, 판, 준비 스케치, 그리고 관련된 그림과 파스텔을 포함하여 왁스가 출판한 모든 판본이 포함되어 있었다. 헤라클라이돈은 또한 인쇄업자로서 그녀의 첫 30년을 기록하기 위해 2006년에 캐롤 왁스, Catalogue Raisonné/Prints, 1975-2005를 출판했다. 한 평론가는 "독자는 왁스 특유의 타이프라이터나 재봉틀처럼 딸깍거리고 달그락거리거나 울리는 왁스식 인간동력 기계물체에 대한 집착에 쉽게 사로잡힐 것"[11]이라고 지적했다. 헤라클라이돈은 2011년에 그녀의 작품 "Dance of Shadows"의 또 다른 전시회를 열었다.[12]

왁스는 2007년 1월부터 뉴저지 몽클레어 주립대학에서 부교수로 인쇄술을 가르쳤다. 그녀는 또한 예술 단체, 대학, 박물관에서 메조틴트 워크샵과 자신의 작품과 메조틴트의 역사에 대한 강의를 한다. 그녀는 여러 번 방문 예술인 직책을 맡았으며 미국 전역의 대학, 대학, 예술 단체, 박물관에서 슬라이드 강연을 비롯해 수십 번의 메조틴트 시연과 워크숍을 선보였다.

2009년에는 아돌프·에스더 고틀립 재단으로부터 개인지원금을 받았다.[13]

2011년에는 러시아 예카테린부르크 예카테린부르크 미술관 제1회 국제 메조틴트 페스티벌에서 상을 수여하는 주로르 단장을 역임했다.[14]

왁스의 지문은 메트로폴리탄 미술관, 국립 미국 미술관, 필라델피아 미술관, 브루클린 박물관, 보스턴과 뉴욕 공공 도서관 등 많은 박물관 소장품들이 소장하고 있다.[13]

그녀의 지문은 메트로폴리탄 미술관의 메자닌 갤러리를 통해 구할 수 있다. 그녀의 작품을 대표하는 다른 미술관으로는 시애틀의 데이비드슨 갤러리, 볼티모어의 콘래드 그래버 미술관이 있다.[15]

그녀는 자신의 작품에 대해 다음과 같이 설명했다.[16]

평범한 물건에 대한 나의 이미지는 평범하지 않은 것에 대한 나의 개인적인 경험을 반영한다. 대부분의 사람들은 우리 삶에서 "더프"에 대해 거의 생각하지 않지만, 나에게는, 가장 평범한 물건들조차도 마법처럼 보인다.

나는 종종 오래된 악기, 기계 장치, 직물을 묘사한다. 왜냐하면 그들의 반복적인 패턴은 나의 환상적 인식을 전달하기 위해 조작될 수 있는 빛, 그림자, 그리고 형태의 리듬을 만들기 때문이다. 메조틴트 판화 과정을 통해 극적인 조명 효과를 얻을 수 있는 능력은 내 이미지를 렌더링하는 데 이상적인 매개체로 만든다.

비록 나의 스타일은 자연의 박쥐 전통에서 대표성으로 분류될 수 있지만, 나에게 정물화는 죽은 무게를 의미하지는 않는다. 내 피실험자들을 생명이 없는 존재로 묘사함으로써 나는 무생물에서 애니마를 묘사하려고 노력한다.

선택한 쓰기

  • 하마구치 요조: 메조틴트의 대가(도쿄 메조틴 미술관, 도쿄문화재단, 일본 마이니치 신문사)의 전시 카탈로그 「하마구치 요조의 역사·기술적 관점」
  • 어제와 오늘의 전시 카탈로그에 수록된 "싱어 II" (Stanford University Museum of Arture, 1992년)
  • Ellen D'Oench의 리뷰, "Copper Into Gold: Prints by John Raphael Smith" 1999년 가을 인쇄 세계 저널
  • "예술가의 입장에서 보자면...", 국립미술클럽의 뉴욕상업협회(2000년)라는 제목의 전시 카탈로그 에세이.
  • 2005년 6월, 가상 타자기 저널 "죽은 무게로 생명을 불어넣다"
  • WorldPrintmakers 웹사이트의 "Carol Wax On The Black Mayle"
  • 2007년 11월, 아티스트 매거진 "Ars Ex Machina"
  • 프레데릭 메르시메르의 "프레데릭 메르시메르와의 대화": 메조틴츠 1984-2006(2007)
  • 전시 카탈로그를 위한 "Juror's Statement". 러시아 에카테린부르크에서 열리는 국제 메조틴트 축제,
  • 에두아르도 파우스티의 2011년 메조틴트 목록 에세이 "Erasing to Remember"

메모들

  1. ^ a b 뉴욕 타임즈: 홀랜드 코터, 2005년 3월 13일 "새로운 다리와 터널 군중"은 2012년 1월 18일에 접속했다.
  2. ^ Lake Placid Center for the Arts: Lake Placid Center for the Arts Arts Archives 2013-06-30, Wayback Machine에 보관, 2012년 1월 19일에 액세스
  3. ^ a b c 뉴욕 예술 재단: 2012년 1월 18일에 접속한 "캐롤 왁스"
  4. ^ 캐롤 왁스, 메조틴트: History and Technology(미국: Harry N. Abrams, Inc.; 영국: 템즈강과 허드슨, 1990년
  5. ^ E. McSherry Fowble, Carol Waxs 리뷰, The Mezzotint:제26권, 제2/3호(여름 - 가을, 1991), 184-6호
  6. ^ Ellen D'Oench, Print Quarterly, 1991년 6월, 페이지?
  7. ^ Marie Walsh Sharpe Art Foundation: 2012년 2월 14일 웨이백 머신에 보관된 우주 프로그램, 2012년 1월 19일에 액세스
  8. ^ 변형된 로커와 웨이트들은 현재 공구제작자 에드워드 C에 의해 제조되고 있다. 라이온스, 브롱스, 뉴욕 2012년 1월 18일에 액세스한 Mezzotint Rockers 보기
  9. ^ 스미스소니언 협회 : "메조틴트: 어둠의 예술: 뉴올리언스 미술관을 위해 캐롤 왁스와 얼 레티프가 주관하는 고전 및 현대 메조틴트 전시회' 1996년 1월 19일 개최, 2012년 1월 19일 관람
  10. ^ Peekskill Art Lofts: Peekskill Art Lofts, 2012년 1월 19일에 액세스
  11. ^ Boston Printmaker 뉴스레터: 스티븐 A. 프레데릭스는 캐롤 왁스, 카탈로그 레이슨네/프린츠 1975-2005, 2007년 가을, 2012년 1월 19일에 접속했다.
  12. ^ 헤라클라이돈 박물관: "카롤 왁스, '그림자의 춤'" 2015년 6월 29일 웨이백머신에 보관, 2012년 1월 18일에 접속
  13. ^ a b 헤라클라이돈 박물관: "전시품: Carol Wax, "Dance of Shadows" 2016년 3월 4일 웨이백 머신에 보관, 2012년 1월 25일에 액세스
  14. ^ 제1회 국제 메조틴트 축제: "국제통화기금(IMF) 배심원단 단장인 카롤 왁스가 그녀의 결정에 대해 언급했다"는 2012년 1월 19일에 접속했다.
  15. ^ 데이비드슨 갤러리: "Contemporary Mezzotints," 2010년 2월 4일, 2012년 1월 19일에 접속; 콘래드 R. 그레버 미술: 콘래드 R. 2012년 1월 19일에 접속된 그래버 미술
  16. ^ 국제 인쇄 센터 뉴욕: 2012년 1월 19일에 접속한 "캐롤 왁스"

외부 링크