아트 롤러스케이트

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아트 롤러스케이트

세계선수권대회 참가자
최고 통치 기구	월드 스케이트
닉네임	롤러스케이트
특성.
팀원	개인, 듀오 또는 그룹
혼성	네.
장비.	롤러스케이트
장소	스포츠 링크
존재
올림픽	아니요.
월드 게임	1981 – 현재

예술적인 롤러스케이트는 피겨 스케이팅과 비슷하지만 선수들이 아이스 스케이트 대신 롤러스케이트를 신는 스포츠이다.예술적인 롤러스케이트에는 몇 가지 ^[1]분야가 있습니다.

• 그림: 개인은 특정 모서리의 그림 원선을 따릅니다.순번을 추가하고 세 번째 원을 사용하면 수치는 점차 복잡해진다(얼음 위의 필수 또는 "학교" 수치와 유사).
• 프리스타일: 개인은 그들이 선택한 음악에 맞춰 점프를 하고 회전하는 솔로 루틴을 수행합니다.
• Duo Free(페어라고도 함): 두 사람이 선택한 음악에 맞춰 점프, 스핀 및 리프트를 수행합니다.
• 커플 필수 댄스: 두 사람이 링크 주변의 패턴으로 정해진 스텝 순서로 구성된 춤을 일정한 템포의 음악에 맞춰 춘다.점프나 회전은 없습니다.
• 솔로 강제 댄스: 개인은 링크 주변의 패턴으로 정해진 템포에 맞춰 음악에 맞춰 일련의 스텝으로 이루어진 춤을 춘다.점프나 회전은 없습니다.
• 4중주:4명의 스케이터로 구성된 팀이 펼치는 테마 루틴.빙상 싱크로나이즈 스케이팅과 비슷한 팀 스케이팅.
• 클럽 쇼: 스케이트 선수들로 구성된 클럽은 테마 쇼 루틴을 공연합니다.
• 오리지널 댄스: 개인 댄서 또는 댄스 커플은 정해진 주제를 가진 뮤지컬 메들리에 맞춰 루틴을 공연합니다.원래 춤은 정해진 의무 춤인 부분을 포함하지만, 나머지 춤은 주어진 주제에 맞는 독창적인 안무입니다.주니어 레벨과 시니어 레벨의 국내 및 국제 선수권 대회에서는 오리지널 댄스가 의무적인 댄스를 대체했습니다.
• 프리댄스: 개별 댄서 또는 댄스 커플은 그들이 선택한 음악에 맞춰 루틴을 수행합니다.프리댄스는 발놀림과 안무에 중점을 두고 있으며 점프와 스핀에 제한이 있으며 커플은 리프트의 종류에 제한이 있다.이것은 종종 롤러댄스 대회의 마지막 부분으로 첫 번째 부분이 의무적인 춤이거나 독창적인 춤이다.

예술적인 롤러 스케이트 선수들은 쿼드 스케이트나 인라인 스케이트를 사용하지만 쿼드 스케이트는 더 전통적이고 훨씬 더 흔하다.일반적으로 쿼드와 인라인스케이트는 서로 경쟁하지 않고 개별 종목에서 경쟁한다.인라인 피겨스케이팅은 2002년부터 독일 ^[2]부퍼탈에서 열리는 세계선수권대회에 포함돼 왔다.

그 스포츠는 움직임, 기술, 그리고 판단에서 약간의 차이를 가지고 얼음 위의 상대 스포츠와 유사하다.많은 아이스 스케이터들이 롤러 스케이트를 타거나 그 반대로 시작했다.한때 롤러스케이트에 출전했던 유명한 챔피언 아이스 스케이트 선수로는 브라이언 보이타노, 타라 리핀스키, 마리나 킬만이 있다.예술적인 롤러 스케이팅은 러츠나 액셀과 같은 점프를 할 때 스케이트 선수가 밀어낼 수 있는 깊은 모서리를 끌어당길 수 있고 롤러스케이트는 얼음보다 무거워서 점프를 더 어렵게 만들기 때문에 종종 더 어렵다고 여겨진다.

2022년 러시아의 우크라이나 침공으로 러시아와 벨라루스 선수 및 임원이 출전하지 못하도록 했으며 ^[3]2022년에는 러시아나 벨라루스 등지에서 대회를 열지 않을 예정이다.

롤러스케이트 종목

수치

피겨에서, 스케이트 선수들은 바닥 표면에 그려진 피겨 원을 추적합니다.빙판 위에서 스케이트를 타고 동그라미를 그리며 빙판 위에 트레이싱을 남기는 강제적인 피겨와는 다르다.직경으로 측정한 평면 도형의 공식 치수는 6미터(19피트)이다.8 + 1 인치 (4 인치)더 작은 루프 피겨 원의 공식 치수는 2.4 미터(7 피트, 10+1⁄2 인치)입니다.원은 일반적으로 세 개의 원형 엽으로 구성된 "서펜틴"으로 그려집니다.

스케이트를 타는 기본 피겨는 일반적으로 단순한 서클 8부터 서펜타인(원 반을 한 번 누르는 그림), 단락(원 두 개를 한 번 누르는 그림), 루프(원 꼭대기에 눈물방울 모양의 루프가 있는 작은 원)에 이르기까지 아이스 스케이터가 스케이트를 타는 것과 같은 숫자로 표현된다.롤러스케이트 선수에게 고유한 간단한 도형(111과 112)의 범주가 있다. 이것은 한 발로 반원을 스케이트를 탄 후, 다음 원을 위해 다른 발로 바꾼다.보다 기본적인 도형 중에는 B가 왼발부터 시작하는 1, 2, 1B, 5A, 5B, 7A, 7B, 111A, 111B, 112A, 112B 등의 번호가 매겨져 있다.이 수치들은 종종 시작 수치로 가르친다.그것들은 단순한 원 8, 세 바퀴가 있는 원 8, 그리고 독사를 포함합니다.더 어려운 수치로는 카운터, 브래킷, 로커 등의 턴을 사용하는 것을 들 수 있으며 19, 21, 22, 26 ^[4]등의 번호가 매겨집니다.

피겨 이벤트의 심판은 스케이트 선수의 원 추적 품질, 깨끗한 도약, 가장자리, 정확한 턴 위치를 고려한다.스케이트 선수의 자세와 자세도 강조된다.

춤

댄스 롤러스케이트는 크게 세 가지 부문을 포함한다.의무무용, 독창무용, 프리댄스.

의무 춤은 임페리얼 탱고, 14 스텝, 키츠 폭스트롯, 또는 바람둥이 왈츠처럼 반드시 수행해야 하는 정해진 의무 춤과 스텝을 포함한다.아이스댄스 경기와 같은 춤이 있는가 하면 롤러스케이트 특유의 춤도 있다.

아메리칸 댄스는 미국 전국 수준 이하에서만 공연되며 상체를 곧게 세우고 움직임이 없도록 하는 것을 강조한다.미국 춤의 예로는 매혹의 폭스트롯, 프로그레시브 탱고, 캘리포니아 스윙 등이 있다.

Original Dance는 FIRS가 매년 바꾸는 리듬 세트 중에서 선택된 두 개의 리듬으로 구성된 춤으로 구성되어 있습니다.2008년에는 "스페인 멜로디" (파소 도블, 플라멩코, 탱고, 스페인 왈츠)가 세트 리듬이었다.

프리댄스는 몇 가지 규칙이 바뀌긴 했지만 아이스 프리댄스와 비슷하다.스케이트 선수들은 플로어 주변의 패턴을 따를 필요가 없고, 음악에 대한 그들의 해석에 창의적이어야 한다.댄서는 프리스타일 스케이팅에서 볼 수 있는 점프나 스핀을 할 수 없다.

프리댄스와 비슷한 또 다른 스타일은 크리에이티브 솔로 댄스 또는 CSD라고 불린다.이것은 프리댄스보다 촘촘한 패턴을 가지고 있지만, 스케이트 선수나 그들의 코치에 의해 만들어졌다.이 패턴은 속도가 변하지 않는 한 어떤 음악에도 적용할 수 있습니다.패턴은 열기 및 닫기 단계를 포함하여 두 번 반복해야 합니다.

솔로 댄스에는 세 가지 부문이 모두 포함되어 있습니다.의무 춤은 일반적으로 남성 스텝보다 더 어렵기 때문에 여성 스텝을 이용한다.오리지널 댄스는 Creative Solo Dance 또는 CSD라고 불리며, 프리댄스는 3회전 이하와 1회전 이하의 2회전 이하의 점프를 포함합니다.

프리스케이팅

예술적인 프리스케이팅은 음악에 맞춰진 프로그램에 피겨스케이팅 점프, 스핀, 발놀림을 포함한다.프리스타일 롤러스케이트 선수들이 하는 대부분의 점프는 아이스 스케이팅에서 하는 것과 비슷하며, 약간의 명칭이 변경되었다.얼음 위의 "토루프"는 종종 롤러 스케이트에서 맵스라고 불리는데, 점프 발명자의 이름을 따왔다.빙상과 롤러스케이트 선수 모두 오일러 점프 ("하프 루프" 또는 "토렌"이라고도 함)를 수행하지만, 롤러 스케이트 심판에서는 긴 멀티 점프 조합이 강조되기 때문에 롤러 스케이트 프로그램에서 더 흔하다.오일러는 이러한 시퀀스에서 유용한 연결 점프입니다. 예를 들어, 5점프 조합은 Axel, loop, double toe loop, oiler, double flip일 수 있습니다.다섯 번의 점프 조합에서 가장 어려운 부분은 보통 다섯 번째 점프를 완주하기에 충분한 속도를 유지하는 것인데, 이것은 때때로 기술적으로 가장 어려울 수 있다."루프" 점프는 롤러 스케이트에서도 행해지는데, 아이스 스케이트 선수들은 두 발로 "이륙"하는 경향이 있지만, 롤러 스케이트 선수들은 한 발로 도약합니다.

에 스케이팅도 전통적으로 왼쪽과 다리 바닥에 외부 병렬 확장도[5]그 inverted은 그들은 거꾸로 돌기 때문에 돌리고 그 결과 스케이터 후 180도로 엉덩이를 회전한다. 얼음에 흔하게 쓰이는 회전, 더욱 그 결과 스케이터들이 그들의 몸과 외부 가장자리에 있는 전도된 낙타는 강조한다.나는 나는일반적으로 여성이 연기한다; 그것을 배우는 남자는 거의 없고 심지어 경쟁에서도 그것을 연기하는 사람은 더 적다.롤러스케이트에서 인기 있는 다른 회전으로는 스케이트의 날개로는 할 수 없는 부러진 발목이 있는데, 이것은 안쪽 가장자리로 시작하고 스케이트 선수는 스케이트를 밀어 넘어뜨려 회전하도록 하여 두 안쪽 바퀴의 가장자리에 스핀이 회전하도록 하고, 뒷바퀴 두 바퀴에서만 회전하는 힐 카멜 회전, 또는 희가 있다.l.

정확

정밀 롤러스케이트는 12~24명의 선수가 한 번에 바닥에서 스케이트를 타고 고속으로 하나의 플로우 유닛으로 움직인다.이 종목은 그룹의 정확한 편성과 타이밍을 유지하는 것을 강조하기 때문에 붙여진 이름이다.

정밀팀이 하나같이 흐르려면 스피드, 발놀림, 프레젠테이션 등 다양한 스케이팅 기술을 구사할 수 있어야 한다.팀은 원, 선, 블록, 바퀴, 교차로를 포함한 필수 편성으로 음악에 맞춰 프로그램을 수행합니다.각 팀은 여러 번의 복잡한 턴을 수반하는 어려운 스텝 시퀀스를 수행해야 한다.

시니어급에는 국제 싱크로나이즈 스케이팅 대회가 있으며, 국제 롤러 스포츠 연맹(FIRS)은 2000년에 첫 번째 세계 정밀 롤러 스케이팅 선수권 대회를 개최했다.팀은 시니어 팀이 12~24명, 주니어 팀이 8~16명으로 구성된 남성과 여성으로 구성된다.두 개의 점수가 주어지는데, 하나는 기술적인 점수이고 다른 하나는 예술적인 인상입니다.

Precision Roller Sketing의 기원은 싱크로나이즈드 스케이트 온 아이스에서 비롯되었다.최초의 싱크로나이즈 피겨스케이팅 팀은 '싱크로나이즈드 스케이팅의 아버지'로 알려진 리처드 포터 박사에 의해 결성되었다.'호켓'은 미시간주 앤아버에서 스케이트를 타고 나와 미시간대학교 울버린스 남자 아이스하키팀의 중간 휴식 시간에 관중들을 즐겁게 했다.초기에, 정밀 스케이팅은 훈련팀의 루틴이나 로켓과 같은 정밀 댄스 회사와 비슷했다.

1970년대 동안, 이 새로운 스포츠에 대한 관심은 엄청난 성장과 발전을 가져왔다.매 시즌, 팀들은 더 강력한 기본 스케이트 기술, 새로운 기술, 그리고 더 빠른 속도, 스타일, 민첩성과 함께 더 정교한 전환이 포함된 더 창의적이고 혁신적인 루틴을 개발했습니다.북미에서의 스포츠에 대한 관심 때문에 다른 나라들이 주목하여 세계 선수권 대회로 이어졌다.스포츠의 국제화와 함께, 스피드와 스케이트 기술에 중점을 두고 빠르게 발전해 왔다.

비록 현재 올림픽 종목은 아니지만, 이 빠르게 성장하고 있는 종목의 팬들과 참가자들은 다른 운동 세계로부터 인정을 받기 위해 노력하기 시작했다.Precision Roller Sketing은 Roller Sketing과 USARS 잡지에서 스포츠 창간 이래 다뤄져 왔습니다.그것은 몇몇 대학들에서 대학 스포츠이고, Precision Roller Sketing과 아이스 스케이트 모두 올림픽 출전 자격을 검토하고 있다.

크리에이티브 솔로/프리댄스

이 행사에 참가하는 예술 롤러 스케이트 선수들은 대부분 솔로 댄스나 팀 댄스를 합니다.이 이벤트는 감독과 스케이터가 어떤 연령에도 적합할 수 있는 노래를 선택해야 합니다.예를 들어, Mary Poppins, Singin' In The Rain 등의 노래들이 있다.점프와 스핀이 최대 3회이고 스윙, 런 등의 춤 동작이 일부 있는 루틴을 설계하는 것은 코치나 안무가의 몫이다.2016-2017시즌부터 USARS는 총점수에 텀블링을 추가하기로 결정하여 스케이트 선수들이 옵션인 2륜, 스플릿 및 기타 형태의 텀블링을 할 수 있도록 했다.

이 대회는 세계선수권대회로 치러지지만 주니어 월드클래스와 월드클래스 스케이트 선수에게만 프랑스 테마, 아프리카 테마, 유럽 테마, 그리고 가장 인기 있는 스페인 테마로 구성된 국제적인 스타일의 크리에이티브 경기에 참가하도록 요청됩니다.2015-2016년 스케이트 시즌을 기준으로, USARS는 12세 이하가 지역 및 전국 선수권 대회에 참가하는 국제 스타일의 루틴에 참가할 수 있는 Elementary International Creative Solo/Free 댄스 이벤트를 열었다.이 이벤트는 국제적인 솔로 댄스 점수와 합쳐져 전국대회에 나갈 수 있는 장소가 될 수 있다.

지역대회/국가대회에서 복합 이벤트를 스케이트를 타려면, 스케이트 선수는 별도의 참가비를 지불하고 국제 프리댄스와 국제 솔로 댄스의 점수를 합산하여 메달과 국가별 추가 티켓을 획득해야 한다.

스타일 댄스

스타일 댄스는 주니어 및 시니어 월드 클래스(자국을 위해 세계 팀에 진출하려는 스케이트 선수)를 위해 참가자들만 참가할 수 있는 종목이다.그 스타일 댄스는 국제적인데, 이것은 국제적인 불꽃이 있어야 한다는 것을 의미한다.음악은 어떤 언어로든 가능하며 의상은 음악 주제와 일치해야 합니다.

스타일 댄스에는 점프나 스핀이 필요하지 않지만 주어진 춤을 반복해야 합니다.이 이벤트는 춤이지만 발놀림이 필요하기 때문에 발끝이 필요합니다.

장비.

스케이트

예술적인 롤러스케이트 선수들은 쿼드 스케이트나 인라인 스케이트를 탄다.스케이트는 부츠, 플레이트, 휠, 베어링의 4가지 필수 부품으로 구성되어 있습니다.스케이트 선수들은 안정성을 높이기 위해 때때로 플레이트에 점프 바를 사용할 수 있다.프리스케이팅 선수(쿼드와 인라인 모두)는 플레이트에 토스톱이 있다.플레이트는 일반적으로 오래가고 내구성이 있지만 부츠, 휠 및 토스톱은 사용 시 마모되므로 교체해야 합니다.

부츠

예술적인 롤러스케이트에 사용되는 부츠는 전통적으로 가죽으로 만들어지지만, 현대의 부츠는 종종 합성 재료로 만들어진다.예술적인 롤러스케이트를 위해 특별히 만들어진 부츠들이 있는 반면, 스케이트 선수들은 아이스 부츠를 사용하는 것을 선택할 수 있다. 하지만 아이스 부츠의 사용은 인라인 스케이트에서 대부분 두드러진다.부츠의 스타일은 개인의 취향과 스케이트를 타는 데 사용되는 종목에 따라 달라집니다.일반적으로 프리스케이팅 부츠는 스케이트 선수의 발목을 지탱하고 회전하고 점프할 때 부상을 방지하기 위해 단단하다.피규어 부문에서는 원형 피규어에는 스티프 부츠를, 루프 피규어에는 약간 부드러운 부츠를 사용한다.댄스 부츠는 가장 유연하고 부드러우며 발목 이동성을 위해 컷백이 낮기 때문에 스케이트 선수가 발을 가리키고 다리로 심미적인 라인을 만들 수 있습니다.부츠는 다양한 브랜드가 있으며, 가장 인기 있는 브랜드로는 Riedell, Edea, Risport, Harlick, SP Teri, ^[6]Jackson 등이 있습니다.

인라인 프레임(플레이트)

인라인 아트 스케이팅용으로 디자인된 프레임은 록키 휠 3, 4개가 있고 앞부분에 토스톱 또는 토픽이 배치되어 있다.록형 휠(바퀴의 베이스라인이 평탄한 선이 아닌 곡선을 이루도록 서로 다른 높이로 배열된 휠)은 빙판 위의 곡선을 시뮬레이션하고 풋워크와 스핀을 수행하는 데 필요한 깊은 모서리를 달성하는 데 더 적합합니다.인기 있는 인라인 프레임 브랜드로는 백설공주, PIC, 롤라인, 골든호스(GH스케이트), STD스케이트 ^[7]등이 있다.

쿼드플레이트

예술적인 스케이트를 위해 디자인된 쿼드 플레이트는 만들어진 분야에 따라 디자인이 다릅니다.전문가용 및 중간 수준의 플레이트는 알루미늄, 스테인리스강 또는 티타늄과 같은 강한 경량 금속으로 만들어집니다.엔트리 레벨 플레이트는 나일론 또는 기타 플라스틱으로 만들 수 있습니다.프리스타일과 독창적인 솔로 플레이트는 앞에 점프(토루프나 플립과 같은 점프 도약에 사용), 스핀, 발놀림을 실행하기 위한 토스톱이 있다.의무적인 춤과 토스톱이 불필요하고 스케이트 선수의 이동성을 저해할 수 있는 피겨의 경우, 플레이트에 토스톱을 위한 리셉터클이 없는 경우가 많다. 또한 스케이트 선수는 플레이트에서 기존의 토스톱을 제거하고 잼 플러그나 미니 스토퍼로 교체할 수도 있다.루프 피규어의 경우, 스케이트 선수들은 최대한의 기동성을 위해 짧은 플레이트를 부츠에 장착하는 경우가 많습니다.일부 댄스 플레이트는 추가적인 안정성을 위해 무게 중심이 낮습니다.인기 있는 쿼드플레이트 브랜드로는 롤라인, RollerSkates Italia, Atlas, Snyder ^[8]등이 있습니다.

바퀴

쿼드 휠은 폴리우레탄으로 제작되며 크기와 경도가 다양합니다.휠의 크기는 높이와 접촉 폭(휠이 바닥에 닿는 정도)의 2차원에 의해 결정됩니다.일반적으로 춤에는 62mm, 원 모양에는 63mm, 루프 모양에는 60mm, ^[9]프리스타일에는 55mm 또는 57mm의 휠이 사용됩니다.아트 휠의 접촉 폭은 약 30-32mm로 매우 작습니다.

경도(또는 듀로미터)는 휠의 접지력과 미끄러짐을 결정합니다.듀로미터는 A 또는 D 쇼어 눈금으로 측정되며, 수치가 높을수록 더 단단하고 미끄러운 휠입니다.스케이트 선수는 스케이트 종목과 스케이트를 타는 바닥 유형(우드, 스포츠 코트, 콘크리트 등)에 따라 바퀴를 선택할 수 있다.일반적으로 턴 피규어에는 더 많은 미끄러짐이 있는 딱딱한 휠이 사용됩니다.피겨 스케이팅 선수들은 종종 회전과 가속을 최적화하기 위해 스케이트에 바퀴의 경도를 혼합하여 사용하는 것을 선택하고, 더 부드러운 "밀어서" 바퀴를 사용한다.프리스타일 스케이터들은 스케이트의 경도를 혼합해서 사용하는 경향이 있는데, 빙글빙글 돌기 위해 가장자리에 있는 딱딱한 바퀴와 다른 가장자리에 있는 부드러운 바퀴를 사용한다.일반적인 프리스타일 휠의 범위는 92A-103A 또는 35D-61D이다.춤에는 그립감이 높은 부드러운 휠이 사용됩니다.인기 있는 4륜 브랜드로는 롤라인, 롤본, 콤플렉스, 보이아니가 있습니다.

인라인 휠은 둥근 프로필과 작은 접점 폭을 가지고 있습니다.인라인 휠 높이의 일반적인 범위는 62~80mm입니다.일반적인 경도는 82A~90A입니다.인라인 아트 스케이터는 휠 브랜드가 프레임의 브랜드에 고유하고 그에 부합해야 하기 때문에 휠 선택의 폭이 더 제한적입니다.

베어링

볼 베어링은 휠에 배치되어 있고 굴릴 수 있습니다.일반적으로 7mm 베어링은 쿼드 아트 스케이트에 사용되지만 8mm 베어링은 8mm 액슬이 있는 특정 플레이트에 사용할 수 있습니다.대부분의 인라인 스케이트는 8mm 베어링을 사용합니다.ABEC 등급에 ^[10]따라 베어링 내 공차가 결정되며, ABEC 등급이 높을수록 공차가 커집니다.스틸 볼 베어링이 가장 일반적으로 사용되지만, 많은 피겨 스케이터들은 더 나은 가속과 더 부드러운 롤링을 위해 세라믹 베어링을 사용할 수 있습니다.

「 」를 참조해 주세요.

• 세계 스케이팅 선수권 대회
• 월드 게임 롤러스케이트
• 국제 롤러 스포츠 연맹
• USA 롤러 스포츠
• 피겨스케이팅 점프

레퍼런스

이 문서에는 일반적인 참조 목록이 포함되어 있지만 대응하는 충분한 인라인 인용이 없습니다. 좀 더 정밀한 인용문을 도입하여 개선해 주시기 바랍니다. (2015년 4월) (템플릿 메시지 삭제 방법 및 삭제 시기 확인)

• 마리나 킬만 공식 사이트
• USA 아트 롤러 스케이트 규정집, 2000년판.링컨, NE: USA 롤러 스포츠.2000.
• 댄스 스케이팅의 패턴과 주의사항
• 세계 스케이트 공식 예술 규정집 2021

외부 링크

• 국제 롤러 스포츠 연맹:아티스틱 스케이트
• USA 롤러 스포츠:피겨 스케이팅
• 페데라상 가우차 드 파티나젬:파트나상 아르티스티카
• 스케이트 오스트레일리아 아티스틱
• 스포츠123 Web 아카이브에서의 롤러 피겨 스케이팅
• 칠레 데포르티바 나시오날 데 파티나예