아르미다 슈테
Arminda Schutte아르미다 슈테 | |
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태어난 | 쿠바, 마탄자스 | 1909년 10월 9일
죽은 | 1995년 5월 5일 ( 마이애미, 플로리다 | (85세)
음악 경력 | |
직업 | 음악가 |
인스트루먼트 | 피아노 |
아르미다 슈테(Arminda Schutte, 1909년 10월 9일 ~ 1995년 5월 5일)는 쿠바의 클래식 피아니스트이자 교육가이다.
인생
초기 생활과 훈련
슈테는 쿠바 마탄자스시 인근의 라 메르세드 농장에서 교육을 잘 받은 중산층 가정에서 태어났다.그녀의 아버지 훌리오 슈트는 프랑스 태생이었고, 집에 있을 때는 가족이 프랑스어만 할 것이라고 주장했습니다; 이것은 나중에 매우 귀중한 것이 될 것입니다.그녀의 쿠바인 어머니 온디나 비시에도는 교사 학위를 가지고 있었다.슈테의 어머니는 세 아이가 출세하는 것을 보겠다고 굳게 결심했다.슈테의 두 형제는 쿠바와 범미 의학계에서 저명한 의사가 되었다.어린 아르미다가 피아노에 재능을 보였을 때, 그녀의 부모님은 그녀가 최고의 교육을 받을 것이라고 확신했다.그녀의 초기 피아노 선생님으로는 엔리케 그라나도스의 제자 플로라 모라가 있었다.슈트는 아바나 시립 음악원에서 공부했고 1928년 곤잘로 로이그가 지휘한 아바나 심포닉 오케스트라와 차이코프스키 피아노 협주곡 1번을 연주하며 데뷔했다.
쿠바에서의 직업생활과 이민
이후 6년간은 심포닉 오케스트라의 독주자로, 국립예술문학원, 리체오, 아테노 데 마탄자스, 쿠바의료연맹, 그리고 섬 전역의 다른 권위 있는 문화 협회에서 리사이틀리스트로 자주 공연을 했습니다.1936년에 그녀는 쿠바에서 처음으로 야외 콘서트를 열었고, 아바나 시의 문화부에 의해 국립 원형극장에서 심포닉 오케스트라의 독주자로 소개되었습니다.분명히 성공적인 연주자였지만, 이 시기에 러시아의 위대한 첼리스트 그레고르 피아티고르스키와 우연히 마주친 것은 그녀가 뉴욕에서 비길 데 없는 요제프 레빈과 함께 공부해야 한다는 제안과 함께 더 높은 수준의 기술적 숙달을 추구하는 도전을 낳았다.1937년 그녀는 쿠바를 떠나 뉴욕으로 향했고, 그곳에서 그녀는 4년 중 대부분을 레빈느 씨와, 때로는 로지나 레빈느 부인과 함께 공부하며 보냈다.그들은 스페인어를 전혀 몰랐고 당시 그녀는 영어를 거의 몰랐기 때문에 프랑스어로 수업을 받았다.뉴욕에 도착한 직후, 그녀는 10월 28일 데뷔하여 팬아메리칸 센터 소사이어티의 콘서트 시즌을 시작했다.그 후 그녀는 콜롬비아 대학으로부터 스페인 연구소에서 콘서트를 개최해 달라는 초청을 받았다.그 후 그녀는 뉴욕주 쉐넥타디에서 제너럴 일렉트릭의 라디오 쇼 방송 (WGY)에서 그녀가 가장 좋아하는 협주곡인 세르게이 보르키에비치의 피아노 협주곡 1번 B플랫 장조 Op.16을 연주했다.1941년 쿠바에 돌아온 후, 그녀는 아바나의 베다도 지역에 Arte뮤지컬 Instituto de Arte Musical, Arminda Schutte를 설립했고, 이 뮤지컬은 교육부로부터 학위, 증명서, 졸업장 수여에 대한 국가 학술 인증을 받았습니다.그녀는 계속해서 연주와 교편을 잡았고, 결국 교육부 음악 감찰관으로 일했다.이 섬에 공산주의가 도래하자 그녀는 1963년 미국으로 정치적 망명을 모색하기 위해 홀어머니와 함께 멕시코를 거쳐 쿠바를 떠났다.그녀는 가지고 온 악보를 몇 개 빼고는 모두 남겼다.
미국에서의 삶과 죽음
멕시코시티에 잠시 머문 후, 슈테와 그녀의 어머니는 플로리다주 마이애미에 그녀의 남동생 호세 안토니오와 그의 가족 근처에 정착했다.1965년 남동생이 죽고 1966년 어머니가 사망하는 등 어려운 가정이었다.그녀는 처음에 가족과 함께 머물렀지만, 그 후 슈테는 쿠바 사회에서의 그녀의 명성에 따라 혼자 이사를 갔고, 작은 집을 구입하고, 영어를 공부했으며, 개인 교습을 하기 시작했다.
그녀는 마이애미 대학교(코랄 게이블스), 플로리다 국제 대학교 및 마이애미 데이드 커뮤니티 칼리지의 겸임 교직원으로 임명되었습니다.1969년 11월부터 1971년 3월까지 16개월 동안, 그녀는 마이애미 대학에서 전 슈만 독주회를 포함하여 호평을 받은 세 번의 독주회를 선보였다.1980년 71세의 나이로 그녀는 플로리다 국제대학에서 빅토르 드 디에고와 함께 열린 2악장 독주회에서 까다로운 보르키에비치 피아노 협주곡 B장조 1번을 다시 연주했다.그녀는 1995년 5월 5일 플로리다 마이애미에서 85세의 나이로 사망했다.그녀는 쿠바에서 가장 유명한 피아니스트 중 한 명이었다.
예술성과 레퍼토리
슈트의 예술은 지배적이고, 효율적이며, 과장된 기색이나 화려함 없이, 광범위하고, 견고하고, 고도로 정제된 문화 교육뿐만 아니라 해석의 높은 재능과 결합하는 초월적인 피아노 기법으로 특징지어졌습니다.그녀의 레퍼토리는 바로크 시대(특히 J.S. 바흐), 고전주의, 낭만주의 시대의 모든 주요 대표자들을 포함한 분명히 일반적인 연습 기간이었다.(그녀는 자신이 가장 좋아하는 작곡가 로버트 슈만의 피아노 협주곡을 연주한 적이 없다.)20세기 동안 그녀는 드뷔시, 라벨, 그라나도스, 그리고 라흐마니노프와 일부 스크리아빈 작곡가들을 대부분 받아들였지만, 제2빈 학파의 도데카포니와 성숙한 스타일의 바르토크의 제2의 조화를 모두 피했다.그녀의 특징적인 앙코르 중 하나는 임마누엘 리에비치의 유쾌한 그림 같은 "뮤지컬 박스"였다.
교육학
슈트는 그녀의 학생들에게 철저한 이론적 근거를 제공하고 A의 Téorie de la Musique를 사용했다.프레임워크로서의 Danhauser는 다른 인터벌, 스칼라 및 조화 연구에 의해 보완된다.학생들은 또한 일람표창과 전주에 적용하기 위해 유럽의 전통인 고정도 솔페주(줄리어드 학교와 커티스 인스티튜트에서 여전히 사용)를 훈련받았다.Lhévinnes로부터 받은 러시아 기술 학교의 원칙은 기계 운동의 체계적인 리뷰(Schmitt, Isidor Philipp, Theodor Kullak, Hermann Berens, Igna Moscheles, Etudes)를 사용하여 손, 손가락 및 손목의 가장 기본적인 자세, 모양 및 움직임에서 가장 진보된 측면에 이르기까지 가르쳤다.아를 체르니, 크레이머, 무치오 클레멘티, 쇼팽 등).J.S. 바흐, 고전 소나타, 낭만주의 문학, 20세기 작품 4종을 주제로 레퍼토리와 해석 원칙이 만들어졌다.그녀의 문학 지식은 철저했고 그녀는 스튜디오 건너편이나 집 안의 옆방에서 쉽게 수정된 음을 불러내는 것으로 알려져 있었다.그녀의 미국 학생들 중 일부는 작곡에 대한 전국적 및 세계적인 상, 지역 텔레비전과 라디오에서의 공연, 줄리어드 학교 및 인디애나 대학 대학원 및 신시내티 대학의 음악 대학-콘소바토리, 그리고 이후 대학의 교수직과 같은 인정을 받았습니다.신대륙예술학교와 함께요.
레퍼런스
- 디시오나리오 엔시클로페디코 데 라 무시카, 4권A에 의해 편집되었습니다.알버트 토렐라.바르셀로나; 센트럴 카탈라나 데 푸블리카시오네스 1947-52.제3권, 565쪽
- Arminda Schutte: 1945년 4월 쿠바 하바나 쿠바의 쿠바메나에 사는 올란도 마르티네스의 그란 아티스트.