알렉산더 발로스

Aleksander Balos

알렉산더 발로스(Alexander Balos, 1970년 출생)는 로마니-폴란드계 미국인 화가 겸 고전적인 사실주의 그림으로 유명한 비유 화가다.그는 현재 미국에 살고 있으며 귀화 미국인이다.

삶과 예술

알렉산더 발로스는 1970년 폴란드 글리위체시에서 태어났다.그의 아버지 잔은 공업 공장에서 일했고 그의 어머니 야니나는 학교 선생님이었다.둘 다 공산당원(폴스카 제드노초나 파르티아 로보트니차 또는 PZPR)은 아니었으며, 80년대 동안 정부 정책에 대한 잔의 솔직한 비판으로 인해 그의 이름이 소련 노동 수용소로 보내질 명단에 올랐다.1982년 재니나가 사망한 후 알렉산데르는 심한 류머티즘 열병을 앓아 심장이 손상될 때까지 건강이 악화되어 14세에 의학적으로 6개월의 기간 동안 집을 잃게 되었다.그의 개인적인 도전과 80년대 중반의 폴란드 사회경제적 풍토 때문에, 발로스는 이후 몇 년 동안 조국을 떠나 서부로 이민을 갈 수 있는 방법을 찾아 그의 관심을 집중시켰다.1989년 여름, 18세의 나이로 그는 세인트루이스에 입학하기 위해 학생 비자를 받은 후 미국으로 이주할 수 있었다.위스콘신 케노샤에 있는 조셉 고등학교.[1]그곳에서 그는 미술 선생님인 Kathy Gagliardi의 격려를 받았고, 그는 그가 미술을 공부하기 위해 대학에 지원하는 것을 도왔다.

발로스는 밀워키 WI에 있는 스트릿치 추기경에게[2] 전액 장학금을 받았고, 그곳에서 개리 로진 철학 교수와 함께 그림 그리기와 그림을 공부했다.BFA를 마치고 찰스 앨리스 미술관에서 첫 박물관 전시회를 경험하고 2009년 스트릿치 추기경의 동창으로 노스웨스턴 뮤추얼 아트 갤러리에 전시했다.[3]1995년 발로스는 브루노 서도[4], 마이크 첼리치와 함께 대표 예술학교에서 유럽 고전 아틀리에 프로그램을 공부하기 위해 시카고로 이주했다.여기서 그는 주로 인간의 형상을 그리는 것과 그리는 것을 공부했다.1998년, 그는 시카고 앤 나단 갤러리에서 그의 마지막 만찬을 전시했고,[5] 그 후 시카고뿐만 아니라 미국과 유럽의 다른 도시에서도 공연을 했다.비유적 사실주의와 초상화는 90년대와 2000년대 초반 발로스 작품의 대부분을 구성했다.그 기간 동안 발로스는 유럽으로 자주 돌아와 옛 명장들의 회화 기법과 내용을 연구하였다.발로스의 작품은 인간상을 활용하여 해결책을 제시하지 않고 인간 존재의 다양한 이상과 결함을 그려낸다.서사적 구성은 관객이 해석할 수 있도록 되어 있는데, 이때 비로소 그림들이 시간적, 주관적 의미를 갖게 되기 때문이다.시카고에 있는 동안 발로스도 미국 시민이 되었다.

발로스는 1997년부터 시카고의 앤 나단 갤러리에 의해 대표되어 5회의 단독 전시회를 개최해 왔다.[6]Since 2000 Balos has contributed work to art gallery shows in New York, Atlanta, Chicago, Paris, Utrecht and Barcelona; and for art fairs such as The Armory Show in NY, Art Chicago, EXPO Chicago, Palm Beach3, Art Palm Beach, WWK Biennale in Munich, and the Royal Academy Summer Exhibition in London.

2005년 발로스는 북부 캘리포니아로 이전했고 그 이후 그의 업무는 추상화와 멀티미디어 기법과 스타일을 활용하여 더 느슨한 애플리케이션을 포함하도록 확장되었다.발로스는 또한 샤스타 산에서 그의 학생들이 매년 4월 1일에 "Forcy Show"를 주최하는 그의 학교인 ArtRoster에서[7] 개인적으로 그림 그리기와 그림을 가르친다.

2018년 발로스는 501(c)(3) 공공 자선단체 #[9]83-1669166을 시작했다.

개인전

거기 가본 적 있어, 리넨에 유화, 알렉산더 발로스의 36 x 54인치
  • 1996 - 클라라 보체 코기토, 채스틴 졸린저 갤러리, 시카고, 일리노이 주
  • 1999 - 순교자 & 죄인, 앤 네이선 갤러리, 시카고, 일리노이 주
  • 2001 - 비유, 앤 네이선 갤러리, 시카고, 일리노이 주
  • 2003–2004 - 새로운 그림, 시카고, 앤 네이선 갤러리, IL
  • 2005 - 뉴욕, 앤 네이선 갤러리, 시카고, 일리노이 주
  • 2005 - Travau Récents, by Arts nords by Crédit Moval de Paris, Espace Griffon, 프랑스 파리의 Crédit Metal de Paris.
  • 2006 - 네덜란드 위트레흐트의 위트레흐트 갤러리 조형 리얼리즘
  • 2011 - 그림, 시카고, 앤 네이선 갤러리, IL
  • 2011년 - 산 레드 도어 갤러리, 새로운 그림들샤스타, CA
  • 2012년 - 그림, 산 미술관의 재고샤스타, CA

단체전

합격, 리넨에 유화, 알렉산더 발로스의 36 x 66인치
  • 1991 - 연례 쥬리 쇼, 234 갤러리, 케노샤, 와이
  • 1995 - 밀워키 예술인 연맹, 밀워키, 밀워키, WI
  • 1995 - 그림, David Barnett Gallery/Rice Building, 밀워키, WI
  • 1995 - 고도, 레이튼 갤러리, 밀워키, WI
  • 1995 - 그림 그리기, 어거스트 하우스 스튜디오, 시카고, 일리노이 주
  • 1998 - 그림, 앤 네이선 갤러리, 시카고, 일리노이 주
  • 1999 - 시카고, 벨록 로운데스 갤러리의 시카고 미술관
  • 1999 - 연구된 수치 : 위스콘신 대학교 크로스맨 갤러리의 인간 형태에 대한 역사 및 현대적 관점의 고찰
  • 2002 - 젊은 화가, 마이애미 대학, 옥스퍼드, OH
  • 2002 - Art Chicago, Navy Pier, Chicago, IL
  • 2003 - 아모리 쇼, 뉴욕, N.y
  • 2003 - Art Chicago, Navy Pier, Chicago, IL
  • 2004 - Art Chicago, Navy Pier, Chicago, IL
  • 2005 - 뉴욕 아고라 갤러리의 형태와 실재
  • 2005 - Palm Beach 3, Palm Beach, FL
  • 2005 - 스페인 바르셀로나 미토 갤러리 십자가형
  • 2005 - 영국 런던 로열 아카데미 서머 쇼
  • 2006 - 네덜란드 위트레흐트의 Utrecht 갤러리 그림, 그림
  • 2006 - 팜 비치 3, 팜 비치, FL
  • 2006 - 일리노이 예술-시카고 미술관 180호 인수전
  • 2006 - 네덜란드 위트레흐트 미술관 리얼리즘
  • 2007 - 팜 비치 3, 팜 비치, FL
  • 2007 - 일리노이 예술-시카고 연구소 갤러리 180
  • 2007년 - 뉴욕 포브스 갤러리 사우스웨스트의 심장 속으로
  • 2007 - 애틀랜타, 로위 갤러리, GA
  • 2008 - 팜 비치3, 팜 비치, FL
  • 2008 - 아트 시카고, 머천다이징마트, 시카고, 일리노이 주
  • 2008 - WWK 비엔날레, 페이저 파브릭, 독일 뮌헨
  • 2008 - 네덜란드 암스테르담 루즈 6, 드림스케이프
  • 2009 - 캘리포니아 Yreka, Liberty Art Gallery, Self Picture Project
  • 2009 - WI, 밀워키, 노스웨스턴 뮤추얼 갤러리 동문 전시회
  • 2009 - Genesis, Chuck Gallery, Santa Fe, NM
  • 2011년 - 여성, 자유 예술, Yreka, CA
  • 2011년 - 흑백, 자유의 여신상, Yreka, CA
  • 2012 - Bark!, John Natsoulas, Davis, CA
  • 2013 – 1748 – 2013, Retzlaff & Thorndike 갤러리, Ashland, OR
  • 2014 – 21세기 제5회 회화 예술, 존 나츠울라스, 데이비스, CA
  • 2015년 – 캘리포니아 주 마운트 샤스타, 스노우 크릭 스튜디오의 위변조 쇼
  • 2016년 – 캘리포니아 주, 데이비스, 펜스 갤러리, 위변조 쇼
  • 2017 – Spectrum-Gestalt 4, Bleicher/Gorman Gallery , Santa Monica, CA
  • 2017년 – 캘리포니아 호두 크리크, 베드포드 갤러리 Swe Sweet n Low
  • 2018년 – The Fragment Show NY, Morris Adjmi Architects, 뉴욕, 뉴욕
  • 2019 – Pake It, Blue Line Arts, Roseville

구분

출판물

아무것도 변하지 않는다, 알렉샌더 발로스의 리넨 36 x 66인치 유화
  • 2008년 변성기2길
  • 드림스케이프 2, 2008년 네덜란드
  • Direct Art Magazine, #13, NY, 2006년[10] 가을 기사
  • The Departed, 마틴 스콜세지, 2005년
  • Who's Who in International Professional, 2004
  • 2004년 파리 4번 미로아르 드 라트
  • NY 아트 매거진, 2002년[11] 예술 철학
  • G. Jurek Polanski, 패러블, Artscopes.net, 2001년 4월
  • 아트넷, 2000년[12] 그의 미술품을 파는 딜러들
  • 새로운 미국화, 29번, 오픈 스튜디오 출판사, 2000년 판화 주례전
  • G. Jurek Polanski, 신비한 사실주의 동서영성, Arscope.net, 1999년 11월
  • 시카고 미술장면: 68명의 현대 미술가, 책, 크로우 우즈 출판, 1998

참고 및 참조

  1. ^ "Classmate Profiles (1991)".
  2. ^ "Alumni US Cardinal Stritch University (1995)".
  3. ^ http://www.richesonart.com/mricheson/mrevents01.htm[데드링크]
  4. ^ "School of Representational Art".
  5. ^ http://www.artnet.com/artists/aleksander-balos/biography
  6. ^ http://www.artnet.com/artists/aleksander-balos/biography
  7. ^ "Art Roster Art Atelier of Mount Shasta in California".
  8. ^ "The Forgery Show is an annual art exhibit featuring famous forgeries".
  9. ^ "Vast Self Corporation - GuideStar Profile".
  10. ^ "Aleksander Balos".
  11. ^ "NY Arts Magazine - Home".
  12. ^ http://www.artnet.com/artist/424212495/aleksander-balos.html

외부 링크