에이드리언 마틴
Adrian Martin에이드리언 마틴 | |
|---|---|
| 태어난 | 에이드리언 폴 마틴 1959 |
| 국적 | 오스트레일리아인 |
| 직업 | 영화평론가 |
| 년 활동 | 1979년 현재의 |
| 웹사이트 | http://www.filmcritic.com.au/ |
아드리안 마틴(Adrian Martin, 1959년 출생)은 호주의 영화 예술 평론가다.그는 현재 스페인의 말레트 드 마르에 살고 있다.그는 모나시 대학의 영화 문화와 이론 부교수다.[1]그의 작품은 전 세계의 많은 잡지, 잡지, 신문에 실렸으며 20개 이상의 언어로 번역되었고 네덜란드 드 필름크란트와 카이만에서 정기적으로 칼럼을 쓰고 있다. 쿠아데노스 데 씨네
조기생활과 교육
멜버른에서 태어난 마틴은 세인트 조셉스 칼리지, 멜버른, 멜버른 주립 대학에서 교육을 받았고, 1970년대 후반에 영화와 미디어 학문을 공부했다.이후 2006년 모나시 대학에서 필름 스타일 박사과정을 수료했다.영화 스타일에 대한 종합적 분석을 지향한다는 제목의 그의 논문은 예술 디자인학부 박사학위 논문에서 몰리 홀만 박사학위 훈장을 받았다.[2]
경력
마틴은 1979년에 교편을 잡기 시작했고 멜버른 주립대학, 스윈번 공과대학, 러스덴 칼리지, RMIT 대학에서 영화학을 강의했다.박사과정을 마친 마틴은 2006년부터 2009년까지 모나시대에서 영화 및 텔레비전 분야의 선임 연구원이었으며, 2010년 부교수로 승진했다.
마틴은 2006년 초까지 11년간 더 에이지 신문의 영화 평론가 중 한 명으로 ABC TV와 라디오 내셔널에서 영화 평론가로 일했다.2003~2009년 온라인 영화 전문지 루즈의 공동편집자로,[3] 2011~2016년 온라인 영화 전문지 롤라의 기리쉬 샴부와 함께 공동편집자로 활동했다.[4]그는 또한 과거 스크리닝의 편집팀 중 한 명으로 활동한다.[5]
마틴은 2013년부터 2015년까지 독일 프랑크푸르트에 있는 괴테 대학교의 초빙교수로 이름을 날렸다.[6]
2017년 7월 그는 공식 웹사이트인 영화 평론가를 개설했다. 에이드리언 마틴.[7]
오디오 주석
2006년부터 2011년까지 마틴은 호주의 미치광이 엔터테인먼트가 제작한 '디렉터스 스위트' DVD 시리즈에 장편 오디오 코멘트를 기고했다.미치광이는 2011년에 이러한 특별 보너스 기능 생산을 중단했다.2015년 마틴은 영국영화연구소와 영화마스터즈 레이블이 의뢰한 오디오 해설 작업에 복귀했다.마틴의 논평은 다음 영화들에 나타난다(출시 날짜는 각 제목에 따른다).
- Vivre sa vie (Godard, 2006년 7월; 기준 미국, 2010년)
- 박멸천사 (부뉴엘, 2006년 9월)
- 남성미닌 페미닌 (Godard, 2006년 12월)
- 내가 그녀에 대해 알고 있는 두세 가지 사항(Godard, 2006년 12월; 기준 USA, 2009년)
- 더 프로미션 (Dardennes, 2007년 3월)
- 도박사 마부세 박사 (Lang, 2007년 7월)
- 블루 엔젤 (스테인버그, 2007년 8월)
- 앨리스 인 더 시티즈 (2007년 10월, 젠더즈 로드 무비 박스 세트에서)
- 이탈리아의 여행 (로셀리니, 2007년 11월)
- 게르트루드 (Dreyer, 2008년 2월)
- 실추된 천사들 (Sirk, 2008년 5월)
- 마사 (2008년 12월 멜로드라마를 배경으로 한 Fassbinder 박스에서)
- 에는이 내일(Sirk, 존 Flaus와 공동 해설, 2009년 2월)입니다.
- 성스러운 창녀 조심 (Fassbinder, 2009년 2월)
- Les Cousins (Chabrol, 2009년 2월, 미국 기준에서 다시 사용)
- 공포부 (랑, 2009년 3월)
- 폴른 엔젤(Preminger, 2009년 4월) 2015년 BFI 재공개
- 소용돌이 (Preminger, 2009년 4월) BFI 재공개, 2015
- F for Fake (Welles, 2009년 6월)
- 르 플라이시르 (Ophls, 2009년)
- 마담 드... (오퓰스, 2009년)
- 굿모닝(오즈, 존 Flaus, 2009년공동 해설)
- 결혼한 여자 (Godard, 2009)
- 르개 사부아르 (고다드, 2009)
- 라 루나 (Bertolucci, 2009)
- 르 꼬르보 (Clouzot, 2010)
- Touchez pas au grisbi (Becker, 2010)
- 엘레나와 그녀의 남자 (르누아르, 2010)
- 의리 47 로닌 (미조구치, 2010)
- 불멸의 이야기 (웰스, 2010, 미국 기준에서 재사용)
- 챔버메이드의 일기 (부뉴엘, 2010)
- 롤라 몬테스 (Ophulls, 2010)
- 히스토이어 뒤 시네마 (고다드, 2011년 마틴 감독 학술판)[8]
- 초(Frankenheimer - Masters of Cinema, 2015)
- 나이트 앤 더 시티 (Dassin - BFI, 2015)
- 보도의 끝 부분(프리밍어 - BFI, 2015)
- 고정식 Bayonets! (Fuller - Masters of Cinema, 2016)
- 반데 아 파트 (Godard - BFI, 2016)
- 영화 카메라를 가진 남자 (Vertov - Masters of Cinema, 2016)
- 도시의 외침 (시오드막 - BFI, 2016)
- 영광의 길 (Kubrick - Masters of Cinema, 2016)
- 파리 블루스 (Ritt - BFI, 2016)
- 카르멘 존스(Preminger - BFI, 2016년 9월)
- 라라미에서 온 남자 (Man - Masters of Cinema, 2016년 12월)
- 공포의 임금 (Clouzot – BFI, 2017년 6월)
- Le gai savoir (Godard – Kino Lorber, 2017년 10월, 2009년 버전이 아닌 Martin의 새로운 해설)
- 페티코트 작전 (Edwards – Olive, 2017년 11월)
- Céline과 Julie Go Boating (Ribette – BFI, 2017년 11월)
- 더 다크 미러 (시오드막 – 화살표 필름 누아르 상자, 2017년 11월)
- 램로드(De Toth – Arrow, 2018년 3월)
- 감마선이 달맞이 매리골드에 미치는 영향 (뉴맨 – 인디케이터, 2018년 4월)
- 승객 (안토니오니 – 인디케이터, 2018년 4월)
- Girl with Green Eyes (Davis – BFI Woodfall box, 2018년 6월)
- 파리 nous appartent (Ribette – BFI, 2018년 9월)
- 밥 & 캐롤 & 테드 & 앨리스 (Mazursky – Arrow, 2018년 10월)
- 레드, 화이트 및 제로(Brook/Anderson/Richardson – BFI, 2018년 11월)
- 여명 유지(Leisen – Arrow, 2019)
- The Big Clock (Farrow – Arrow, 2019년 5월)
- 더 먼 나라 (맨 – 애로우, 2019)
- 일요일 사람(Siodmak/Ulmer – BFI, 2019년 6월)
- Criss Cross (Siodmak – Masters of Cinema, 2020)
- 카이로로 가는 다섯 개의 무덤 (Wilder – Eureka, 2020년 8월)
- 고용을 위한 이 총(Tuttle – Masters of Cinema, 2020년 9월)
- 마드모아젤(Richardson – BFI, 2020)
- 왁스웍스(Leni – Masters of Cinema/Flicker Alley, 2020)
- 충돌(Cronenberg – Arrow, 2020)
- 공포의 도시 (Lerner – Columbia Noir #3, Indicator, 2021)
- 추운 곳에서 들어온 스파이 (Ritt – Masters of Cinema, 2021년)
수상
- 1993: 바이런 케네디상, 오스트레일리아 영화 협회상
- 1997: 올해의 호주 비평가 파스콜상
- 2006: 모나시 대학교 몰리 홀먼 박사 훈장
- 2018년: 호주 영화 평론가 협회(AFCA) 이반 허친슨상 "오스트레일리아 또는 국제 영화관에 관한 최고의 장기 양식 글쓰기"
참고 문헌 목록
- 팬텀스(1994)
- 원스 어폰 어 타임 인 아메리카 (1998) BFI 모던 클래식 시리즈
- 매드 맥스 무비(2003)[9]
- 동영상 변경: 조나단 로젠바움, BFI와 공동 편집된 세계 시네필리아의 얼굴 변화(2003)
- 라울 루이스: Sublimes Obseiones(2004년, 아르헨티나 알타미라)
- 퀘 에스 엘 시네 모데노?(2008) 1998~2008년 스페인어 번역에서 21편의 에세이를 선택했다.발디비아 국제 영화제 및 Uqbar 편집자(칠레)가 발행
- Last Day Every Day (간편, 미국: 영어 버전 2012, 펑쿰/FICUNAM에 의해 공동 출간, 크리스티나 알바레스 로페스 2013 번역, 포르투갈어 버전 2015 확장)
- 미장센과 영화 스타일: 클래식 할리우드에서 뉴미디어 아트까지 (Palgrave, 2014)
- 시네마의 신비 (Amsterdam University Press, 2018; Western Australia Publishing 2020)
필모그래피
참조
- ^ "Screen scholar Adrian the 'drop out who made good'".
- ^ Martin, Adrian (2017). Towards a synthetic analysis of film style (thesis). Monash University. doi:10.4225/03/594b383590763.
- ^ http://www.rouge.com.au/
- ^ http://www.lolajournal.com/
- ^ https://www.screeningthepast.com/
- ^ "DAAD fellowship awarded to Professor Adrian Martin based at Goethe University".
- ^ http://www.filmcritic.com.au
- ^ "New DVD release of JLG's Histoire(s) du cinéma". Archived from the original on 26 September 2012.
- ^ "The Mad Max Movies".
