엘레지 (Fauré)

Élégie (Fauré)
중년 초기의 포레

엘레지 (엘레지), Op. 24는 1880년 프랑스 작곡가 가브리엘 포레에 의해 쓰여졌고, 1883년에 대중 앞에서 처음 출판되고 공연되었습니다. 원래 첼로와 피아노를 위한 곡이었지만, 그 곡은 나중에 포레에 의해 조율되었습니다. 이 작품은 슬프고 침울한 오프닝과 강렬하고 격렬한 중심 섹션으로 클라이맥스를 이룬 후 C단조의 경쾌한 오프닝 테마로 돌아옵니다.

구성.

1880년, 그의 첫 피아노 4중주를 완성한 후, 포레는 첼로 소나타 작업을 시작했습니다. 그의 잦은 연습은 작품의 느린 악장을 먼저 작곡하는 것이었고, 그는 새로운 소나타를 위해 그렇게 했습니다.[1] 완성된 악장은 아마도 1880년 6월 카밀 생 ë인들의 살롱에서 초연되었을 것입니다. 이 악장은 4중주와 마찬가지로 C단조의 핵심에 있습니다. 나머지 소나타들이 그 열쇠에 있었을지는 알려지지 않았습니다: 포레는 그것을 완성하지 못했고, 1883년 1월, 느린 악장은 엘레지라는 제목으로 독립적인 작품으로 출판되었습니다.[1]

쥘 뢰브(Jules Loeb), 초연 때의 헌신적이고 첼리스트
관현악 버전을 초연한 파블로 카살스

1883년 12월, 작곡가와 이 곡을 헌정한 첼리스트 쥘 뢰브에 의해 새로운 제목으로 작품의 첫 공연이 이루어졌습니다.[2][n 1] 엘레지는 처음부터 큰 성공을 거두었습니다.[1] 지휘자 에두아르 콜론은 포레에게 첼로와 오케스트라를 위한 버전을 요청했습니다. 포레는 동의했고, 그 버전은 1901년 4월 소시에테 국립에서 초연되었고, 파블로 카살스가 독주자로, 작곡가가 지휘자로 참여했습니다.[2]

음악적 구조

이 곡은 AABA CC Trans-DAC'C'coda 형식으로, 대조적인 중간 부분을 지나 시작 부분의 음악적 재료가 다시 곡을 닫는 형식입니다. 오프닝은 침울하고 긴 호흡의 멜로디입니다. 첼로는 주요 주제를 담고 있으며 피아노는 조화롭게 다양한 반주를 제공합니다. 장조의 중간 부분에서 피아노는 첼로로 넘어가기 전에 선율적인 주제를 담고 있습니다. 중간 부분은 피아노와 첼로가 격한 주제를 주고 받는 힘찬 대목으로 끝납니다. 첫 번째 구간이 돌아오면서 역동성은 여전히 요란하지만, 곧 오프닝의 고요한 슬픔이 자리를 잡습니다. 반복되는 오프닝 테마는 중간 부분에서 이어받은 리듬적 특징들 중 일부와 일치합니다. 작업은 평온한 분위기 속에서 끝납니다.[4]

오케스트라 버전의 작품은 첼리스트와 동행하기 위해 플루트 2개, 오보 2개, 클라리넷 2개, 바순 2개, 호른 4개, 현악기가 필요합니다.

포레의 전문가 장 미셸 넥투엘레지가 작곡가가 "그렇게 직접적인 파토스의 표현"을 허락한 마지막 작품 중 하나라고 썼습니다. 넥투는 이 작품을 "프랑스 음악 낭만주의의 마지막 표현 중 하나"로 간주합니다. 이제부터, 포레의 음악은 좀 더 내성적이고 신중해질 것입니다."[1]

참고사항 및 참고사항

메모들
  1. ^ 쥘 레오폴 뢰브(Jules-Leopold Loeb, 1852년 5월 13일 ~ 1933년 11월 4일)는 1920년대에 앙드레 나바라를 포함한 파리 음악원의 첼로 교수가 되었습니다.[3]
참고문헌
  1. ^ a b c d 넥투, 89쪽
  2. ^ a b 넥투, 535쪽
  3. ^ 크라이튼, 로널드 옥스퍼드 대학교 출판사 Grove Music Online, 2013년 11월 18일 접속 (구독 필수)
  4. ^ 넥투, 88-89쪽
원천
  • Nectoux, Jean-Michel (1991). Gabriel Fauré: A Musical Life. Translated by Roger Nichols. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0-521-23524-3.

외부 링크