잠벨리 가족

1912년의 잠벨리 아틀리에.왼쪽에서 오른쪽으로 보이는 사진에서 타르퀴니오(앉아)와 그의 자녀 마리오, 아눈치아, 에스타시오.

잠벨리 가족은 카시아스 두 술에 살던 이탈리아계 브라질 예술가들에 의해 형성되었으며 특히 신성한 조각상과 사원과 주거지의 장식에 헌신했습니다.잠벨리는 이탈리아에 정착한 리오 그란데 두 술 지역에서 악명이 높아졌고, 인기 있고 오래 지속되는 예술 전통을 세웠습니다.

타르퀴니오 잠벨리

타르퀴니오 잠벨리는 1857년 9월 8일 이탈리아 만토바 지방 칸네토술올리오에서 예술가 가문의 5대째로 태어났습니다.그는 안젤로라는 이름의 조각가의 아들이었는데, 그에 대해서는 거의 알려진 것이 없습니다.겨우 16살에, 그는 밀라노에 있는 예술학교에서 조각상, 목각, 회화, 장식, 그리고 다른 ^[1]과정들을 졸업했습니다.

그는 브라질에서 조각가들과 장식가들의 잠벨리 계열을 설립했습니다.24살에 그의 조국에서 이미 약간의 명성을 얻은 그는 로사 피죤과 결혼했고, 1883년에 이미 카시아스 두 술에 살고 ^[1]그 지역에 도로를 개설한 엔지니어와 결혼한 그의 여동생 애들레이드의 제안으로 브라질로 이사했습니다.

타르퀴니오 잠벨리:우리 자비의 여인, 1885년, 그의 첫 작품 중 하나.카시아스 두 술 시립 박물관.

Tarquinio와 Rosa Pizzon은 다섯 명의 자녀를 두었습니다.가장 나이가 많은 미켈란젤로도 카네토 술리오에서 태어났고, 안눈치아, 마리오 실로, 에스타시오 프레데리코, 그리고 라파엘레 엔리코는 브라질의 카시아스 두 술에서 태어났습니다.1916년 과부였던 타르퀴니오는 카르멜라 트로이안 잠벨리와 재혼했고, 이 결합에서 에드문도 발렌틴, 안젤로 라파엘, 아메리코가 태어났습니다.^[1]

자격 있는 훈련에도 불구하고, 타르퀴니오는 식민지에서 좋은 근무 조건을 찾지 못했습니다.촌스럽고 규모가 작은 그의 초기 작품들은 이러한 위태로움을 반영합니다.게다가, 시장은 매우 작았고, 작고 대부분 가난한 대중을 위한 거의 전적으로 봉헌 동상에 제한되었습니다.하지만, 몇 년 후, 그는 이미 그 지역 전역에 대규모 고객을 확보했고, 그와 그의 가족이 유행하는 ^[1]옷을 입고 있는 것을 보여주는 사진에서 증명되었듯이, 그의 대가족을 상대적으로 편안하게 부양할 수 있었습니다.

그는 Grande Laboratório Artistico (영어: Great Artical Laborato Artistico)라고 부르는 그의 스튜디오의 광고에서 언급한 것처럼 다양한 기술을 습득했으며, Nátali Lazari가 생각하는 것처럼 탐구적인 성격과 기술에 중점을 두고 있음을 시사합니다.실험실에서, 타르퀴니오는 그의 예술적 지식을 그랜드 마스터처럼 그의 아이들에게 옮겼습니다.그는 예배당을 디자인하고 내부 장식을 수행했으며, 주와 브라질의 여러 아트 살롱에 참여했으며, 대부분의 경우 금메달로 상을 받았습니다.이탈리아에서의 가족 관계를 통해, 그는 미술 대회에 작품을 보냈고, 그곳에서 상을 받기도 했지만, 그가 이러한 ^[1]^[2]경우에 어떤 작품을 선보였을지에 대한 기록은 없습니다.

Tarquinio는 이탈리아 정착민들이 정착한 지역인 Rio Grande do Sul의 북동쪽에서 그의 활동을 집중했습니다.그의 주요 작품들 중에는 원래 슬픔의 교회를 위해 의도된 성 도미니크와 성 캐서린과^{[disambiguation needed]} 함께 한 폼페이 묵주의 성모 그룹과 카시아스 두 술 성당의 죽은 그리스도가 있습니다.그러나 그의 가장 인상적인 작품인 예수가 팔에 죽은 실물 크기의 피에타는 강렬한 드라마로 완성되지 않았습니다.생산적인 경력 후, Tarquinio는 1934년 7월 17일에 사망했습니다.그를 기리기 위해, 그의 이름은 카시아스 두 술의 한 거리에 지어졌습니다.그는, 아토스 다마스케노가 말했듯이, 위대한 수용과 장수의 전통을 창조하면서, 아마도 주에서 가장 다작인 신성한 조각가였을 것입니다.라자리, 주앙 스파다리 아다미, 루이스 데 보니와 같은 다른 작가들은 그가 이탈리아 식민지 지역의 가장 중요한 조각가라고 보고 그를 특권적인 위치에 두었습니다.^[1]^[3]

미켈란젤로 잠벨리

미켈란젤로 잠벨리.

미켈란젤로 잠벨리: 리시외의 성 테레즈, 카시아스 두 술 시립 박물관.

타르퀴니오의 아들들 중에서, 미켈란젤로가 가장 유명했습니다.1882년 8월 26일 이탈리아 칸네토 술올리오에서 태어난 그는 그의 아버지로부터 공예의 첫 번째 요소들을 배웠습니다.그는 포르투 알레그레로 보내져 노사 센호라 도 로사리오 학교에서 공부했고, 초등학교를 마친 후, 그는 카시아스로 돌아왔습니다.타르퀴니오는 그의 아들이 정말 재능이 있다는 것을 알았을 때, 16살에 그를 이탈리아에서 자신을 향상시키기 위해 그를 보내 친척들과 함께 머물게 했고, 그가 모델, 장식, 그리고 산업에 적용된 예술을 전문으로 했던 밀라노의 브레라 아카데미에 들어갔습니다.그는 몇몇 궁전의 장식에 참여했고, 흉상을 만들었고, 평생 ^[3]동안 편지를 주고받은 그림이 그려진 친구들과 함께 자신을 둘러쌌습니다.

미켈란젤로는 21세의 나이로 잠시 카시아스 두 술로 돌아왔지만, 지역 미술 시장의 한계를 깨닫고, 곧 더 유리한 조건을 찾기를 희망하는 주 수도로 옮겼습니다.그곳에서, 그는 교회, 학교, 클럽, 거주지, 그리고 공공 공간을 위한 작품을 만들면서 강렬한 활동을 발전시켰습니다.그의 지식을 더욱 넓히고 싶었던 그는 형제 에스타시오, 마리오와 함께 부에노스아이레스로 여행을 가서 공부를 깊게 하고 콜론 극장의 장식에 참여했으며, 다른 작품들을 하고 전시회를 열고 회사인 아틀리에 데 에스컬투라 P를 지휘했습니다.피에드라 아레니스타.^[3]^[4]

10년 후, 미켈란젤로는 카시아스 두 술로 돌아왔고, 어린 시절부터 그의 약혼녀이자 타르퀴니오의 전 경쟁자인 피에트로 스탕헤를린의 딸인 아델리나 스탕헤를린과 결혼했고, 1914년경에 그는 또한 그림 학교를 운영했습니다.그 이후로 그는 후자에 특화된 수많은 불경스럽고 신성한 작품들을 만들었습니다.그는 거푸집을 통한 증식을 목적으로 하는 석고 조각을 주로 생산하면서, 하기오그래픽 표현에 대한 전통적인 패턴을 따랐습니다.그것들 중 많은 것들은 섬세하게 표현되었고, 그 복사본들은 보통 손으로 칠해져 있고 매우 ^[3]^[4]잘 마무리되어 있습니다.

그의 스튜디오는 도시뿐만 아니라, 조각상과 교회, 예배당, 거주지의 장식으로 이탈리아 식민지의 전체 지역에서 유명해졌습니다.그의 가장 흥미로운 작품들 중 일부는 성묘 성당에 있는 슬픔의 성모상과 계단의 주인상, 오늘날 카시아스 도 술 시립 박물관에 있는 성 테레사의 이미지, 그리고 실비오 토 ^[5]이고의 장식 기둥에 있는 단테 알리기에리 광장에 설치된 자유의 여신상입니다.카시아스 두 술에서, 그는 지역 전시회에서 9개의 금메달과 3개의 은메달을 수여받았고, 산 펠레그리노 교회를 위한 프로젝트의 정교화에 협력했습니다.포르투 알레그레에서, 그는 예술 ^[3]대회에 참가했습니다.

그의 아내 아델리나는 조각상들을 그리는 것을 책임지고 그의 예술 작품 제작을 도왔습니다.미켈란젤로가 죽은 후, 1940년 4월 10일, 아델리나는 스튜디오를 인수하여 그녀의 파트너 닐로 토마시와 함께 그것을 계속했습니다.이 때, 루도비나 발레스카 레이즈가 조각상 제작을 이어받아 마리우 스피안도렐로, 앙드레 샤이보, 나디르달레 몰레 등 여러 조수들을 고용했습니다.아델리나는 1994년 9월 20일에 사망했고, 루도비나는 2003년에 은퇴했고, 이 시기에 스튜디오는 쇠퇴했습니다.다음 해, 확실한 리더십 없이, 스튜디오는 전 지역에 이미지를 가득 채운 후 문을 닫았습니다.나머지 컬렉션의 일부는 분산되었지만, 조각상, 금형, 도구 중 약 천 점은 페스타 국립 미술관에 의해 획득되었고, 페스타 국립 미술관은 그를 추모하는 잠벨리 아틀리에 기념관을 전시 ^[6]^[7]공원에 설립했습니다.

잠벨리 아틀리에 기념관 내부 전경.

마리우 실로 잠벨리

마리우는 1892년 10월 23일 카시아스 두 술에서 태어났고, 그는 어렸을 때부터 그의 아버지에 의해 훈련을 받으며 조각에 재능을 보였습니다.그의 형 미켈란젤로의 예를 따라, 그는 또한 개선을 찾아 유럽으로 여행을 떠났고, 장례 예술과 건물 장식을 전문으로 하는 프랑스와 이탈리아에서 공부했습니다.그가 브라질로 돌아왔을 때, 그는 형제들과 함께 부에노스아이레스로 갔고, 콜론 극장과 다른 건물들의 장식에 협력했고, 스케일 모델, 드로잉, ^[3]모델링에 대한 그의 지식을 다듬는 기회를 잡았습니다.

카시아스 두 술로 돌아온 그는 그의 아버지와 그의 형제 미켈란젤로, 에스타시오가 지배하는 시장을 발견하고 다른 곳에서 생계를 유지해야 했습니다.그러므로, 그는 페르남부코로 이주했고, 그곳에서 그는 10년 동안 머물며 큰 고객을 정복했습니다.후에, 그는 남쪽으로 돌아가기로 결정하고, 바카리아에 정착했고, 그곳에서 그는 몇몇 조수들을 고용하고 전 지역에 봉사하는 작업장을 열었습니다.복잡하고 세심한 조화 속에 꽃무늬가 가득한 정교한 장식 스타일로 새겨진 비석들은 그의 작품의 하이라이트입니다.그곳에서, 그는 또한 다양한 스타일로 여러 주거지와 사원의 디자인을 창조하면서 건축에 전념했습니다.이 분야에서 그의 가장 큰 업적은 커머스 클럽의 건설입니다.그는 바카리아에서 오타킬리아 마리아 데 리마와 결혼하여 아들 아당 잠벨리를 낳았습니다.마리오는 1948년 ^[3]10월 28일 같은 도시에서 사망했습니다.

에스타시오 프레데리코 잠벨리

올드 시네 센트럴.정면의 조각 장식은 에스타시오 잠벨리의 작품입니다.

에스타시오는 카시아스 두 술에서 1896년 4월 3일에 태어났고 1967년 3월 10일에 그곳에서 사망했습니다.그의 형제들처럼, 그는 그의 아버지로부터 그의 첫 번째 조각 수업을 배웠습니다.그의 어머니의 죽음에 슬퍼한 14살에, 그는 전문적으로 일하기 시작했습니다.나중에, 그는 짧고 집중적인 과정을 통해 공부를 더 하기 위해 유럽을 여러 번 여행했고, 새로운 재료를 연구하는 것에 관심을 갖게 되었습니다.그는 고대 유적들을 보기 위해 광범위하게 여행했습니다.집으로 돌아온 그는 자신의 조각 작업실을 열었고,^[3] 오토바이에서 압력솥, 그리고 숭배의 대상들에 이르기까지 다양한 물건들을 수입하고 거래하는 사업을 유지했습니다.

그는 나무와 석고로 된 신성한 조각상에 헌신했고, 색맹임에도 불구하고 매우 쉽고 빠르게 일했는데, 이는 조각상을 그릴 때 다른 사람들에게 자주 도움을 요청해야 했습니다.그는 또한 보수적인 스타일을 따라 아마추어적으로 그림을 발전시켰고, 바이올린에 상당한 기술을 보여주었습니다.그의 작업실은 성공을 거두었고 동북 지역에도 작품을 수출하면서 지역 미술 시장의 상당 부분을 지원했습니다.1947년경, 스튜디오는 모든 장비와 수집품을 파괴하고, 어려운 재정적 조건에 놓이게 하고,^[3] 활동의 급격한 감소를 강요하면서 불탔습니다.

그의 많은 작품들 중에는 카시아스 두 술 대성당에 있는 마리아 밤비나, 성 아그네스, 십자가에 못 박힌 그리스도의 조각상, 오래된 시네 센트럴의 정면에 있는 조각 장식, ^[3]루르드 성모 성당의 제단에 있는 부조와 이미지의 십자가가 있습니다.

라파엘레 잠벨리

라파엘레는 타르퀴니오의 첫 번째 결혼의 막내 아들로 1899년 3월 15일 카시아스 두 술에서 태어났습니다.그는 또한 그의 아버지에 의해 조각에 대한 그의 지식을 증진시키기 위해 부에노스 아이레스로 여행했습니다.그 후 그는 리우데자네이루로 이주했고, 그곳에서 이탈리아로 가서 이탈리아 육군에서 하사관으로 복무했고, 전쟁 포로가 되어 독일의 랑겐살츠로 보내졌고, 1918년 3월 2일 폐렴으로 사망했습니다.비록 그가 조각가로서 훈련을 받았지만, 그의 남은 ^[3]^[8]작품에 대한 기록은 없습니다.

타르퀴니오 잠벨리: 20세기 초 제단 프로젝트.
미켈란젤로 잠벨리:예수상세, 잠벨리 아틀리에 기념비.
미켈란젤로 잠벨리:수호천사의 디테일, 연쇄복제를 위한 주형상, 잠벨리 아틀리에 기념관.
미켈란젤로 잠벨리:폼페이의 성모와 성인들의 미완성 그룹, 잠벨리 아틀리에 기념관.