요논디오

요논디오:

초판
작가.	틸리 올슨
나라	미국
언어	영어
출판된	1974년 (델라코르트 프레스)
미디어 타입	인쇄(페이퍼백)
페이지	196pp
ISBN	0-440-09196-9
OCLC	55131437
듀이 십진법	813/.54 22
LC Class	PS3565.L82 Y66 2004

요논디오: 30대부터는 1974년에 출판되었지만 1930년대에 쓰여진 미국 작가 틸리 올슨의 소설이다.이 소설은 1920년대 생존을 위한 그들의 투쟁을 묘사하면서 홀브룩 가족의 삶을 상세히 묘사하고 있다.Yonnondio는 모성애, 사회경제적 질서, 불황 이전 시대와 더불어 노동자 계층의 삶을 탐구한다.그 소설은 미완성으로 출판되었다.

요약

소설은 짐 홀브룩이 탄광에서 일하는 와이오밍의 작은 광산 마을에서 시작된다.이야기가 진행되면서 독자는 짐이 술을 많이 마시고 안나와 그들의 아이들을 때린다는 것을 알게 된다.어느 날 저녁, 마지는 짐의 뒤를 따라 시내로 들어갔다가 광부 신 맥에보이에 의해 광산 갱도 아래로 떨어질 뻔했다.메이지는 야간 경비원에게 구조되고 대신 맥에보이는 갱도에서 떨어져 죽는다.마지는 즉시 열이 나고 홀브룩 부부는 봄에 동쪽으로 이동할 계획을 세운다.Anna는 이사 준비를 위해 다양한 단기 고용을 한다.짐은 새로운 소방대장의 부주의로 광산 폭발에 연루되어 5일 동안 실종된다.짐이 돌아왔을 때, 그의 가족은 마을에서 떠나기로 굳게 결심하고 있다.

봄에 홀브룩 부부는 광산을 떠나 네브래스카와 사우스다코타 주를 여행합니다.그곳에서는 폭풍으로 마차가 잠시 움직이지 않습니다.사우스다코타 소작농장의 풍경은 전원적이고 홀브룩 부부는 처음에는 농장의 전망을 낙관하고 있습니다.처음으로, 그 가족은 건강하고 잘 먹었으며, 메이지와 윌은 학교에 다니기 시작할 것이다.마지는 교육에 관심을 가지기 시작했고 옆집에 사는 학식 있는 노인 콜드웰과 친구가 된다. 콜드웰은 그가 죽었을 때 몇 권의 책을 마지에게 넘겨주지만 짐은 즉시 책을 팔았다.겨울이 다가오자 짐은 땅을 일 년 동안 일하면서 가족이 빚을 지고 있다는 것을 깨닫는다.겨울이 오면서 홀브룩 가족은 더 이상 충분한 식량을 가지고 있지 않다.안나는 임신하고 병이 들었고, 부부싸움 끝에 짐은 가족을 떠나 열흘 만에 돌아옵니다.

이듬해 3월 베스가 태어난 후, 가족은 농장을 떠나 네브래스카주 오마하로 이사한다.그들은 도축장 근처의 빈민가에 거주한다.도축장에서 나는 냄새는 아이들을 아프게 하고 안나는 더 이상 집에서 그들을 통제할 수 없게 된다.Mazie는 도시의 공포로부터 벗어나 농장을 상상하며 몽환적이고 초연해진다.짐은 하수구에서 일자리를 얻었고 그와 안나는 가족을 부양할 수 없게 되었다.Anna는 유산을 해서 며칠간 누워있다.그녀가 이동성을 되찾았을 때, 안나는 짐의 수입을 보충하기 위해 빨래를 걷기 시작하지만 짐은 분명히 반대한다.짐은 도축장에 취직해서 돈을 조금 더 벌고, 7월 4일에 가족들을 위해 불꽃놀이를 산다.그녀가 축전에서 제외되었을 때, 마지는 그녀의 성별이 갖는 사회적, 정치적 의미를 예민하게 의식하게 된다.폭염이 계속되는 동안, 애나는 겨울 내내 가족을 먹여 살리기 위해 과일을 통조림으로 만들고, 아이들은 거리를 뛰어다니며 쓰레기를 뒤진다.소설은 안나가 벤에게 노래를 부르는 홀브룩 아파트에서 끝난다.베스는 열심히 병뚜껑을 바닥에 부딪히고, 가족들은 처음으로 함께 라디오를 듣는다.

성격.

메이지 홀브룩: 짐과 안나의 장녀.그녀는 소설의 첫머리에 불과 여섯 살 반이지만 집안에서 많은 책임을 떠맡는다.그녀는 어머니가 불을 지피는 것을 돕고 요리를 하며 어린 남동생과 여동생을 돌본다.소설 속 사건들이 진행되면서, 그리고 그녀의 사회적 위치를 인식하면서 그녀의 성격은 변한다.냉혹한 현실에서 탈출하는 그녀만의 방법은 그녀의 공상과 상상의 무아지경에 묘사되어 있다.그녀는 별을 "저 위에 있는 집에 있는 등불이나 밤에 피는 꽃"이라고 믿는다.대부분의 비평가들에 따르면, 이 소설이 완성되었다면, 마지는 성장했을 때 이야기의 혁명적인 인물이 되었을 것이다.

안나 홀브룩: 메이지의 어머니.그녀는 자녀들이 사회에서 상향 이동성을 얻을 수 있는 유일한 방법은 교육이라고 믿고 있습니다.그녀는 Mazie에게 이렇게 말합니다.「교육은, 아이들이 얻을 수 있는 것입니다.손을 하얗게 유지하고 책을 읽고 사무실에서 일하는 것을 의미합니다."(4)남편으로부터 받는 폭력성은 그녀가 아이들에게 소리치고 때릴 때 보이는 폭력적인 태도에 일부 반영되어 있다.소설의 어떤 부분에서는, 그녀는 활발한 주부이며, 항상 통조림이나 빨래하느라 바쁘다.하지만 유산으로 몸이 안 좋아지면 주로 잠을 자고 집과 아이들은 방치된다.

짐 홀브룩:그는 홀브룩 가문의 가장이다.먹고살기 위해, 그는 한 직업에서 다른 직업으로 옮긴다. 첫째는 탄광부, 둘째는 농부, 그리고 마지막은 정육점 주인이다.그는 현실에서 벗어나기 위해 술집으로 향한다.가족에 대한 재정적 스트레스는 아내와 아이들을 향한 짐의 폭력적인 태도에 반영된다: "그는 아이들에게 심한 타격을 가했을 뿐이고 그는 너무 자주 안나를 때려서 기억나지 않는다." (9)하지만 소설의 어떤 부분에서는 아픈 아내를 돌보며 아이들과 논다.

Will과 Ben Holbrook: Mazie의 동생들.윌은 소설의 시작 부분에서 메이지와 애착을 가지고 있다.하지만 나이가 들면서 그는 독립적이고 자신만의 친구, 비밀스러운 모험과 장치를 갖기를 원한다.벤은 몸이 약하고 폐질환을 앓고 있는데, 특히 가족이 포장장 옆에 있는 냄새나고 더러운 곳으로 이사할 때 그렇다.

지미 홀브룩과 베스 홀브룩:가족 중 막내 아들과 딸입니다.소설에서 그녀의 역할은 매우 제한적이지만, 베스는 그녀가 항아리 뚜껑을 잡고 바닥에 열정적으로 부딪히자 낙관적인 어조로 미완성 소설을 끝맺는다.

주요 테마

불황 이전 시대:이 소설은 대공황기에 쓰여졌지만 이야기의 주요 줄거리는 1920년대이다.비록 대공황의 주제는 가족의 투쟁과 고난에서 볼 수 있지만, Burkom과 Williams가 말했듯이, Yonnondio는 사실 F의 The Great Gatsby보다 더 사실적으로 1920년대를 표현한다. 스캇 피츠제럴드는 당시의 전형적인 플래퍼들의 삶을 보여준다.이 소설은 노동계급의 삶을 탐구함으로써 "미국의 미지의 노동계급이 기적적으로 ^[1]견뎌내는 더러운 상황을 사실적으로 묘사한다"고 묘사한다.이 소설이 완성됐다면 프롤레타리아 운동에 관여하는 인물들을 통해 우울증 시대를 더 정확하게 표현했을 것이다.

모성:마지의 주요 관점은 어머니인 안나를 지켜보고 논평하는 것이기 때문에 모성애란 요논디오 전체에서 중심적인 주제이다.데보라 로젠펠트가 말했듯이, 이 소설은 "엄마의 ^[2]엄청난 부담과 함께 비길 데 없는 만족과 성취감"에 초점을 맞추고 있다.그녀의 목표를 이루기 위해, 안나는 아무리 극단적으로라도 필요한 모든 것을 하고 있는 자신을 발견한다.메이지에게 모성애는 어머니가 자녀에게 주는 큰 희생으로 비춰지지만, 때때로 그녀의 책임이 겹치면서 반대의 결과를 초래할 때가 있다.안나의 많은 집안일과 재정적인 의무 때문에, 아이들은 종종 감독 없이 자유롭게 돌아다녀야 한다. 왜냐하면 안나는 정신적으로 그들을 돌볼 수 없기 때문에 그들을 위험에 빠뜨리기 때문이다.

악몽:이 소설의 이러한 측면은 음식이나 돈이 부족하거나, 그들의 삶을 벗어날 수 없거나, 탄광에서 죽는 것에 대한 끊임없는 두려움 속에서 살아간다는 생각을 중심으로 전개된다.캐릭터들은 항상 걱정과 좌절의 상태에 있으며, 첫 번째 문장에서 시작된다: "그는 항상 휘파람을 불어서 메지를 깨웠다." (1).매일 그들은 갱도에서 들려오는 죽음의 소리에 깨어난다: 마을 모든 남성 노동자들의 운명일 것이다.마지는 소녀로서 광부가 그녀를 동굴에 던지려 할 때 광산에 의해 소비될 뻔 했다.보니 라이온스에 따르면, "광부들은 광산을 굶주린 여성으로 상상하고 있습니다. 그리고 광부들이 여성을 양육자라기보다는 권력이 있는 여성으로 본다는 사실은 일반적으로 ^[3]경제적, 사회적 상황의 결과인 그의 상태의 극단을 보여줍니다."캐릭터들은 그들의 상황으로 인해 야기된 악몽에 빠져 다음 주제로 이어진다.

용량과 상황:이 소설의 주요 생각 중 하나는 홀브룩 가족의 행동이 본능적인 것이 아니라 그들의 생활 상황, 즉 그들의 환경에서 비롯된 것이라는 것이다.여기에는 빈곤, 교육, 노동 조건, 가부장제, 공간이 포함된다. 즉, 약간의 변화만 있으면 그들의 삶은 크게 개선될 수 있고 폭력과 절망은 줄어들 것이다.이 주제는 또한 아이들이 자라서 활동가가 되고 그들의 고된 일을 면하게 하는 소설 그 자체를 언급하고 있다.마지와 그녀의 오빠는 "서부로[...] 가는 것은 그녀의 ^[4]사람들의 경험에 대한[...] 주최자가 되는 것"이었다.올슨의 삶의 환경 때문에 소설은 1970년대에 미완성 상태로 편찬되었다.

스타일과 장르

페미니스트이자 모더니스트이자 프롤레타리아인 단편적이고 실험적인 작품인 Yonnondio는 1930년대 thca 페미니스트f에 의해 주창된 프롤레타리아 사회주의-현실주의 미학과 대중문화의 실험적인 모더니즘이라는 두 개의 뚜렷하지만 동시적인 문학적 전통을 통합하는 독특한 예를 제공한다.요논디오의 특이한 미학은 프롤레타리아 문학 운동의 전형적인 거의 현실주의의 긴 구절이 간헐적이고 뚜렷한 대비되는 의식의 시적 흐름의 삽입과 함께 이 두 불협화음의 전통을 혼합한 것이다.Yonnondio는 전형적으로 소설로 판매되어 왔지만, 이야기의 대부분은 올슨 자신의 어린 시절 경험에서 비롯되었다.비평가들은 기록 과정과 현실을 바꾸는 과정 사이에 올슨의 글쓰기에 대한 접근방식이 본질적인 사실에 대한 충실함으로 더 잘 묘사되어 있음을 시사한다.형태와 패턴이 강요된 적이 없고 오히려 ^[5]노출되어 있습니다.

시사 및 참조

요논디오는 잃어버린 사람들을 애도한다는 뜻이다.

원주민들을 위해 한탄하라... 단어 자체가 만가이다...

그림도, 시도, 진술도 미래로 넘기지 않고
요논디오!요논디오!-그들이 사라졌나요?
오늘을 맞이하면, 도시, 농장, 공장등이 쇠퇴합니다.
한순간 공중에 울부짖는 소리가 들려온다.
그리고 멍하니 사라졌고, 가만히 있었고, 완전히 길을 잃었다.

FromWalt Whitman의 Yonnondio

이것은 그 소설의 헌정 페이지 뒤에 있는 첫 번째 인용문이다.휘트먼의 시의 처음 7행은 책의 주제와 관련이 있는 인용구를 원주민이 아닌 미국 사람들에게 전달하기 위해 (5행만 남기고) 삭제되었다.첫 번째 행은 원시의 의도와 원시의 누락된 첫 번째 행의 일부를 정의하는 올슨 자신의 말을 편집한 것이다.그 인용문은 등장인물뿐만 아니라 소설 그 자체도 언급하고 있는데, 책의 결말을 ^[4]잃어버렸다는 것이다.

발행 이력

올슨이 요논디오를 쓰기 시작했을 때 그녀는 겨우 19살이었다. 1932년 30년대에서요그녀는 1934년 "철의 목구멍"이라는 제목으로 Participal Review의 첫 번째 장의 일부를 간신히 출판했다.하지만 둘째와의 임신과 정치활동, 취업 등으로 40년 뒤 원고를 찾다가 미완성된 책의 초고를 찾아냈다.올슨은 이 미완성 소설을 발표하기 위해 그녀가 발견한 수많은 초안과 오래된 서류들을 모았다.그녀는 비록 다른 장면들이 어디에 속하는지 그리고 몇몇 초안을 포함할지 결정해야 했지만, 그녀는 소설의 어떤 부분도 추가하거나 다시 쓰지 않았다고 말한다.그 미완성 소설은 1974년에 출판되었다.이 책은 Faber and Faber(1974년), Delacorte Press(1974년), Dell Publishing(1979년), Virago Press Ltd(1980년), Delta(1988년), Bantam Doubleday Dell 및 University of Nebaska Press(2004년) 등 다양한 출판사에서 출판되었습니다.

비판과 분석

요논디오는 1974년 출간된 이래 많은 문학비평이 나왔다.비평가들은 소설 속 영화에 대한 사회주의-페미니스트적 묘사에서부터 다양한 심리적 ^[6]관심사에 이르기까지 다양한 이슈에 초점을 맞추고 있다.예를 들어, 맥퍼슨은 올슨의 캐릭터 묘사가 심리적 ^[7]도피와 관련하여 계급의 복잡한 문제들을 묘사하는 방법을 광범위하게 살펴보았다.

로젠펠트의 에세이 "30년대부터:틸리 올슨과 급진적 전통"^[8]로젠펠트는 이 기사를 쓰면서 올슨과 직접 일했고, 그녀는 올슨의 전기가 그녀의 소설 작품, 특히 욘욘디오와 직접적으로 관련된 많은 방법들을 살펴본다.로젠펠트는 욘디오를 아그네스 스메들리의 '지구의 딸'과 비교함으로써 소설에서 여성의 성적인 가치가 과소평가되는 방식을 드러낸다.로젠펠트는 이것이 1930년대 여성에 대한 태도가 놀랍도록 보수적이고 가부장적이었던 올슨의 공산주의 이론의 직접적인 결과라고 주장한다.로젠펠트는 또한 홀브룩의 아이들(특히 메이지)이 전통적인 성관(性官)을 받아들이도록 사회화 되어 있다고 주장한다.로젠펠트는 안나의 잔인한 행동(그녀의 자녀 학대)을 가부장적이고 자본주의적인 정권에서 살아온 필연적인 결과로 직접 연결시킨다.다른 주목할 만한 비판은 올슨의 요논디오 유대인의 표현에 대해 제기되었다.라이언스는 다소 드문드문 묘사되기는 하지만, 올슨 자신의 유대인 배경은 안나의 할머니에 대한 기억과 그녀의 수많은 촛불 점등 ^[9]의식에서 독특하게 표현된다고 주장해왔다.라이언스는 안나의 연습을 올슨의 유명한 단편 소설 "텔 미 어 리들"에 나오는 에바의 행동과 연결시킨다.

학자인 앤서니 다와헤어는 이 책의 "변증적이고 유토피아적인 의식"에 대해 특히 "권위의 목소리"와 관련이 있다고 썼다.Dawahare의 주된 주장은 Holbrook 가족의 의식 속에서 나타나는 자본주의적 착취의 수준에 관한 것이다.그는 대공황 ^[10]시대에 미국에서 일어난 대량 노동 운동 동안 점점 더 부활하고 있는 변증법적이고 유토피아적인 철학에 관한 부활된 이상을 대변하는 데 있어 요논디오가 하는 중요한 역할을 인식하고 있다.따라서, 이 기사는 그것의 철학적 주장과 역사적 주장 모두에 유용하다.

레퍼런스

인용문

원천

• 버콤, 셀마, 마가렛 윌리엄스입니다'틸리 올슨의 글쓰기 해체'틸리 올슨에 대한 비판적 반응.에드. 케이 호일 넬슨과 낸시 휴즈.그린우드, 1994년 50세
• 다와헤어, 앤서니'그 기쁜 확실성'틸리 올슨의 불황기 문학에 나오는 역사와 유토피아.20세기 문학 44.3(1998): 261-75.
• 라이온스, 보니"틸리 올슨:"유대인 여성으로서의 작가"틸리 올슨에 대한 비판적 반응.에드. 케이 호일 넬슨과 낸시 휴즈.그린우드, 1994년 144-57번지
• 맥피어슨, 하이디 슬레테달입니다"클래스 구분 탈출:틸리 올슨의 요논디오"비평 41.3(2000): 263-71.
• 올슨, 틸리요논디오: 30년대부터요.1974년 링컨: 네브라스카 P의 U, 2004년.
• 펄먼, 미키, 애비 H.P.베르록틸리 올슨.보스턴:Twayne Publishers, 1991년.
• 로브, 크리스세인트 메이지:틸리 올슨의 '요논디오' 속 영화에 대한 사회주의-페미니스트의 이해:30년대부터요.국경 25.3 (2004) : 162-77
• 로즈, 엘렌 크로넌"리밍: 또는 틸리가 글을 쓰는 이유"틸리 올슨에 대한 비판적 반응.에드. 케이 호일 넬슨과 낸시 휴즈.그린우드, 1994년 119호
• 로젠펠트, 데보라"30년대부터:틸리 올슨과 급진적 전통"틸리 올슨에 대한 비판적 반응.에드. 케이 호일 넬슨과 낸시 휴즈.웨스트포트: 그린우드, 1994. 72, 79, 371-406
• 스팔딩, 팀 "요논디오:30년대에서" 도서관뭔가. 2007년.<http://www.librarything.com/work/529565>.