열두 여신들의 비전

The Vision of the Twelve Goddesses
마스크가 행해진 대웅전 천장.

12여신의 비전은 1604년 1월 8일 일요일 저녁 새뮤얼 대니얼이 저술하고 햄튼 코트 궁전 대홀에서 공연한 초기 자코반 시대의 마스크였다. 새로운 왕조가 집권한 지 1년도 채 되지 않아 스페인과 평화 협상을 벌였을 [1]때 행해진 스튜어트 코트 마스크 중 가장 이른 것 중 하나는,[2] 열두 여신들의 비전은 그 후 40년 동안 이어진 많은 마스크의 선례이자 패턴으로 우뚝 섰다.

디자인과 음악

마스크의 디자이너의 이름은 역사적 출처에 기록되어 있지 않다; 일부 학자들은 그가 최근 덴마크의 형제 크리스티안 4세의 안네의 왕궁에서 영국으로 돌아온 이니고 존스였을 수도 있다고 주장했고, 그래서 그녀의 궁중 설립과 관련이 있었다.[3] 무대 세트는 존스의 후기 마스크 작업과 분명한 유사점을 가지고 있었다; 비전의 세트는 큰 산과 홀의 반대편에 있는 평화의 신전과 잠의 동굴로 구성되어 있었다.

덴마크의 비밀 지갑 계좌의 앤은 헨리 왕자를 위해 봉사하고 있는 이탈리아 음악가인 알폰소 페라보스코에게 "노래를 만든다"는 대가로 지불하는 것을 포함한다. 이름이 밝혀지지 않은 또 다른 29명의 음악가들은 "록"과 "템플"에서 연주하고 춤을 추는 대가로 돈을 받았다.[4] 이것은 1604년 1월 1일 인도와 중국 기사단의 마스크에 이어 시즌 두 번째 마스크였다.[5]

쇼

다니엘의 텍스트는 고전 신화를 그리고 있다. 발표자는 아이리스, 그라케스, 시빌, 밤과 잠의 의인화. (이러한 말하기 배역은 귀족이 아니라 하급 법원 직능원들인 소년과 남자들이 맡았다. 코트 마스크의 귀족적 참여자들은 일반적으로 연설 역할을 맡지 않았다.)[6] 코네트를 연주하는 음악가들은 포주 복장을 하고 있었다.

마스크에서는 나이트가 등장하여 아들 슬립을 깨우는데, 슬립은 지팡이로 관중들의 환영을 불러낸다(즉시 잠으로 돌아간다). 아이리스는 인공산 정상에 나타나 평화의 신전으로 내려가고, 그곳에서 그녀는 시빌인들에게 여신들의 출현에 대해 이야기한다. 그레이세스는 산꼭대기에 나타나 아래 바닥으로 내려가고 그 뒤를 이어 12명의 여신들이 세 명씩 세 명씩 내려오면서 포주들의 음악에 맞춰 내려간다. 각각의 여신들은 금빛 별과 함께 흰 옷을 입은 횃불 주자가 따라온다. 십여 명의 귀족들이 그라케스가 노래하는 대로 평화의 신전으로 행진하고, 주요 춤이 뒤따른다.

최근 잉글랜드와 스코틀랜드 왕관 연합에 대한 암시 중, 비너스는 덴마크의 앤에게 "아미티의 모든 목도리"를 주었다. 기다리고 있는 스코틀랜드 여성 노팅엄 백작 부인 마거릿 스튜어트는 국가적인 빨간색과 하얀색 옷을 입고, 손을 꼭 잡는 장치로 수를 놓은 콩코르디아 역을 맡아 평화의 신전에서 파트컬러 장미꽃을 선물했다. 테티스는 지배권을 둘러싸고 있는 바다의 여신으로 묘사되었다.[7]

캐스트

이 공연에는 덴마크의 안네, 제임스 1세의 왕비, 그리고 11명의 여왕 부인들이 대기하고 있었다.[8] 그들은 고전적인 여신으로 분장하고 마스크에서 춤을 추었다; 여왕은 신기하게도 신들의 여왕인 주노의 분명한 역할을 맡지 않고 오히려 팔라스 아테나의 역할을 맡았다. 12명의 고귀한 참가자들과 그들의 역할은 다음과 같았다.

의상 및 공급업체

'주노'는 금과 공작 깃털로 수놓은 '하늘색 맨틀'을 입고, '다이아나'는 은 반달로 수놓은 '녹색 맨틀'을 머리에 진주 크로아상처럼 달고 있었다.[9] 그 의상은 죽은 엘리자베스 여왕의 옷장을 뒤적거리며 만들어졌다.[10] 아르벨라 스튜어트는 덴마크의 안네가 오드리 월싱검과 서퍽 부인을 보내 직물을 선택하게 했다고 보고했다.[11] 더들리 칼튼에 따르면 오래된 가운은 여신들을 위해 수놓은 새틴, 은 천, 금 천을 공급했다.[12]

이 검소함에도 불구하고, 마스크는 무대에 오르는데 2에서 3천 파운드 사이의 비용이 들었다. 페넬로페 리치 여사는 여왕이 10만 파운드의 보석을 뽐냈음에도 불구하고 마스크에 출연하면서 2만 파운드 상당의 보석을 착용했다고 한다. (이런 극단적인 전시는 스튜어트 시대에는 궁중 마스크의 특징이 되었고, 많은 대중들의 논쟁과 깊은 반감의 초점이 되었다.) 안네는 창을 메고 헬멧과 튜닉을 쓰고, 대포와 전쟁무기를 수놓아 놓은 채, 무릎 바로 아래까지 끝나, 당분간은 꽤 혁신적이었다. 궁중 유머리스트 더들리 칼튼이 말했듯이 "그녀의 옷은 무릎 아래가 아니라 내가 전에 몰랐던 두 발과 다리를 가진 여자를 볼 수 있을 것"[13]이라고 말했다.

마스크에 대한 설명은 메리 마운트조이(셰익스피어의 집주인)가 여왕을 위해 헬멧을 제공했고, 제임스 던컨이 재단하고, 로저스 부인이 여왕의 의상을 만들었으며, 크리스토퍼 쇼가 수놓기를 했고, 토마스 켄달은 전문가들에게 의상을 제공했고, 리처드 프렌치, 하버다셔는 여신의 옷을 제공했다. 맨틀; 윌리엄 쿡스베리는 머리장식을 위한 깃털을 제공했다. 토마스 윌슨은 여왕의 신발과 버스킨을 만들었고, 에드워드 페레스, 휘장, 조지 허네, 윌리엄 포팅턴은 목수였고, 신전과 바위를 만들었고, 로버트 페인은 몇몇 전문 배우들을 맡았다; 오드리 월싱엄과 엘리자베스 트레바니온, 존 커크튼은 의상 인수에 서명했고, 존 커크튼은 ww의 감독이었다.오크(재무이사)[14]

신하들 로저 윌브러험. 미국 1월 1604년과 그들의 비용에서 킹 제임스는 그의 법원에서 햄튼이 불어, 스페인어, 그리고Polonian 대사 solemplie 열리는 잔치에 참석해 severallie던 중에 많은 plaies &, swordes, 영어 및 한 마스크로 daunces다;스코틀랜드 영주들, 다른톤에 의해 법정에 여흥의 인상에 대한 요약을 썼다여왕의 메이스티 & 11명의 숙녀들이 여신으로 선물을 증정하고 있다. 이 maskes, 특히laste, 한 후 링에서 왕 및에 의해;그 여신들의 명예에 8과 9번 주인이 &, 달리는 £2000 또는 3000파운드를, aparells, 희귀한 musick, songes,와 보석으로 가장 신흥 부자 £20,000 내가 판단에 적어도,&[보석]그녀의 Majestie £100,000, 그때 그들은 모두 함께 개인 연회를 계속하였다 costes.거짓말"[15]

외교

마스크의 참석은 매우 탐났고, 법원의 외국 대사들 사이에서 논쟁의 골이 되었고, 이는 미래의 마스크의 전형으로 될 또 다른 요소가 되었다. 프랑스 대사 크리스토프 드 하레이, 콤테 드 보몽은 실제로 초대받지 않으면 빌라메디아나 제1 백작인 후안 드 타시스를 왕 앞에서 죽이겠다고 위협할 정도로 경쟁이 치열했다.[16] 대신 이 프랑스 대사는 스코틀랜드 가면극이나 칼춤과 여왕이 참석한 연극에 초대되었고, 법정의례는 그의 프랑스 대사가 없는 경우 이 스페인 대사가 여왕의 마스크에 참석하는 것이 적절하다고 판단했다. 마스크에서 빌라메디아나는 베드포드의 백작 부인인 루시에 의해 춤을 추기 위해 "퇴장"되었고 수잔 드 베레는 폴란드 대사인 스타니슬라우스 시코프스키 드 보이슬라니체와 춤을 추었다.[17] 빌라메디아나는 필립 3세에게 마스크의 대본을 보냈다.[18]

출판

대니얼의 마스크에 대한 본문은 1604 쿼토에 서점자 에드워드 알데에 의해 출판되었다. 이것은 허가되지 않고 결함이 있는 인쇄물이었다; 다니엘은 같은 해에 역원 사이먼 와터슨이 발행한 공인되고 정확한 옥타보 판으로 그것을 반박했다. 이 판에는 앤 여왕에게 의뢰를 권유한 베드포드 백작부인 루시 러셀 백작 부인에게 바친 다니엘의 헌신이 담겨 있다. 210줄의 헌신은 영국 르네상스 드라마에서 가장 길다.[19] 그 글은 1623년에 4부작으로 다시 인쇄되었다.

여파

대니얼은 마스크에서 잘 해냈다; 첫째, 그는 여왕의 방의 신랑으로, 그리고 나중에 왕실이 되었다; 그리고 여왕은 앤이 여왕의 리블의 자녀로 그녀의 후원자로 막 데려간 아역 배우들의 극단인 '채플의 아이들'을 위한 연극 허가를 그에게 주었다. 그러나 그의 등판은 짧았다: 1604년 후에 다니엘은 그의 연극 필로타스의 공연으로 추밀원과 분쟁을 일으켰다. 1601년의 에식스 반란을 지나치게 우호적인 논평으로 여겨졌다. 비록 평론가들은 그의 행동이 얼마나 자발적이었는지 의아해 하지만 다니엘은 더 이상 법정에서 가면을 쓰지 않았다. 벤 욘슨은 스튜어트 일가의 (전신은 아니지만) 마스크 주필로 재빨리 취임했다. 다니엘은 1619년 사망하기 전에 마스킹에 한 번 더 모험을 했다; 그는 1610년 여름 공연을 위해 테티스 축제를 작곡했다.

메모들

  1. ^ 1604년 1월 6일, 이틀 전에 남자 궁정들을 위한 가면극이 무대에 올려졌다. 이 글은 아직 살아나지 않았다.
  2. ^ 마스크의 평화 주제는 1603년 3월 제임스 국왕이 선포한 스페인과의 정전을 기념했고, 1604년 8월 서머셋 하우스에서 런던 조약 체결과 이듬해 발라돌리드에서의 비준으로 절정에 이를 예정이었던 치열한 평화협상을 반영했다. 이날 공연에는 스페인 대사인 후안 드 타시시 이 페랄타 빌라메디아나 2대 백작의 아버지인 스페인 대사가 참석했다. 바롤(ed.), 페이지 175.
  3. ^ 법률, 페이지 17-18.
  4. ^ 덴마크의 안나 젬마 필드: 스튜어트 코트의 물질과 시각 문화 (맨체스터, 2020), 페이지 111.
  5. ^ 마틴 버틀러, 스튜어트 코트 마스크와 정치 문화 (Cambridge, 2008), 페이지 63.
  6. ^ 이후 규칙 예외는 집시 개조 및 셰퍼드 천국을 참조하십시오.
  7. ^ 마틴 버틀러, 스튜어트 코트 마스크와 정치 문화 (Cambridge, 2008), 102-3페이지.
  8. ^ 마틴 버틀러, 스튜어트 코트 마스크와 정치 문화 (Cambridge, 2008), 페이지 101.
  9. ^ 본문의 어니스트 법률판 59~61쪽.
  10. ^ 클레어 맥마누스 르네상스 시대의 여성: 덴마크의 안나, 그리고 스튜어트 코트의 여성 마스킹 (Manchester, 2002), 107페이지.
  11. ^ Effie Botonaki, 'Elizabeth's in the Jacobean Masque, Alessandra Petrina & Laura Tosi, Early Modern Culture (Palgrave, 2011), 148페이지.
  12. ^ 마틴 위긴스(Martin Wiggins, Drama and Transfer of Power in 르네상스 영국 (Oxford, 2012), 페이지 60-1.
  13. ^ 3권 280쪽
  14. ^ 존 피처, '사뮤엘 다니엘' 마스크 "12명의 여신들의 비전": '문자와 지불' 영국의 중세 & 르네상스 드라마, 제26권(2013), 페이지 17-42는 TNA LR6/154/9를 인용했다.
  15. ^ 해럴드 스펜서 스콧, '로저 윌브라함 저널', 캠던 미스셀라니(런던, 1902), 페이지 66
  16. ^ 챔버스, 3권 280–1.
  17. ^ 리즈 바롤, 덴마크의 안나 (Philadelphia, 2001), 페이지 80, 97.
  18. ^ 마틴 버틀러, 스튜어트 코트 마스크와 정치 문화 (Cambridge, 2008), 페이지 100.
  19. ^ 버거론, 84페이지

원천

  • 언게러, 구스타프 존 리즈 바롤(John Leeds Barroll, Ed.; Fairleigh Dickinson University Press, 1998년, 셰익스피어 스터디에서 "Juan Pantoja de la Cruzz와 1604년/5년 영국 및 스페인 법원 사이의 선물 유통"이라는 제목으로 출판되었다. ISBN0-8386-3782-5.
  • 버거론, 데이비드 무어 1570–1640 영어 드라마의 텍스트 후원자. 2006년 애쉬게이트, 런던
  • 챔버스, E. K. 엘리자베스 여왕의 무대. 4권, 옥스퍼드, 클라렌던 프레스, 1923.
  • 다니엘, 새뮤얼 열두 여신들의 비전. 어니스트 법률의 도입부와 함께 편집되었다. 런던, 버나드 퀘리치, 1880년