오즈에서 온 소년
The Boy from Oz| 오즈에서 온 소년 | |
|---|---|
 오리지널 브로드웨이 포스터 | |
| 음악 | 피터 앨런 |
| 가사 | 피터 앨런 |
| 책 | 닉 엔라이트 (호주 뮤지컬 버전) 마틴 셔먼 (브로드웨이) |
| 기본 | The Boy from Oz (1996년), Stephen MacLean의 전기 |
| 프로덕션 | 1998년 시드니 2003년 브로드웨이 2006년 오스트레일리아 아레나 투어 2013년 리마, 페루 2018년 멜버른 2021년 퍼스 |
'오즈에서 온 소년'은 가수 겸 작곡가 피터 알렌의 삶을 소재로 한 주크박스 뮤지컬로, 그가 작곡한 곡들을 담았다. 이 뮤지컬에 의뢰된 책은 닉 엔라이트(Nick Enright)가 쓴 것으로 스티븐 맥클린의 1996년 앨런 전기에 바탕을 두고 있다. 마틴 셔먼이 쓴 이 뮤지컬의 개정판인 토드 맥케니가 1998년 호주에서 초연된 이 뮤지컬은 2003년 브로드웨이에서 개봉했으며, 주연은 휴 잭맨이다.
플롯(미국 프로덕션)
1막
이 뮤지컬은 호주 출신 배우 피터 알렌이 자신의 인생 이야기를 회상하면서 시작된다. 그 후, 우리는 호주 텐터필드의 앨런의 어린 시절로 돌아가 그곳에서 피터 울노우라는 이름의 한 어린 소년이 돈을 받고 지역 술집에서 공연을 하고 있다. 피터는 커서 크리스 벨과 함께 앨런 브라더스가 되고, 그들은 호주 밴드스탠드("Love Crazy")에서 공연한다. 호주에서 큰 성공을 거둔 앨런 브라더스는 홍콩 힐튼 호텔에서 중국 사업가들을 위해 공연을 한다. 어느 날 저녁, 또 다른 사람이 술집에서 그들을 지켜보고 있다: 전설적인 주디 갈랜드. 피터는 주디를 설득하여 그들과 함께 공연하게 하고("All I Wanted Was the Dream"), 주디는 피터를 뉴욕 콘서트의 오프닝 연기로 데려간다("Only a Elder Woman").
뉴욕에 있는 동안, 피터는 주디의 딸 라이자를 소개받았고, 그들은 사랑에 빠진다. "Best That You Can Do"). 베드로의 동성애에 대한 소문이 있고, 주디는 라이자에게 이 사실을 경고한다("Don't Wish Too Hard" 라이자는 자신의 경고에 전혀 주의를 기울이지 않고 피터와 결혼한다("Come Save Me"
피터는 몇 가지 실수를 저지르고, 그의 밤 파티에서 라이자가 그에게 다가와서, 그가 동성애자라는 의심을 더욱 부채질한다. 라이자는 피터의 지나친 생활 방식과는 대조적으로 자신의 경력을 쌓기 위해 열심히 일하고 있다. 주디가 죽고, 피터는 그녀를 존경한다. 라이자의 세계는 어머니의 죽음으로 무너져 내린다.
라이자는 피터와 동성연애 혐의로 맞서고, 그들의 결혼생활은 끝난다. 피터는 호주로 돌아왔지만 자신이 사람들이 생각했던 ("Not the Boy Next Door")이 아니라는 것을 깨닫는다.
제2막
미국으로 돌아온 피터는 혼자 힘으로 양성애자("Bi-Coastal")를 받아들이게 되었다. 그는 열심히 일하는 패션 모델인 그레고리 코넬을 만난다. 그렉은 피터가 쇼 비즈니스에서 인생의 일부가 되는 것을 원하지 않지만 피터를 사랑하게 된다. 그들은 곧 음악 프로듀서인 디 앤서니에게 발견되고, 그는 그들에게 뉴욕의 코파카바나에서 공연하게 된다. 피터의 경력은 시작되었고, 그는 예술가 올리비아 뉴턴-존과 프랭크 시나트라에 의해 다뤄진 노래들을 녹음한 것 외에도 아서스 테마로 오스카상을 수상한다. 피터는 Radio City Music Hall에서 The Rockettes("Every Old is New Again")와 함께 최고의 공연을 선보이며, 어머니도 사랑에 빠졌다는 사실을 알고 놀란다.
그렉은 에이즈에 걸리게 되고, 피터가 그를 계속하도록 도와주려고 해도 그의 병("이유가 필요 없는 사랑")에 굴복하게 된다. 피터도 에이즈로 병이 나지만, 그렉의 정신은 그에게 계속하라고 재촉한다. 라이자는 피터를 지지하며, 그들은 둘 다 서로 없이 성공적인 삶과 경력을 가지고 있다는 것을 깨닫는다.
피터는 호주로 돌아와 어머니에게 자신의 병에 대해 말하려 하지만 결국 어머니에게 말할 방법을 찾지 못한다. 그 후 그는 호주를 위해 마지막으로 멋진 콘서트를 열었고 ("I Still Call Australia Home") 어머니가 자신을 사랑했던 마지막 플래시백("Don Cry Out Loud")을 목격했다. 피터는 자신의 질병에 굴복하기 전("Once Before I Go")에 대해 후회하지 않는다는 것을 깨달았지만, 출연진 전체가 함께 하는 송별 공연("I Go to Rio")으로 멋있게 외출하기 전("I Go to Rio")[1]에는 자신의 삶을 반성한다.
생산이력
스크립트
스티븐 맥클린은 피터 앨런을 우상화하고, 전 세계 그의 경력을 따라다니며, 그를 여러 번 인터뷰하고, 호주 단독 카바레 데뷔를 촬영했다. 1992년 알렌이 사망한 후 맥클린은 1996년에 출판된 그의 알렌 전기 연구를 시작했는데,[2] 제목은 다음과 같다. 오즈에서 온 소년, (오즈에서 온 소년: 피터 앨런 스토리).[3]
이 전기를 작업하는 동안, 그는 프로듀서 벤 개넌에게 알렌의 삶을 영화로 만들 것을 제안했는데, 이전에 가논이 1970년대 초에 알렌의 작품을 알게 된 적이 있었다. 그러나 개넌은 다큐멘터리가 먼저 와야 한다고 생각하고 맥클린이 쓰고 연출한 <오즈에서 온 소년>을 제작했다. 이것은 1995년에 ABC TV에서 상영되었다.[2]
1996년 이 전기가 출판된 후, 개넌과 로버트 폭스는 이 작품을 무대 뮤지컬의 기초로 삼기로 결정했다. 이 쇼에 사용될 책은 닉 엔라이트로부터 의뢰받았고, 매클린은 이 뮤지컬의 작업복에 대한 컨설턴트 역할을 했다.[2]
오스트레일리아 오리지널 프로덕션
오즈에서 온 소년은 1998년 3월 5일 호주 시드니, 시드니, Her Majesty's Theatre에서 게일 에드워즈 감독이 연출한 세계 시사회를 가졌고 브리즈번, 멜버른, 애들레이드, 퍼스를 순회하며 120만 명이 넘는 극장 손님들에게 공연을 했다. 2년 동안 총 766회의 공연을 했다.[4][5] 이 영화에는 피터 알렌 역의 토드 맥케니와 주디 갈랜드 역의 디비닐스 앰플렛이, 라이자 미넬리 역의 안젤라 투히가 출연했으며, 매튜 워터스 역의 젊은 피터 알렌이 출연했다.
브로드웨이
The Boy from Oz는 2003년 9월 16일 임페리얼 극장에서 브로드웨이에서 시사회를 시작했고 2003년 10월 16일에 개봉했다. 휴 잭맨의 계약이 끝나는 2004년 9월 12일에 마감되었다. 극작가 마틴 셔먼이 호주어('자카루' 등)를 일부 없애고 미국 캐릭터 갈랜드와 미넬리의 역할을 확장한 것에 의해 미국 관객에 맞게 각색되었다. 이 뮤지컬은 32회의 예고편과 365회의 공연을 펼쳤다. Directed by Philip William McKinley, with choreography by Joey McKneely, it starred Jackman as Peter Allen, Isabel Keating as Judy Garland, Stephanie J. Block as Liza Minnelli, Beth Fowler as Marion Woolnough, Jarrod Emick as Peter's lover Greg Connell, and John Hill as Mark Herron (Judy's husband). 잭맨은 2004년 토니상 뮤지컬 주연상과 드라마 데스크상 뮤지컬 부문 남우주연상을, 키팅은 뮤지컬 부문 남우주연상을 각각 수상했다. 이 쇼는 또한 베스트 뮤지컬을 포함한 4개의 다른 토니상 후보에 올랐다.[6]
뉴욕 타임즈의 벤 브랜틀리는 이 쇼가 "엄청나게 가짜 쇼"라고 말하며 이 쇼에 열광했지만, 잭맨의 연기를 칭찬했다.[7] 그 뮤지컬은 825만 달러의 투자를 회수했다.[8]
오스트레일리아 아레나 투어
오즈의 소년은 2006년 8월 3일부터 2006년 9월 10일까지 오즈 아레나에서 온 보이라고 불리는 경기장을 위해 특별히 디자인된 새로운 연출로 호주로 돌아왔다. 케니 오르테가 감독이 연출을 맡은 휴 잭맨은 뉴욕 역의 피터 알렌을 다시 연기했다. 그는 호주 여배우 Chrissy Amplett와 Angela Toohey가 합류하여 주디 갈랜드와 리자 미넬리 역을 다시 맡았다. 샤딘 페이히-레이는 딜런 스피디와 함께 어린 피터 알렌 역을 맡았다. 후에 뮤지컬 빌리 엘리엇에서 주연을 맡은 라미안 뉴턴과 조슈아 와이스 게이츠는 호주 제작의 언더스터디였다. 피터의 어머니 마리온은 콜린 휴엣이 맡았다.[9][10] 이 쇼에는 40명의 가수 댄서와 25명의 오케스트라가 지원 출연했다.[11]
이날 공연에서는 퍼스에 있을 때 펜로스 칼리지의[citation needed] 호주 여고 합창단 보컬도 선보였고, 시드니, 멜버른, 애들레이드, 브리즈번에서는 호주소녀합창단 소속 여학생 100명의 보컬도 선보였다.[10]
멜버른의 리바이벌
2010년 토드 맥케니는 피터 알렌이 무대에 투영한 녹음으로 절정을 이룬 쇼 버전에서 The Production Company의 타이틀 롤로 돌아왔다. 2018년 20살이 되는 오즈의 소년을 기념하기 위해 제작사는 원주민 깃발과 무지개 깃발 등 시대착오적인 요소들로 새로운 작품을 무대에 올렸다. 로한 브라운은 피터 알렌 역을, 캐롤라인 오코너는 주디 갈랜드 역을, 맥스웰 사이먼은 그렉 코넬 역을 맡았다.
퍼스 프로덕션
2021년 플래티넘 엔터테인먼트는 크라운 극장에서 "오즈에서 온 소년"을 선보였는데, 이 연극은 당시 세계에서 유일하게 대규모 극장을 제작하는 공연장 중 하나이다. 드류 앤서니가 연출하고 안무가 된 이 쇼는 음악적으로 조 루이스 로빈슨이 연출한 이 쇼는 피터 앨런과 함께 주디 갈랜드 역을 맡았고, 엘레시아 사토렐리 역은 라이자 미넬리 역, 케이시 에드워즈 역은 마리온 울노프 역, 피터 커민스 역은 그렉 역으로 데뷔했다. 존스는 "I Still Call Australia Home"의 서론에서 국가에 대한 인정서를 피터 알렌으로 제시했다. 이번 제작에는 전체 시청각 통합이 적용된 풀 스테이지 LED 스크린이 포함됐으며, 존스에서 고 피터 알렌이 부른 'Once Before I Go'로 전환하면서 마무리됐다.
국제 프로덕션
페루에서는 2013년 5월 마르코 주니노가 알렌 역을,[12] 에리카 빌랄로보스가 리자 미넬리 역을, 엘레나 로메로가 주디 갈랜드 역을 맡아 뮤지컬을 선보였다. 이 뮤지컬을 스페인어로 각색한 것은 이번이 처음이다.[13]
노래 목록(원래 버전)
Peter Allen이 작곡한 모든 노래들(예고된 것 제외)
1막
| 노래 제목 | 노래 부르는 사람 | 작곡가 | 출처 |
|---|---|---|---|
| 옆집 소년이 아니다 | 피터와 트리오 | 옆집 소년이 아니다 | |
| 궁금하다면 | 피터야. | 나는 선원이 될 수 있었다 | |
| 네임 인 라이트 | 어린 피터와 앙상블 | 레그 다이아몬드 | |
| 프리티 킨 틴 | 피터, 크리스 벨, 앙상블 | 앨런 브라더스 | |
| 내가 원했던 건 꿈이었어 | 주디 갈런드 | 레그 다이아몬드 | |
| 오직 나이 든 여자만 | 주디, 피터, 크리스 그리고 마크 헤론 | 레그 다이아몬드 | |
| 너무 간절히 바라지 마 | 앙상블 | 앨런(음악), 사거(라이시스) | 나는 선원이 될 수 있었다 |
| 썸스 엔젤 | 트리오 | 바이 코스타탈 | |
| Sure Thing Baby | 리자 미넬리 | 레그 다이아몬드 | |
| 조용한 부탁이야 | 피터, 라이자, 주디, 앙상블 | 앨런(음악), 사거(라이시스) | 전문가에 의해 교육됨 |
| 사랑에 빠져 있는 동안 떠나는 게 낫겠어 | 리자 | 앨런(음악), 사거(라이시스) | 나는 선원이 될 수 있었다 |
| 바이 코스타탈 | 트리오 | 앨런, 데이비드 포스터, 톰 킨 | 바이 코스타탈 |
| 전문가에 의해 교육됨 | 주디와 피터 | 전문가에 의해 교육됨 | |
| 조명에서의 이름(리프레임) | 어린 피터와 앙상블 | 레그 다이아몬드 | |
| 옆집에 사는 소년이 아니다(리뷰라이즈) | 피터와 트리오 | 옆집 소년이 아니다 |
제2막
| 노래 제목 | 노래 부르는 사람 | 작곡가 | 출처 |
|---|---|---|---|
| 오래된 모든 것이 다시 새로워질 때 | 피터와 로케츠 | 앨런(음악), 사거(라이시스) | 콘티넨탈 아메리칸 |
| 아서스 테마 | 라이자와 피터 | 앨런, 버트 바차라크, 캐롤 바이어 사거, 크리스토퍼 크로스 | 아서 |
| 이유가 필요 없는 사랑 | 피터와 트리오 | 앨런, 마이클 캘런 마샤 말라멧 | 모든 순간을 카운트하기 |
| 그녀는 음악 듣는 것을 좋아한다 | 트리오 | 앨런(음악), 사거(라이시스) | 전문가에 의해 교육됨 |
| 플라이 어웨이 | 피터야. | 바이 코스타탈 | |
| I LOVE YOU | 그렉 | 앨런, 제프 배리 | 콘티넨탈 아메리칸 |
| 나는 여전히 호주를 집으로 부른다. | 피터 앤 앙상블 | 바이 코스타탈 | |
| 레그 다이아몬드 오프너/조명에 이름 표시(다시 표시) | 피터/젊은 피터와 앙상블 | 레그 다이아몬드 | |
| 큰 소리로 울지 마 | 마리온 | 앨런(음악), 사거(라이시스) | 나는 선원이 될 수 있었다 |
| 텐터필드 새들러 | 피터야. | 텐터필드 새들러 | |
| I Go To Rio | 피터 앤 컴퍼니 | 앨런, 앤더슨 | 전문가에 의해 교육됨 |
| 원스 비포 아이 고 | 피터야. | 옆집 소년이 아니다 |
노래 목록(브로드웨이 버전)
Peter Allen이 작곡한 모든 노래들(예고된 것 제외)
1막
| 노래 제목 | 노래 부르는 사람 | 작곡가 | 출처 |
|---|---|---|---|
| 나의 삶 | 피터야. | 1971년 자작 앨범 피터 앨런 | |
| 내 이름을 빛에 새길 때 | 소년과 앙상블 | 레그 다이아몬드 | |
| 조명에서 내 이름을 얻는 경우(복구) | 피터야. | 레그 다이아몬드 | |
| 러브 크레이지 | 크리스 벨, 피터, 앙상블 | 앨런, 애드리엔 앤더슨 | It Is Time for Peter Allen, 라이브 앨범 |
| 왈칭 마틸다 (중국어로) | 피터와 크리스 | 밴조 패터슨 | |
| 내가 원했던 건 꿈이었어 | 주디 갈런드 | 레그 다이아몬드 | |
| 오직 나이 든 여자만 | 주디, 피터, 크리스 그리고 마크 헤론 | 레그 다이아몬드 | |
| Best That You Do | 피터와 리자 미넬리 | 앨런, 버트 바차라크, 캐롤 바이어 사거, 크리스토퍼 크로스 | 아서 |
| 너무 간절히 바라지 마 | 주디 | 앨런(음악), 사거(라이시스) | 나는 선원이 될 수 있었다 |
| Come Save Me | 라이자와 피터 | 레그 다이아몬드(컷) | |
| 콘티넨탈 아메리칸 | 피터 앤 앙상블 | 앨런(음악), 사거(라이시스) | 콘티넨탈 아메리칸 |
| 그녀는 음악 듣는 것을 좋아한다 | 라이자와 앙상블 | 앨런(음악), 사거(라이시스) | 전문가에 의해 교육됨 |
| 조용한 부탁이야, 무대 위에 아가씨가 있어 | 피터와 주디 | 앨런(음악), 사거(라이시스) | 전문가에 의해 교육됨 |
| 사랑에 빠져 있는 동안 떠나는 게 낫겠어 | 라이자와 피터 | 앨런(음악), 사거(라이시스) | 나는 선원이 될 수 있었다 |
| 옆집 소년이 아니다 | 피터와 마리온 울노프 | 앨런(음악), 딘 피치포드 (리시스) | 옆집 소년이 아니다 |
제2막
| 노래 제목 | 노래 부르는 사람 | 작곡가 | 출처 |
|---|---|---|---|
| 바이 코스타탈 | 피터와 트리오 | 앨런, 데이비드 포스터, 톰 킨 | 바이 코스타탈 |
| 궁금하다면 | 피터와 그레그 코넬 | 나는 선원이 될 수 있었다 | |
| Sure Thing Baby | 디 앤서니, 그렉, 피터 트리오와 남성 앙상블 | 레그 다이아몬드 | |
| 오래된 모든 것이 다시 새롭다 | 피터와 로케츠 | 앨런(음악), 사거(라이시스) | 콘티넨탈 아메리칸 |
| 오래된 모든 것이 다시 새로워짐(재개) | 마리온, 디, 그렉 | 앨런(음악), 사거(라이시스) | 콘티넨탈 아메리칸 |
| 이유가 필요 없는 사랑 | 피터와 그렉 | 앨런, 마이클 캘런 마샤 말라멧 | 모든 순간을 카운트하기 |
| I LOVE YOU | 그렉 | 앨런, 제프 배리 | 콘티넨탈 아메리칸 |
| 너랑나 | 라이자와 피터 | 앨런(음악), 사거(라이시스) | 옆집 소년이 아니다 |
| 나는 여전히 호주를 집으로 부른다. | 피터 앤 앙상블 | 바이 코스타탈 | |
| 큰 소리로 울지 마 | 마리온 | 앨런(음악), 사거(라이시스) | 나는 선원이 될 수 있었다 |
| 원스 비포 아이 고 | 피터야. | 옆집 소년이 아니다 | |
| I Go To Rio | 피터 앤 컴퍼니 | 앨런, 앤더슨 | 전문가에 의해 교육됨 |
리셉션
뉴욕 타임즈의 브로드웨이 제작에 대한 리뷰에서 벤 브랜틀리는 "그의 팔다리가 풍차의 날개처럼 빙빙 돌면서 잭맨 씨는 알렌이었던 에너지를 자신의 생명력을 회복시켜 준다"고 썼다. 그리고 그런 해석을 자주 하듯이 프로토타입에 대한 기억이 흐릿해졌다고 느끼지 않을 것이다. 이것은 역경에도 불구하고 그것의 완전성을 고수하는 공연이다." 그러나 브랜틀리는 계속해서 다음과 같이 썼다. "...이 뮤지컬은 잭맨의 불타는 존재조차도 변장할 수 없는 순수함과 공허함에 안주한다."[7]
브로드웨이 버라이어티(Variety of Broadway) 제작에 대한 그의 평론에서 찰스 이셔우드는 잭맨을 극찬하면서도 "잭맨은 그가 건네받은 소재에도 불구하고 이 가엾게도 나약한 뮤지컬에서 활력 있고 매력적인 연기를 보여주고 있다"고 말했다. 신나는 재능의 슬픈 낭비야."[14]
데이비드 루니는 버라이어티에서 2003년 브로드웨이에서 처음 연기했을 때 휴 잭맨의 카리스마, 생동감, 무대에서의 자신감은 싱어송라이터 피터 앨런의 비인기적 생물학적 묘사나 감정적 범위를 훨씬 능가했다. 만석 이상의 공연장에서 주 수도를 연주하면서, 이 공연의 활기찬 재구성에 있어서, 그 규모는 공연자에게 훨씬 더 기울어졌다. 그것은 피터 알렌의 인생 이야기만큼이나 할리우드에서 잘 만들어진 돌아온 현지 소년을 위한 콘서트 플랫폼이다. 그리고 그건 나쁜 일이 아니야."[15]
대중문화에서
잭맨의 '원스 어바웃 아이 고(Once Before I Go)' 연기는 2021년 1월 8일 방송된 '데어디' 마지막회에서 알렉스 트레벡에게 바치는 몽타주 속에 담겼다.[a][16][17]
수상 및 지명
오스트레일리아 오리지널 프로덕션
| 연도 | 시상식 | 카테고리 | 지명된 | 결과 |
|---|---|---|---|---|
| 2001 | 헬프만상 | 베스트뮤지 | 원 | |
| 호주 신작 베스트 | 닉 엔라이트 | 지명했다 | ||
| 뮤지컬의 베스트 디렉션 | 게일 에드워즈 | 원 | ||
| 뮤지컬 최고의 안무 | 앤서니 반 라스트 | 지명했다 | ||
| 뮤지컬에서 남우주연상을 수상 | 토드 매케니 | 원 | ||
| 뮤지컬 부문 최우수 여자 배우 | 크리시 앰플릿 | 지명했다 | ||
| 베스트뮤지컬 디렉션 | 맥스 램버트 | 원 | ||
| 베스트 사운드 디자인 | 윈 밀솜 | 지명했다 | ||
호주의 원작 작품에도 1999년 멜버른 그린룸 어워드가 6회 수상되었으며, 음악극장 관리 부문 우수 기고가 포함되었다.[18] 또한 그린룸 어워드 최우수 뉴오스트레일리아 플레이상 후보에 올랐다.[19]
브로드웨이 오리지널 프로덕션
| 연도 | 시상식 | 카테고리 | 지명된 | 결과 |
|---|---|---|---|---|
| 2004 | 토니상 | 베스트뮤지 | 지명했다 | |
| 뮤지컬 베스트 북 | 마틴 셔먼과 닉 엔라이트 | 지명했다 | ||
| 뮤지컬 주연 배우의 최고 연기 | 휴 잭맨 | 원 | ||
| 뮤지컬에 출연한 여배우가 연기한 작품 | 베스 파울러 | 지명했다 | ||
| 이사벨 키팅 | 지명했다 | |||
| 드라마 데스크상 | 뮤지컬에서 뛰어난 배우 | 휴 잭맨 | 원 | |
| 뮤지컬에 출연한 뛰어난 배우 | 미첼 데이비드 페데란 | 지명했다 | ||
| 뮤지컬에 출연한 뛰어난 여배우 | 이사벨 키팅 | 원 | ||
| 시어터 월드 어워드 | 미첼 데이비드 페데란 | 원 | ||
| 휴 잭맨 | 원 | |||
| 이사벨 키팅 | 원 | |||
메모들
- ^ 원래 2020년 12월 25일에 방송될 예정이었습니다.
참조
- ^ "The Boy from Oz: Synopsis". Stacy's Musical Village. Archived from the original on April 15, 2012. Retrieved November 13, 2017.
- ^ a b c The Boy from Oz (Script of the musical.). Music and lyrics by Peter Allen & others; Book by Nick Enright; Original production by Ben Gannon and Robert Fox; Original direction by Gale Edwards. DSPress. 2006.
{{cite book}}: CS1 maint : 기타(링크) - ^ "Stephen MacLean". AustLit. 3 September 2010. Retrieved 19 January 2022.
- ^ 1998년 3월 5일 시드니 플레이빌에서 3월 5일 개봉한 오즈에서 온 소년
- ^ 1998년 1월 27일, "피터 앨런 뮤지컬 바이오, 오즈에서 온 소년, 3월 5일 시드니에서 활" 플레이빌
- ^ "The Boy from Oz". Internet Broadway Database. Retrieved November 13, 2017.
- ^ a b Brantley, Ben (October 17, 2003). "Theater Review; Flash Of 70's Sequins". The New York Times. Retrieved November 13, 2017.
- ^ Green, Jesse (September 5, 2004). "Theater: Debriefing; Eight Days a Week". The New York Times. Retrieved November 13, 2017.
- ^ "The Boy From Oz". Australian Broadcasting Corporation. September 4, 2006. Archived from the original on March 6, 2008. Retrieved November 13, 2017.
- ^ a b Rooney, David (August 6, 2006). "Abroad: The Boy from Oz". Variety. Archived from the original on December 1, 2009. Retrieved November 13, 2017.
- ^ Hernandez, Ernio (February 13, 2006). "Hugh Jackman The Boy From Oz Tour Gets New Director, Cast and Dates for Oz Return". Playbill. Archived from the original on June 26, 2006. Retrieved November 13, 2017.
- ^ "Musical de Broadway "The Boy From Oz" será adaptado en Lima". El Comercio. December 17, 2011. Retrieved November 13, 2017.
- ^ "Marco Zunino recibe consejos de actor Hugh Jackman". entretenimiento.terra.com.pe.[데드링크]
- ^ 이셔우드, 찰스 2003년 10월 16일 오즈 버라이어티에서 온 소년
- ^ Rooney, David (6 August 2006). "The Boy from Oz". Variety. Retrieved November 13, 2017.
- ^ "Sentimental video tribute closes Trebek's final "Jeopardy!"". AP NEWS. 2021-01-09. Retrieved 2021-01-09.
- ^ 알렉스 트레벡 데데이를 위한 헌사!
- ^ "1999 Music Theatre". Green Room Awards. Archived from the original on November 29, 2003. Retrieved 20 March 2016.
- ^ "1999 Drama". Green Room Awards. Archived from the original on November 26, 2003. Retrieved 20 March 2016.
