Stetsasonic

Stetsasonic
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Background information
OriginNew York City, New York, U.S.
GenresHip hop
Years active1981–1992, 2008–present
LabelsTommy Boy/Warner Bros. Records
MembersPrince Paul (Paul Edward Huston)
MC Delite (Marvin Shahid Wright)
Wise (Leonardo Roman)
Daddy-O (Glenn K. Bolton)
Bobby Simmons
Past membersFrukwan (Arnold Hamilton)
DBC (Martin Nemley)

Stetsasonic is an American hip hop band. Formed in 1981 in Brooklyn, New York City, New York, Stetsasonic was one of the first hip hop acts to perform with a full band and use live instrumentation in their recordings, paving the way for future hip hop bands such as The Roots. The band combined beat-boxing, sampling technology, and live band performance, incorporating R&B, jazz, dancehall reggae, and rock into its sound.[1] Stetsasonic is also considered one of the acts that pioneered jazz rap.[2]

Though rumored to have disbanded in 1991, soon after the release of its third album, Blood, Sweat & No Tears, Stetsasonic continues to record and perform together, as evidenced by their subsequent release, "People In The Neighborhood", and their performance at the Urban Matterz Hip Hop Festival in 2019. Individual members branched out to explore solo careers, while still maintaining Stetsasonic.[2] Frukwan and Prince Paul were founding members of the Gravediggaz, while the latter also became a record producer, as did Daddy-O.[3]

역사

원래 이 밴드는 The Stetsasonic 3 MCs로 알려져 있었다. 원조는 대디오, 델라이트, 크라운 슈프림으로 구성되었다.[2] Daddy-O와 Delite는 그룹 이름과 스타일을 Stetsasonic the Hip-Hop 밴드로 변경하고 Wise The Human Mix Machine, Prince Paul, DBC, Bobby Simons를 추가했으며 Crown Supreme의 자리를 채우는 것이 Fruchangukang이었습니다. 그들은 DBC가 데뷔 싱글 "If You Can't Say It All Just SATET"의 펑키한 베이스를 토미 보이 레코드의 소유주인 톰 실버맨을 위해 라이브로 연주하면서 토미 보이 레코드와 계약을 맺었다. 그 싱글이 라디오 방송국에서 정규 로테이션으로 몇 달 동안 활동한 후, 그 밴드는 첫 앨범 On Fire (1986년)를 발매했다.[3] 후속작인 In Full Gear and Blood, Sweet & No Tears는 비평가들의 호평을 받았지만 이 앨범은 엇갈린 평가를 받았다.[2]

1988년 뉴욕타임스의 기사는 "팝의 정치적 논평이 종종 매력적인 멜로디와 상업적 수용성에 비해 부차적인 것처럼 보이는 반면, 랩의 거친 소리는 그 해설을 날카롭게 한다"[4]고 예술적이고 심오한 랩 음악의 증가를 반영했다고 말했다. 턴테이블뿐만 아니라 악기에 의존하는 "힙합 밴드"로서, 이 밴드는 라이브 쇼로도 유명했지만, 때때로 "랩 쇼 포맷으로 인해 스테소닉이 그들의 레코드를 매우 독특하게 만드는 밴드 계측과 스튜디오 레이어링을 채택하지 못했다."[5]

프루트관과 바울 왕자는 그라베디가즈의 창립 멤버였고, 후자 역시 음반 제작자가 되었다.[2]

Daddy-O는 솔로 활동을 이어갔고, 프리스타일 펠로우쉽, Mary J. Blige, Positive K, Red Hot Chili Peppers 등과 함께 음반 제작자로 일했다.[3]

폴 왕자는 계속해서 3인조 드 라 소울을 제작했다.[2]

드러머 바비 시몬스는 1990년대 중반 채널 26(뉴욕)에서 '플라바 비디오(Flava Video)'라는 쇼가 결성되는 등 대중들의 접근 속에서 작품을 추구했다. 2017년 시몬스는 FOX 게임쇼 비트 샤잠의 참가자로 가수 섀넌과 파트너십을 맺었다.

MC 델라이트 씨는 현재 플라이트 엔터테인먼트의 사장 겸 CEO로, 공개 연사로 활동하고 있다.[6]

DBC는 제3세계와 쿠키 크루를 위한 트랙을 계속해서 제작했다. 1995년, 그는 필라델피아에 위치한 뮤직&비디오 녹음 스튜디오인 Raw Beat Productions의 소유주 겸 운영자가 되었다. 그는 2016년 스와핑 가능한 배터리 컴파트먼트와 태양열 기반 충전 시스템으로 지속 가능한 에너지원인 MN-1 첨단 휴대용 전력 시스템을 발명했다.[7]

와이즈가 비트박스 사운드를 빌려주는 광고에도 참여했다. 하나는 비보이 곰의 만화가 사나운 비트를 발로 차는 캠벨 수프를 위한 것이었다. 이 광고는 토요일 아침 만화 중에 방영되었다. 그는 트리베카 영화제에서 상영된 '호흡 조절: 인간 비트 박스의 역사'라는 인간 비트박스의 예술에 관한 다큐멘터리에 출연하기도 했으며, 더그 E와 같은 동료 인간 타악기 연주자들이 출연하기도 했다. 프레쉬, 비즈 마키, 레디 록 C, 에마논.

2020년은 (Now Ya'll Givin' Up) Love의 최근 발매와 함께 Stetsasonic의 복귀를 가져왔고, 그들이 제안하는 다가오는 앨범의 원조 힙합 밴드를 위한 스튜디오로 복귀시켰다.

음반 목록

스튜디오 앨범

선택한 차트 위치가 있는 스튜디오 앨범 목록
제목 앨범 상세 정보 피크 차트 위치
미국
R&B
/HH
[8]
온 파이어 32
풀 기어에서
  • 릴리스됨: 1988년 6월 21일
  • 라벨: 토미 보이/워너
  • 형식: CD, LP, 카세트, 디지털 다운로드
 20
블러드, 스웨트 & 노 티어스
  • 릴리스됨: 1991년 2월 5일
  • 라벨: 토미 보이/워너
  • 형식: CD, LP, 카세트, 디지털 다운로드
 75

EPs

연장된 연극 목록
제목 세부 사항 트랙 목록
1991-1994년 EP의 사람들
  • 릴리스됨: 2016년[9] 4월 1일
  • 라벨: 다진 청어 레코드
  • 형식: LP(Limited Edition)
트랙리스트
  1. "빅업"
  2. "펑크 어라운드"
  3. "Strawberry Letter" (The Brothers Johnson을 맛보기)
  4. "Check da Styles"
  5. "이웃사람들"
  6. "Give It to Me"
(이제 모두 포기) 사랑
  • 릴리스됨: 2021년[10] 8월 13일
  • 라벨: 다진 청어 레코드
  • 형식: LP(Limited Edition)
트랙리스트
  1. "빅업"
  2. "펑크 어라운드"
  3. "Strawberry Letter" (The Brothers Johnson을 맛보기)
  4. "Check da Styles"
  5. "이웃사람들"
  6. "Give It to Me"

싱글스

리드 아티스트로서

차트 위치가 선택된 싱글 목록, 발매 연도 및 앨범 이름 표시
제목 연도 피크 차트 위치 앨범
US 댄스
[11] 		US R&B
[12] 		US 랩
[13] 		NLD
[14] 		영국
[15]
"Just Say Stet" 1985 — — — — — 온 파이어
"고 스테타 1세" 1986 — — — — —
"Faye/Forever My Beat" — — — — —
"A.F.R.I.C.A."
(Jesse Jackson & Olatunji 목사와 열정의 드럼) 		1987 — — — — — 비앨범 싱글
"Sally/DBC Let the Music Play" 1988 — 25 — — 100 풀 기어에서
"Talkin' All That Jazz" 22 34 — — 73
"플로트 온"
(Feating Force MD) 		— 56 24 91 91
A.F.R.I.C.A.(재발행) 1990 — — — — 81 비앨범 싱글
"수지라는 이름의 소녀를 말하는 것"[16] — — — — — 블러드, 스웨트 & 노 티어스
"B.S.는 안돼. 허용됨"[17] 1991 — — — — —
"그래서 렛 더 렛 비긴즈"[18] — — — — —
"Talkin' All That Jazz (파리 리믹스에서 온 디미트리)" 1998 — — — — 54 비앨범 싱글
힙합 밴드(파리 리믹스 출신 디미트리)[19] — — — — — 비앨범 싱글
"샐리"(재발행)[a][20] 2004 — — — — — 비앨범 싱글
"—"는 차트화되지 않았거나 해당 영역에서 공개되지 않은 기록을 의미한다.

피처링 아티스트로서

피처링 아티스트로서의 싱글 목록, 차트 포지션 및 인증 선택, 발매 연도 및 앨범 이름 표시
제목 연도 피크 차트 위치 인증 앨범
US 댄스
[21] 		US R&B
[12] 		US 랩
[13] 		NZ
[22] 		영국
[23]
"자살"
(폭력운동 중단의 일환으로) 		1989 —[b] 30 1 33 75 비앨범 싱글

게스트 출연

싱글이 아닌 게스트 출연 목록, 기타 공연 아티스트, 발매 연도 및 앨범 이름
제목 연도 기타 수행자 앨범
"난 못 해"[26] 1989 해당 없음 내게 기대어 사운드트랙

참조

메모들

  1. ^ "Next Stets"로 출판됨.
  2. ^ '셀프 파괴'는 댄스 클럽 송에 들어가지 않고 댄스/일렉트로닉 싱글 판매에서 7위로 정점을 찍었다.[24]

인용구

  1. ^ Price, Emmett George (2006). Hip Hop Culture. ABC-CLIO. p. 295. ISBN 1851098674. Retrieved August 21, 2013.
  2. ^ a b c d e f Colin Larkin, ed. (1998). The Virgin Encyclopedia of Dance Music (First ed.). Virgin Books. p. 325. ISBN 0-7535-0252-6.
  3. ^ a b c 올뮤직에서의 스테소닉
  4. ^ 와우, 피터. 녹음; 래퍼들은 그들의 음악을 신선하게 유지하라, 뉴욕 타임즈, 1988년 1월 10일.
  5. ^ 팔머, 로버트 록: 'Def Jam 87', 1987년 9월 5일 뉴욕 타임즈 가든의 랩.
  6. ^ "Takeoff". 7 April 2014. Archived from the original on 2014-04-07. Retrieved June 28, 2021.
  7. ^ "3. DOKIO 80 WATT SOLAR PANEL AND THE MN -1 AND BASE CHARGER BY D.B.C. STETSASONIC". YouTube. 2018-08-09. Archived from the original on 2021-12-11. Retrieved 2019-04-21.
  8. ^ "Stetsasonic Chart History". Top R&B/Hip-Hop Albums. Retrieved 2020-12-02.
  9. ^ People In The Neighborhood 1991-1994 EP (track listing). Stetsasonic. Chopped Herring Records. 2016. CH5TET5A01.CS1 maint: 인용 AV 매체(노트) (링크)
  10. ^ People In The Neighborhood 1991-1994 EP (track listing). Stetsasonic. Chopped Herring Records. 2016. CH5TET5A01.CS1 maint: 인용 AV 매체(노트) (링크)
  11. ^ "Stetsasonic Chart History". Dance Club Songs. Retrieved 2020-12-03.
  12. ^ a b "Stetsasonic Chart History". Hot R&B/Hip-Hop Songs. Retrieved 2020-12-03.
  13. ^ a b "Stetsasonic Chart History". Hot Rap Songs. Retrieved 2020-12-03.
  14. ^ "Stetsasonic Chart History (Dutch Charts)". Retrieved December 3, 2020. Cite 매거진 요구 사항 magazine= (도움말)
  15. ^ "Stetsasonic - UK Chart". The Official Charts Company. Retrieved 3 December 2020.
  16. ^ Druglord Superstar (track listing). MC Lyte. EastWest America. 1997. 7559-63918-2.CS1 maint: 인용 AV 매체(노트) (링크)
  17. ^ Druglord Superstar (track listing). MC Lyte. EastWest America. 1997. 7559-63918-2.CS1 maint: 인용 AV 매체(노트) (링크)
  18. ^ Druglord Superstar (track listing). MC Lyte. EastWest America. 1997. 7559-63918-2.CS1 maint: 인용 AV 매체(노트) (링크)
  19. ^ Druglord Superstar (track listing). MC Lyte. EastWest America. 1997. 7559-63918-2.CS1 maint: 인용 AV 매체(노트) (링크)
  20. ^ Druglord Superstar (track listing). MC Lyte. EastWest America. 1997. 7559-63918-2.CS1 maint: 인용 AV 매체(노트) (링크)
  21. ^ "Stetsasonic Chart History". Dance Club Songs. Retrieved 2020-12-03.
  22. ^ "MC Lyte Chart History (Recorded Music NZ)". Retrieved September 9, 2020.
  23. ^ "Stetsasonic - UK Chart". The Official Charts Company. Retrieved 3 December 2020.
  24. ^ "Dance Singles Sales". Retrieved 16 September 2021.
  25. ^ "American album certifications – Stop the Violence Movement". Recording Industry Association of America. Retrieved September 10, 2020.
  26. ^ "Lean on Me – Original Soundtrack > Overview". AllMusic. Retrieved December 7, 2020.

외부 링크