피아노 두 대와 타악기를 위한 소나타

피아노 두 대와 타악기를 위한 소나타
벨라 바르토크에 의해
1927년 바르토크
카탈로그	시즈로110번길 BB 115
구성됨	1937 (1937)
수행했다	1938년 1월 16일 (1938-01-16) : 바젤
동작	3개

2개의 피아노와 타악기를 위한 소나타, Sz. 110, BB 115는 헝가리 작곡가 Béla Bartok가 1937년에 작곡한 음악 작품이다.^[1]이 소나타는 1938년 1월 16일 스위스 바젤에서 열린 국제현대음악협회(ISCM) 기념 콘서트에서 바르토크와 그의 두 번째 부인 디타 파스토리 바르토크가 타악기 연주자 프리츠 쉬에세르, 필리프 뤼히릭과 함께 초연해 열띤 호평을 받았다.^[2]바르토크 부부는 1940년 뉴욕 시청에서 열린 미국 시사회에서 타악기 연주자 사울 굿맨과 헨리 드네케와 함께 피아노 파트를 연주하기도 했다.^[3]그 후 바르토크가 가장 많이 공연한 작품 중 하나가 되었다.

점수에는 피아노 연주자 2명과 타악기 연주자 2명 등 4명이 있어야 하는데, 그 사이에서 7개의 악기를 연주하는 연주자는 팀파니, 베이스 드럼(그란 카사), 심벌즈, 삼각형, 올가미 드럼(온-오프-스나인), 탐탐(공), 실로폰이다.발표된 악보에서 작곡가는 타악기 연주자들에게 매우 상세한 지시를 제공하며, 예를 들어, 매달린 심벌의 어느 부분을 어떤 종류의 막대기로 때려야 하는지를 규정한다.그는 또한 4명의 선수와 그들의 악기들의 플랫폼 레이아웃에 대한 정확한 지침을 제공한다.^[4]

동작

이 작품은 다음과 같은 세 가지 동작으로 구성된다.

I. 아사이 렌토 – 알레그로 몰토

	첫 번째 동작(예외)(0:27) 소나타의 이 부분은 팀파니 롤 중에 페달 글리산도를 특징으로 한다.
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제1악장은 전통 소나타 형식을 개조한 것이다.도입, 설명, 개발, 복습, 코다 등 분명히 묘사된 부분이 있지만 바르토크는 키 사이의 관습적인 관계를 회피하여 F♯에서 이동을 시작하고 C장조로 끝나며 그 사이에 몇 개의 예기치 않은 키로 소풍한다.이 구조적인 트리톤 관계는 바르토크에게 특이한 것이 아니다; 그것은 그의 유명한 작품인 현악기, 타악기 그리고 셀레스타를 포함한 그의 다른 많은 작품들에서 발견될 수 있다.이 동작의 리듬은 전체 시간 내에 변화한다.이 운동은 또한 전체 작품의 연주 시간의 절반을 구성한다는 점에서 고전 소나타 형식의 전형적이지 않다.^[4]

II. 렌토, 마 노 트로포

이 운동은 고전적인 "중간 운동" 3차 A-B-A 형태를 나타낸다.바르토크의 '야간 음악' 숙어를 보여주는 사례다.^[2]

III. 알레그로 논 트로포

제3악장은 C장조에서 출발하여 마무리하는 론도 같은 춤이다.피아노가 그 움직임을 소개하고 실로폰이 그 뒤를 잇는다.작품 말미에는 피아노의 마지막 음이 사라지고, 덫 북과 심벌의 마무리 듀엣이 있으며, 소나타는 극히 조용히 끝난다.^[4]

협주곡 버전

1940년, 그의 출판인이자 에이전트인 헤인스하이머의 제안으로 바르토크는 이 소나타를 "두 대의 피아노, 타악기, 오케스트라를 위한 협주곡"으로 작곡했다.네 명의 솔리스트들의 파트는 본질적으로 변함이 없었다.^[5]세계 초연은 1942년 11월 14일 런던 로열 앨버트 홀에서 타악기 연주자 어니스트 길레긴과 프레드릭 브래드쇼, 루이 켄트너와 일로나 카보스의 당시 남편과 아내 피아노 팀, 아드리안 불트 경이 지휘한 런던 필하모닉 오케스트라가 함께 했다.^[6]작곡가 겸 디타 파스토리 바르토크는 1943년 1월 21일 프리츠 라이너가 지휘하는 뉴욕 필하모닉과 함께 뉴욕 카네기 홀에서 열린 공연에서 피아노 독주자로 활동했다.^[7]이것이 바르토크가 공연자로서 마지막으로 공식석상에 모습을 드러낸 것이었다.^[5]그는 1945년에 백혈병으로 죽었다.

발레

케네스 맥밀런은 이 소나타를 1975년 런던 왕립발레단을 위한 발레의식에 사용했다.^[8]

참조